Afrikaans
Akan
Albanian
Amharic
Arabic
Armenian
Azerbaijani
Basque
Belarusian
Bemba
Bengali
Bihari
Bosnian
Breton
Bulgarian
Cambodian
Catalan
Cebuano
Cherokee
Chichewa
Chinese (Simplified)
Chinese (Traditional)
Corsican
Croatian
Czech
Danish
Dutch
English
Esperanto
Estonian
Ewe
Faroese
Filipino
Finnish
French
Frisian
Ga
Galician
Georgian
German
Greek
Guarani
Gujarati
Haitian Creole
Hausa
Hawaiian
Hebrew
Hindi
Hmong
Hungarian
Icelandic
Igbo
Indonesian
Interlingua
Irish
Italian
Japanese
Javanese
Kannada
Kazakh
Kinyarwanda
Kirundi
Kongo
Korean
Krio (Sierra Leone)
Kurdish
Kurdish (Soranî)
Kyrgyz
Laothian
Latin
Latvian
Lingala
Lithuanian
Lozi
Luganda
Luo
Luxembourgish
Macedonian
Malagasy
Malay
Malayalam
Maltese
Maori
Marathi
Mauritian Creole
Moldavian
Mongolian
Myanmar (Burmese)
Montenegrin
Nepali
Nigerian Pidgin
Northern Sotho
Norwegian
Norwegian (Nynorsk)
Occitan
Oriya
Oromo
Pashto
Persian
Polish
Portuguese (Brazil)
Portuguese (Portugal)
Punjabi
Quechua
Romansh
Runyakitara
Russian
Samoan
Scots Gaelic
Serbian
Serbo-Croatian
Sesotho
Setswana
Seychellois Creole
Shona
Sindhi
Sinhalese
Slovak
Slovenian
Somali
Spanish
Spanish (Latin American)
Sundanese
Swahili
Swedish
Tajik
Tamil
Tatar
Telugu
Thai
Tigrinya
Tonga
Tshiluba
Tumbuka
Turkish
Turkmen
Twi
Uighur
Ukrainian
Urdu
Uzbek
Vietnamese
Welsh
Wolof
Xhosa
Yiddish
Yoruba
Zulu
В 1921 году вышел первый полнометражный фильм Чарли Чаплина
"Малыш". Он стал классикой кино.
Кто в этом фильме Бродяга?
Беспризорник или нищий?
Это фильм о детстве самого Чарли Чаплина,
о его нищенском существовании в Англии конца XIX века,
в лондонских трущобах.
Чарли Чаплин навсегда запомнил детские травмы,
унижения, несправедливость, лишения
и горести.
Эта сцена потрясла мир.
Образ Бродяги уже был известен,
но этот и смешной, и душераздирающий фильм
прославил его на весь мир.
Лучший сценарий Чарли Чаплина - это рассказ о его собственной жизни.
ФИЛЬМ ФРАНСУА ЭМЕ И ИВА ЖЕЛАНА
ЧАРЛИ ЧАПЛИН ГЕНИЙ СВОБОДЫ
Детство Чарли Чаплина прошло
на такой же крошечной мансарде в Лондоне,
в доме номер три на улице Поунэлл Террас,
со своей материю Ханной и своим единоутробным братом Сидни.
До этого они долго скитались
по нищим кварталам Лондона.
Чаплин часто воссоздавал в фильмах атмосферу своего детства.
Мир романов Чарльза Диккенса, богатую страну, населенную бедняками.
"Таков был Лондон моего детства,
мир мечты и разочарований.
Невероятная эпоха: одни купались в роскоши, другие жили в нищете".
ПОУНЭЛЛ ТЕРРАС
Именно это повлияло
на зарождение у Чаплина политической сознательности
и легло в основу его творчества.
Некогда нищий ребенок вырос
и стал самым богатым актером в мире.
Чарльз Спенсер Чаплин родился в 1889 году.
Его родители были артистами мюзик-холла, но кадров с ними нет.
Они расстались, когда Чарли был всего годик.
Его отец, Чарльз Чаплин старший, хорошо зарабатывал.
Но алименты практически не платил.
Чарли воспитывала мать, Ханна Хилл.
"Мне казалось, что у меня нет отца.
Я его совершенно не помнил.
Мама говорила, что он похож на Наполеона.
К несчастью, он много пил.
