Original subtitles

(PERSONE CHIACCHERANO)

Il mio film non è un film.

(TRADUZIONE IN FRANCESE)

Il mio film non parla del Vietnam.

(TRADUZIONE IN FRANCESE)

È il Vietnam.

Ecco com'era davvero. È stato pazzesco.

(TRADUCE IN FRANCESE)

E il modo in cui l'abbiamo fatto è stato molto

come lo erano gli americani in Vietnam.

Eravamo nella giungla.

C'erano troppi di noi.

(TRADUZIONE IN FRANCESE)

Abbiamo avuto accesso a troppi soldi,

troppa attrezzatura,

e a poco a poco siamo impazziti.

Nel 1976, Francis Coppola si reca nelle Filippine per girare "Apocalypse Now".

Ispirato vagamente al romanzo di Joseph Conrad "Cuore di Tenebra", il film è ambientato durante la guerra in Vietnam.

COPPOLA: Questo film che sto girando non è nella tradizione

del grande Max Ophüls o addirittura David Lean.

Questo film è stato realizzato nella tradizione di Irwin Allen.

ho reso il più volgare, divertente,

emozionante, pieno di azione, sensoriale,

regala loro un nuovo brivido ogni cinque minuti,

avere tutto, sesso, Violenza,

umorismo,

perché voglio che le persone vengano a vederlo.

Ma le domande che continuavo ad affrontare o in cui mi imbattevo,

nella stupida sceneggiatura di quattro ragazzi che salgono per uccidere un ragazzo ...

Ma questa era la storia.

Ma alle domande che quella storia continuava a farmi, non sapevo rispondere.

Eppure sapevo di aver costruito il film in quel modo

che non rispondere sarebbe fallire.

ELEANOR: Il film che Francis sta girando

è una metafora per un viaggio dentro se stessi.

Ha fatto quel viaggio e lo sta ancora facendo.

È spaventoso vedere qualcuno che ami entrare al centro di se stesso

e affrontare le sue paure,

paura del fallimento, paura della morte, paura di impazzire.

Devi fallire un po ', morire un po', impazzire un po '

per uscire dall'altra parte.

Il processo non è finito per Francis.

COPPOLA: La mia più grande paura è fare un vero schifo,

film imbarazzante e pomposo su un argomento importante,

e lo sto facendo.

Lo confronto. Riconosco.

Te lo dico subito

dal più profondo e sincero lato del mio cuore,

il film non andrà bene.

ELEANOR: È come andare a scuola. Hai finito la tua tesina

e forse ottieni una B invece di una A + che volevi.

COPPOLA: Ma prenderò una F.

Questo film è un disastro da 20 milioni di dollari. Perché nessuno mi crede?

Sto pensando di spararmi!

Buonasera. Sono Orson Welles che ti invita ad ascoltare ora

The Heart of Darkness di Joseph Conrad.

Immagina le sensazioni di uno skipper di una bella fregata.

Un uomo civile alla fine del mondo.

Sarebbe atterrato in una palude, marciava attraverso i boschi,

e in qualche postazione dell'entroterra senti la ferocia,

la totale ferocia che si agita nelle foreste e nelle giungle

nei cuori degli uomini selvaggi.

ELEANOR: Nel 1939,

Orson Welles ha pianificato di realizzare Heart of Darkness

come il suo primo film.

Heart of Darkness è la storia del viaggio di un capitano di una nave

lungo il fiume Congo per trovare il signor Kurtz, un commerciante d'avorio

di stanza nel profondo della giungla.

Un uomo brillante di alti ideali,

Kurtz intende illuminare i nativi.

Invece, soccombe alle tentazioni primordiali

della giungla e impazzisce.

I test di schermo sono stati fatti con Welles come Kurtz

e sono stati progettati i set,

ma lo studio si è ritirato dal progetto,

temendo che la produzione elaborata andasse oltre il budget.

Welles ha invece creato Citizen Kane.

Heart of Darkness è stato abbandonato in pre-produzione.

Nel 1969, Francis fondò American Zoetrope,

una società dedita alla produzione cinematografica al di fuori del sistema hollywoodiano.

Uno dei loro primi progetti è stato Apocalypse Now,

una storia della guerra del Vietnam basata liberamente su Heart of Darkness.

Apocalypse Now riguarda un capitano Willard nella sua missione

assassinare un colonnello dei Berretto Verde di nome Kurtz.

Kurtz è impazzito

e sta conducendo la guerra alle sue condizioni nel profondo della Cambogia.

George Lucas avrebbe diretto la sceneggiatura di John Milius.

MILIUS: Francis ha detto che Heart of Darkness,

che era una delle mie cose preferite che avessi mai letto,

ha detto che era stato provato e nessuno poteva eguagliarlo.

Ha detto che Orson Welles l'ha provato e non poteva batterlo.

Richard Brooks, credo, o qualcun altro ...

Questa è la cosa migliore da dire a un giovane studente di scrittura,

sai, dì: "Nessuno potrebbe scrivere questo".

Questa è stata la prima cosa che ho provato.

La guerra infuriava allora,

e tutti si stavano preparando per partire

o per uscirne

o qualunque cosa stessero per fare.

E abbiamo preparato un metodo per fare tutto questo in Vietnam.

Lo avremmo fatto in 16 millimetri in Vietnam.

Questa è stata un'idea di John. Questa è stata un'idea di John.

Ero io quello che dovevo andare e farlo.

John è molto bravo a essere grandioso.

Saremmo stati lì giusto in tempo per il Tet, probabilmente,

o qualunque cosa.

E tutte queste persone che erano a scuola con me

che aveva fatto cose terribili o avevano intenzione di andare in Canada,

fare qualcosa di drastico come sposarsi per evitare la guerra,

erano disposti ad andare in Vietnam. A loro non importava.

Volevano portare luci e apparecchiature audio

sui campi minati.

La Warner Bros finalmente si ritirò

perché pensavano che la maggior parte di noi sarebbe stata probabilmente uccisa

perché eravamo così stupidi.

Abbiamo provato a portare Apocalypse negli altri studi.

Nessuno voleva averci niente a che fare. "Non c'è modo."

INTERVALLO: Perché?

Perché era durante la guerra e c'erano molti ....

Non so se fosse pressione o solo paura o altro,

ma gli studi non finanzierebbero un film sulla guerra del Vietnam.

Le persone erano così amareggiate per la guerra, sai,

che ci sono state rivolte. A quel tempo,

c'erano disordini per le strade. La gente sputava sui soldati.

E i dirigenti dello studio, sono le ultime persone

chi si metterebbero nel mezzo di quella cosa.

I dirigenti degli Studio non sono noti per il loro coraggio sociale.

ELEANOR: Senza uno studio, Apocalypse Now è stato accantonato,

e Francis sospese i suoi sogni per Zoetrope.

Ha continuato a dirigere The Godfather Parts I e Il.

I film hanno vinto otto Academy Awards e hanno fatto di Francis

un multimilionario.

Nel 1975 rianimò i suoi piani per Zoetrope

e ha scelto Apocalypse Now come primo progetto.

Volevo scrivere sempre lavori originali.

Il lavoro originale richiede davvero sei, otto mesi minimo per essere svolto,

ed ecco la sceneggiatura di Apocalypse

che potremmo pulire e inviare immediatamente.

Quindi fondamentalmente ho detto,

"Beh, e se avessi appena fatto Apocalypse Now?"

E così facendo,

siamo stati in grado di rendere la nostra azienda indipendente e promuovere il nostro obiettivo.

Ma niente mi ha davvero preparato per l'appuntamento che ho avuto con il tentativo

per fare un racconto moderno di Heart of Darkness

in uno scenario da Vietnam.

Mike, leggeresti Kilgore?

Glenn, vorrei che tu leggessi ... No. Aspetterò un minuto.

Vorrei che Tommy leggesse Willard.

Freddy leggerà Chef.

E, Sam, hai letto Lance.

E, Albert, hai letto Capo, okay?

Lo leggeremo solo per sapere cosa stiamo facendo.

ELEANOR: Apocalypse Now è stato preventivato a 13 milioni di dollari.

Per mantenere il controllo creativo,

Francis doveva raccogliere i soldi da solo.

Se il film supera il budget, Francis è responsabile.

Ha messo in garanzia i nostri beni personali.

STERNBERG: C'erano un paio di milioni di dollari del denaro di Francis.

Ma quello era lo stile di Francis.

La sua filosofia è stata sempre, e rimane fino a questa data è,

"Vado a fare il film.

"E se tutti sanno che ce la farò,

"andrà a posto.

"E se non vado avanti come se lo stessi facendo

"e iniziare a farlo non accadrà nulla."

Il mio atteggiamento nei confronti del denaro

è sempre stato, "Non ne ho molto,

"ma se lo uso in modo molto audace, lo moltiplica."

Se hai 1000 dollari, ma sei disposto a usarli,

non preoccuparti di rischiare, puoi farli sembrare 10.000.

ELEANOR: Marlon Brando ha detto che farà la parte di Kurtz.

Ha accettato di girare tre settimane per un milione di dollari a settimana.

Francis gli ha inviato un anticipo di 1 milione di dollari.

Dopo aver ascoltato dozzine di attori,

Harvey Keitel è stato scelto per il ruolo del capitano Willard.

Per l'equipaggio di quattro persone che porterà Willard a monte,

Sam Bottoms interpreterà Lance.

Albert Hall, capo.

Frederic Forrest, Chef,

e Larry Fishburne, età 14, interpreterà Mr. Clean.

L'intera cosa è davvero divertente. Voglio dire, una guerra è divertente. Merda.

Puoi fare tutto quello che vuoi.

Ecco perché il Vietnam deve essere stato così divertente

per i ragazzi che erano là fuori.

Voglio dire, tipo, conosco questo tizio che è tornato. Merda.

