Original subtitles

Είναι πολύ αινιγματικός, ακόμα κι αν δεν φαίνεται.

Φαίνεται ότι εγώ πάντα Τον ήξερα και τον αγαπούσα.

Σοβαρά, πολύ σοβαρά. Είναι πάντα πλήρως απορροφημένος.

Είναι πάντα ο εαυτός του, αλλά ταυτόχρονα την ίδια στιγμή είναι πάντα κάποιος άλλος.

Μιλάμε για ιδιοφυΐα.

Ο Ένιο Μορικόνε είναι ο εξαίρεση που επιβεβαιώνει τον κανόνα.

Ο καλύτερος οδηγός Ι θα μπορούσε να έχει λάβει.

Ένα μεγάλο ταλέντο, που είναι μια χαρά κρυμμένο, αλλά που εκρήγνυται όταν γράφεις.

Αποφάσισε πώς μουσική πρέπει να είναι.

Δεν έχω δει ποτέ φαινόμενο όπως ο Ένιο Μορικόνε.

Μπορούμε να δούμε, αν πρέπει να υποτιμήσουμε, το προσχέδιο ένα πραγματικό αριστούργημα.

Παρακολουθήστε το Ennio να δουλεύει Είναι σαν να παρακολουθείς έναν αθλητή.

Είναι ένας θρύλος. Ήταν ένα θρίαμβος δουλεύοντας με τον Morricone.

Η μουσική σας είναι πρωτοποριακή. Ήταν καινούργιο τότε, είναι και σήμερα.

Ήταν ένας ξεχωριστός άνθρωπος. Ήταν τρελός, αυτό είναι σίγουρο.

Ο κόσμος του Ennio ακόμα δεν έχει ανακαλυφθεί πλήρως.

Ποτέ δεν πίστευα ότι η μουσική ήταν η μοίρα μου. Θα έπρεπε να είμαι γιατρός.

Ο μπαμπάς είπε, «Θα παίξει τρομπέτα». Με έστειλε στο ωδείο.

Ο πατέρας λοιπόν ήταν αυτός που το αποφάσισε Θα έπρεπε να παίξω τρομπέτα, όχι εγώ.

Όπως μπορείτε να δείτε, εγώ ήταν απλώς ένα μικρό αγόρι.

Στο πρώτο εξάμηνο πήρα μόνο τρία των δέκα, έτσι με επέπληξε ο μπαμπάς.

Στις διακοπές δεν είχα άδεια για να παίξετε μπίνγκο ή κάρτες.

Έτσι έγινα καλύτερα.

Όταν ήμουν έξι χρονών, με δίδαξε ο μπαμπάς το κλειδί του πρίματος και τι σήμαιναν οι νότες.

Ο μπαμπάς έπαιζε τρομπέτα σε μια στρατιωτική μπάντα.

Έπαιζε σε παραστάσεις ποικιλίες στον κινηματογράφο.

Είχαμε ένα πικάπ. άκουσα τα εγκαίνια του "The Huntsman's Bride"-

-και έγραψε κακίες για δύο κέρατα.

Τέτοιες ανοησίες. Όταν ήμουν δέκα χρονών, τα έσκισα όλα.

Στα 11 μου ξεκίνησα μελετώντας τρομπέτα.

Ο πατέρας είπε ότι ο γιος του του τρομπετίστα ήρθε στο λάκκο-

-με τις σημειώσεις του και κοιμήθηκε.

Έπαιζε τρομπέτα, αλλά πολλά Μερικές φορές κοιμόταν όταν δεν ήταν ο ρόλος του.

Ο Mario Riva βρισκόταν στην τοποθεσία Casina delle σηκώθηκε και έπαιξε με τον πατέρα του Ένιο.

Ο μπαμπάς ήταν λαμπρός αλλά αυστηρός.

Ήταν προσεκτικός με τα χρήματα και δεν αγόρασε ποτέ νέα τρομπέτα.

Ο πατέρας του του έδωσε την τρομπέτα και είπε: «Θα το κανονίσω για σένα».

� Πρέπει να κάνετε το ακόμα και για εσάς και την οικογένειά σας.

Αγόρασα μια μεταχειρισμένη τρομπέτα γιατί δεν κόστισε τόσο πολύ.

Είναι μουσικός και δεν ξέρει τίποτα άλλο.

Όταν ήταν οι Γερμανοί εδώ και μετά οι Αμερικάνοι...

-Εγώ και η ορχήστρα παίζαμε σε ένα ξενοδοχείο. Έχουμε φαγητό, αλλά δεν έχουμε χρήματα.

Ένας από τους άλλους μουσικούς τοποθέτησε ένα μπολ όπου οι άνθρωποι μπορούσαν να βάλουν χρήματα.

Ο πατέρας συντηρούσε την οικογένεια, αλλά κάποια στιγμή αρρώστησε.

Έπρεπε λοιπόν ο μικρός Ένιο πάρτε τη θέση σας στην ορχήστρα του νυχτερινού κέντρου.

Χρησιμοποιώντας την τρομπέτα για να κερδίσετε χρήματα για να μπορέσουμε να αγοράσουμε φαγητό-

-Ήταν πολύ ταπεινωτικό και...

Ένιωσα αυτή την ταπείνωση. Από Γι' αυτό έπαψα να αγαπώ την τρομπέτα.

Αναγκάστηκα να παίξω έως τις 02-03 μ.μ.

Το πρωί ξύπνησα νωρίς να πάει στο ωδείο.

Για την ακρόαση τρομπέτας ήμουν Με ένα ραγισμένο χείλος, ήμουν τόσο κουρασμένος.

Το τεστ πήγε αρκετά καλά. Πήρα 7,5 στα 10.

Σπούδασα αρμονία ως επιλογής, αλλά δεν ακολούθησα τους κανόνες.

Πρόσθεσα στολίδια. Στο τέλος του φυσικά, ο Caggiano, ο δάσκαλός μου, είπε:

«Τώρα πρέπει να μελετήσεις σύνθεση.' Και άκουσα Caggiano.

Ο Goffredo Petrassi είναι ένας από τους μεγάλοι συνθέτες του 20ού αιώνα.

Ήταν δάσκαλος πολύ σημαντικό για μένα.

Όταν στο έβδομο έτος είχα από τη μελέτη προηγμένης σύνθεσης-

-υπήρχαν δύο δάσκαλοι κύριοι, και η Πετράση ήταν ένα από αυτά.

Η μουσική είναι ένα πνευματικό θέμα.

Μελέτησα τις βαθμολογίες σου, που μου άρεσαν όταν τα διάβασα.

Η όμορφη σημειογραφία. Οι αρμονίες δεν εναρμονίστηκαν

- γιατί πάντα εφευρίσκει κάτι άλλο. Το σκορ από μόνο του ήταν διδακτικό.

Επέλεξα να σπουδάσω στο Πετράσι.

Ο Μορικόνε πάντα το έλεγε αυτό επέλεξε τον Πετράση για δάσκαλό του.

Ο γραμματέας είπε αμέσως: 'Η τάξη του Πετράση είναι ήδη γεμάτη'.

«Αν δεν μπορώ να πάω για το Πετράση σταματάω ».

Αναζητάτε τις τεχνικές του συνθέτη για να τα κάνει δικά σας.

Ήμουν ντροπαλός στην αρχή γιατί Όλοι ήταν καταπληκτικοί σε εκείνη την τάξη.

Ο Ένιο Μορικόνε καταγόταν από τον α ταπεινή καταγωγή από άλλες.

Ένιωθα τόσο μικρός μπροστά αυτών των γιγάντων, σχεδόν ταπεινωμένοι.

Μας κοίταξε πάνω κάτω.

Οι τρομπέτες όχι συνήθιζαν να μελετούν τη σύνθεση.

Ο Ένιο Μορικόνε υπέστη διακρίσεις.

Τους πρώτους μήνες η Πετράση μου έδωσε το καθήκον να γράφω χορούς.

Ταραντέλλα. Bourrée. Χορεύω.

Boogie-woogie. Σάμπα.

Δεν το χάρηκα και εκείνος Δεν έδειξε ποτέ ότι ήταν ικανοποιημένος.

Πάντα είχα την εντύπωση ότι ότι ο Πετράσι υποτίμησε τον Ένιο.

Δεν έδειξε πολλά ενδιαφέρον για αυτόν τον τύπο.

Τελικά ο χορός τελείωσε.

Μου εξήγησε το ricercare και μου ανέθεσε να γράψω ένα.

Ήταν σε αυτό το σημείο που εγώ Σταμάτησα να κάνω λάθη.

Η δασκάλα μου με έκανε πολύ χαρούμενη.

Ήταν μια αντίστιξη με πέντε φωνές.

Ήταν η μορφή που προέκυψε δραπέτευσε και ο Φρεσκομπάλντι ήταν ο κύριος.

100 χρόνια πριν το πετύχει ο Μπαχ μια αντίστιξη, δύο μελωδίες μαζί.

Επί δέκα χρόνια με τον Πετράση, ζούσε με ψωμί και Παλαιστίνη-

-ψωμί και Μοντεβέρντι, γιατί κανείς δεν μπορεί να αντισταθεί όπως αυτός.

Η επιρροή του Πετράση ήταν ο Στραβίνσκι και προκάλεσε επίσης τον ενθουσιασμό του Μορικόνε.

Άκουσα ένα από τα πιο ταραχώδη έργα Η «Συμφωνία των Ψαλμών» του Στραβίνσκι.

Θέλω ένα πιάνο. Πρέπει να είναι όπως τα λες.

Το άκουσα με τον Στραβίνσκι ως μαέστρος όταν ήμουν μικρός.

Ήταν μια πρόβα, και Άκουσα την ορχήστρα στην πόρτα.

Και εγω...

Νιώθω έντονα για αυτό το κομμάτι.

Πιάνο, πιάνο subito.

Όταν σπούδασα σύνθεση, Δεν έδειξα τίποτα στον πατέρα μου.

Κάθισα στο δικό μου δωμάτιο και έγραψε και έγραψε.

Ήταν προσεκτικός και επιμελής μαθητής. Νόμιζα ότι είχε μέλλον.

- Δούλεψα κι εγώ. - Έπαιζε τρομπέτα.

Ήμουν η πρώτη επιλογή. χτύπησα όλα τα περιοδικά με τον Tognazzi, τον Rascel...

Όλοι οι κωμικοί όπως ο Νταπόρτο, Wanda Osñris, Macario, Tot.

Το καλύτερο όμως ήταν η τελευταία φορά που μπήκαν οι χορευτές.

Τους θαύμασα καθώς περνούσαν

-και απήγγειλα τους τίτλους όλων των Αμερικάνικα τραγούδια που έπαιξα.

«Το όνειρό μου». Και μετά μου χαμογέλασαν.

Όταν τελείωσε, έσπευσα για να μην φτάσει αργά στο σπίτι.

Μουσική, κύριε!

Έκανα ρυθμίσεις κρυφά. Η Πετράση το έμαθε μόνο αργότερα.

Ο Κάρλο Σαβίνα με πήρε πρώτος τηλέφωνο.

Κάποτε η Σαβίνα αντιτάχθηκε σθεναρά σε μια συμφωνία.

Πέταξε τις σημειώσεις στον αέρα.

Μερικές φορές το δοκίμασα. Η Σαβίνα φώναξε και θύμωσε λίγο.

� Εδώ δεν υπάρχουν οιωνοί. Τι είναι αυτό;'

Άλλωστε, η Σαβίνα ήταν αρκετά ντεμοντέ.

Η διάταξη του Μορικόνε ήταν άκρως μοντέρνο.

Αρχή. Ένα δύο τρία.

Είχα τις πρώτες μου εμπειρίες σινεμά όταν έπαιζα σε ορχήστρα.

«Οθέλλος» του Όρσον Γουέλς (1951)

Παρακολούθησα την όμορφη παράσταση με τους Lavagnino και Enzo Masetti.

Έπαιξα στο soundtrack του «Fabiola» του Alessandro Blasetti.

Η τελική εξέταση σύνθεσης έγραφε μουσική όπερας.

Έγραψα μια διπλή φούγκα. Δύο θέματα και δύο αντίθετα

-περί Γλαύκου Μαρίνου, ο οποίος αποβιβάστηκε όταν εμφανίστηκε ο Κίρκε.

Εκεί προσπάθησα να γράψω κάτι τόσο περίπλοκο και κομψό-

-κάτι τόσο αναβράζον και αισθησιακό. Αλλά ήταν ανεπιτυχής.

Ο πίνακας ταξινόμησης περιελάμβανε τον Guido Guerrini, Guido Turchi, Fernando Previtali-

-Petrassi και Virgio Morteiro. Είναι αντίθετα.

Ο Guerrini δεν καταλάβαινε τη μουσική του Πετράση, άρα υπήρχε μια ορισμένη αντιπαλότητα.

Προσπάθησε να με ξεγελάσει: «Γιατί μοιραστήκατε το pizzicato-κοντραμπάσο

-όπου υπάρχει χαλαρός σπάγκος με την οκτάβα παραπάνω; Γιατί;'

Δεν με άφησε να απαντήσω. Πετράση θύμωσε: «Τι ερώτηση είναι αυτή;»

- Θύμωσε η Πετράση. - Μου έδωσαν 9,5 στα 10.

Θυμάμαι γιατί μου έδωσαν εννιά. Ζήλεψα τόσο πολύ το 9,5 του.

Έφυγα από το ωδείο και, όπως Πάντα ακολουθούσα τον Πετράση-

- προς Via Germanico 181.

Εκείνη την ώρα...

...συγκινηθήκαμε και οι δύο.

Έκλαψε και έκλαψα κι εγώ.

Μου το υποσχέθηκε θα έπιανα δουλειά...

-ως καθηγητής στο ωδείο. Αλλά δεν προέκυψε τίποτα.