И скончался в возрасте 37 лет".
Чарли с братом буквально обожали мать.
У нее были глаза цвета незабудок
и длинные каштановые волосы. Она была изящной и милой.
Она была актрисой, пародисткой,
певицей и танцовщицей.
И выступала под псевдонимом Лили Харли.
На афише ее имя фигурировало
под именем отца Чарли.
У Ханны был талант. Но ей нужно было беречь голос.
Однажды она сорвала голос прямо во время выступления.
Чарли был за кулисами.
Он подменил мать, чем заслужил оглушительный успех.
Ему было пять лет.
Ханна окончательно потеряла голос.
Лишившись работы, она ударилась в религию,
продала свои вещи и украшения,
взяла в аренду швейную машинку и стала подрабатывать швеей.
Но денег на жизнь не хватало.
Вскоре она лишилась машинки.
Для Ханны и ее сыновей наступили тяжелые дни.
"Мы жили на подаяния и питались тем,
что давали нам благотворительные организации.
От нас веяло грустью,
но мама выделялась на общем фоне,
следила за нашим воспитанием, исправляла ошибки
в нашей речи и делала все
для того, чтобы мы выглядели благовоспитанными".
Эта благовоспитанность
чувствуется и у Бродяги.
Он выглядит аристократом в лохмотьях.
В детстве мать была для Чарли образцом для подражания.
Она пародировала прохожих, соседей, постоянно придумывала
какие-то истории.
"Мама была величайшим мастером пантомимы
из всех, что я встречал.
Глядя на нее и слушая ее,
я не только научился выражать свои чувства
с помощью жестов и гримас,
но также наблюдать за людьми и изучать их.
Я нашел свое призвание благодаря матери.
И я обязан ей всем, чего я добился в жизни".
Несмотря на любовь сыновей, Ханна тяжело заболела.
"Как моя мама, такая веселая и энергичная,
могла потерять рассудок?
Мне казалось, что она бросила нас".
Она оказалась в психиатрической лечебнице,
ее лечили электрошоком.
В шесть лет Чарли оказался в детском доме.
Его разлучили с братом.
Герою фильма "Малыш" тоже было шесть лет.
Чарли ходил в школу.
"Меня научили писать мою фамилию - Чаплин.
Она мне очень нравилась, мне казалось, что она подходит мне".
Краткое пребывание в школе никак не пригодилось мальчику.
Методика обучения ему не подходила.
Он часто прогуливал уроки.
В конце жизни он признался:
"Если бы кто-нибудь обратил на меня внимание
и показал мне красоту поэзии,
возможно, из меня вышел бы эрудит".
Детство Чарли Чаплина походило на детство Оливера Твиста.
Он скитался по приютам и лазаретам, порой ночевал
на улице.
Когда матери становилось лучше, она брала его к себе,
но длилось это недолго.
Это продолжалось
некоторое время, а потом
Чарли окончательно поместили в детдом.
Он столкнулся с насмешками и унижениями.
Мальчик плакал в одиночестве,
ни с кем не говорил
и не принимал еду, которую ему предлагали,
стадясь своего положения.
Но он был смышленым парнишкой.
Он бросил школу и подрабатывал в разных местах.
Позже он рассказал об этом на примере своего Бродяги.
Порой ему удавалось продержаться на работе
всего полдня.
Из всех профессий Чарли привлекала лишь одна -
профессия актера, как у родителей.
Желание стать актером не покидало его.
Однажды он сказал старшему сыну:
"Даже когда я жил в приюте,
когда скитался по улицам в поисках еды,
я считал себя величайшим в мире актером.
Я поддерживал в себе этот избыток чувств,
идущий от невероятной уверенности в себе.
Иначе я просто не выжил бы".
Первым актерским опытом юного Чарли стала
работа в труппе
"Восемь ланкаширских парней" в возрасте 10 лет.
Он научился танцевать чечетку.
Они с другом хотели создать дуэт
"Бристоль и Чаплин, бродяги-миллионеры".
Проект не осуществился,
но Чарли не оставил мечту об актерской карьере.
Он танцевал, пел, показывал пантомимы,
придумывал шутки и хотел стать жонглером-комиком.
Он сменил труппу.
В 14 лет он сыграл разносчика газет в театральной пьесе.
Впервые его имя упомянули в прессе.
Вскоре он сыграл роль в популярной пьесе
"Шерлок Холмс". Гастроли длились три года.