E non è altro che un fumatore di droga, e tutto ciò che fa è fumare droga.

Ha detto: "Il Vietnam era la cosa migliore che avrebbero potuto fare per il mio culo".

ELEANOR: Le Filippine sono state scelte come luogo

a causa della sua somiglianza con il terreno in Vietnam.

Da quando l'esercito americano si è rifiutato di collaborare

con un film sulla guerra del Vietnam,

Francis ha fatto un accordo con il presidente filippino,

Ferdinand Marcos.

La produzione pagherà ai militari migliaia di dollari al giorno

così come gli straordinari per i piloti filippini.

In cambio, Francis può utilizzare l'intera flotta di elicotteri di Marcos

fintanto che non servono per combattere la comunista

insurrezione nel sud.

Una banda di ribelli ha intrapreso una feroce guerra

per il controllo delle isole filippine meridionali.

COPPOLA: Ma il vero fenomeno di trovarsi in quella situazione,

essere nel mezzo di quella giungla

e affrontare tutti gli elementi ostili con cui avevamo a che fare

faceva parte di ciò di cui parlava il film.

Questa è stata la prima decisione da regista

che ci ha messo tutti in una circostanza

che rifletteva di cosa parlava il film.

LUCAS: Gli ho dato tutte le informazioni

che avevamo sviluppato

sulle riprese nelle Filippine.

"Una cosa è andare laggiù

"per tre settimane con cinque persone

"e scroccare

"un sacco di filmati che utilizzava l'esercito filippino.

"Ma come grande produzione di Hollywood,

"ti uccideranno, sai.

"Più a lungo rimani, più sei in pericolo

"di essere risucchiati nella palude."

ELEANOR: Il 1 ° marzo sono venuto nelle Filippine

con Francis e i nostri tre figli,

Gio, 12 anni, Roman, 10,

e Sofia, quattro anni.

Francis mi ha chiesto di fare un film documentario

per il dipartimento di pubblicità della United Artists.

Non so se vuole evitare una squadra di professionisti

su una produzione già sovraccarica

o se sta solo cercando di tenermi occupato.

Il caldo e l'umidità sono opprimenti.

È la prima volta che qualcuno di noi vede il bufalo d'acqua,

risaie e capanne nipa.

Sofia ha detto: "Sembra la crociera nella giungla di Disneyland".

Oggi ho girato alcune riprese della costruzione

sul set principale, il compound di Kurtz.

Dovrebbe essere un tempio cambogiano in decomposizione

alla fine del fiume

dove il personaggio di Willard affronterà Kurtz.

Dean Tavoularis, lo scenografo,

sta orchestrando la costruzione del tempio

di blocchi di mattoni essiccati, ciascuno del peso di 136 chili.

(UOMINI ACCLAMANO)

TAVOULARlS: C'erano 600 persone che lavoravano su questa cosa.

In Hollywood,

se vuoi un'altra persona, è un grosso problema.

Con il loro stipendio, sono migliaia di dollari.

Quindi, per un dollaro al giorno o tre dollari al giorno,

Spero che non stessimo approfittando delle persone,

ma è quello che sono stati pagati.

Quindi, non potresti avere una persona. Potresti ottenere 10 o 20 o 100.

COPPOLA: Fin da quando ero studente al college,

facevamo qualcosa prima di ogni produzione,

e da quando ho fatto film, l'abbiamo fatto,

e ha fatto sì che quei film abbiano fortuna.

E di cosa si tratta ...

Ognuno prende semplicemente qualcuno o tocca qualcuno

è connesso con tutti.

Radunatevi in ​​modo che tutti possano vedere.

-In bocca al lupo. -DONNA: Buona fortuna.

E poi diciamo questa parola tre volte. "Puwaba."

(UOMO CHE TRADUCE IN ITALIANO)

UOMO: Qual è la parola?

TUTTI: Puwaba.

COPPOLA: Uno, due, tre.

TUTTI: Puwaba, puwaba, puwaba!

ELEANOR: È il primo giorno.

C'è una corrente di eccitazione.

La posizione è una fattoria di sale vicino a un fiume.

Un elicottero porta Willard a incontrare la motovedetta

che lo porterà nella sua missione.

COPPOLA: Va bene. Pausa!

Azione!

COPPOLA: A un primo livello, il film è una storia di azione-avventura.

È la storia di un viaggio in una zona strana e sconosciuta,

ma è anche filosofico e allegorico,

in modo che faccia luce

sugli eventi accaduti e sul motivo per cui si sono verificati

e cosa ha fatto alle persone coinvolte in essi.

WELLES: Quasi siamo convinti che dopo tutto ci sia qualcosa,

qualcosa di essenziale che aspetta tutti noi

nelle zone oscure del mondo,

aboriginalmente odioso, incommensurabile,

e certamente, senza nome.

ELEANOR: Francis ha guardato il filmato della prima settimana.

Erano le scene con Harvey Keitel, che interpreta Willard.

In seguito, si è seduto sul divano con i redattori e ha detto:

"Beh, cosa ne pensi?"

Sono andato di sopra per dare la buonanotte ai bambini,

e quando sono scesa 15 minuti dopo,

Francis aveva preso la decisione di sostituire il suo protagonista.

ROOS: Abbiamo ingoiato il rospo

e fatto una cosa molto, molto spiacevole,

che è sostituire un attore a metà delle riprese.

Non solo spiacevole, ma costoso,

poiché abbiamo dovuto buttare via diverse settimane di lavoro e ricominciare da capo.

UOMO: Scena uno.

COPPOLA: Azione.

Cosa ne pensi, Willard?

Sconfiggi il colonnello.

Eliminalo con estrema cautela.

ELEANOR: Francis si è rasato la barba e ha volato

a Los Angeles.

Ha incontrato Martin Sheen all'aeroporto.

Marty ha accettato di assumere il ruolo di Willard.

SHEEN: Avevo alcune preoccupazioni personali sulla mia condizione fisica.

All'epoca avevo 36 anni e mi sentivo vecchio e fuori forma,

e stavo fumando tre pacchetti al giorno, non un ragazzo sano.

Mi chiedevo se sarei stato in grado di mantenere un programma faticoso.

Nel momento in cui sono stato assunto, ricordo che era solo un lavoro di 16 settimane,

il che non si è rivelato essere il caso, ma chi lo sapeva all'epoca?

ELEANOR: È la quinta settimana di riprese.

Sta diventando più caldo mentre entriamo in estate.

Ogni giorno il progetto sembra ingrandirsi.

Ora, quello che voglio sono cinque elicotteri, giusto?

Allora hai una telecamera qui, una telecamera là.

Voglio due telecamere contemporaneamente.

Avremo una telecamera con Enrico dentro il Loach.

ELEANOR: Nella sceneggiatura,

un'unità di elicotteri guidata da uno sfacciato colonnello della cavalleria aerea di nome Kilgore

conduce un attacco a un villaggio costiero

per scortare la barca di Willard

nel fiume che lo condurrà a Kurtz.

Questa scena con tutti gli extra e gli effetti speciali

è il più logisticamente complicato della carriera di Francis.

STORARO: Francis mi ha sempre

ricordato mè stesso.

"Vittorio, ricorda, questo non è solo un documentario

"sulla guerra in Vietnam.

"Questo è uno spettacolo principale nel senso che ovunque vada l'America,

"fanno un grande spettacolo su tutto.

"Fanno un grande evento.

"Fanno un grande spettacolo di luci, musica.

"Anche l'idea di utilizzare Wagner durante la sequenza della battaglia,

"fa parte dello spettacolo. Fa parte dell'opera.

"Fa parte della grande fantasia che ha il popolo americano".

(MUSICA DA LA CAVALCATA DELLE VALCHIRIE)

(MITRAGLIATRICI SPARANO)

-Dì loro di tagliare. -UOMO: Taglio.

VlTTORIO: Molto bene. UOMO: Tutte le telecamere stanno tagliando!

Sai, proprio nell'ultima scena, nel terzo viaggio,

quando arriva l'Huey,

passano troppo in alto.

COPPOLA: (IN RADIO) Sono Coppola.

Tutti gli aerei, tutti gli elicotteri, tutti gli "aerei immagine",

che tutti atterrino nelle risaie. Avremo una riunione.

ELEANOR: A causa della guerra civile nel sud,

ogni giorno, il governo inviava diversi piloti

che non hanno partecipato alle prove,

distruggendo decine di migliaia di dollari di riprese.

Tutto il giorno, oggi, sul set c'è stato un generale dell'aviazione filippina.

Si diceva che i ribelli

erano sulle colline a circa 10 miglia di distanza.

I comandanti filippini avevano paura

potrebbe esserci un attacco agli elicotteri che stavamo utilizzando.

Nel bel mezzo di una ripresa complicata,

gli elicotteri furono chiamati via per combattere i ribelli.

COPPOLA: E quindi?

UOMO: Ne portano via cinque. COPPOLA: Cinque? Hanno detto due.

Aspetta un secondo. Pausa.

Abbiamo appena sentito che stanno portando via cinque dei nostri elicotteri.

Dovremmo farlo?

Gli Huey se ne vanno.

UOMO: Lo faremo la prossima settimana.

GIORNALISTA: Ci sono state storie

sui problemi di produzione del film.

Le riprese sono state ritardate?

Bene, siamo indietro, ma non abbiamo smesso affatto di girare.

Voglio dire, è solo che il film è enorme.

Direi che è il doppio della portata

in termini di produzione di qualsiasi film che ho fatto,

compresi i due "Padrini".

Ed è un film così enorme, con così tanti aspetti diversi.

Siamo qui fuori avanzando passo dopo passo.

Ci troviamo di fronte, ogni giorno, a cento problemi.

È come se fosse una grande guerra.