Κατά τη διάρκεια της στρατιωτικής θητείας Έπαιζα στην ορχήστρα.

Ο συνταγματάρχης με έβαλε να κανονίσω το ενορχήστρωση. Παίξαμε στο δρόμο.

Η φίλη μου η Μαρία ήρθε τρέχοντας από πίσω μας.

Τι γλυκό.

Παντρεύτηκε τη Μαίρη, και ήταν σαν τον άντρα της.

Ήταν μια ήρεμη γυναίκα που πάντα χαμόγελο. Την λέγαμε Μαντόνα.

Μετά το ωδείο, φαινόταν ότι εγώ Ήμουν γυμνός μπροστά στους συγχρόνους μου.

Ήθελα να προστατεύσω τον εαυτό μου από τη μοναξιά και Έγραψα το πρώτο μου ορχηστρικό κομμάτι.

Η προσέγγισή μου μητέρα στο τραγούδι μου ήταν:

«Ένιο, σίγουρα μπορείς να γράψεις μια όμορφη μελωδία, ένα όμορφο τραγούδι;».

Είπε, «Γιατί δεν γράφεις ένα καλό; μουσική; Τότε μπορείς να έχεις επιτυχία ».

Έπαιζα από το πρωί μέχρι το βράδυ.

Τότε ακόμα δεν συνέθετε μουσική για ταινίες, οπότε ήταν πολύ φτωχή.

Η Μαρία εργάστηκε για το Χριστιανοδημοκρατια-

-και χωρίς να πει τίποτα τα κατάφερε για να με προσλάβει ο Ράι.

Την πρώτη μέρα που πήγα φώναξε το αφεντικό και είπε:

� Θέλω να σας προειδοποιήσω ότι εσείς Δεν μπορείς να κάνεις καριέρα εδώ.

«Οι συνθέσεις του όχι μπορεί να παιχτεί στο Rai.'

«Τι κάνω λοιπόν εδώ; Παραιτούμαι άμεσα.

Χάρη στον Πετράση πήγα στο Φεστιβάλ μουσικής Ντάρμσταντ.

Η σύγχρονη μουσική διαλύθηκε.

Ο Τζον Κέιτζ ήταν μέσα Ντάρμσταντ να του ασκήσει κριτική.

Στη συναυλία έπαιξε δύο σημειώσεις, άνοιξε και έκλεισε το ραδιόφωνο

-χτύπησε κάτι και γύρισε τις σελίδες.

Είχα μια ιδέα και τη συνέταξα συνάδελφοί μου στη σύνθεση.

Φράνκο Ευαγγελίστι, Μπόρις Πορένα, Aldo Clementi, Egisto Macchi...

� Κάνεις ένα γρύλισμα. Κάνεις έναν αυθόρμητο θόρυβο.

Και μετά τους σκηνοθέτησα.

Έτσι γεννήθηκε η Gruppo di αυτοσχεδιασμός νέας cononanza.

Ήταν μια καινοτόμος ομάδα, γιατί δεν χρησιμοποίησε παραδοσιακές τεχνικές.

Ήταν πάντα ακραίες τεχνικές.

Θέλαμε να κάνουμε τραυματικούς ήχους. Στην πραγματικότητα, τους λέμε έτσι.

Δεν μπορούσες να ακούσεις που ήταν τρομπέτα.

Έσπρωξα τις βαλβίδες μέχρι τη μέση.

Μετά ήρθε ένα περίεργο, άσχημο κλάμα.

Ήταν ένας τρόπος διαφορετικό από τη δημιουργία μουσικής.

Δούλεψαν με ήχο και δεν το έκαναν με μελωδίες. Οι μελωδίες ήταν απαγορευμένες.

Αλλά ο Ένιο πάντα δούλεψε με μελωδίες.

Μπορεί να φαίνεται σαν σύγκρουση, κάτι που μπορείτε να δείτε στον κινηματογράφο.

Διασκεύασα όλα τα τραγούδια για το Quartetto Cetra.

Επέλεξαν τα κομμάτια και μετά Μου έδωσαν ένα προσχέδιο που ενορχήστρωσα.

Επέλεξαν κομμάτια που γνώριζαν οι άνθρωποι, αλλά αντικατέστησαν τις λέξεις με άλλες.

Η Γερουσία, η Γερουσία, η Γερουσία, η παραπομπή εδώ από το κράτος

Η Σύγκλητος, η Σύγκλητος, η Σύγκλητος, θα λύσει όλα όσα αφορούν την Αίγυπτο

Κάθε επεισόδιο περιείχε πολλά κομμάτια, αλλά έλαβα το προσχέδιο την προηγούμενη μέρα-

- έτσι έπρεπε να γράφω όλο το βράδυ.

Για τη μητέρα μου, μου λέει η μητέρα, λέει η μητέρα μου

Είπε, «Πρέπει κάνε το για τον εαυτό σου"

Δούλευε όπως στην αργκό Το μιούζικαλ ονομάζεται «σκλάβος».

Διασκεύαζε τραγούδια άλλων χωρίς να είναι προβλήθηκε, τόσο για την τηλεόραση όσο και για τον κινηματογράφο.

Ένας από τους πρώτους ήταν ο Cicognini, που έκανε μια ταινία De Sica.

'Il giudizio uniale' από Vittorio De Sica (1961)

Οργάνωσα και διηύθυνα τη χορωδία.

Μια μέρα, ένας bartone ήρθε στο RCA.

Τραγούδησε τραγούδια της δεκαετίας από το 1930 με φανταστικές διασκευές.

- Morricone, ο διάσημος ενορχηστρωτής. - Τότε εμφανίστηκε το όνομα του Ένιο Μορικόνε.

Έπρεπε να σώσω το RCA, το οποίο χρεοκοπούσε. Το 'Il barattolo' τους έσωσε.

Μπορείτε να ακούσετε τον ήχο ενός κουτιού.

Όλα ακούγονται σαν τη δεκαετία του '60, αλλά το κουτάκι δεν ανήκει στο πλαίσιο.

Είναι σοκ για που ακούει τη μουσική.

Η Μέκσια σχεδόν φοβήθηκε, αλλά ο Ένιο δοκίμαζε ήδη κουτάκια.

Για όσους είχαν συνηθίσει τη μουσική melodica, αυτοί οι ήχοι ήταν κάτι νέο.

Χρησιμοποίησαν γραφομηχανή ως μουσικό όργανο.

Ναι, ακριβώς. Η φωνή είναι καλή γραμμένο και ερμηνευμένο από έναν ικανό καλλιτέχνη.

Για το «Pinne, fucile ed occhiali» είχαμε μια μπανιέρα με νερό στο στούντιο.

Ο παφλασμός ακούστηκε λάθος-

-μετά προσθέτουμε απορρυπαντικό κάντε μια βουτιά που ακουγόταν περισσότερο�

Σαν το νερό.

Κάθε τραγούδι περιείχε κάτι υπέροχο.

Τρομπέτες ανακατεμένες με φωνές γυναικείες φωνές, τρομπόνια με ανδρικές φωνές.

Έδωσε έναν εντελώς νέο ήχο.

Έκανε επανάσταση στο RCA. Αυτό Τότε, οι διοργανωτές ήταν τόσο βαρετοί.

Διοργανωτές RCA ήταν ο Μορικόνε και ο Μπακάλοφ.

Απαίτησα τον Μορικόνε γιατί ήταν καλύτερα. Δεν έκανα λάθος.

Ήταν ένα απλό πράγμα, αλλά πήγαν σπίτι.

έβαλα ένα μικρό πράγμα για πιάνο.

Η αξιοπρέπεια του συνθέτη, όπως με δίδαξε ο δάσκαλός μου-

-Έπρεπε να συστηθώ απλούστερο και χαμηλότερο επάγγελμα-

-μεταφορά αρχών της μουσικής δωδεκάτονη για τονική μουσική.

Στολίστηκε τα τραγούδια και τα μετέτρεψε σε κάτι άλλο.

Ήταν μια αντίστιξη, έστω κι αν περιττή. Έτσι το έκανε.

Αυτός επινόησε τη διάταξη. Μπροστά του, ο κόσμος ακολουθούσε τραγούδια.

- Πριν ήταν απλώς παρακολούθηση. - Η ορχήστρα ήταν απλώς ένα σκηνικό.

Έκανε τα τραγούδια πιο προσωπικά.

Στη ρύθμιση που προσπάθησα να εισαγάγω περισσότερα από όσα είχε η ίδια η μουσική-

-αλλά δεν έβλεπα τον εαυτό μου ως καινοτόμος.

Έγραψε μιλώντας στο τηλέφωνο.

Το μέρος του βιολιού, το μέρος της τρομπέτας... Έγραφε καθώς μιλούσε.

Στέκεται σε ένα πιάνο, κοιτάζει τα κλειδιά και γράψτε την παρτιτούρα.

- Φαντάστηκε τις νότες. - Γράφει παρτιτούρες χωρίς να παίζει.

- Είχε τη μουσική εδώ. - Διευθύνει ο μαέστρος Ένιο Μορικόνε.

Αν ακούς, εσύ άκου και κάτι έξυπνο.

Πολλές εκδηλώσεις έχουν ήδη κάτι κόλλησε στην αρχή.

- Διευθύνει ο μαέστρος Ένιο Μορικόνε. - Η ρύθμιση για τον Πολ Άνκα είναι μια χαρά.

- Μετά από δέκα δευτερόλεπτα σε έπιασαν. - Τότε άρχισε αμέσως να τραγουδάει.

Ο Ennio σκέφτηκε μουσικές φράσεις που διαδέχονταν το ένα το άλλο ξανά και ξανά.

Έγιναν το σήμα κατατεθέν της μουσικής.

Αυτή η εφεύρεση έκανε μουσική άμεσα αναγνωρίσιμο.

Οι μεγαλύτεροι καλλιτέχνες στο Εκείνη την εποχή ήθελαν τον Μορικόνε.

Ο Τσετ Μπέικερ έπαιξε τρομπέτα έτσι σκοτεινό που έμοιαζε με σαξόφωνο.

Ο πατέρας μου ήταν 55 ετών και δεν έπαιξε πολύ καλά.

απέφευγα τις τρομπέτες στο δουλέψτε για να μην τον πληγώσετε.

Ήταν μια δύσκολη στιγμή στη σχέση μας.

Η μαμά είπε: «Γιατί Δεν δίνεις δουλειά στον μπαμπά;».

Δεν της είπα ποτέ ότι το δικό μου Ο μπαμπάς δεν ήταν πια τόσο καλός.

Μάλλον, κανένα από τα δύο Χρησιμοποίησα τους συναδέλφους σου. Ένιωθε σωστό.

Μετά τον θάνατό του, Άρχισα πάλι να χρησιμοποιώ τρομπέτες.

Σκέφτηκε μόνο μουσική και οι υπόλοιποι δεν μιλούσαν.

Ήταν πάντα απών.

Μου έκανε θαύματα με πολλά διαφορετικά τραγούδια.

Το άλμπουμ 45 ήταν ένα εμπορικό άλμπουμ, Έπρεπε λοιπόν να δουλέψω πολύ με τον ρυθμό.

Λίγοι ήθελαν να αγοράσουν πιάτο 33, ώστε να μπορώ να δοκιμάσω πράγματα πάνω τους.

Έβαλε παραπομπές σοφιστικέ.

Στο «Voce 'e notte» ξεκινά με Η «Σονάτα του Σεληνόφωτος» του Μπετόβεν.

Ήταν ένα νυχτερινό μπετόβεν και Η φωνή 'e notte' ακουγόταν παρόμοια.

Διοργάνωσε το "Ciribiribin" για τέσσερα πιάνα.

Χρησιμοποίησα τέτοιο incipit.

Έφυγα από την αρχή μέχρι ολόκληρη την εκδήλωση. Ήταν κάτι καινούργιο.

Κάποτε είπε, «Ένα τραγούδι μπορεί να είναι μόνο τακτοποιημένα κατά κάποιο τρόπο. Ο τρόπος μου».

Αλλά εξήγησε γιατί, και 99 in 100 φορές έπεισε κάποιον.

- Ο Ζαμπρινί έγραψε «In ginocchio da te». - Έγραψε μια διασκευή για το τραγούδι μου.

Μπήκαμε στο γήπεδο. Ennio μένει στο τραπέζι και αρχίζει να διεξάγει.

- Και το ακούσαμε. - Ο Migliacci σηκώνεται και ζαρώνει τη μύτη του.

- Ήταν τόσο ομαλό. - «Αυτό δεν είναι καλό. Ο ρυθμός έχει φύγει.

«Δεν υπάρχει απελευθέρωση εδώ».

-'Τι να κάνουμε;' -'Πρέπει να το ξανακάνουμε.'

Πηγαίνει σπίτι και γράφει και επιστρέφει την Παρασκευή, λίγο εκνευρισμένος.

Λέει, «Προσπάθησε να τραγουδήσεις αμέσως». Μετά αρχίζω.

Και ο Migliacci από την άλλη... Δεν συμφώνησε.

«Είναι ακόμα πολύ μαλακό».

-Είπε, "Πρέπει να το ξανακάνεις". -'Είναι ένα μελωδικό τραγούδι!'

-'Κάποιος πρέπει να το κάνει!' -'Όχι, πρέπει να το κάνεις αυτό.'

«Γίνε απελπισμένος, Πρέπει να νιώσεις τον θυμό ».

Καλεί τους πάντες έλα πίσω και είναι 40-50 άτομα.

Οκτώ χορωδοί, κιθαρίστες, πλήκτρα, πιανίστες, τσέμπαλους-

-τρομπόνια, κέρατα... Πηγαίνει σπίτι έξαλλος και γράφει.

Την επόμενη μέρα... «Αυτό είναι το τελική έκδοση, το σουτιέν που σου αρέσει».