(MITRAGLIATRICI SPARANO)

-Ricarica! - Intende adesso, signore?

Voglio vedere quanto sia cavalcabile quella roba. Vai a ricaricare.

È ancora piuttosto pericoloso là fuori, signore.

-Vuoi fare surf, soldato? -Si signore.

Va bene, figliolo, perché o fai surf o combatti. È chiaro?

Adesso vai.

DUVALL: Quei ragazzi della cavalleria aerea hanno fatto cose piuttosto folli.

Ho sentito alcuni dei consulenti tecnici

storie sulla cavalleria aerea che erano reali,

che renderebbe la mia finzione appagante,

che lo hanno fatto davvero, sai, come, ad esempio,

un ragazzo saliva sul suo elicottero nel Vietnam del Nord

e prova ad agganciare una bicicletta e rubarla con il corridore.

E gli avrebbero sparato.

Rimase sospeso per un po 'finché non smisero di sparare.

Poi finalmente avevano agganciato la bicicletta e rubato. ..

Sono come i giochi per rompere la noia di essere in quella guerra.

Gli uomini fanno strani giochi.

Adoro l'odore del napalm al mattino.

Sai, una volta abbiamo bombardato una collina per 12 ore.

E quando tutto fu finito, mi avvicinai.

Non abbiamo trovato uno di loro, nemmeno un corpo puzzolente.

Ma l'odore, sai, quell'odore di benzina. ..

L'intera collina,

puzzava come

vittoria.

Un giorno questa guerra finirà.

MILIUS: Non era una combinazione di Heart of Darkness,

ma, tipo, l'Odissea.

Kilgore era come i Ciclopi.

Era qualcosa che doveva essere superato, doveva essere ingannato.

E poi i coniglietti di Playboy erano come le sirene.

(MUSICA IN ESECUZIONE)

Questo sicuramente è uno spettacolo bizzarro in mezzo a questa merda.

MlLlUS: La guerra stava assumendo un carattere interessante,

e stava diventando una guerra psichedelica, sai.

La cultura stava influenzando, una sorta di infiltrazione nel sud-est asiatico.

La strana cultura americana che andava avanti

dove ti rendi conto che è una guerra rock 'n' roll,

che le cose sono andate un po 'più in là di quanto si pensasse.

LUCAS: Nel momento in cui stavamo sviluppando questo,

nessuno sapeva che c'erano droghe laggiù.

Nessuno sapeva tutta la follia che stava succedendo.

Molto veniva trattenuto.

Quindi è stata un'opportunità per fare davvero un film

questo rivelerebbe molte cose.

Quello che avevamo fatto è stato mettere insieme tutti gli aneddoti di John

e alcune delle cose che aveva dai suoi amici

che aveva combattuto laggiù.

Ed era davvero una ricerca o un viaggio o qualcosa del genere

questo ci porterebbe attraverso i vari aspetti

della guerra del Vietnam,

e lo vedremmo per la follia che era.

A quel punto, abbiamo finito

in una grande battaglia con i vietcong

e avere Willard e il personaggio di Kurtz

combattere tutti i vietcong.

E poi, quando portano gli elicotteri per portare fuori i suoi uomini,

dice "No, ho lottato troppo per questa terra"

e abbatte l'elicottero.

(MlLlUS LEGGE)

"Evoco il fuoco dal cielo.

"Sai cosa significa essere un uomo bianco

"chi può evocare il fuoco dal cielo? Cosa significa?

"Puoi vivere e morire per queste cose.

"Non stupidi ideali che vengono sempre traditi ...

"Per cosa combatti, capitano?"

Quindi risponde: "Perché ci si sente bene".

Non mi è mai importato così tanto del finale.

Ho sempre pensato che il finale fosse debole.

Il finale non ha superato quello che era successo con gli elicotteri,

e non rispondeva a nessuno del genere di questioni morali

che è finito in un vero e proprio gung-ho, tipo macho di un finale a fumetti.

E la mia scelta era di tornare molto di più a Heart of Darkness

di quanto realmente intendessero John e George.

Vorrei salvare gli approfondimenti per la seconda lettura.

E penso molto presto, sapevo che anche quando sono arrivato lì,

Stavo per prendere il copione di John e accoppiarlo con Heart of Darkness

e qualunque cosa mi sia successa nella giungla.

Voglio dire, sapevo che era tipo il mio concetto.

ELEANOR: Questo pomeriggio Francis ha ricevuto una chiamata dal suo avvocato.

Apparentemente, Brando si rifiuta di dare a Francis il tempo extra di cui ha bisogno

per riscrivere la fine del film.

Brando minaccia di abbandonare il progetto

e tenersi il suo anticipo da un milione di dollari.

Stanno dicendo seriamente che Marlon prenderebbe un milione di dollari

e poi non farsi vedere?

COPPOLA: E immagina, eccomi qui

con circa 50 cose che sono quasi sotto il mio controllo,

come il governo filippino e gli elicotteri del cazzo

che portano via ogni volta che ne hanno voglia,

e l'hanno già fatto tre volte.

Tutto quello che chiedo è che Marlon me lo permetta

per iniziare un po 'più tardi.

E so che è tutta colpa mia. Ma sto dicendo che è così

devo anche girare gli ultimi 30 minuti del film

all'inizio?

Di 'loro di continuare a recitare, Randy.

COPPOLA: Pensavo che ci sarebbe stato

un po 'di malleabilità su Marlon,

e anche io non me ne rendevo conto

l'immensità delle costruzioni e del resto.

Voglio dire, l'immagine è più grande di quanto pensassi. È semplicemente gigantesco.

Personalmente, come artista, amerei l'opportunità

per finire il quadro fino alla fine,

prenditi quattro settimane di ferie, lavora con Marlon, riscrivilo,

e poi, in sole tre settimane, fai il finale.

Penso che in questo modo potrei fare il film migliore.

Sembra una cosa così brillante da fare.

E sento che le persone là dietro

sentire che il rinvio è come, "Il film è nei guai".

È solo uno studio molto intelligente e importante

facevano cose del genere tutto il tempo. No, lo so.

Ed è questo che mi infastidisce è l'assurdità del pensiero

che passerò attraverso tutto ciò che sto facendo,

dopo tutto quello che ho passato, dopo tutte le foto che ho fatto

e dopo aver girato 16 settimane, non finirò un film

in cui ho investito tre anni della mia vita solo perché ...

Voglio dire, è stupido, amico.

Sì, ma anche se Brando cade morto, posso comunque finire il film.

Prenderò solo un altro attore.

Se non riesco a trovare Redford, tornerò da Nicholson.

Se non riesco a trovare Nicholson, tornerò a Pacino.

Se non posso andare da Pacino, tornerò da qualcun altro.

Voglio dire, prima o poi posso trovare qualcuno per tre settimane.

Voglio dire, non è nelle carte che non finiremo il film.

ELEANOR: Questo è il primo giorno di forte pioggia.

Un tifone è al largo della costa.

Non ho mai visto piovere così forte.

L'acqua ha iniziato a entrare nelle stanze al piano di sotto,

e Sofia ci sta sguazzando.

Francis ha deciso di fare la pasta,

e ha acceso La Bohème a tutto volume.

Sapevo che se fosse arrivato il tempo

allora avrei cercato di incorporarlo.

Non mi rendevo conto che fosse così grande.

Quindi stavo solo pensando che avrei dovuto girare domani.

SHEEN: Anche dopo l'attacco del tifone,

ha iniziato a filmare.

Ha detto: "È successo e i monsoni hanno colpito il Vietnam.

"C'è molto fango, molta pioggia in giro. Filmiamo."

Ehi, non partire senza di me.

FlSHBURNE: Siamo andati a lba per girare la scena che è stata tagliata.

Il set è stato demolito all'80%.

C'era tipo, fango fino alle ginocchia.

Era come pisciare, amico.

Ti colpiva così forte, mi faceva male.

È iniziato proprio mentre pioveva molto,

e dopo un po 'ci siamo resi conto

stava distruggendo centri di civiltà,

e i fiumi erano straripanti e la gente non poteva raggiungere i luoghi ...

Erano tutti sui tetti degli hotel e cose del genere.

Ci siamo dovuti fermare per un po '.

E ho capito che alcuni set erano stati distrutti.

ELEANOR: Per ricostruire i set,

Francis ha chiuso la produzione per due mesi.

Il cast e la troupe sono stati rimandati a casa.

È stata un'opportunità per tutti, davvero,

per avere un po 'di sollievo dalla situazione,

perché è diventato evidente che sarebbe andato avanti più a lungo

di quanto ci siamo resi conto all'inizio.

ELEANOR: La scorsa notte abbiamo dormito fuori sul prato.

Era bello, così chiaro, con le stelle.

Francis si rigirava e si rigirava, avendo incubi.

Questa mattina ha detto che aveva fatto un sogno

su come finire lo script.

Ma ora che era sveglio, non andava bene.

Ha detto che non poteva continuare a realizzare la sceneggiatura di John Milius

perché non esprimeva realmente le sue idee,

e ancora non sa come fare il film

nella sua visione personale.

Ha lottato con questo per così tanto tempo.

Conosce il materiale avanti e indietro.

Sta praticamente inseguendo la sua coda.

COPPOLA: Prima di tutto, chiamo l'intero film l'Idiodissea.

ELEANOR: L'Idiodissea? COPPOLA: Questa è l'Idiodissea.

Nessuno dei miei strumenti, nessuno dei miei trucchi,

nessuno dei miei modi di fare le cose funziona per questo finale.

Ho provato così tante volte che so di non poterlo fare.

Potrebbe essere una grande vittoria sapere che non posso farlo.

Non posso scrivere la fine di questo film.

Ero sul posto. Mi ero messo in qualcosa di grosso.

Alcune persone erano passate, molte no.

Ed era il mio lavoro e anche il mio peso finanziario

per raccogliere i pezzi e finire il film.

Non ho capito bene tutte le conseguenze del finanziamento.

Sentivo che avrebbe fatto tutto ciò che doveva, avremmo preso in prestito i soldi.

Ma lo sostengo davvero come artista,

e mi sento come se qualunque cosa l'artista debba fare

per ottenere la sua opera d'arte va bene.

E mi sono sempre sentito fiducioso. Allora qual è la cosa peggiore che può succedere?

Portano via

la tua grande casa, la tua macchina, e allora?

Era una persona molto creativa e poteva fare un altro film

e potrebbe fare un altro lavoro, guadagnarsi da vivere e provvedere a noi.

Quindi non mi sono davvero spaventato.

In effetti, in quel momento, avevamo intensificato il nostro stile di vita.

Avevamo questa grande casa vittoriana di 22 stanze,

sai, uno staff e una sala proiezioni.

La vita era un po 'complicata per me.

E mi sarebbe piaciuto

aver ridotto il mio stile di vita a una scala più piccola.

Quindi quella parte di me era semplicemente senza paura a questo riguardo.

Non importava davvero se tutto fosse andato per il verso giusto

nel finanziamento di questo progetto. Andava davvero bene.

Un melodramma è attualmente in scena a Hollywood

che per pura emotività rivaleggia con qualsiasi cosa messa in pellicola.

La figura combattuta in questo dramma è il regista Francis Coppola,

che ancora una volta si ritrova a fare la guerra

per mantenere il suo sogno finanziariamente a galla.

Se leggi i giornali o ascolti la radio, lo sai

che il signor Coppola è stato coinvolto

nella produzione di questo film

per più anni di quanti nemmeno lui avrebbe voluto contare.

COPPOLA: La stampa ha dipinto un mio ritratto

come una persona pazza e finanziariamente irresponsabile,

che non penso sia particolarmente vero.

Senza dubbio erano soldi miei.

Ma la differenza era che Apocalypse Now riguardava il Vietnam.

Questo era ciò che faceva sembrare una scommessa finanziaria così folle.

INTERVISTATORE: Hai mai pensato di smettere?

Come smetterò da me stesso? Per dire "Francis, ho smesso"?

Sai, stavo finanziando il film. Come potrei smettere?

ELEANOR: 25 luglio 1976.

Siamo tornati nelle Filippine per riprendere la produzione.

Francis spera di finire le riprese all'inizio dell'autunno.

C'è una sorta di potente euforia

di fronte a perdere tutto,

come l'eccitazione della guerra

quando si uccide o si corre il rischio di essere uccisi.

Francis ha preso il rischio più grande della sua vita

nel modo in cui sta girando questo film.

Questo film ora supera il budget di 3 milioni di dollari,

che il distributore, United Artists,

ha accettato di sopportare.

Ma Francis deve ripagarlo se il film

non guadagna 40 milioni di dollari o più.

Questo mi rende ancora più concentrato sul momento presente

e non permettere a me stesso di pensare al "e se" del futuro.

So che ogni edificio che viene costruito

incorre in grandi eccedenze di produzione, ogni ponte che viene costruito.

Ogni progetto della NASA,

qualsiasi grande progetto

che coinvolge molte persone, condizioni meteorologiche,

di natura costruttiva, si ripete continuamente.

E un film non fa eccezione.

È vero che dal momento che erano soldi miei,

e una volta che ho sentito che stavo andando in una direzione,

Volevo continuare ad andare in quella direzione.

Dato che erano i miei soldi, l'ho fatto e basta, davvero.

C'era una sequenza nel film,

la cosiddetta sequenza delle piantagioni francesi,

e ha coinvolto

il PBR che sbarca

a questa piantagione di gomma ancora gestita da questi francofoni,

e avevano un intero gruppo di quadri,

e avevano combattuto il Viet Minh prima dei Viet Cong,

e non si arrendevano ancora.

UOMO: Ehi, questa è una discussione sulle piantagioni francesi.

COPPOLA: Piantagioni francesi ..

L'intera scena sarà composta da ciuffi di nebbia vicino al suolo,

e un posto che è come un sogno.

Se hai bisogno di più macchine del fumo ...

Ne ho più che sufficienti. Quanto costano?

Posso acquistare quelle che ho già acquistato?

Te li regalerò dopo lo spettacolo,

ma ne hai abbastanza.

Ora, voglio delle vere mitragliatrici.

Convinci il PG a passare e mitragliare il lato di quella casa

come se Fidel Castro avesse avuto la sua ultima resistenza lì.

Vorrei tre o quattro francesi,

e spenderò soldi per questo.

Ma non voglio farli volare dalla Francia.

Se non puoi ottenerli da Hong Kong,

Singapore, Giappone, Okinawa,

poi li farò arrivare dalla Francia.

Il vino bianco va servito ghiacciato.

Il vino rosso va servito a circa 14 gradi.

Dovrebbe essere aperto da circa un'ora a un'ora e mezza

anche due ore prima di essere servito.

Voglio una cerimonia francese che sia uscita da un cazzo ...

Voglio che i francesi dicano: "Mio Dio, come hanno fatto?"

Beh, la mia idea era, mentre risalivano il fiume,

stavano, come, tornando indietro nel tempo

in un modo divertente,

che stavamo rivisitando la storia del Vietnam al contrario.

E la prima tappa fu quasi negli anni '50.

Adesso siamo con i francesi.

Questo era quello che stavo cercando

nella piantagione francese

era una specie di spettrale visione a posteriori di qualcosa,

quasi come se parlassero della luce delle stelle.

Lo vediamo dopo che la stella è già morta,

sai, ed era quel tipo di umore.

WILLARD: Era come cenare con una famiglia di fantasmi.

Ce n'erano ancora alcune centinaia

lasciato nelle piantagioni in tutto il Vietnam,

cercando di tenersi convinti che fosse ancora il 1950.

Non erano più francesi e non sarebbero mai stati vietnamiti.

Stavano fluttuando nella storia, senza un paese.

Stavano appesi per le unghie, ma lo eravamo anche noi.

Avevamo solo più unghie.

Quanto tempo puoi restare qui?

-Restare? -No, no. voglio dire,

quando tornerai a casa in Francia?

(RIDENDO)

Ritorno a casa?

Voglio dire, questa è casa nostra, capitano.

-Presto o tardi, lo farai. .. -No, Capitano!

(IN FRANCESE)

Voglio dire, non sai niente della mentalità francese.

MlLlUS: Era solo l'idea che i francesi fossero ancora lì.

C'è stato un discorso alla fine,

che ha detto,

"Se ci cacciano di casa, vivremo in un fosso,

"e se ci spingono fuori dal fosso,

"vivremo nella giungla.

"Puliremo sempre il sangue dalle nostre baionette."

mi piace.

Quindi quando mi chiedi perché vogliamo restare qui, capitano,

vogliamo restare qui perché è nostro. Ci appartiene.

Mantiene unita la nostra famiglia.

Voglio dire, combattiamo per questo.

Mentre voi americani,

stai combattendo per il nulla più grande della storia.

COPPOLA: I nostri budget sono stati ridotti

e non abbiamo ottenuto il cast che volevamo.

Ma ovviamente, il dipartimento artistico e gli altri dipartimenti

non ha tagliato il loro, quindi ero molto arrabbiato

che avevo questo set straordinario, quel set costoso.

Decorazioni e cose straordinarie.

Ero solo arrabbiato per la sequenza francese.

L'ho tagliato fuori, fuori da quello.

COPPOLA: Ero molto infelice sotto ogni aspetto.

La luce, tutto.

Quindi tutti dimenticano che l'abbiamo persino girato.

Non esiste più.

(RONZIO)

COPPOLA: Quello che mi preoccupa è che sto cadendo

in uno schema autoindulgente.

ELEANOR: Ma tu, da un lato, non ti senti così

dove stanno lavorando i tuoi doni come artista?

Sono sul punto di non sapere cosa fare.

E se gridassi al cielo,

"Non so cosa cazzo sto facendo!"

COPPOLA: L'ho fatto.

Questa è un'altra forma di autoindulgenza.

Sono sicuro di aver perso un sacco di opportunità,

e mi mancheranno gli altri.

Ma ne ho prese anche molte.

Alla fine, è quante ne prendo, non quante ne perdo.

ELEANOR: Francis è in un posto dentro di sé,

un luogo che non avrebbe mai voluto raggiungere,

un luogo di conflitto.

E non può ridiscendere il fiume perché il viaggio lo ha cambiato.

Stavo guardando dal punto di vista dell'osservatore,

non rendendomi conto di essere anch'io in viaggio.

Ora, non posso tornare a com'era prima.

Nemmeno Francis. Nemmeno Willard.

WELLES: Era come tornare indietro

fino ai primi inizi del mondo

quando la vegetazione si ribellava sulla Terra e i grandi alberi erano i re.

Alberi, milioni di alberi,

massiccia, immensa, che corre in alto.

E ai loro piedi, abbracciando la riva contro il fiume,

strisciò il piccolo battello a vapore, come uno scarabeo pigro

strisciando sul pavimento di un alto portico.

Dove gli uomini della compagnia immaginavano il suo cammino, non lo so.

Per me,

strisciò verso Kurtz.

LUCAS: Francis lavora in modo molto intuitivo.

Gli piace approfittare delle cose mentre si muove lungo un'immagine.

E a Francis piace che fluisca.

E ogni volta che lo fai,

ti ritrovi con il problema di avere un film

a volte è troppo lungo

è in un film che non ha davvero una forte

linea narrativa in esso

che puoi mantenere il pubblico agganciato.

COPPOLA: E quando ti arrabbi, Albert,

non decidere dove andare.

Ovunque tu arrivi, purché sia ​​fuori di te, va bene.