- Μετά το παίζει στο τραπέζι. - 'Πάρε το τότε.'

Μένει στο τραπέζι και ξεκινά. Το θυμάμαι τόσο καλά. Το πιάνο...

Οι χορδές.

Και ο Migliacci: "Ennio, τι όμορφη."

-'Αυτό είναι υπέροχο.' -'Όχι, είναι άθλιο.'

- Μα ήταν όμορφο. - Και δημιούργησε τις αντιδράσεις όλων.

Έκαναν λοιπόν μια ταινία και έγραψε το soundtrack.

Ήμουν διοργανωτής περίεργο, λίγο πιο δύσκολο.

Δεν εμφανιζόταν πλέον με τόσο συχνά στο RCA.

με ρώτησε ο Λουτσιάνο Σάλς να κάνει το «Il Federale».

Η πρώτη ταινία που έκανα στο δικό μου όνομα.

«Le Federale» από Luciano Salce (1961)

Ήταν ένα ντεμπούτο, θα έλεγε κανείς.

«Duello in Texas» και «Le Πιστόλι non Discutono'-

- Το πρώτο γουέστερν του Ennio Μορικόνε. Και τα δύο είναι του 1963.

Στην αρχή χρησιμοποιεί ψευδώνυμο. Κανείς δεν ξέρει ότι δουλεύει σε ταινίες.

Ο Νταν Σάβιο ήταν φίλος μου γυναίκα, έτσι έγραψα αυτό το όνομα.

Ο Ένιο δεν θέλησε να αποκαλύψει τον Πετράσι που έφτιαχνε γουέστερν.

Εγώ εφηύρα τα riff με τις κιθάρες.

«Le pistole non discutono» του Mario Caiano (1963)

«Μονομαχία στο Τέξας» από Ricardo Blasco και Mario Caiano

Τηλεφώνησε ο Σέρτζιο Λεόνε αφού άκουσε το τραγούδι.

Ρώτησε αν εγώ Ήθελα να κάνω την ταινία του.

Όμως αναγνώρισα το πρόσωπό του.

Είπα: «Εσύ είσαι ο Λεόνε που Σπούδασες στη σχολή I Carissimi;».

'Ναι είμαι.' � Το δικό μου το όνομα είναι Ennio Morricone.

Είχαν πάει σχολείο μαζί. Υπάρχει μια όμορφη φωτογραφία όλων των παιδιών.

Μπορείτε να αναγνωρίσετε τα δύο αγόρια.

Γνωρίστηκαν στη δουλειά και έγιναν αχώριστοι.

Με πήγε σε μια ιαπωνική ταινία-

- και είπε «Μια γροθιά των δολαρίων ήταν κάτι τέτοιο.

Ο Ένιο είχε ήδη γράψει τραγούδια για έναν Αμερικανό τραγουδιστή της κάντρι.

«Μπορώ να ακούσω κάτι που έκανες;» Είχε δίσκο με bartone.

Ήταν ένα εντελώς νέος στη μουσική της κάντρι.

'Μπορείς να βρεις το backing track;'

Πήρα τη ρύθμιση που είχε γράψει.

- Βρήκε μια νέα μελωδία. - Αλλά έπρεπε να σφυρίξει.

Ο Ένιο τηλεφωνεί και λέει: «Εσύ Μπορείς να μου σφυρίξεις;».

Τότε είπα: «Όχι ήταν τόσο λίγο».

Έτσι γεννήθηκε ο Α Γροθιά δολαρίων».

ΜΙΑ ΓΡΟΘΙΑ ΔΟΛΑΡΙΑ

έμεινα έκπληκτος γιατί το Η μουσική της ταινίας ήταν μοναδική.

- Ήταν πραγματικά ένα σημείο καμπής. - Ήταν απροσδόκητο σε ένα γουέστερν.

Τότε κανείς δεν είχε δοκιμάσει κάτι τόσο θεατρικό σε ένα γουέστερν.

Ήταν ήδη α διαφορετικός συνθέτης.

Ήταν ένας ήχος που κανείς δεν είχε ακούσει ποτέ πριν. Η ηλεκτρική κιθάρα, το ουρλιαχτό των μαστιγίων.

- Το σφύριγμα. - Η παραγγελία, το σφύριγμα.

- Ώρες. - Δημιούργησε μια εντελώς νέα έκφραση.

Ήταν ένα πολιτισμικό σοκ εκείνη την εποχή.

«Μια γροθιά δολάρια» του Sergio Leone (1964)

Όταν ο Σέρχιο μου έδειξε το ταινία, χρησιμοποίησε το «Degéllo» για τη μονομαχία.

Ήταν η φωνή της τρομπέτας του ταινία "Rio Bravo". Ταίριαζε καλά.

«Ρίο Μπράβο» του Χάουαρντ Χοκς (1959)

Ο Λεόνε είπε: «Αυτό το κομμάτι πρέπει να μείνει». Αλλά είπα όχι.

«Για την κύρια σκηνή παίρνετε ένα κομμάτι έτοιμο και πρέπει να κάνω την προσθήκη ».

Μπορείτε να ακούσετε τη μουσική; Ζήτησε από τον άντρα να παίξει.

- Τι είναι αυτό; - 'Degello', το τραγούδι του αποκεφαλιστή.

Είπα, «Τότε θα το αφήσω ταινία.' Ο Σέρχιο εγκατέλειψε το «Ντεγκέλο».

Μετά είπε, «Μα γράψε μου κάτι παρόμοιο».

Σκέφτηκα ένα τραγούδι που ήταν γράφτηκε για τηλεοπτική εκπομπή.

Οι αδερφές Peters τραγούδησαν. Ένα άλτο με φανταστική φωνή.

Είπα, «Τώρα εγώ Θα σου δείξω, Σέργιο».

Η μουσική σου με έκανε περισσότερο δραματικό, κάτι που δεν είναι τόσο εύκολο.

«Μια γροθιά δολάρια» του Sergio Leone (1964)

Το έδειξα στον Michele Lacerenza πώς να δημιουργήσετε vibrato με τρομπέτα.

Όπως στο «Degéllo».

Καλύτερο τραγούδι: Ennio Morricone για το "A Fistful of Dollars".

Μπορούμε να μιλήσουμε μαζί; Δεν σκέφτηκαν ποιος θα κέρδιζε το Nastro d'Argento.

Είναι το πρώτο σας βραβείο; Δουλεύετε πολύ με την κινηματογραφική μουσική;

Έδειχνε πολύ νέος. Είχε στρογγυλό πρόσωπο και φορούσε γυαλιά.

Όπως κάποιος από το "Radiserne", Ο Σερέν ή ο Τόμας ως ενήλικας.

Ο Ένιο ήταν μέσα πολλές ιταλικές ταινίες.

Είναι διασκεδαστικό να το φαντάζεσαι συνεργάστηκε με τον σκηνοθέτη.

ΣΤΟ ΠΟΥΓΚΙ ΣΤΗΝ ΤΑΣΚΑ

Με νέους εκπαιδευτές, ανέλαβα ένα μεγάλος κίνδυνος όταν δοκιμάζετε κάτι νέο.

«I Pugni in Tasca» από Marco Bellocchio (1965)

Ο Ένιο είναι συγκρατημένος και αφοσιωμένος.

Με εξέπληξε, μπλέχτηκε σε μια ταινία που ήταν αντιθρησκευτική.

Έγραψα ένα νανούρισμα που το τραγουδούσε μια γυναικεία φωνή.

Βυθισμένος σε παράφωνους ήχους κάτω από έναν ζωντανό μεταλλικό ήχο.

Μου άρεσε να κάνω αυτού του είδους την ταινία γιατί δεν ήταν τόσο εμπορικά.

Ο Σέρχιο κι εγώ είδαμε το «Por μια γροθιά δολλάρια'-

-και σε κανέναν μας δεν άρεσε.

Ποτέ δεν μου άρεσε η μουσική σε αυτό. εγώ Είπα στον Σέργιο να το ξεχάσει...

-αλλά πάντα ήθελε τρομπέτες και φλάουτα.

ΕΚΔΙΚΗΣΗ ΓΙΑ ΔΟΛΑΡΙΑ

Ήταν φίλοι. Υπήρχε μια σύνδεση μεταξύ τους -

-αλλά μάλωναν συχνά. Θα μπορούσε να πάει άσχημα.

Κόψτε το.

«Εκδίκηση για τα δολάρια» του Sergio Leone (1965)

Στη σκηνή όπου ο Sérgio Ήθελα την τρομπέτα, είχα την ιδέα-

-να πάει από την αρχή στο «Τοκάτα και φούγκα σε ελάσσονα» του Μπαχ.

Η μουσική στις ταινίες γουέστερν σας, που απλώς αποκαλεί

- δείχνει δεξιότητα και α Εντυπωσιακή κατασκευή.

Στο «Revenge for Dollars», ο Λεόνε συνειδητοποίησε η σημασία της κινηματογραφικής μουσικής -

-όπως είχε κάνει ο Μορικόνε. Μορικόνε άρχισε να αποκτά το δικό του κοινό.

Συνάντησα τον Πετράση και είπε που του άρεσε το soundtrack μου.

Ανέφερε μια ταινία Ι Δεν περίμενα: «Εκδίκηση για δολάρια».

Ήμουν πολύ έκπληκτος, γιατί Είχα γράψει καλύτερα τραγούδια.

Είπε, «Αλλά ξέρω ότι θα τα καταφέρεις καλύτερα».

� Θα τα πάτε καλύτερα.

Η Πετράση δεν το εκτίμησε αυτό μέρος της δουλειάς σας. Και ούτε εγώ.

Κατά κάποιο τρόπο ήμασταν πραγματικά ντεμοντέ.

Ποια είναι η γνώμη σας για τη συνεργασία μεταξύ συνθέτης και σκηνοθέτης στην κινηματογραφική μουσική;

Είναι μέθοδος εργασίας εντελώς άτεχνη.

Οι συνθέτες που πήγαν στο Πετράσι-

-Δεν είδα ποτέ το επάγγελμά μου με ευγενικά μάτια, που έκαναν ταινίες.

Αυτό με άφησε λίγο απομονωμένο.

Κάποτε, όταν ήταν νέος, με πήρε τηλέφωνο. Ήταν αρκετά συγκινητικό.

Με αποκάλεσε καθαρολόγο και τον εαυτό του ως προδότη.

Σκίστηκε γιατί το περιβάλλον Ήθελα να διαλέξει δρόμο.

Ο Ένιο υποφέρει λίγο σύμπλεγμα κατωτερότητας-

-Όταν έφυγε η αγνότητα του συνθέτη, σύμφωνα με την άποψη του Πετράση.

Έφυγε όμως κι αυτός Πετράση πολλές φορές.

«Πικρό Ρύζι» από Giuseppe De Santis (1949)

Η Πετράση συνέθεσε επίσης μουσική για ταινίες -

-αλλά ποτέ δεν σκέφτηκε ότι η μουσική του κινηματογράφου ήταν αληθινή μουσική. Ο Νίο το πιστεύει.

«Πριν την Επανάσταση» από Μπερνάρντο Μπερτολούτσι (1964)

Η Πετράση δεν κατάλαβε τι υπήρχε κάτι ιδιαίτερο για τον Ennio:

Η ικανότητά σας να καταδύεστε σε μια κατάσταση, σε μια εικόνα.

Και οι δύο δεν είχαμε αυτή την ικανότητα.

Νομίζω ότι το είχε και η Πετράση ένα ορισμένο σύμπλεγμα κατωτερότητας.

Πρόσφατα έφτιαξα το "The Bible" από έναν σκηνοθέτη ονόματι Χιούστον.

Το τραγούδι στο οποίο έβαλε την ψυχή του -

- δεν έγινε δεκτό από τον Χιούστον, γιατί ήταν πολύ δύσκολο.

Έτσι, η επιδρομή μου σε ο κόσμος του κινηματογράφου τελείωσε.

Ήταν η μοίρα και ήταν άδικο.

έλαβα μια κλήση του Ντίνο Ντε Λαουρέντις...

...να αντικαταστήσω το δικό μου Καθηγήτρια Πετράση.

Μουσική Ennio Morricone για φωτογραφίες της «Βίβλου»

Το τραγούδι έγινε σε συνεργασία μεταξύ RCA και Dino De Laurentiis.

Ο Ντίνο είπε: «Γράψε ένα κομμάτι για δημιουργία».

«Αν αρέσει στον Χιούστον, εσύ μπορείς να κάνεις ολόκληρη την ταινία».

Μιμήθηκε τη γέννηση του φωτός, το ρυάκια νερού, τα οποία στη συνέχεια μεγάλωσαν.

Όλα εξερράγησαν στη φωτιά και μετά ήρθαν τα ζώα. Μετά απογειώθηκε ξανά.

Μουσική Ennio Morricone για φωτογραφίες της «Βίβλου»

Σε μια συναγωγή, η Μαρία βρήκε αρχαία Εβραϊκά κείμενα, τα οποία μελοποίησε ο Ένιο.

Χιούστον και Ντε Λαουρέντις ήρθε αρκετές φορές.

Όλοι έδειχναν χαρούμενοι. Έχω την αποστολή.

Ο Ντε Λαουρέντις είπε: «Ποιος νοιάζεται με RCA; Δουλεύεις για μένα.

Είπα, «Η RCA έχει αποκλειστικά δικαιώματα. Δεν μπορώ να είμαι τόσο αγενής.

Πήγα στο RCA και μίλησα με τον διευθυντή.

«Είναι μια μοναδική ευκαιρία για μένα. Άσε με πήγαινε για να κάνω τη «Βίβλο».

Όχι, δεν πρέπει να μπορείς. Έχουμε μια δέσμευση.

Οπότε φυσικά δεν τα κατάφερα.

Η Πετράση λέει ότι αν γράψεις μουσική για ταινίες, εμπορική μουσική...

- είναι για ακαδημαϊκό μουσικό το ίδιο με την πορνεία.

Ενοχος. Ενοχος.

Στην αρχή ένιωθα ένοχος, αλλά Τελικά άφησα αυτή την άποψη στην άκρη.

Ωστόσο, έγραψα να πάρει εκδίκηση.

Κερδίστε...

... για αυτό...

...αίσθημα ενοχής.

«The Battle of Algiers» από Gillo Pontecorvo (1966)

Το πρώτο πράγμα που άκουσα Ο Ένιο ήταν η «Μάχη του Αλγερίου».

Μου πέρασε από το μυαλό ότι η μουσική δημιούργησε ένα κόσμο που δεν μπορούσες να δεις στην οθόνη.

Ο Gillo Pontecorvo ήθελε να συναντηθούμε. Άλλωστε ήταν σπουδαίος σκηνοθέτης.

Ήμουν λίγο ντροπαλός γιατί Ένιωσα ότι δεν ήταν σαν όλους τους άλλους.

Ήταν ήδη πολύ επιδέξιος.

Έγραψα και αυτό το κομμάτι.

Ήταν μια από τις παραλλαγές μου σε ένα θέμα του Frescobaldi.

Τρομπέτα.

Υπήρχαν τρεις νότες: Α, β και η.

Και μετά η αντίθετη κίνηση: Fis, f και e. Το είχα μάθει.

Μέσα μου είναι όλα τα μουσική που σπούδασα.

Λίγο πιο αριστερά.

Ο Παζολίνι είχε ήδη μια λίστα με δίσκους που θα συμπεριληφθούν στην ταινία.

Ο Παζολίνι είπε: «Μαέστρο, Εδώ θέλω αυτό το κομμάτι του Μπαχ».

Είπα, «Είμαι συνθέτης και γράφω μουσική».

«Δεν χρησιμοποιώ τη μουσική των άλλων. Δεν θα λειτουργήσει, πρέπει να πω όχι.

Μετά είπε: «Τότε κάνε όπως θέλεις».

Αλφρέντο Μπίνι

Δώρα

Παράλογος Τοτ, τρελός Τοτ

Έγραψα και οι δύο μια σοβαρή ιστορία ως κόμικ.

«Μεγάλα άσχημα πουλιά και χαριτωμένα μικρά»

αφήγηση από τον Pier Paolo Pasolini

Αφού έγραψε ο Ένιο Μορικόνε το τραγούδι «Σχεδόν τραγούδησα ένα γέλιο.

Ο Ένιο Μορικόνε έγραψε το τραγούδι

Μια μικρή ομάδα περιπλανήθηκε στα περίχωρα

Παλαιότερα, ο Παζολίνι χρησιμοποιούσε μόνο Μπαχ. Τώρα έχει μετακομίσει στη Μορικόνε.

«Ο καλός, ο κακός και ο σκληρός» του Sergio Leone (1966)

Όταν ήμουν νέος είδα το «Ο Καλό, κακό και σκληρό».

Άρα ήξερες ότι ήταν κάτι καινούργιο που δεν είχατε ξανακούσει.

Μετά από σένα.

Πρώτη φορά σκέφτηκα που ήταν πίσω από τη μουσική.

Η μουσική στην πρώτη ταινία του Σέρχιο Ο Λεόνε ήταν πέρα από τις δυνατότητές μου-

-γιατί με ενόχλησαν οι ιδιοτροπίες του Σέρχιο.

Έτσι σκέφτηκα το θέμα, που ήταν το κάλεσμα του κογιότ.

Αλλά εγώ...

Ήταν δραματικό και αστείο, και του άρεσε αυτό.

ΤΟ ΚΑΛΟ

ΤΟ ΣΚΛΗΡΟ

ΤΟ ΚΑΚΟ

Ο τύπος ξέρει την κιθάρα. Είναι ο καλύτερος στις κιθάρες.

Ήταν απίστευτα δημιουργική κινηματογραφική μουσική.

Ήταν η μόνη φορά που Έτρεξα να αγοράσω το soundtrack.

Ως παιδί άκουγα «έκσταση». από χρυσό» και έτρεξε μέσα από το νεκροταφείο.

Αμέσως εμείς εστιάζουμε στον Ένιο Μορικόνε.

Είσαι μοναδικός στην ιστορία από την ιταλική ηχογράφηση.

Σε δύο χρόνια κάνατε δύο δίσκους μουσική από ταινίες με τις μεγαλύτερες πωλήσεις.

- Απαράμιλλες επιτυχίες. Απίστευτος. - Ήμουν τυχερός.

κατασκόπευα και δωροδοκούσα το χειριστής κινηματογράφου.

Αναζήτησα την παρτιτούρα σου στο αντιγραφέα και παρακολούθησα τη δουλειά σου.

Είναι ένας καλλιτέχνης που ποτέ δεν πάλεψε για την επιτυχία.

Ο Maestro Morricone είναι ειδικός σε soundtrack για ταινίες γουέστερν.

Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, είναι Φυσικά, πήρα όλα τα γουέστερν.

Αυτό ήταν δικό μου πεπρωμένο στη ζωή εκείνη την εποχή.

Όταν κάνεις μια ταινία, το δείχνεις στον Ένιο.

Την πρώτη φορά που παρακολουθεί βλέποντας μια ταινία, τον παίρνει ο ύπνος.

Σαν πυροβολητής στο Παλιό Δύση που κοιμάται, αλλά μετά πυροβολεί.

La Resa dei Conti de Sergio Sollima (1966)

Είχε δει και ήξερε τι ακριβώς συνέβη.

"The Silent Avenger" του Sergio Corbucci (1968)

«The Silent Avenger» του Sergio Το Corbucci λαμβάνει χώρα στο χιόνι.

Τα άλογα δεν έκαναν θόρυβο. Ο κεντρικός χαρακτήρας ήταν βουβός.

Ο Κορμπούτσι είπε: «Η μουσική είναι δική σου καλύτερα!' Ναι, γιατί ακούς.

Αν ανακατεύετε μη ισορροπημένο ήχο, μπορείτε καταστρέψει και την ταινία και το τραγούδι.

Οπότε μπορείς πολύ Λοιπόν, δεν υπάρχει μουσική.

Όταν όμως θέλεις Ακούστε το, είναι σημαντικό να το απελευθερώσετε.

'Grazie zia' από Salvatore Samperi (1968)

Για μια περίοδο Προσπάθησα να περιορίσω τις σημειώσεις-

-να δώσει στο κοινό κάτι να θυμάται.

Είχα μια ιδέα όταν ήμουν πληρώνοντας το λογαριασμό του φυσικού αερίου...

-το τραγούδι 'Se phonando' για τη Μίνα.

Εκεί το δοκίμασα πρώτη φορά με τρεις τόνους.

Ήταν σε τέσσερα τέταρτα. Η πίεση δεν είναι ποτέ στην ίδια νότα.

Ήταν μια ανακάλυψη σημαντικό για την τονική μουσική-

- επειδή έκανε το η μουσική γίνεται καλύτερη.

Είναι διαφορετικός τόνος.

Οι τρεις νότες είναι πάντα εδώ, αλλά είναι διαφορετικοί σε κάθε κίνηση.

Θα μπορούσε να επαναλάβει το ίδιο κάτι χωρίς να φαίνεται παλιό.

Ποτέ δεν άφησα τα λίγα σημειώσεις, γιατί ήθελα να διασκεδάσω.

Ο Ένιο κάθισε στο πιάνο: «Τώρα θα ακούσετε το θέμα της διασταύρωσης.'

Γράφω συχνά δύο θέματα χωρίς να το καταλάβω, το ένα μέσα στο άλλο.

Δίνει ποικιλία, ελευθερία από καταναγκασμό.

«Metti, una sera a cena» από Giuseppe Patroni Griffi (1969)

Έπαιξε δύο crossover θέματα.

Πραγματικά δεν μου άρεσε αυτό το θέμα.

Είπα στον σκηνοθέτη, «Παίξε έξω». Είπε, «Είσαι τρελός».

Το «Metti, una sera a cena» είναι εξαιρετικό.

Είναι μινιμαλιστικό, το οποίο Είναι μοντέρνο σήμερα.

Το αγγούρι είχε δίκιο. Όχι Μπορώ να κρίνω τα θέματα για τα οποία γράφω.

Έτσι άρχισα να παίζω όλο μου θέματα για τη γυναίκα μου πρώτα.

Αν της άρεσε, έχει ο σκηνοθέτης τι να ακούσω. Διαφορετικά, όχι.

Ο Ένιο δεν ήταν μόνος, αλλά ήταν πάντα με τη Μαρία.

Αυτή η γυναίκα ήταν μητέρα, σύζυγος και σύντροφος ζωής.

- και τροφοδότησε το ταλέντο του με απίστευτο τρόπο.

Παράτησε κάτι για αγάπη. Η Μαρία τον επαινεί πρώτα.

Είναι σαν όλους τους άλλους και Πείτε μου μια ειλικρινή γνώμη.

Έτσι το κάνουμε εδώ και πολλά χρόνια.

Έγινε σαν ένα αμυντικό τείχος που επέτρεψε στην ιδιοφυΐα του Ένιο να πετάξει ελεύθερα.

Πάντα αναρωτιόμουν Πώς θα μπορούσε ο Ένιο να είναι...

-μουσικός κινηματογράφου και πειραματικός μουσικός.

Είμαι συνθέτης όταν γράφω τραγούδια για ταινίες ή δικές μου ιδέες.

Είμαι πολύ καλός συνθέτης μεταβλητό και αντιφατικό.

Έχω διπλό πρόσωπο.

«Suoni per Dino», σε γραμμένο από Ennio Morricone για τον Dino Asciolla-

-ερμηνεύει τις σκέψεις του συγγραφέα για ανησυχητικά προβλήματα της κοινωνίας.

Ρώτησαν, «Πώς μπορεί ένας άνθρωπος που φτιάχνει μουσική για Spaghetti Westerns-

-είναι και πειραματική φύση;'

Προσπάθησε μάλιστα να εισαγάγει το πειραματική μουσική σε ταινίες.

Στην πρώτη συνάντηση ο Έλιο Πετρή είπε, «Χρησιμοποιώ συνθέτες μια φορά-

- τότε αυτό θα είναι η μοναδική μας ταινία».

'Μια ήρεμη ανάρτηση εκστρατεία του Έλιο Πέτρι (1968)

Έκανα δύσκολη μουσική. Το καστ ο διευθυντής πέρασε μια υπαρξιακή κρίση-

-τότε θα χρησιμοποιούσα το Gruppo di αυτοσχεδιασμός νέας cononanza.

Πήρα ένα κομμάτι αντίκα για 11 βιολιά-

-και πρόσθεσε κρουστά και μια γυναικεία φωνή.

Αυτοσχεδιάσαμε για την ταινία μέσα σε αρμονία με τα όνειρα του τρελού καλλιτέχνη.

Η μπογιά χύθηκε, τα τραπέζια έπεσαν. Α Η μουσική έχει αντικαταστήσει τους ήχους σε κάποιο βαθμό.

Η ταινία και η μουσική επαίνεσαν από τον Τύπο, αλλά η ταινία απέτυχε.

Ένιωθα υπεύθυνος για την αποτυχία.

Σε συναυλία στη Φλωρεντία, ο α ο σκηνοθέτης ανέβηκε στη σκηνή -

-Πήρα τη σκάλα και άρχισα να τη γυρίζω. Το ξερό ξύλο έτριξε.

«Ο άκαμπτος λαιμός του δυτικά» του Sergio Leone (1968)

Μετά από δέκα λεπτά, ο άντρας έπεσε και εξαφανίστηκε, και η παράσταση τελείωσε.

Μίλησα με τον Σέργιο.

Και ο Sérgio το κατάλαβε.

Τα πρώτα 20 λεπτά του 'Vestens harde halse» είναι συγκεκριμένη μουσική.

Ήταν το αποτέλεσμα αυτού που είχα είπε για τη σκάλα στη Φλωρεντία.

Οι ήχοι ήταν μουσική με τον δικό τους τρόπο.

Η φυσαρμόνικα ακούγεται σχεδόν πιο δυνατά από το άτομο που μιλά, τότε είναι μια φωνή.

Να παραδώσει τόσα πολλά αυτού του αριθμού για τον Ennio-

-Ήταν κάτι που ο πατέρας μου ποτέ έκανε με άλλους μουσικούς.

Ο Μορικόνε είναι καλός στη δημιουργία χαρακτήρας που χρησιμοποιεί ήχο.

Είναι απίστευτα σαγηνευτική μουσική.

Είναι η μουσική που σε σαγηνεύει και σε εμπλέκει.

Είναι ακόμα στο κεφάλι μου.

Μου έδωσαν τις σημειώσεις και τις ερμήνευσα αμέσως. Η μελωδία ήταν τόσο όμορφη.

Συνεχίζουμε να το ακούμε αυτό μουσική για το υπόλοιπο της ζωής μας.

Έγινε μέρος της καθημερινότητάς μας.

Οι φωνές, οι ήχοι, οι θορύβους, αποχρώσεις, ηχοχρώματα

-οι σύντομες προτάσεις... Ο Ένιο χρησιμοποιεί τα πάντα.

Οι τόνοι είναι το υλικό από από το οποίο είναι χτισμένο ένα σπίτι.

Τα τούβλα είναι ίδια σε όλα τα σπίτια, αλλά τα σπίτια είναι διαφορετικά.

Τούβλα χτίζουν τους καθεδρικούς ναούς τους.

Δεν θα κατατασσόμουν ως ένας συνθέτης που έκανε μόνο γουέστερν.

Η Lattuada με ενθάρρυνε να γράφουν συμφωνική μουσική.

Τα έγχορδα είναι χωρισμένα, ειδικά τα βιολιά.