Francis scriveva su queste piccole carte.

Sono riuscito a conservarne alcune.

INTERVISTATORE: Ce ne leggi una?

Bene, fammi vedere le pagine giuste.

E vedi, li mettiamo su piccole carte come questa.

Ora abbiamo la barca principale in avvicinamento.

Adesso abbiamo gli uccelli. Non abbiamo degli uccelli enormi,

ma non otterremo mai un effetto cosi grande.

E poi propongo di fare quattro primi piani.

Sam, capo, Martin, tutti, guardando gli uccelli,

così posso usare il suono degli uccelli o forse tre uccelli che attraversano,

e posso creare l'illusione che ci siano degli uccelli.

BOTTOMS: "Uccelli. Lance. Il punto di vista dei merli. Barca."

È stato così. Questa era la sua lista di colpi.

A volte ottenevamo pagine che dicevano ...

Direi "scene sconosciute" sull'ordine del giorno.

Ti saresti fatto vedere, lo sai.

Non sapevano cosa avrebbero fatto.

Non ci siamo limitati a dire "Oh, cosa possiamo fare oggi?"

C'era un vero piano per ogni giorno.

Ma dal momento che Francis è uno scrittore

ed è stato un coautore della sceneggiatura,

potrebbe creare cose al momento,

e se viene fuori una nuova idea,

se ne stava seduto lì tutta la notte e lo scriveva.

Allora entrerai in questo strano discorso di "Fuoco, fuoco.

"Demoni. Figli di puttana.

"Allontanati da noi. Allontanati da questa barca.

"Indietro, morti viventi, zombi, figli di puttana.

"Capitano, hai fatto questo.

"Questo è il tuo inferno, il tuo incubo."

Ho sentito che pensava molto ai suoi attori,

eravamo gemme che dovevano dare vita alle sue idee.

E ha anche preso molto del nostro contributo creativo.

Perché non diciamo: "Vuoi ucciderci tutti.

"Sei pazzo.

"Sei impazzito. Sei più un selvaggio.

"Sei pazzo, selvaggio come quelle persone."

-O qualcosa di simile? -Va bene.

Ci provi, però.

"Questo sogno è il tuo inferno. Questo è il tuo incubo.

"Ce l'hai fatta, figlio di puttana ubriacone.

"Bastardo!"

In qualche modo hai l'idea che tu ... Stai impazzendo.

Sei impazzito.

Una volta che ci ha dato quella sensazione, abbiamo iniziato a improvvisare

tutto quello che stava succedendo sulla barca.

Sampan sulla prua di sinistra. Diamo un'occhiata.

-Lance. Portali dentro. - (SUONO DI SIRENA)

Clean, sul 60mm. Chef, prendi un 16mm.

BOTTOMS: Francis ci ha fatto scrivere

elenchi di cose che volevamo che i nostri personaggi facessero.

Ricordo che abbiamo deciso tutti

che volevamo fare una specie di massacro di My Lai.

Abbiamo pensato a un interrogatorio su una barca

che si è conclusa in uno scontro a fuoco e la perdita di molte vite.

Volevamo provare qualcosa del genere.

-Non c'è niente qui. -CHIEF: Cosa c'è nelle scatole?

Un cazzo di niente.

Guarda in quel barattolo di latta.

-Quella lattina arrugginita. - Solo del cazzo di riso!

Controlla la lattina gialla.

Ci stava seduta sopra. Cosa c'è dentro?

Capo!

Figli di puttana!

-CHIEF: Aspetta! -Vieni, uccidiamoli tutti!

-Che cazzo di madri succhiacazzi! -Tenilo! Tienilo!

Uccidiamo tutti gli stronzi! Spara a tutti loro.

-CHlEF: Chef, tienilo! -Perchè no? Gesù Cristo.

CHEF: Perché no, cazzo?

-CHIEF: Clean? - Sto bene.

Vedi per cosa stava correndo?

(Ridacchia sarcasticamente)

È un fottuto cucciolo!

FISHBURNE: Cos'era

Quello ero io che era Clean quando era solo un bambino.

Questo è ciò di cui parla il mio ruolo.

Voglio dire, riguarda i ragazzi che erano laggiù

che non sapevano niente di niente.

Sono stati catturati

e usati come carne da macello per questa guerra.

ELEANOR: Tutti quelli che sono venuti qui nelle Filippine

sembra che stiano attraversando qualcosa che li sta influenzando profondamente,

cambiare la loro prospettiva sul mondo o su se stessi,

mentre la stessa cosa sta accadendo a Willard

nel corso del film.

Qualcosa sta sicuramente accadendo a me e a Francis.

(TUTTI CANTANO IN ITALIANO)

(lNUDIBILE)

COPPOLA: Il cinema non era solo una questione

di scrivere questa piccola sceneggiatura

e poi andare e farlo come pensavi che fosse la tua vita

e la tua esperienza durante la realizzazione

era anche un elemento molto forte,

e che in qualche modo essere regista significa

qualcosa di più che leggere la sceneggiatura

e sostenere la squadra di persone e attori.

Inoltre, le condizioni e l'umore dell'azienda

e di ogni individuo e di ciò che le persone stanno attraversando

è anche uno degli elementi primari del film.

Voglio dire, qual è il problema con te? Ti comporti in modo strano.

Ehi, sai quell'ultima compressa di acido che stavo risparmiando?

-Si. -L'ho preso.

-Hai preso dell'acido? -Ma è chiaro!.

BOTTOMS: La maggior parte del mio personaggio è stato interpretato sotto l'influenza dell'erba.

Ne abbiamo fumata molto.

La troupe cinematografica è appena diventata nostra ospite a monte con noi.

-Hai preso dell'acido? -Sicuro.

Hai preso degli acidi durante le riprese?

Sicuro.

Al ponte di Do Luong?

No, ho fatto qualcos'altro al ponte di Do Luong.

Non ho preso acido lì. Ho fatto qualcos'altro.

INTERVISTATORE: Cosa hai fatto? - Ho preso delle metanfetamine.

Lavoravamo molte notti e volevo un'aiutino veloce.

E la marijuana e l'alcol ...

Voglio dire, eravamo cattivi. Eravamo solo cattivi ragazzi.

Un po 'pazzi, sai. Leggermente folli.

L'intera cosa era folle.

Dopo un po 'abbiamo sentito che non eravamo davvero lì.

Era come se fossimo in un sogno o qualcosa del genere.

Abbiamo detto a Francis,

"Non sono qui, Francis. Sono nel Montana con Jack Nicholson."

Quindi dicevano: "Dove sei oggi, Freddy?"

Sarei a Waco, potrei essere a Des Moines ...

Ovunque volessi essere.

Passavi semplicemente la giornata. Non eri in quel posto.

...studio alla Scuola Escoffier.

FORREST: È stato davvero pazzesco,

quella volta nella giungla con me, Marty e la tigre.

Sì, era davvero ... Era semplicemente folle.

Avevamo questo tizio lì con la tigre ...

Una coppia, gli allenatori.

Aveva problemi di pronuncia.

Aveva delle cicatrici, tipo, su tutto il viso

dove aveva avuto alcuni incontri con la sua tigre, Gambi.

Hai avuto un gatto che l'ha fatto due o tre volte,

non ne vale più la pena.

Perché una volta che ti hanno fatto un buco nella gamba. ..

Di solito è in canna perché è dove stanno andando,

e non puoi camminare per un anno.

E tu non lo vuoi più fare

quindi di solito metti fuori il gatto e ricominci da capo.

FORREST: L'addestratore aveva, tipo, un maiale su una corda,

così la tigre lo avrebbe visto.

Poi lo avrebbe tirato indietro per farlo saltare.

Quindi il ragazzo veniva da me e diceva

"Gambi ha molta fame oggi, Martin. Ha molta fame, signor Coppola.

"Sono sicuro che farà esattamente quello che vuoi.

"Non lo nutriamo da una settimana."

Oh merda.

Azione.

FORREST: Francis continuava a dire: "Avvicinati".

Stiamo dicendo: "Ti avvicini, Francis. Ti avvicini."

(SUSSURRANDO) Cos'è?

Charlie? Vietcong?

Tigre!

FORREST: Amico, non sono mai stato così spaventato in vita mia,

perché era così veloce, amico.

I ragazzi correvano ovunque, arrampicandosi sugli alberi.

Devo ricordarmi Non scendere mai dalla barca.

Non scendere mai dalla barca!

FORREST: Questa era l'essenza dell'intero film in Vietnam,

dov'era lo sguardo negli occhi di quella tigre, la follia,

come se non importasse quello che volevi.

Non c'era più la realtà.

Se quella tigre ti voleva, eri sua.

WlLLARD: Non scendere mai dalla barca.

Assolutamente dannatamente giusto.

A meno che tu non stia andando fino in fondo.

SHEEN: Ricordo di essermi lamentato con Francis un giorno

della mia confusione

di tutto quello che stava succedendo,

e gli ho detto

"Non so chi sia questo ragazzo. Chi è questo Willard?"

E Francis mi ha guardato dritto negli occhi e ha detto,

"Lui è te. Chiunque tu sia.

"Qualunque cosa stiamo girando in quel momento, tu sei quel personaggio."

ELEANOR: Francis ha detto che aveva un sogno

di essere sul set della stanza d'albergo di Saigon

con Marty e un consulente dei Berretti Verdi.

Nel sogno, il berretto verde stava dicendo a Francis

che quello che stava facendo con Marty era sbagliato.

Non sarebbe mai stato così.

Il Berretto Verde ha detto che quei ragazzi erano vanitosi.

Il ragazzo va allo specchio

e ammira i suoi bei capelli e la sua bella bocca.

Nel sogno di Francis, aveva Marty

va allo specchio e guarda se stesso,

ammira la sua bocca.