Πραγματικά το τόλμησα στη συμφωνική μουσική.

«Fraulein Doktor» από Alberto Lattuada (1969)

Αλλά το πιο δύσκολο κομμάτι μου ήταν κάτι άλλο.

«The Sicilian Clan» από Henri Verneuil (1969)

Αυτό το θέμα απαιτούσε μεγάλη προσπάθεια.

Καλησπέρα, κύριε Malanese. Εσύ Δεν εκπλήσσεσαι που με βλέπεις, σωστά;

σε είπα Μπορούσα να έρθω όποτε ήθελα.

Έχουμε την έκθεση του κύριου θέματος.

Σχετικά με αυτό έβαλα, με μια άλλη αντίστιξη, το όνομα Μπαχ.

Χρησιμοποίησα τόνους β, α, γ και η.

Θα είναι ο Μπαχ.

Δημιούργησε μια αντίστιξη που περιλαμβάνει όλες τις φωνές:

Κρουστά, κοντραμπάσο και όλα τα άλλα.

Άλλαξα τη σειρά των σημειώσεων.

Και κατά τη διάρκεια αυτού

Και πάνω από το θέμα του Bach υπάρχει ένα θέμα της Σικελίας.

Ένα κοινό μέρος περιέχει όλα ένα βουνό γνώσης.

Όλοι οι συνθέτες Γοητεύονται από τα b, a, c, h.

Αλλά αυτό δεν έχει σημασία.

Οι τόνοι δεν είναι σημαντικοί. Το σημαντικό Είναι αυτό που δημιουργεί ο συνθέτης με αυτά.

«Κανιβαλοποίησα» από Liliana Cavani (1970)

Τα ονόματα!

Είχα προσθέσει μουσική στο «I cannibali» της Liliana Cavani.

Στο ίδιο κτίριο ήταν ο Gillo κόβοντας το «Queimada» και άκουσε μια χορωδία.

Όταν η Λιλιάνα Καβάνι δεν ήταν εκεί Εκεί, πήγε στο πρόχειρό της.

-και πήρε την κασέτα με αυτό το κομμάτι.

Τοποθέτησε πάνω από τη σκηνή του παραλία και ταίριαζε τέλεια.

Όταν η μουσική συνάντησε μου ταινία, ακουγόταν σαν ύμνος στην ελευθερία.

Απαίτησε να πάρω το κομμάτι της Λιλιάνας και του το έδωσε.

Είπε, «Γράψε κάτι τέτοιο».

«Queimada» του Gillo Pontecorvo (1969)

Όταν είδα την ταινία του, κατάλαβα που ήταν το θέμα του «I cannibali».

Ήταν διαφορετικοί, αλλά ήταν παρόμοια.

Ήμουν πραγματικά σε μπελάδες.

Κάποτε με ρώτησε αν Ήθελα να αυτοσχεδιάσω το 'Abolisson'.

Έτσι ακριβώς, όταν ήμουν ετοιμάζεται να ανέβει στη σκηνή. Φυσικά!

Η γυναικεία φωνή ήταν πολύ σημαντικό στο soundtrack του Ennio.

Έχοντας μια γυναίκα στην ηγεσία ήταν αρκετά ριζοσπαστικό κατά κάποιο τρόπο.

Η ανθρώπινη φωνή έχει μια δυνατή μαγεία

- γιατί δεν το χρειάζεσαι των οργάνων.

Στα τέλη της δεκαετίας του 1960, ο Μορικόνε έγινε εγγύηση για τους κινηματογραφιστές.

Μόνο το 1969 κυκλοφόρησαν 21 ταινίες με τα τραγούδια του.

«La Califa» του Αλμπέρτο Bevilacqua (1970)

Η τεράστια επιτυχία του Έννιο ζηλεύτηκε.

- Άλλωστε το αντέγραψαν. - Η ζήλια οδήγησε στα ψέματα.

«Έκανες 18 ταινίες σε ένα χρόνο; Δεν τα έφτιαξες μόνος σου.

Κάθισε έτσι. Ήταν τόσο γρήγορα όταν γράφεις μουσική.

Είχε ξεκάθαρες ιδέες και μπορούσε προεπισκόπηση της μουσικής. Ήταν απλό.

Για πόσες ταινίες Συνθέτεις μουσική;

Δεν τα υπολόγισα.

Η ζωή του Ennio περιέχει πολλά διαφορετικά κεφάλαια -

-με περισσότερες γνώσεις, περισσότερες έρευνα, περισσότερη περιπέτεια στη μουσική.

Δεν ήθελα να κάνω άλλες ταινίες με τον Έλιο Πέτρι, αλλά τα έκανα όλα.

Για το 'Indagine...' είχα έγραψε ένα μικρό αρπέτζιο.

Κατά την ανάμειξη, Elio έδειξε ολόκληρο το πρώτο μέρος.

Και είπα, "Μα τι είναι αυτό;"

Αντικατέστησε τη μουσική με τη μουσική του μια κακή ταινία που είχα κάνει πριν.

Ο Έλιο είπε: «Είναι φανταστικό. Δείτε πόσο καλά λειτουργεί η χορωδία εδώ.

Κουρέας Ruggero Mastroianni είπε, "Δεν ξέρεις πόσο καλό είναι;"

Ο Έλιο απλώς συνέχισε. Είπα, «Δεν χωράει εδώ».

Τελικά τα παράτησα και είπα: «Κάνε όπως θέλεις».

Το φως άναψε και είπε κάτι αυτό με συγκινεί και μόνο που το σκέφτομαι:

«Έκανες το καλύτερο τραγούδι απ' όσο μπορούσα να φανταστώ».

� Πρέπει να με χαστουκίσεις.

«Ρωτήστε για έναν κάτοικο της πόλης al di Sopra di ogni sospetto' (1970)

Μια λαμπρή εφεύρεση που ενώνει όλα όσα έκανε ο Ένιο μέχρι τότε -

-και ανοίγει το δρόμο για αυτό που αυτός Πρέπει να κάνεις τη μουσική για το «Indagine».

Το 'Indagine' με έκανε να το συνειδητοποιήσω Θα μπορούσες να γράψεις μουσική...

-που ήταν τελείως διαφορετικό από ό,τι είχε κάνει ο Μορικόνε πριν.

Θυμάμαι περισσότερο το τραγούδι παρά την ταινία. Η μουσική οδηγεί την ταινία.

Αυτός επινόησε το είδος της μουσικής αυτό που λέμε κινηματογραφική μουσική.

Πώς θα με σκοτώσεις αυτή τη φορά;

Θα σου κόψω το λαιμό.

Ο Κιούμπρικ αγαπούσε τη μουσική και εμένα το ονόμασε «Κουρδιστό Πορτοκαλί».

Ήθελε να γράψω το ίδιο τραγούδι για εκείνον.

Συμφωνούμε σε όλα, αλλά Έτσι ο Κιούμπρικ κάλεσε τον Λεόνε.

Ο Σέρτζιο είπε ότι ήμουν απασχολημένος.

Ο Ένιο Μορικόνε είναι εδώ για να δουλέψει στη νέα μου ταινία "Duk, skiderik!"

Αλλά δεν ήταν αλήθεια. Είχα ήδη τελειώσει την ταινία.

Ο Κιούμπρικ με άφησε λοιπόν να φύγω χωρίς να τηλεφωνήσω. Με ενοχλεί.

Ένα δύο. Ένα δύο τρία τέσσερα.

Ονειρευόμουν να είμαι σε ένα θέμα από το Morricone. Σωστό πράγμα.

Αλλά στην ηχογράφηση ήταν τέσσερις από αυτούς.

Ήρθε ένας τύπος και έδωσε οδηγίες και μετά καταγράψαμε.

«Gli occhi freddi della paura» του Enzo G. Castellari (1970)

Ο Ennio έκανε ένα soundtrack σε μέρη και το δοκίμασα σε μερικά θρίλερ.

Με κοίταξε και είπε, "Τι είναι αυτό;"

Είπα, «Υπάρχουν κάποιοι δίσκοι ως έμπνευση». � Πετάξτε τα!

Σκάσε!

Δοκίμασα έναν νέο τρόπο γραφής.

Έγραψε το τραγούδι στο σκορ σε γραμμές.

Οι μουσικοί αυτοσχεδίασαν από από ένα προσχέδιο που τους είχε δώσει ο Ένιο.

Από ό,τι συνέβη στη σκηνή -

-έδειξε ποια γραμμή ένας μουσικός πρέπει να παίζει.

� Τώρα πρέπει να ξεκινήσετε.

Όποιος παίζει πρέπει να είναι έτοιμος ξεκινήστε γιατί δεν ξέρετε πότε.

Αλλά όταν ο σκηνοθέτης είπε: «Πήγαινε δουλειά!' Δεν μπορούσα ξανά.

Αυτό μου επέτρεψε να το κάνω απροσδόκητα πράγματα σε ταινίες.

«Η γάτα με τις εννέα ουρές» του Ντάριο Αρτζέντο (1971)

Μετά την τρίτη ταινία, ο πατέρας του Ντάριο είπε, «Κάνεις πάντα το ίδιο τραγούδι».

«Έκανες το ίδιο τραγούδι τρεις ταινίες». Όμως ο Ένιο διαφώνησε.

Ακούγεται το ίδιο

- πολύ παράφωνη μουσική προκαλεί ότι οι αισθήσεις χάνουν τον προσανατολισμό τους.

Αλλά χρησιμοποίησα αυτή την ιδέα σε άλλους ταινίες. Υπήρχαν 23 εκδόσεις.

Ίσως και να υπερέβαλλε λίγο.

Άρχισε να λαμβάνει οι πρώτες σας απορρίψεις.

«Αν γράφεις έτσι, θα σταματήσουν καλέστε.' Έχω λοιπόν ένα νέο στυλ γραφής.

«Η δικαστική δολοφονία του Sacco και Vanzetti' του Giuliano Montaldo (1971)

Ο Μορικόνε ήταν ήδη ένας θρύλος και η Joan Baez ήταν σύμβολο

-για τη νεολαία της Αμερικής.

Ο Ένιο μιλάει λίγα αγγλικά και Η Joan Baez μιλάει λίγα ιταλικά.

Αλλά η μουσική είναι μια παγκόσμια γλώσσα.

Θυμάμαι τα γυρίσματα να είστε πολύ χαλαροί.

Ήταν μόνο οι σημειώσεις. Τα όργανα ήρθαν αργότερα.

Τραγούδησε υπό τον ήχο των ντραμς και του πιάνου.

Βάζω λοιπόν το ορχήστρα πάνω από τη φωνή της.

Μου είπε: «Κανείς που δεν το κάνει Αν με ξέρεις μπορείς να γράψεις...

-έτσι ώστε να είναι η φωνή μου χρησιμοποιείται στο μέγιστο. Είναι θαύμα ».

Τότε είπε: «Έχω άλλο ένα μικρό πράγμα σαν αυτό».

«Μπορείς να γράψεις ένα κείμενο;». 'ΕΝΤΑΞΕΙ.'

Είναι τόσο επιτυχημένο τραγούδι

- που μας κάνει να σκεφτούμε: "Πώς είναι δυνατόν αυτό;"

Αυτή η μουσική δεν είναι μόνο δημοφιλής. Έγινε ύμνος.

Ας είναι τα τραγούδια μου Επιτυχία δεν σημαίνει...

-ότι η ιδέα μου να πάω ενάντια στο οι παραδοσιακές μελωδίες ήταν λάθος.

Δεν υπάρχει άλλο συνδυασμούς μελωδιών.

Ο Ένιο Μορικόνε δεν αρέσει μελωδίες, θεωρητικά. Είπε ότι.

Αλλά είναι μουσικός με μεγάλο ταλέντο στις μελωδίες.

Όσο περισσότερο το κρύβει, τόσο περισσότερο σέρνεται έξω.

Κάποιος τόσο καλός στις μελωδίες δεν είναι μπορείς να τα αγνοήσεις. Λέει ψέματα.

Ίσως όμως είναι ακριβώς σε αυτή τη «σχιζοφρένεια του συνθέτη»-

- ότι μπορείτε να βρείτε το σπινθήρα για κάτι που είναι τόσο διαφορετικό.

'L'Agnese va a morire' από Giuliano Montaldo (1976)

Απαιτεί ακρίβεια στη δημιουργία του, όπως όταν παίζεις σκάκι.

Ο κόσμος σου είναι μαθηματικός, γεωμετρικός.

Έχει μια προσέγγιση σχεδόν πνευματικό.

Πολύ λίγοι συνθέτες έχουν τι Ο Μορικόνε έχει, δηλαδή, ένα συναισθηματικό

-τι ταιριάζει στη σκηνή. Ωστόσο, ξέρετε αμέσως ότι είναι το τραγούδι του.

Πώς να αναγνωρίσετε ένα κομμάτι Ο Ένιο Μορικόνε για την πρώτη νότα;

Βάζει τόσα πολλά ο εαυτός σου στη μουσική...

-που είναι απλώς η εισαγωγή του Το Strings λέει ότι πρέπει να είναι το Ennio.

Παίζουν τα πιο αποτελεσματικά κομμάτια του σε εξασθενημένη τάση.

- του οποίου η ανάλυση είναι μία στιγμιαία αρπαγή.

Αναγκάστηκα τον εαυτό μου για να μην αναλύσω τη μουσική-

-και απλά απολαύστε το.

Νιώθουμε ότι ήταν η μουσική σας γραμμένο κρυφά για εμάς.

Γιατί οι άνθρωποι θυμούνται τη μουσική του Μορικόνε;

Άλλωστε, όταν το ακούνε, δεν μπορούν να την ξεχάσουν.

«Giordano Bruno» του Giuliano Montaldo (1973)

Πάντα σκέφτομαι τη μουσική, κάτι να γράψω, κάτι σημαντικό.

Γι' αυτό μάλλον φαίνομαι ήσυχος.

Είναι πολύ ντροπαλός και αποφασιστικός.

Μιλώντας για μουσική μαζί του είναι μίλα στην άβυσσο μέσα του.

Πιστεύει στη μουσική του. Δεν υποτάσσεται σε εικόνες.

Ο Ένιο λέει: «Είμαι χαμαιλέοντας που αλλάζει χρώμα ανάλογα με τον σκηνοθέτη».

� Αλλά εξακολουθώ να είμαι εγώ.

Πάντα προσπαθούσε να καταλάβει το σκηνοθέτης μπροστά του.

Αυτός είναι ο λόγος που ο Ennio έχει ήταν διπλωματούχος ψυχολόγος

- που κατάφερε να αναδυθεί μεταξύ τόσο πολύπλοκα και διαταραγμένα άτομα.

Με τον Παζολίνι και άλλους σκηνοθέτες-

-πάντα έβρισκε ένα τρόπο έκφρασης.

Αν δέκα ταλαντούχοι συνθέτες μίλα με τον ίδιο διευθυντή-

-και γράψτε μουσική για την ίδια ταινία, το η μουσική γίνεται τελείως διαφορετική.

Αυτό το σκεπτικό δείχνει πώς είναι Είναι δύσκολο να γράφεις παρτιτούρες για ταινίες.

Γιατί αν υπάρχουν πολλές λύσεις,

-γίνεται δύσκολο να το βρεις μουσική που ταιριάζει καλύτερα-

-και αυτή είναι η αγωνία του συνθέτη.

Στον 'Allonsanf'n' είπαμε: 'Ennio, Χρειαζόμαστε μουσική για τον τελευταίο χορό.

Μας έδωσε τη συνέχεια.

Και τρελαθήκαμε!

- Το είδαμε ως μουσική για χορό. - Και γύρισαν με αυτόν τον ρυθμό.

Στο κόψιμο χρειαζόμασταν τη μουσική.

Τοποθετούμε διαφορετικούς τύπους μουσική μαζί με διάφορους μουσικούς.

Όταν ο Ένιο είδε την ταινία, είπε, «Εντάξει, αλλά Τι κάνω εδώ;». Μετά έφυγε.

Ποτέ δεν μου άρεσε να μιμούμαι τη μουσική του άλλους ανθρώπους και να μην σκέφτομαι μόνος μου.

- Κατεβήκαμε τις σκάλες. - 'Πρέπει να το κάνεις αυτό!'

Στο τέλος είπα ναι, αν Θα μπορούσα να φτιάξω τη μουσική μόνος μου.

«Allonsanfñn» του Πάολο και Vittorio Taviani (1974)

Όταν γυρίζαμε τον τελευταίο χορό, Ο Ένιο είπε: «Το τραγούδι είναι έτοιμο. 'Οχι!'

«Δεν θέλουμε τραγούδι, Είναι τόσο καλό όσο είναι!». 'Απλώς άκου.'

Ήταν ακόμα καλύτερα.

Ο σκηνοθέτης αποφασίζει τα πάντα: σενάριο, σκηνογραφία, κοστούμια, ερμηνεία

-φως, εικόνα... Αλλά όχι μουσική.

Κάθισε στο πιάνο και βούιξε η μελωδία.

Η φωνή μου πραγματικά δεν είναι όμορφη.

Έπαιζε, αλλά δεν κατάλαβα τίποτα.

Ο εκπαιδευτής δεν μπορούσε κατανοήστε τα όργανα μου.

Αρνήθηκα να αμφιβάλλω για το τι Ο Μορικόνε αυτοσχεδίαζε στο πιάνο.

Ήξερα ότι θα μεταμορφωνόταν σε χορδές, μέταλλα...

Στην αφήγηση ο σκηνοθέτης όχι καταλάβετε ποιο θα είναι το αποτέλεσμα.

Πρέπει να ακούσεις τη μουσική.

Κάποιες ταινίες μου δίνουν αμέσως ιδέες για το είδος της μουσικής να γράψω.

«1900» του Μπερνάρντο Bertolucci (1976)

Είναι δικό σου και ανήκει σε όλους.

Στην πρώτη προβολή του '1900' ο Ένιο Αμέσως άρχισε να γράφει για το θέμα.

Στο σκοτάδι έγραψα μερικά σημειώσεις σε ένα κομμάτι χαρτί.

εγραψα αυτο.

Ήταν σαν να είχε δημιουργήσει μια ταινία παράλληλη με τη μουσική.

Ο Ennio κινείται στη μουσική και μπορεί να σου δώσει τα πάντα.

Εάν κατά τη διάρκεια μιας ηχογράφησης πείτε: «Θα μπορούσε να ακούγεται λίγο περισσότερο σαν τον Βέρντι;»

-Δείχνει άμεσα το ταλέντο σου.

Αμέσως επιστρέφει στο κομμάτι που μοιάζει περισσότερο με τον Βέρντι.

Σκέφτεσαι: «Τι όπερα είναι αυτή; αυτό;' Δεν είναι όπερα, είναι Ennio.

Το '1900' δέχτηκε έντονη κριτική και κάποιοι επέκριναν και το τραγούδι.

Ο Ζουρλίνι τηλεφώνησε και είπε: «Θα το κάνω υπερασπιστείτε!' Το άρθρο ήταν όμορφο.

«Il Desert I tartari» του Valerio Zurlini (1976)

Τα τάρταρα είναι τα όνειρα που χάνεις.

Ο Ζουρλίνι ήθελε να ακούσει το θέματα, έτσι έπαιζα πιάνο.

«Θα είναι πολύ καλό!»

Δεν ήξερε πώς το θέμα συνέχεια ή η ενορχήστρωση-

-αλλά με εμπιστεύτηκε.

Ήρθα με το έργο με τις πέντε τρομπέτες-

- θυμίζει στρατό που ήταν καθ' οδόν αλλά δεν ήρθε ποτέ.

Την τελευταία φορά που έπαιξα τρομπέτα Τότε ήταν που παντρεύτηκε ο Gillo Pontecorvo.

Μου ζήτησε να παίξω τη γαμήλια πορεία. Δεν είχα συνηθίσει πια να παίζω.

Και μετά έπαιξα... τρομπέτα. Ήταν πολύ χαρούμενος.

Ο Τέρενς Μάλικ έγινε σημαντικός για μένα.

Είδα την ταινία και Ιταλία Έγραψα 18 ιδέες.

Ο Ένιο με έκανε να παίξω σκάκι μαζί του.

Καθώς οδηγούσε φώναξε τις κινήσεις καθώς καθόμουν μπροστά στο σανίδι.

Θα μπορούσε να με νικήσει ακόμα κι αν ήταν μόνο δείτε τον πίνακα μέσα από το εσωτερικό σας όραμα.

Κατά τη διάρκεια της ενημέρωσης, μου ζήτησε να γράψω ένα κομμάτι που έγινε σημαντικό για μένα.

Ήταν ένα είδος συμφωνίας της φωτιάς.

Αποκτήστε τα!

Δεν είχα ταίρι τόσο έντονη με έναν άλλο σκηνοθέτη.

Η μουσική του κινηματογράφου θα ήταν εντελώς διαφορετικό σήμερα χωρίς τα έργα του Ennio.

Οι παρτιτούρες των παραδοσιακών ταινιών αποτελούνταν από μόνο σε ορχήστρα για ταινίες Β.

Ήταν αυτός που ανακάτευε τα πάντα και θόλωσαν τις γραμμές.

Ένας μουσικός κινηματογράφου πρέπει να μπορεί να παίζει τα πάντα, από συμφωνίες μέχρι ποπ μουσική.

Έχεις κάνει όλα όσα έπρεπε;

Παραγωγή Sergio Leone οι πρώτες μου ταινίες.

Είπε, «Κάνε κάτι σαν την Τιτίνα, αλλά πιο ομαλή όπως ο Τσάπλιν».

Ο Μορικόνε είπε: «Διαβάζω το σενάριο για να βγάλεις μια φωτογραφία.'

� Τι να κάνω για σένα; Είπε, «Αγάπη, αγάπη, αγάπη, αγάπη».

Δύο μέρες αργότερα, αυτός έπαιξε πέντε ή έξι νότες.

'Μια όμορφη τσάντα' από Carlo Verdone (1980)

Ο Λεόνε είπε: «Δεν το κάνω Είχα καλή συμβουλή;».

«Δεν είναι σαν την Τιτίνα;» � Άλλωστε, είναι σε αυτές τις περιοχές.

Ο Λεόνε είπε κάποτε στον Μορικόνε:

«Μακάρι να είχα το φλάουτο τηγάνι σε όλη την ταινία».

Ο Μορικόνε είπε: «Το χρησιμοποιούμε στο σωστό μέρος, όχι παντού».

«Αλλά το πόδι φλάουτο...» «Μπορώ να το χειριστώ».

Ο Μπάγκσι έρχεται. Φυλή!

«Μια φορά κι έναν καιρό στην Αμερική» του Sergio Leone (1984)

Ο Σέρχιο είπε στον Ένιο τις ταινίες που ήθελα να γράψω.

Ο Sergio και εγώ συμφωνούμε όταν μίλησε για την ταινία.

Ζυμαρικά... γλίστρησα.

Είπε με μεγάλη λεπτομέρεια, ακόμα και αυτό που φαινόταν στη φωτογραφία.

Ο μπαμπάς ήθελε να είναι η ταινία του απόλυτα συνδεδεμένο με τη μουσική του Ennio.

Το soundtrack για το «There was κάποια στιγμή στην Αμερική" -

-είναι γεμάτο ειδήσεις ιδέες και νέα μέσα.

Η μουσική στην ταινία του μπαμπά ήταν περισσότερη παρά μόνο μουσική σε μια ταινία.

Ήταν μέρος του διαλόγου της ταινίας.

Ο Σέργιος μου ζήτησε να γράψω θέματα πριν ξεκινήσετε τα γυρίσματα.

Θυμάμαι τον Ένιο κάθομαι και παίζω μουσική-

- αρκετά χρόνια πριν βγει η ταινία.

Αυτά τα χρόνια ο Σέρχιο είχε αμφιβολίες.

Μερικές φορές έλεγε: 'Παίξτε το δεύτερο θέμα'.

Ήταν ένα θέμα γεμάτο σιωπή και παύσεις, που μου άρεσε.

Έγραψα το θέμα στην Αμερική για την ταινία του Zeffirelli 'Endless love'.

Σε μια σκηνή είπε: «Αυτό τη μουσική έγραψε άλλος συνθέτης ».

Έτσι αρνήθηκα να κάνει αυτή την ταινία.

Ο πατέρας ζήτησε από τον Έννιο να φέρει πεταμένα θέματα που είχε γύρω του.

Το θέμα του Ζεφιρέλι έγινε το θέμα της Ντέμπορας.

Του άρεσε πολύ και μου αρέσει ακόμα.

«Μια φορά κι έναν καιρό στην Αμερική» του Sergio Leone (1984)

Ξεκινά με χαμηλές νότες. Έτσι μεταβαίνει συνειδητά σε άλλους τόνους.

Ο Ένιο λέει μια ιστορία ακολουθώντας Οι ίδιες σημειώσεις για πολύ καιρό.

Μπορώ να δω τη σκηνή μόνο με μουσική.

Αν έβλεπα τις φωτογραφίες χωρίς να ακούς μουσική...

Ο Leone ήθελε τη μουσική του Ennio ακουγόταν κατά τη διάρκεια των γυρισμάτων.

Η μουσική του Ennio πρέπει ακούγεται στα ηχεία.

- Οι ηθοποιοί είχαν μουσική υπόκρουση. - Πραγματικά έκανε καλή εντύπωση.

- Κάμερα. - 144-18, πρώτη ηχογράφηση.

Αγγλος αστυφύλακας;

Η μουσική επηρέασε τόσο πολύ τους ηθοποιούς και το συνεργείο.

- Τι περιμένεις; - Δεν καταλαβαίνω, κύριε Μπέιλι.

Μπορεί να έχετε την αίσθηση ότι παρακολουθείτε στην ταινία, αλλά τουλάχιστον ακούστε την.

Ήμουν περίεργος.

Ηθοποιοί όπως ο Ντε Νίρο προτιμούν συγχρονισμένη εγγραφή ήχου -

-και είπαν ότι όταν έχουν το μουσική υπόκρουση όταν το παίζουν

- άρα αυτό τους βοηθάει.

Στην εκλεπτυσμένη μουσική, το όνομα του Ennio Morricone κυκλοφόρησε

- αλλά δεν προκάλεσε ιδιαίτερο ενδιαφέρον. Ήταν ένας στενόμυαλος κόσμος.

Οι μεγάλοι ακαδημαϊκοί μουσικοί Δεν είδαν το ταλέντο του Ένιο Μορικόνε.

Η μεγάλη πρόοδος ήταν «Μια φορά κι έναν καιρό στην Αμερική».

Αυτό το τραγούδι δεν μπορεί να γραφτεί από κάποιος που δεν είναι πραγματικός μουσικός.

Αλλά μου λέει η μουσική σου συμφέροντα σε υψηλότερο επίπεδο.

Η μουσική δεν είναι μόνο στην επιφάνεια, αλλά μπαίνει και δημιουργεί.

Όταν το κατάλαβα αυτό, κατάλαβα και εγώ Μορικόνε. Δεν το είχα κάνει αυτό.

Ο Μπόρις Πορένα έγραψε α επιστολή με συγγνώμη.

Δεν απευθυνόταν στον Μορικόνε, αλλά εκείνη τη στιγμή, ο εαυτός σου...

- γιατί ήταν τόσο τυφλός και κουφός στη δύναμη της ιδεολογίας.

Ανήκε σε α κόσμο που τον πάγωσε.