E quando si voltò

Francis vide che Marty si era improvvisamente trasformato in Willard.

Francis stava andando per un momento

dove vedi il lato oscuro di Martin Sheen,

il suo essere primordiale o qualcosa del genere ...

Una parte di lui che ti porterebbe a capire

come questa persona potrebbe commettere un assassinio.

Al momento di girare quella scena, stavo parlando in termini di

mostrando i diversi livelli di bene e male in te stesso.

E ho immaginato che questo ragazzo

ha fatto cose che nessuno aveva mai visto,

o non avrebbe mai parlato con nessuno, doveva essere ancora dentro di lui.

E deve avere quell'altro lato kurtziano in lui.

UOMO: Ragazzi, preparatevi il prima possibile, per favore!

Andiamo. Devo ricaricare.

Dacci una piccola spinta qui!

Ok, ragazzi, eccoci qui.

ELEANOR: Hanno organizzato

questa stanza d'albergo, e Marty decise di bere qualche drink.

Non beveva tutto il tempo

e hanno cominciato a girare senza dirgli cosa fare.

UOMO 1: Guarda i tuoi riflessi nello specchio. Eccoci qui.

5-B, scena 3, camera A.

Azione!

SHEEN: Quella sequenza di apertura è stata girata

nel giorno del mio 36 ° compleanno, il 3 agosto,

ed ero così ubriaco, francamente, non potevo alzarmi in piedi.

COPPOLA: Marty, vai a guardarti allo specchio.

Guarda quanto sei bello.

Voglio che guardi la tua bocca, la tua bocca e i tuoi capelli.

Sembri una star del cinema.

Adesso spaventa te stesso, Marty.

Mostra a te stesso la parte che è un animale.

(VETRO TREMA)

(ESCLAMAZIONE)

SHEEN: Ero così ubriaco,

Non mi rendevo conto di quanto fossi vicino allo specchio.

Quindi quando l'ho colpito

Ho finito per urtare il mio pollice nello specchio

e aprirlo un po '.

COPPOLA: Okay, taglio.

Abbiamo un dottore?

Francis ha cercato di fermarlo e ha chiamato un medico.

C'era un'infermiera in attesa e ho detto: "No, lascia perdere.

"Voglio farlo uscire proprio qui e ora."

Avevo a che fare con il dover affrontare il mio peggior nemico, me stesso.

Dentro di me ero in uno stato caotico e spirituale.

Parla con me.

(URLANDO)

COPPOLA: Perché sei tornato?

SHEEN: L'ho combattuto come una tigre.

È stato davvero difficile per me rivelarmi.

Stronzo!

COPPOLA: Pensaci.

Tua moglie.

-La tua casa. -Io ..

COPPOLA: La tua macchina.

Mio. ..

Il mio cuore è spezzato!

Dannazione!

ELEANOR: La stanza era stata caricata della possibilità

che Marty potrebbe lanciarsi contro la telecamera o attaccare Francis.

C'era l'elettricità nella stanza.

Potrebbe succedere di tutto.

Erano dentro qualcuno, nel suo territorio personale,

con un uomo solo nel suo momento più privato.

Ho fatto finta di non ricordare

molte delle cose che avevo fatto quella notte.

In realtà, mi sono ricordato tutto.

UOMO: Dave, dammi una mano, vero?

Andiamo, amico, facciamo una doccia.

Marty è un uomo estremamente generoso e dal cuore grande.

È pieno di tanto amore

e.. .

Molto diverso da Willard.

E così, quando chiedi a Marty

per esaminare la natura più oscura di questo personaggio,

significava chiudersi spesso

e diventando molto intimo,

per trovare l'assassino

chi potrebbe svolgere il compito e terminare Kurtz.

Penso che fosse...

Willard era decisamente responsabile

per il blackout di Marty.

ELEANOR: 1 marzo 1977.

Ieri sera alle 2:00 del mattino,

Marty Sheen ha avuto forti dolori al petto.

All'alba, è strisciato fuori dalla sua stanza

e giù per l'autostrada locale,

dove è stato prelevato da un autobus pubblico.

Dopo essere stato portato all'ufficio di produzione,

è stato portato d'urgenza in ospedale.

Marty, si è scoperto, aveva subito un grave attacco di cuore.

Ha ricevuto gli ultimi riti da un prete che non parlava inglese.

Ho avuto davvero una chiamata molto vicina e me ne sono reso conto. ..

Non è niente che possa esprimere a parole.

Sapevo solo che se volevo vivere, era una mia scelta.

Se volevo morire, anche quella era una mia scelta.

Non c'era nemmeno paura.

La paura è arrivata solo quando ho realizzato in seguito quanto ero vicino alla fine.

È stato allora che mi sono spaventato.

STERNΒERG: Ricordo che il telefono squillò e la mia segretaria disse:

"Marty ha avuto un infarto e Francis non vuole ammetterlo."

COPPOLA: Dave Salvin ha lasciato che Melissa lo dicesse a Barry Hirsch

che Marty ha avuto un infarto! Che cazzo è quello?

Che cazzo è quello?

Tra mezz'ora lo saprà tutta Hollywood!

Se Marty sta cosi male,

poi deve tornare indietro.

Certo che tornerà e lo mangeremo,

ma quando ho parlato con il dottore, non lo sapevano.

Marty è un giovane.

Probabilmente sarebbe stato in grado di ritornare in piedi entro tre settimane.

Ho detto: "Potrebbe fare un lavoro non faticoso

"come solo primi piani, sedersi e recitare?"

Ha detto: "Forse sì".

È tutto quello che ho bisogno di sentire dal dottore.

Quindi quello che sta succedendo nei fottuti alisei sono fottuti pettegolezzi.

Gossip.

Quel pettegolezzo può finirmi.

Se la United Artist sente che ci vorranno ancora otto settimane,

la stessa United che ha un negativo di 27 milioni di dollari

mi costringerà a completarlo con quello che ho,

e non ho ancora il film.

Va bene, ora, hai capito esattamente?

Se Marty muore, voglio sentire che va tutto bene

finché non dico: "Marty è morto".

Avete capito bene?

Se non è fatto, amico, spedisci l'intero ufficio fuori di qui.

-Tu sai cosa sto dicendo? -UOMO: Sì.

COPPOLA: Ok, ho davvero paura, ragazzi.

La prima volta che ho avuto paura in questo film.

Ogni volta che Francis si mette nei guai su un film,

l'importante è andare avanti, cosa che rispetto e ammiro.

Devi continuare ad andare avanti.

Perché, voglio dire, ovviamente,

il ragazzo aveva ipotecato la sua casa e tutto il resto

per poter fare questo film.

Abbiamo girato le scene principali.

Molto di quel materiale che girammo era una controfigura dal punto di vista delle spalle di Marty.

Poi siamo tornati indietro quando è tornato e abbiamo girato i primi piani.

Quindi abbiamo dovuto trovare del lavoro

per l'unità di ripresa

per tutto il tempo che serviva per riavere Marty.

COPPOLA: Okay...

Sparo a qualsiasi cosa. Dimmi qualcosa a cui posso sparare.

CLAYΒOURNE: Abbiamo finito di girare le riprese minori.

COPPOLA: Riprenderò la transizione a medevac.

Oppure ci penso io. Filmerò qualsiasi cosa.

Dammi una pausa. Cosa ho realizzato oggi?

CLAYBOURNE: Hai scoperto, per prima cosa,

che avremo un problema tremendo

senza Marty con queste scene.

Sapevamo che avremmo dovuto farlo

almeno aprire una scena principale senza Marty.

Lo sapevo molto.

Ti ho detto che sarebbero potuto passare tre o quattro settimane forse,

ma dopo quello eravamo nei guai. Lo sapevamo entrambi.

COPPOLA: Dico solo che mi piacerebbe fare qualcosa.

Mi sento come se fossi il cattivo ragazzo di Peck che è, tipo, irragionevole.

Posso avere un club soda?

-Dipartimento di club soda? -MAN: Sì.

(RONZIO)

MILIUS: Chissà cosa aveva messo insieme Francis?

E mi hanno richiamato indietro per rimettere insieme la sceneggiatura,

e tutti hanno detto,

"Grazie a Dio! È tornato alla ragione!

"Grazie a Dio! Andrà tutto bene ora! Questo è un nuovo giorno!

"Questa cosa sarà finalmente rilasciata."

Hanno detto: "Vai lì e digli che è stato pazzo".

E tutto questo genere di cose.

Mi sentivo come se von Rundstedt andasse a vedere Hitler nel 1944,

e stavo per dirglielo

non c'era più benzina sul fronte orientale,

e l'intera cosa stava per piegarsi.

E sono uscito un'ora e mezza dopo,

e mi aveva convinto che questo fosse il primo film

che quello vincerebbe un premio Nobel, sai.

E così sono uscito dalla stanza come von Rundstedt,

"Possiamo vincere!

"Non abbiamo bisogno di benzina!"

Mi aveva completamente trasformato. Avrei fatto qualsiasi cosa.

ELEANOR: 19 aprile 1977.

Questo è il primo giorno di ritorno di Marty sul set.

È arrivato circa un'ora fa.

Ha un aspetto abbronzato e fantastico,

proprio come era tornato da Palm Beach.

Francis mise l'orecchio sul petto di Marty per controllarlo.

Ha detto che sembrava troppo bello.

WILLARD: Una parte di me aveva paura di quello che avrei trovato

e cosa avrei fatto una volta arrivato.

Conoscevo i rischi

o immaginavo di sapere.

Ma la cosa che ho sentito di più, molto più forte della paura,

era il desiderio di confrontarsi con lui.

COPPOLA: Quello a cui devo arrivare nella mia mente

è lo stato d'animo di Willard quando arriva al complesso.

Potrebbe anche arrivare incredibilmente arrabbiato

o come un neonato.