Πήρε λίγο χρόνο μέχρι πολλούς από αυτούς

... αναγνώρισε την ιδιοφυΐα του.

Όταν διάβασα το γράμμα στον Ένιο, άρχισε κλαίγοντας, σαν να αφέθηκε ελεύθερος.

Όταν φεύγω μετά την προβολή, Ήμουν σαν, 'Αυτό ήταν καταραμένο.

Ήταν κάτι που ήταν πέρα από αυτό πιστεύουμε ότι η μουσική της ταινίας είναι.

Ήμουν στο διάδρομο, αλλά δεν είδα τον Ένιο, καθώς είχε γλιστρήσει στην καρέκλα.

'Η αποστολή' του Roland Joff (1986)

Όταν γύρισε, έκλαιγε.

Ανησυχούσα για το σφαγή των Ινδιάνων και των Ιησουιτών.

Η ταινία είναι όμορφη, ακόμα και χωρίς τη μουσική.

Είπε, «Δεν το κάνεις Πρέπει να υπάρχει μουσική σε αυτή την ταινία ».

«Δεν μπορώ να το γράψω». Μετά έφυγε.

Η «αποστολή» ήρθε όταν ο Ένιο ήθελε να σταματήσει γράφοντας soundtrack για ταινίες.

Τον πήρε η ταινία απροετοίμαστος στην απόφασή του.

Μια μέρα χτύπησε το τηλέφωνο και μια φωνή είπε: «Ρόλαντ;» 'Ναί.'

Είναι ο δολοφόνος. � Λοιπόν, �νιό.

� Το έχω σκεφτεί και Έχω μια μικρή ιδέα.

Ένιωθα τα μαλλιά μου μέσα p� γιατί είδα την ταινία σε μουσική.

Έγραψα το τραγούδι με έναν ιδιαίτερο τρόπο.

Ήταν σχεδόν σαν να ήταν εκτός ελέγχου.

Ο Ennio θα μπορούσε να γράψει για ένα απόλυτο μουσικό κομμάτι για ένα χρόνο.

Το σκορ «Α». Η αποστολή κράτησε δύο μήνες.

Είναι ένα από τα μυστικά δωμάτια του Ennio.

Είστε μπροστά από κάτι εντελώς μοναδικό.

Στην αρχή έγραψα το θέμα του όμπο, αλλά καθώς η ταινία διαδραματίζεται το 1750-

-Θα φορούσα τέτοια στολίδια �poca, as double mordant, gruppetto-

-acciaccatura, πρόταση... Ο τύπος του στοιχεία που εμπλούτισαν τη μελωδία.

Μάγουλο.

Acciaccatura. Μάγουλα.

Και τότε ένιωθε σωστό βάλε ένα μοτέτο στην ταινία-

- σύμφωνα με τους κανόνες της Β' Συνόδου του Βατικανού.

Και μετά είχαμε το έθνικ θέμα των Ινδιάνων, μια πρωτόγονη μουσική.

Μέσα στο μοτέτο έγραψα ένα άλλο θέμα που ήταν ρυθμικό.

Είναι επαγγελματίας. Έξω με το ακουστικά, έξω με το μολύβι.

Τα πράγματα περνούν και η ενέργεια όχι το γήπεδο δονείται. Ο Θεός ξέρει τι ένιωσε.

Το ιδιαίτερο είναι ότι συμφώνησα το όμπο με το μοτέτο-

-και το θέμα μοτέτο με το εθνικό κόμμα-

-που συνδυάστηκε με όμπο. Τα θέματα μπορούν να συνδυαστούν.

Δεν ήταν κάτι τέτοιο Επέλεξα να το κάνω.

Ήταν σχεδόν σαν κάτι έξω μου παρουσίασε αυτές τις ιδέες.

Ο Ένιο διείσδυσε σε ολόκληρη την ταινία, η μουσική ήταν παντού.

Ήταν σαν να κοιτούσα ένα σώμα που απέκτησε ξαφνικά ψυχή.

Για το "The Mission": Ennio Morricone.

Ήμουν απολύτως πεπεισμένος ότι θα κέρδιζε Όσκαρ.

Και ο νικητής είναι... Ο Χέρμπι Χάνκοκ για το «Round Midnight»!

Ήθελα να ζητήσω συγγνώμη το όνομα όλων για αυτό το τρομερό λάθος.

Ο Χέρμπι Χάνκοκ είναι ταλαντούχος μουσικός της τζαζ, συνθέτης και πιανίστας.

«Round Midnight» από Bertrand Tavernier (1986)

Ο πρωταγωνιστής όμως έπαιξε γνωστά τραγούδια-

-τότε η μουσική δεν πρέπει να είναι στην κατηγορία «Καλύτερο πρωτότυπο τραγούδι».

Όταν ανακοινώθηκε ο νικητής, ο πλήθος διαμαρτυρήθηκε. Βγες έξω γρήγορα.

Όλοι τον ήξεραν ήταν ο καλύτερος, νούμερο ένα.

Δεν υπήρχε καμία αναγνώριση το άξιζε. Δεν τον καταλάβαιναν.

Εναλλάσσονται μεταξύ μουσικής του κινηματογράφου και της μουσικής δωματίου.

Από τότε ξανάρχισα αυτή τη δραστηριότητα.

Δεν θέλω να δουλέψω μόνο με ταινίες.

Με τα χρόνια, αυτός συνθέτει εκλεπτυσμένη μουσική.

Συνθέσεις υψηλής αξίας και υψηλού καλλιτεχνικού και αισθητικού επιπέδου.

Σε μια παράσταση η Πετράση κάθισε στην πρώτη σειρά.

Βλέποντας πόσο Ennio σεβάστηκε τον δάσκαλό του-

- συνειδητοποίησε ότι δεν είχε κόψει ποτέ τον ομφάλιο λώρο εντελώς.

'Cinema Paradiso' από Τζουζέπε Τορνατόρε (1988)

Όταν ο παραγωγός τηλεφώνησε στον Ένιο για το «Cinema Paradiso», είπε όχι.

Ο Φράνκο τηλεφώνησε και είπε: «Διάβασε το σενάριο και μπορείς να απαντήσεις».

Το τηλέφωνο χτύπησε: �� Ennio Μορικόνε. Μπορούμε να συναντηθούμε;».

Εδώ είναι.

Ήμουν τόσο ενθουσιασμένος.

Με ρώτησε αν ήθελα Σικελική μουσική, λαϊκή μουσική.

Δεν το είχα σκεφτεί αυτό. Με κοίταξε και είπε «Ναι».

Το «Cinema Paradiso» ήταν μια απόλαυση.

Ο Ένιο με αντιμετώπιζε σαν δικό του το ίδιο, ακόμα κι αν είσαι αρχάριος-

-και έκανε 350 τις 500 ταινίες του.

Προσπάθησε να ξεφύγει από τον κόσμο του κινηματογράφου, αλλά δεν λειτούργησε.

Για τους «Invincibles» τα έγραψα όλα τα θέματα στη Νέα Υόρκη. Η Πάλμα ήταν χαρούμενη.

Την τελευταία μέρα, που έπρεπε απόλυση, είπε: «Αλλά λείπει ένα θέμα».

«Λοιπόν, θα γράψω στη Ρώμη».

Ο ΑΝΗΤΤΗΤΟΣ

Έστειλα εννέα θέματα και έγραψα:

«Μην επιλέξετε τον αριθμό 6, γιατί Μου αρέσει λιγότερο ».

Διάλεξε τον αριθμό έξι.

«The Invincibles» από Μπράιαν Ντε Πάλμα (1987)

Το μεγαλείο του Ennio δεν βασίζεται μόνο στη μουσική που γράφει για μια σκηνή-

- αλλά και στην άποψή σου για τη σκηνή.

- Ο λογιστής. - Τι;

- Ο λογιστής. - Ο λογιστής; Τι;

Είναι ο πάγκος σε αυτό το τρένο;

Τι είστε έτοιμοι να κάνετε;

Όταν αντιπροσωπεύει τη βία, απομακρύνεται από την εικόνα.

Σε κάνει να βλέπεις πράγματα από διαφορετική οπτική γωνία.

Στη σκηνή του σταθμού Βάζω ένα βαλς.

Ευχαριστώ.

Πόσο ευγενικό.

Αυτό το βαλς με το Το glockenspiel μου επέτρεψε να αλλάξω-

- η τεταμένη ακολουθία των γεγονότων στη σκηνή.

Ο Ντε Πάλμα δεν συμφώνησε, αλλά όπως πολλοί άλλοι, συμφώνησε.

Λίγους μήνες αργότερα, είπε σε ένα συνέντευξη, είχα κάνει τη σωστή επιλογή -

- και που είχε ασκήσει κριτική στις εκλογές.

Αυτό με έκανε χαρούμενο γιατί ήταν τόσο ειλικρινής.

Έλα, πάμε!

-Τι κάνεις; - Σώπα!

Ο Ένιο Μορικόνε είναι υποψήφιος από τρίτη φορά. Πώς αισθάνεσαι;

Δεν ενθουσιάζομαι πια και έχω Είμαι σίγουρος ότι δεν θα κερδίσω.

Οι νικητές είναι ο Ryuichi Sakamoto, David Byrne και Cong Su.

Γιατί μου αρέσει το σκάκι; Αυτός σας διδάσκει πώς να αντιμετωπίζετε τους αγώνες της ζωής.

Αντίσταση, θέληση βελτίωση, ανθεκτικότητα.

Ο αντίπαλος προσπαθεί να κερδίσει σαν εμένα, αλλά δεν θα είναι αιματηρό.

'U-turn' του Όλιβερ Στόουν (1997)

Μέρη του τραγουδιού ήταν καλά, αλλά ένα πράγμα Δεν καταλάβαινε τα συναισθήματά μου.

Ήθελα άλλη μια επιστροφή στο στυλ του Σέρτζιο Λεόνε.

Πιο υπερβολικός ήχος, όπως 'bingbang'.

- Θα έκανα πάλι το ίδιο. - Του έδειξα «Τομ και Τζέρι».

Χτυπούν ο ένας τον άλλον και πέφτουν. Είναι αστείο πράγμα. Ήταν σοκαρισμένος.

Είπε, «Πρέπει να γράψω μουσική από κινούμενα σχέδια; 'Κάτι σαν.'

Ήταν τόσο προσβεβλημένος.

Είπε "Φτάνει!" και επέστρεψε στο Ιταλία. «Γράφω κάτι λεπτό».

Απλά μείνε ήρεμος.

Σε σύγκριση με εμάς εκπαιδευτές και μηχανές κοπής-

- Η ερμηνεία σας για το πιο ενδιαφέρουσα ταινία.

Όταν βρεις μια ιδέα αμέσως, Σημαίνει ότι ανήκει στην ταινία.

Είναι έρωτας με την πρώτη ματιά. Μερικές φορές αυτό δεν συμβαίνει.

Αυτό πονάει.

Τον έπληξε κρίση σε σχέση με το «Sostiene Pereira».

Ο Ένιο είπε, «Δεν ξέρω πού να βρω μια ιδέα».

Μια μέρα μια πομπή του επίδειξη. Οι νέοι χτυπούσαν τα τύμπανα.

Έκαναν απεργία και άκουσα τα κρουστά.

Χρησιμοποίησα αυτόν τον ρυθμό σε όλη την ταινία.

Ακούω. Κάτσε κάτω.

Οι αγγελιοφόροι όχι λένε, αλλά εγώ λέω:

Τα αίτια της καρδιάς... είναι τα πιο σημαντικά.

Έπιασε τη ρυθμική έκφραση της φοιτητικής εξέγερσης το 1968-

- και το μετέτρεψε σε ραχοκοκαλιά της μουσικής.

Έγινε αποφασιστικότητα του Περέιρα.

Ο ρυθμός έγινε η είσοδος σε ένα μιούζικαλ

-ότι υπήρχε κάτι επαναστατικό σε αυτό.

Ήθελα ένα τραγούδι από τότε, αλλά μετά έσπασε.

Είχε δίκιο. Είχε γράψει ένα υπέροχο τραγούδι.

Ένα σκορ πρέπει έχει το δικό του νόημα-

-μπορεί να κάνει δικαιοσύνη στην ταινία.

Υπάρχει κάτι πολύ πνευματική για τον Έννιο.

Μπορεί να ξυπνήσει ενέργειες στην ψυχή σας που εσείς Δεν ήξερα ότι υπήρχαν, ότι ήταν αδρανείς.

Κατά τη διάρκεια των συνεδριών της ορχήστρας, μπήκε στην καμπίνα και πετάχτηκε στον καναπέ.

Θα μπορούσε να κοιμηθεί για 20 δευτερόλεπτα σαν τον Ναπολέοντα.

«Μην ενοχλείτε, κοιμάται». Έτσι ήταν έτοιμος να διευθύνει ξανά.

«Ο πιανίστας» του Τζουζέπε Tornatore (1998)

Άρχισε να γράφει το θέμα για το «The Πιανίστας», ενώ έγραφα το σενάριο.

Δουλεύουμε με τον ίδιο ρυθμό και εναρμονισμένα, επίσης κατά τις ηχογραφήσεις.

Ήταν σαν ο Ένιο αναγνωρίζεται στον νεαρό πιανίστα-

-ότι δεν θα είχα φύγει ποτέ το δοχείο της μουσικής σου.

Με βάση τα συναισθήματα, Ο Ένιο Μορικόνε έγραψε...

Η συμφωνία είναι αφιερωμένη στην τραγωδία της 11ης Σεπτεμβρίου 2001.

Η σύνθεση δημιουργήθηκε από επιθέσεις στους Δίδυμους Πύργους-

-και στη μνήμη όλων των σφαγών.