E penso che quello che dovrebbe trovare alla fine sia la morte.

Che alla fine di tutta questa storia

c'è uno spaventoso ...

Un posto spaventoso che puzza solo di morte.

ELEANOR: Nella sceneggiatura,

Kurtz ha addestrato una tribù di indiani Montagnard locali

come il suo esercito privato.

Piuttosto che vestire le comparse filippine ogni giorno,

Francis ha reclutato una tribù di indiani Ifugao

dalle montagne al nord.

Gira voce sul set che, fino a poco tempo fa,

gli Ifugao praticavano la caccia all'uomo.

Sabato scorso hanno festeggiato.

I vecchi della tribù sedevano nella casa del prete e cantavano.

Volevo filmare la cerimonia,

così il loro capo ha chiesto il permesso di girare.

Mi è stato detto che se fossi entrato,

Non potevo andarmene durante la prima serie di canti.

Mi interessava documentare, fotografare il vero rituale

che hanno eseguito.

Cominciarono di notte, dentro la loro capanna su palafitte,

e bevevano molto vino di riso e cantavano,

e hanno raccontato una lunga storia nella loro lingua.

Questo è andato avanti durante la notte.

La mattina dopo, hanno iniziato a uccidere alcuni polli e guardare la loro bile

e predire il futuro della tribù.

E poi hanno ucciso alcuni maiali in modo molto sacrificale.

(MAIALI GRUGNISCONO)

(URLA DI ANIMALI)

ELEANOR: A questo punto,

Ho sentito che c'era qualcosa di molto profondo e commovente

così sono tornato di corsa a casa per chiamare Francis.

"Devi vedere questo,

"perché uccideranno un caribù."

Stava scrivendo e non voleva davvero venire

ma l'ho davvero incoraggiato a tornare sul posto.

E siamo tornati lì solo forse 10 minuti

prima che uccidessero questo caribù in questo modo rituale.

Il caribù era lì,

e sembravano spuntare dal nulla

poi lo uccidono molto velocemente con questi grossi machete,

ed è caduto a terra.

C'era qualcosa di molto bello, forte e profondo

di queste persone che hanno ucciso questo animale,

e poi lo mangiano tutti a una festa,

un po 'come il Ringraziamento.

Mentre Francis e io ci stavamo preparando a partire,

il capo ha chiesto se avremmo fatto da sacerdoti

l'onore di accettare la parte migliore del caribù

che di solito è riservato a lui, il cuore.

Lo abbiamo ringraziato.

Tramite un traduttore,

ha detto che gli sarebbe piaciuto fare la sua foto con Francis.

Ho fatto una fotografia

dei due sacerdoti e Francis che stavano lì insieme.

COPPOLA: Era come le persone in guerra

che si insediano come piccoli capi tribù

per stimolare l'immaginazione lungo queste linee.

Un regista è una specie di uno degli ultimi

ruoli veramente dittatoriali lasciati

in un mondo che diventa sempre più democratico.

Quindi questo, oltre all'essere

in un lontano paese orientale,

il fatto che fossero soldi miei

e che lo stavo facendo sulla cresta

dell'acclamazione dei film del Padrino,

sai, ero ricco,

ha contribuito a uno stato d'animo che era come Kurtz.

Cosa ti hanno detto?

WlLLARD: Me l'hanno detto

che te ne sei andato

totalmente pazzo,

e che i tuoi metodi erano

malsani.

I miei metodi non sono validi?

Non vedo alcun metodo, signore.

ELEANOR: Trentotto riprese

e Francis disse che la scena non era mai stata come voleva lui.

Le persone che stavano interpretando i cacciatori

sedevano nelle loro scatole sepolte nel terreno

dalle 8:00 del mattino alle 6:00 di notte.

Tutto il giorno erano sotto il sole cocente

con il fumo che soffia su di loro.

Tra una ripresa e l'altra, erano ricoperti di ombrelli.

È carino perché questo è il momento in cui Chef muore,

che guarda in alto e vede questa figura multicolore

allontanare tutte le persone.

Vede, essenzialmente, Dennis Hopper. Sai cosa intendo?

FOTOGIORNALISTA: Colpiscili con la tua sirena, amico.

COPPOLA: Dennis Hopper interpreta un fotoreporter a distanza

con 12 camere al collo ed è qui perché capirà la verità,

ed è tutto, "Man!" Sai?

Ed è un'apparizione meravigliosa.

sono americano! Si! Un civile americano. Ciao Yanks.

Ciao, americano.

HOPPER: Non lo sapevo fino a due settimane prima di entrare

Sia che stavo anche per essere nel film,

tanto meno interpretare il fotoreporter

a brandelli e stracci, scattando fotografie,

cercando di spiegare

di cosa si trattava e come gli sta sbalordendo la mente.

non ero nella forma migliore, sai,

per quanto riguarda la mia carriera,

ed è stato delizioso sentire

che avrei fatto qualsiasi cosa ovunque.

E apprezzo molto la scrittura di Francis,

anche se a volte te lo fa cadere,

e ci vuole un giorno intero per insegnarlo a un idiota come me.

Perché non glielo hai detto nella scena?

-Chi? -Qualcosa di intelligente come quello.

Quando dice: "Chi sei?" Perché non hai detto "Chi sei?"

Perché non ho ancora imparato le mie battute.

Lo so. Le hai da cinque giorni!

L'altra cosa che vorrei dire è che ...

Questi occhiali. ..

Questi occhiali, non riesco a vedere niente attraverso di loro.

Ma, tipo, ogni crepa rappresenta una vita che ho salvato.

Sai cosa intendo? Rappresentano una vita che ho salvato.

Dì tutto questo nella scena.

Sì, ma vedi, dice il regista,

"Non conosci le tue battute."

Beh, se conosci le tue battute

allora puoi dimenticarle. Puoi sapere, più o meno. ..

Oh, capisco, ma è quello che sto cercando di fare.

Dimentica quelle righe.

No, ma non è giusto dimenticarle se non le ho mai conosciute.

Non ti aiuterò. Lo aiuterai, amico.

Lo aiuterai.

Cosa diranno quando se ne sarà andato?

Perché muore quando muore, amico. Quando muore, muore.

Cosa diranno di lui?

"Era un uomo gentile. Era un uomo saggio.

"Aveva dei piani. Aveva saggezza." Stronzate, amico!

Sarò io quello che li metterà a posto?

Guardami. Sbagliato!

Tu.

ELEANOR: Da anni Francis ha sognato

di un gruppo di poeti, registi e scrittori

che si sarebbero uniti per formare American Zoetrope.

Questa mattina ho capito che era questo,

proprio qui nel cuore della giungla.

Quando smetti di cercare qualcosa, lo vedi proprio di fronte a te.

WELLES: Non sto rivelando alcun segreto commerciale,

ma voglio che tu capisca

che il signor Kurtz aveva preso un posto alto tra i diavoli della terra.

Voglio dire, letteralmente.

Apparve un gruppo di indigeni con in mano una barella.

Abbassai lo sguardo sulla lunga e scarna figura di Kurtz,

la gabbia cava delle sue costole,

una testa di scheletro calva, come una palla d'avorio.

INTERVALLO: Cosa hai fatto con Marlon Brando quando è arrivato?

COPPOLA: Beh, era già ingrassato quando l'avevo assunto,

e mi ha promesso che si sarebbe rimesso in forma.

E ho immaginato che se fosse stato massiccio, avrei potuto usarlo.

Ma era così grasso, era molto, molto timido al riguardo.

Quando l'ho visto, ho detto: "Lo descriverò come un uomo

"che davvero, sai, aveva assecondato ogni aspetto di se stesso."

Quindi era grasso e aveva due o tre ragazze tribali con lui

e mangiava manghi e andava dall'altra parte.

Ed era molto, molto irremovibile

che non voleva interpretare se stesso in quel modo.

Voglio dire, chiaramente, mi aveva appena, più o meno, lasciato in una situazione difficile.

ROOS: Il tempo stringeva su questo accordo che aveva.

Abbiamo dovuto finirlo entro tre settimane,

o avremo un ritardo molto costoso.

Quindi l'intera compagnia era seduta sul set, intorno alla telecamera,

la troupe era pronta per andare a girare,

e Francis e Marlon avrebbero parlato del personaggio.

E sarebbero passati giorni interi.

E questo è su richiesta di Marlon,

eppure viene pagato per questo.

ELEANOR: Una delle cose che Francis ha detto a Marlon,

"Leggi Heart of Darkness. Questo è ciò che stiamo cercando."

E Marlon ha lavorato ore con Francis,

cercando di sviluppare il dialogo

e sviluppare ciò che ha detto in queste circostanze.

E, naturalmente, dopo che Francis ha avuto alcuni dialoghi con lui,

si rese conto che Marlon non aveva mai letto Heart of Darkness,

ed è stato uno shock completo.

COPPOLA: Le note di base di Marlon, per come le ho intese,

mentre li guardavo, erano tutte cose motivazionali.

È come mettersi a dire: "Perché sta andando su una barca?"

E non posso rispondere

perché è troppo tardi per me cambiare la struttura.

Quindi ciò di cui ho veramente bisogno da lui sono i fatti su chi è.

E in un certo senso, non mi interessa nemmeno.

È un ragazzo grasso

chi si è tolto la maglietta e inizia a portare le collane?

O è gonfio, la sua uniforme è sporgente dai bottoni?

Ma so che questo ragazzo è un fottuto traditore ...

Non mi lasci parlare con te.

COPPOLA: Vedi, il mio problema non è solo che devo inventare una scena,

ma deve avere la forma giusta per adattarsi al puzzle.

Forse dovrei avere Dennis Hopper in questa scena,

quindi non è solo con due personaggi.

-Sai. -HOPPER: No, non lo so.

Sai, non lo so. Nessuno me l'ha detto.

COPPOLA: Voglio dire, ho avuto paura

per mettere insieme anche Dennis Hopper e Marlon

perché non ho capito cosa farà Marty con Marlon.

Cosa succede se ho Dennis Hopper pazzo lì dentro?

-HOPPER: Non so niente. -Ti dirò.

-Ma non lasciare che te lo dica. -HOPPER: Oh, capisco.

Kurtz ha scoperto di essere un assassino

che è stato mandato per ucciderlo.

HOPPER: Lo so. Ho quell'informazione.

-Si. -HOPPER: È quello che sto dicendo.

Ok, fai solo quello che ti chiedo.

Devi solo spiegare la poesia. Il motivo per cui stai spiegando è ...

HOPPER: Ho bisogno di sapere le ragioni.

Ti sto dicendo il motivo.

Non posso mai parlare più di una fottuta frase!

Gli stai spiegando la poesia

da indicare a questo ragazzo

che non capisce Kurtz, che Kurtz è un uomo strano.

Quello che stai cercando di esprimere è che è nella zona del crepuscolo,

che la sua zona crepuscolare è la nostra zona crepuscolare.

È la zona crepuscolare d'America.

In modo che non lo giudichi.

In modo che lo accetterà come un grande uomo e lo aiuterà.

Ok, amico.

Non c'è niente di buono, giusto, sbagliato, cattivo.

Da uno a nove e di nuovo a uno.

Niente frazioni, niente forse, niente supposizioni.

Non puoi viaggiare nello spazio.

Non puoi uscire nello spazio, come se ... Con frazioni.

Su cosa atterrerai? Un quarto? Tre ottavi?

Cosa farai quando andrai da qui a Venere o qualcosa del genere?

Questa è fisica dialettica, ok?

La logica dialettica è: "C'è solo amore e odio".

O ami qualcuno o lo odi.

Mutt!

(CON SDEGNO) Bastardo.

COPPOLA: Allora cosa dovrei fare ...

Quello che dovrei fare è girare irrazionalmente per le prossime tre settimane.

In altre parole, se facessi un'improvvisazione ogni giorno

tra Marlon Brando e Marty Sheen,

In quel momento avrei avuto più magia

e, in un certo senso, raccontare momenti

che se avessi costretto per tre settimane

e scrivere una struttura che poi recitano?

E la risposta sarebbe

Sto molto meglio per improvvisare ogni giorno.

UOMO: Due e sessanta, scena 3.

COPPOLA: Cos'è la sete di sangue?

La sete di sangue. ..

La sete di sangue

dicono,

tutti gli uomini di cui ho letto

dicono che l'animale umano è l'unico che ha la sete di sangue.

Uccidere senza scopo.

Uccidere per piacere.

Puoi vedere la luce attraverso questo.

Prendi quelli che sono fatti per i dettagli insignificanti.

Prendi gli altri che sono fatti per pensare, ma che non possono agire.

Tu prendi.. .

Ho ingoiato un insetto.

È irresistibile quando un'ape scopre il miele.

È irresistibilmente guidata ...

Mio.. . Il mio amico ride.

È il mio critico.

Il mio unico critico forse, al di fuori di me stesso.

COPPOLA: Voglio dire, in un certo senso, sono come in una stanza

con tutti i pavimenti ricoperti di vaselina

e tutti questi nuovi elementi mi stanno arrivando.

E sto cercando di andare avanti

ma ora ho Marlon Brando come un incredibile jolly da giocare.

Ed è come una forza tutta sua perché non gliene frega un cazzo.

Voglio un personaggio di natura monumentale

che sta lottando con le estremità della sua anima

e sta lottando con loro a un tale livello

che ne sei in soggezione e che ne sei distrutto.

Ci vuole coraggio.

I proiettili più profondi non sono da temere.

Fosforo, napalm non sono niente da temere,

ma guardarsi dentro, vedere quella mente

contorta che giace sotto la superficie di tutti gli umani

e dire: "Sì, ti accetto.

"Ti amo anche perché sei parte di me.

"Sei un'estensione di me."

(COPPOLA MORMORA)

-Che cosa? -COPPOLA: Puoi camminare adesso?

COPPOLA: Perché siamo in Vietnam?

È il nostro momento per afferrare questo momento della storia.

È il nostro momento di ...

-Insegnare. -COPPOLA: microfono.

Eh?

Non riesco a pensare a più dialoghi da dire.

COPPOLA: E mi sento un idiota

aver messo in moto cose che non hanno alcun senso,

quello non corrisponde, eppure lo sto facendo.

E il motivo per cui lo sto facendo è per disperazione

perché non ho un modo razionale per farlo.

Quello che devo ammettere è che non so cosa sto facendo.

ELEANOR: Beh, come spieghi la discrepanza

tra quello che senti al riguardo

e cosa provano tutti gli altri che lo vedono?

Perché vedono la magia di ciò che è accaduto prima.

Sto dicendo: "Ehi, non succederà!

"Non ho alcuna recitazione.

"La sceneggiatura non ha senso. Non ho una fine."

Sono come una voce che grida, dicendo

"Per favore, non funziona! Qualcuno mi tolga questo."

E nessuno mi ascolta!

Tutti dicono: "Sì, beh, Francis lavora meglio in caso di crisi".

Sto dicendo: "Questa è una crisi dalla quale non mi tirerò fuori!"

Sto facendo un brutto film. Allora perché dovrei andare avanti?

Comunque sarò in bancarotta.

Perché non posso avere il coraggio di dire: "Non va bene"?

C'è quasi tutto quello che farei per uscirne.

Sto già pensando a che tipo di malattia posso contrarre.

Sono sotto la pioggia sulla piattaforma pensando che se mi fossi mosso un po ',

Cadrei solo 9 metri.

Potrebbe uccidermi, paralizzarmi o qualcosa del genere.

Sarebbe una graziosa via d'uscita.

INTERVISTATORE: Hai mai temuto per la sua sanità mentale?

ELEANOR: Beh, a un certo punto lo ha fatto

è svenuto, una specie di ... Ha avuto un crollo.

E lui mi ha detto

che poteva vedersi mentre scendeva un tunnel buio,

e non sapeva se stava morendo o se stava lasciando questa realtà

o quello che gli stava accadendo.

Ma era andato alla soglia

forse, della sua sanità mentale o qualcosa del genere.

Faceva paura,

ma anche un po 'esilarante o elettrizzante

che avrebbe preso tali rischi con se stesso

nella sua esperienza per arrivare a tanto.

E penso che questo film riguardasse il rischio,

rischiando i tuoi soldi,

rischiando la tua sanità mentale,

rischiando fino a che punto potresti spingere i tuoi familiari ...

Voglio dire, tutto quello che ha fatto,

è andato agli estremi per testare quelle regioni marginali

e poi tornare indietro.

Niente è così terribile come un film pretenzioso.

Voglio dire, un film che aspira a qualcosa di veramente fantastico

e se non ce la fa è una merda, è feccia,

e tutti ci cammineranno sopra come tali.

Ed è quello che i poveri registi, questo è il loro più grande terrore,

è essere pretenziosi.

Quindi eccoti qui, da una parte,

cercando di aspirare a fare davvero qualcosa,

d'altra parte, non ti è permesso essere pretenzioso.

E alla fine dici: "Fanculo!

"Non mi interessa se sono pretenzioso o non pretenzioso,

"o se l'ho fatto o non l'ho fatto."

Tutto quello che so è che vedrò questo film,

e questo, per me, deve avere delle risposte.

E per "risposte" non intendo solo una battuta finale.

Risposte su circa 47 livelli diversi.

È molto difficile

parlare di queste cose senza essere troppo banale.

Usi una parola come auto-purificazione o epifania,

pensano che tu sia uno strano sacerdote

o, sai, uno stronzo professore universitario.

Ma quelle sono le parole per il processo, questa trasmutazione,

questa rinascita, questa rinascita,

che è la base di tutta la vita.

L'unica regola che tutta l'umanità,

dal momento in cui ha camminato per la prima volta,

guardando il sole,

razzolando in cerca di cibo e un animale da uccidere,

il primo concetto che, penso, è entrato nella loro testa

era l'idea della vita e della morte.

Che il sole è tramontato e il sole è sorto.

Che il raccolto, quando hanno imparato a fare un raccolto, è morto.

In inverno, tutto è morto.

Il primo uomo, deve aver pensato,

"Oh, mio ​​Dio, è la fine del mondo!"

E poi, all'improvviso, è arrivata la primavera,

e tutto ha preso vita, ed è stato meglio!

Voglio dire, dopo tutto, guarda il Vietnam.

Guarda il mio film. Vedrai di cosa sto parlando.

(SUONA THE END)

(SUSSURRANDO) L'orrore.

L'orrore.

(PERSONE CHIACCHERANO)

(PERSONE CHE APPLAUDONO)

ORSON WELLES: Il fiume, insonne,

affollato di ricordi di uomini e navi,

cacciatori di oro e inseguitori di fama.

Quale grandezza non è fluita sulla marea di quel fiume

nel mistero di una terra sconosciuta?

I sogni degli uomini, il seme dei commonwealths,

i germi degli imperi.

Il fiume è nero stanotte, amici miei.

Guarda, sembra portare al cuore

di un'immensa oscurità.

A me, la grande speranza

Ecco che ora queste piccole camere da 8mm

e stanno uscendo cose

alcune persone che normalmente non farebbero film

li faranno.

E, sai, all'improvviso, un giorno,

una ragazzina grassa dell'Ohio diventerà il nuovo Mozart

e farà un bel film con la piccola camera di suo padre.

E, per una volta, la cosiddetta professionalità sul fare film

sarà distrutta per sempre e diventerà davvero una forma d'arte.

È la mia opinione.