Εκεί που τελειώνει το ουράνιο τόξο, Υπάρχει ένα μέρος, αδελφέ μου

Εκεί που μπορεί να τραγουδήσει όλος ο κόσμος

Έχει τη δυνατότητα σύνδεσης

- ήχος, εικόνες και αφήγηση με άπειρους τρόπους.

Επειδή δεν ξέρουμε τη μελωδία, και είναι μια δύσκολη μελωδία στην εκμάθηση

Αλλά μπορούμε να μάθουμε, αδερφέ μου

Μια μεγάλη ορχήστρα, μια χορωδία, α αναγνώστη και στοιχεία έθνικ μουσικής.

Υπάρχουν τόσοι πολλοί κλάδοι εμπλέκονται.

Όταν άκουσα το μουσική, εμφανίστηκε ξανά.

Όλα όσα είδαμε στο σπίτι μας κατά τη διάρκεια εκδηλώσεων στη Νέα Υόρκη.

Μπορεί να εκφραστεί, από κάτω για τον εαυτό σου, τι νιώθεις;

-μέσω παρτιτούρας, καλύτερα από οποιονδήποτε άλλον.

Δεν μετανιώνω γράφουν soundtracks.

Σιγά σιγά, αλλά σταθερά, μάζευα μουσική και κινηματογραφική μουσική.

Επηρέασαν ο ένας τον άλλον.

Αυτή η σύγκλιση ιδεών ήταν απίστευτα σημαντικό για τη ζωή μου.

Τελικά, οι δύο ψυχές ενώθηκαν.

Κυρίες και κύριοι, Ένιο Μορικόνε.

Ήταν υπέροχο όταν εκείνος πήρε το τιμητικό του Όσκαρ.

Ήταν σαν να ρώτησε το Χόλιγουντ συγγνώμη και ένιωσα καλά.

Ευχαριστώ.

θα ήθελα να ευχαριστήσω Ακαδημία για αυτή την τιμή.

Αυτό το πολυπόθητο βραβείο.

Η Ακαδημία θεώρησε ότι το άξιζε Όσκαρ για το επίτευγμα της ζωής του.

Ήταν υπέροχο.

Αφιερώνω το βραβείο στο δικό μου η γυναίκα Μαρία, που με αγαπάει τόσο πολύ

-και που αγαπώ τόσο πολύ. Αυτό το βραβείο είναι και δικό της.

Υποτίθεται ότι, στην ηλικία Για εκείνον, η καριέρα του είχε τελειώσει.

-αλλά δούλεψε.

Όταν μπήκε στη σκηνή Royal Albert Hall, όλοι σηκώθηκαν.

- και τον χαιρέτησε με ένα μεγάλο χειροκρότημα. Έχεις χήνα.

Αποδίδει φόρο τιμής στην Ιταλία. Αυτός είναι ένας γίγαντας, ένας απίστευτος καλλιτέχνης.

Μαέστρος Ένιο Μορικόνε.

Ο αγαπημένος μου συνθέτης από όλους οι καιροί, μαέστρο Ένιο Μορικόνε!

Ένιο!

νιουμ, νιουμ, νιουμ!

Δεν υπάρχει μέρος στον κόσμο, από τη Νότια Αμερική στην Ασία-

- όπου δεν παραλαμβάνεται σαν ποπ σταρ.

Για να γιορτάσετε τα 40 σας χρόνια καριέρας, Morricone

Θυμάμαι μια συναυλία κινηματογραφικής μουσικής στο Παρίσι, όπου το κοινό τρελάθηκε.

Στα αποδυτήρια του είπα:

«Ένιο, είσαι σίγουρος ότι αυτό είναι το πιο σημαντικό τραγούδι του 20ου αιώνα;».

Είπε, «Θα το σκεφτώ».

Στην αρχή είδα τη μουσική του ο κινηματογράφος ως κάτι ταπεινωτικό.

Μετά, σιγά σιγά, άλλαξα γνώμη.

Σήμερα, πιστεύω ότι η κινηματογραφική μουσική είναι το που μπορούμε να ονομάσουμε σύγχρονη μουσική.

Ήταν ένα σημείο καμπής. Η τέχνη του έγινε νεανική.

Ο Ένιο είπε: «Γιατί Θέλετε πρωτότυπη μουσική;».

«Πάντα χρησιμοποιείς τη μουσική των άλλων ανθρώπους. Γιατί θέλετε να το αλλάξετε αυτό;».

«Δεν ξέρω αν θα αλλάξω, αλλά τότε θέλω τη μουσική σου».

Και αυτό με έπεισε.

«The Hateful Eight» από Κουέντιν Ταραντίνο (2015)

Έχει μαζί του το αγαπημένο του τραγούδι, όπως φούγκα στη «Συμφωνία των Ψαλμών» του Στραβίνσκι.

Ο Ταραντίνο λάτρευε τις ταινίες του Λεόνε, έτσι Περίμενα εντελώς διαφορετική μουσική.

Τι θα μπορούσα να το γράψω δεν μιμηθήκατε αυτό που είχα κάνει;

Έγραψα μια αληθινή συμφωνία.

Ο Μορικόνε έφερε μαζί και τον Ταραντίνο.

Ο Ennio ανοίγει αυτό που βλέπετε στην εικόνα.

Εκδικηθηκα τα γουέστερν και τελείωσα με το παρελθόν.

Ένιο Μορικόνε ο αγαπημένος μου συνθέτης.

Δεν εννοώ τον συνθέτη της ταινίας. Το γκέτο...

Μιλάω για τον Μότσαρτ...

-Μιλάω για τον Μπετόβεν. Μιλάω για τον Σούμπερτ.

Ο Ταραντίνο λατρεύει τις υπερβολές, αλλά Ο Ennio είχε ήδη μια έτοιμη απάντηση:

«Ξέρεις μόνο αν κάποιος είναι ο Μότσαρτ ή Μπετόβεν σε 200 χρόνια».

Όταν βγάζετε ένα από τα κομμάτια του Μπετόβεν, μπορεί να μην μπορείς να το παίξεις.

-αλλά η σημειογραφία είναι σαφής. Με τον Ennio, όλα είναι ξεκάθαρα.

Τα συλλεκτικά του έργα... Είναι δύσκολο να το βρεις...

-κάτι άλλο στη μουσική της ταινίας που μπορεί να συγκριθεί με αυτό.

Πρέπει να πάω σε μάστερ όπως Beatles, Bach ή Charlie Parker.

Σοπέν και Τσαϊκόφσκι κράτησαν πολύ.

Γιατί το soundtrack του Ennio δεν το κάνει θα έπρεπε; Συμφωνώ με τον Ταραντίνο.

Σε 200 χρόνια, οι άνθρωποι θα είναι μιλώντας για τον Ένιο. Προτιμώ να πω-

- ότι ο Ennio είναι συνθέτης γιατί ανήκει στην εποχή του.

Έχει την καταπληκτική του θέση γιατί μπορεί να δει πίσω...

-αλλά και προς τα εμπρός, περίπου μουσική όπως ήταν και όπως θα είναι.

Και το άγαλμα του Όσκαρ πηγαίνει στο�

Ο Ένιο Μορικόνε για το «The Eight». απεχθής». Ο αδερφός μου. Ευχαριστώ.

Είναι το πρώτο Όσκαρ για Ο Μορικόνε μετά από έξι υποψηφιότητες.

Έλαβε τιμητικό βραβείο στο 2006 για την πολύπλευρη συνεισφορά του -

- για το soundtrack.

Μάλλον θα κλάψαμε.

Ο Ένιο μας το έμαθε ασχοληθείτε με τον μύθο του εαυτού.

Αναγνωρίστηκε ως α κύριος στο απόγειο της δημιουργικότητάς του.

Αυτό τον έκανε α χαρούμενος συνθέτης.

Του αξίζουν τα πάντα γιατί δουλεύει σκληρά.

Είναι σπουδαίος μουσικός, αλλά δεν συμπεριφέρεται σαν καλλιτέχνης.

Ήμασταν σε περιοδεία. έμεινε έκπληκτος...

-από τον έλεγχο διαβατηρίων στο Ισραήλ γνώριζε γι' αυτόν.

Ευτυχώς δεν το αφήνει να ανέβει Ξέρεις, είναι ένα εικονίδιο.

Είναι τόσο εύκολο για τους ανθρώπους παντού ο κόσμος καταλαβαίνει τη μουσική σας.

Πολλά συγκροτήματα χρησιμοποιούν τη μουσική μου.

Χρησιμοποιούν επίσης μοτίβα σύντομος στα δικά του έργα.

Η έκφρασή σου ήταν πάντα πολύ ξεκάθαρη. προς τα εμπρός, οδηγώντας ακόμη και τον δρόμο.

Θα πρέπει να θεωρείται ως πρότυπο.

Μορικόνε!

Είναι ο πρόδρομος του διέλευση των συνόρων.

Οι νέοι καλλιτέχνες λένε: «Πρέπει να είναι στη δουλειά μου». Είναι εμπνευσμένοι.

Η μουσική του Ennio αιχμαλωτίζει επίσης τους νέους.

Αυτό θα επηρεάσει τους ανθρώπους για ένα πολύ καιρό, γιατί είναι αυτός. Είναι ειλικρινές.

Νιώθω σαν να τον ξέρω μέσα από τη μουσική σου.

Το «Cinema Paradiso» είναι ένα από αυτά βαθιά, εμβληματικά και καλλιτεχνικά μέρη-

- στο οποίο αναφέρομαι συνεχώς.

Πάντα μπαίνουμε και πάντα βγαίνουμε στο βαθύ συναίσθημα.

Για να ανανεώσετε τις αποχρώσεις σας, ορισμένοι ήχοι αναδημιουργούνται-

-επιλέχτηκε και χρησιμοποιήθηκε σε ποπ και ροκ τραγούδια.

Ακούς περισσότερα δικά σου επιρροή τώρα από ό,τι πριν από 20 χρόνια.

Λατρεύω τους ήχους, το δυναμική, τα στρώματα-

-το οποίο χρησιμοποιεί ο Ennio. Αυτό με εμπνέει.

Έκανε πολλούς ανθρώπους τραγουδήστε το τραγούδι σας.

Κάνει την καρδιά μου να χαζεύει.

Θα έκανα όλη την κιθάρα. Είπα: «Φύγε! θα το κάνω ».

Δεν αρνούνται τον εαυτό τους στην αγάπη σου για τα έργα μου.

Σας αρέσει αυτό;

Δεν ξέρω κανέναν συνθέτη που Δεν ξέρω πολλά για τα έργα του Ennio.

Μπορεί όμως να μάθει;

Χωρίς τον Ένιο Μορικόνε, πολλοί από εμάς δεν θα ήμασταν εδώ.

Η έκφραση θα ήταν διαφορετικός, φτωχότερος.

Συνδυάζοντας το διαφορετικό φύσεις της μουσικής-

-Αμέσως έμαθα από θάρρος στα έργα του Μορικόνε.

Μας δίνει μόνο σιωπηλά μαθήματα, γιατί κανείς δεν σπούδασε γι' αυτόν.

Όποιος ακούει πολύ μουσική πάντα βρίσκει κάτι παρόμοιο με το Ennio-

- πώς να το χρησιμοποιήσετε έγχορδα ή πιάνο, αλλά δεν είναι αυτός.

Είναι μουσική. Η μουσική βγαίνει Δεν έχει σημασία τι γράφει.

Ακόμα κι αν δεν το κάνει επίτηδες.

Όταν έκανα την πρώτη μου ταινία το 1961, είπα στη γυναίκα μου:

«Το 1970 σταμάτησα δουλέψτε με ταινίες».

Το 1970 είπα: «Θα σταματήσω το 1980».

Το 1980 είπα: «Θα σταματήσω το 1990».

Το 1990 είπα: «Θα σταματήσω στο 2000».

Τώρα δεν θα πω άλλο.

Ο Έννιο ένωσε την πεζογραφία και την ποίηση.

- Έσκισε όλα τα μοντέλα σε κομμάτια. - Η κανονικότητα έχει γίνει κάτι ξεχωριστό.

Ο Ennio έχει σχεδόν πάντα ένα ύψωμα που σε κάνει να σκεφτείς.

Ουάου...ακόμα μαθαίνω από αυτόν.

Η μουσική του Ennio πηγαίνει πιο μακριά. Ταξιδεύει σε άλλους γαλαξίες.

Ο θεός της μουσικής μιλάει τον σαν να ήταν δαιμονισμένος.

Όταν ακούς τη μουσική του Ennio, νομίζεις ότι υπάρχει κάτι θεϊκό.

Η μουσική σου είναι αιώνια.

Ο τύπος είναι κύριος των καλών τόνων, και οι λεπτοί τόνοι διαρκούν για πάντα.

Όταν αρχίζεις να το περιγράφεις, συνειδητοποιήστε ότι η ζωή δεν είναι αρκετή.

Θα μείνει στην ιστορία. Η μουσική σας θα είναι πάντα εκεί.

Ο Ennio έδωσε τον τόνο στις ζωές των ανθρώπων.

Δούλεψαν και αγαπούσαν τη μουσική του.

Είναι μέλος της οικογένειάς μας. Είναι σαν συγγενής.

Αυτός ο άντρας θα είναι πάντα εκεί. Είναι εδώ για να μείνει.

Πρέπει να σκεφτείς τραγούδι πριν το γράψω.

Είναι ένα πρόβλημα που υπάρχει παντού την ώρα που ξεκινάς ένα παιχνίδι-

-όταν υπάρχει ένα φύλλο χαρτιού κενό μπροστά στον συνθέτη.

Τι να πρωτογράψουμε στη σελίδα; Με τι να συνεχίσουμε;

Υπάρχει μια σκέψη που χρειάζεται να αναπτυχθούν και να προχωρήσουν.

Σε αναζήτηση τι;

Δεν ξέρουμε.

Όμιλος Anna Rask Iyuno-SDI