Чарли начал зарабатывать на жизнь.
"С нищетой было покончено. Я прикоснулся к мечте,
о которой мама так восторженно рассказывала мне.
Я больше не скитался по лондонским пригородам.
Я попал в мир театра. Стал актером.
Мне хотелось плакать".
Чарли увлекался
традиционным английским искусством пантомимы.
В Лондоне оно было особенно популярно.
"Я наблюдал за ними, затаив дыхание, и каждое
их движение отпечатывалось в моей памяти,
словно фотография.
Дома я пытался в точности повторить их приемы".
Так и родился первый элемент стиля Чарли Чаплина.
Работая в цирке и в мюзик-холле,
он оттачивал
свои знаменитые повороты на одной ноге.
В Англии было множество трупп мюзик-холла.
Самой известной была труппа Фреда Карно.
Карно возглавлял Fun Fаctory
и был настоящим королем английской пантомимы.
С десяток его трупп колесили по Англии,
Франции и США.
Сидни поступил в труппу в 1906 году и порекомендовал Карно
своего младшего брата.
Чарли показался Карно слишком юным, хилым и хмурым,
но его взяли на испытательный срок.
В первой сцене он стоял к зрителям
спиной, был элегантным,
держал в руках трость. Затем он оборачивался.
Успех был мгновенным.
В 18 лет Чарли Чаплин поступил в труппу
и вскоре стал одним из самых популярных ее членов.
Встреча с Карно стала для него судьбоносной.
Его характер и требовательность впечатляли Чарли.
Фред Карно умел выискивать таланты, хорошо знал свою публику.
Его спектакли шли везде.
Он был трудолюбивым и находчивым.
Знал толк в спектаклях и в коммерции.
Чаплин многому научился у него.
С 19 до 25 лет
он прошел "школу" Карно.
Это пригодилось ему на всю жизнь.
В 62 года
он отдал дань уважения этой основополагающей для его карьеры
эпохе, когда он играл в маленьких английских театрах.
"ОГНИ РАМПЫ", 1952 ГОД
Самый громкий успех Чаплина - роль в "Рождественской пантомиме".
Он играл светского льва, пьяницу, который идет в театр.
В 1915 году этот же герой появился
в фильме "Вечер в мюзик-холле".
ЧАРЛИ ЧАПЛИН "ВЕЧЕР В МЮЗИК-ХОЛЛЕ"
Чаплин играл там две роли:
пьянчугу-дэнди и бродягу, устроившегося на балконе.
Это своего рода классовая борьба.
Но бедняк находится наверху, а богач - внизу.
В составе труппы Карно
Чарли впервые выехал за пределы Англии.
В 1908 году он приехал в Париж.
Он всегда мечтал побывать во Франции.
Он был ровесником Эйфелевой башни и носил французскую фамилию -
Чаплин.
Предки его отца были гугенотами и бежали из Франции в Англию.
Труппа целый месяц играла в "Фоли Бержер".
Шарли был очарован парижскими ночами
и огнями Больших бульваров. Он был в восторге.
"Париж именно такой, каким я представлял его себе.
Как во времена Моне, Писсарро и Ренуара".
Один из зрителей сделал ему комплимент:
"У вас инстинкт музыканта и танцора".
Чарли не знал, что это был Клод Дебюсси.
Этот светский Париж нашел свое отражение
в фильме 1923 года "Парижанка".
"ПАРИЖАНКА"
Вскоре сбылась еще одна мечта Чаплина - он побывал в Америке.
Он с радостью отправился
на гастроли труппы по США.
Вместо него должен был
поехать Сидни,
но Фред Карно отправил туда своего лучшего актера.
Чарли с радостью подменил брата.
Он хотел забыть о своем несчастном детстве,
безумии матери, нищете и несправедливости.
"Я мечтал поехать в Америку не только
в поисках приключений,
но и потому, что для меня
это было началом новой жизни в новом мире".
Ему казалось, что там все возможно.
Он хотел окончательно переехать туда.
Он думал, что в Нью-Йорке нет социальных классов.
Но небоскребы Манхэттена вначале показались ему пугающими.
Ему непросто было подстроиться под местный ритм жизни.
Париж был более гостеприимным.
Нью-Йорк был городом дельцов.
Суета сбивала Чарли с толку.
Труппа Карно колесила по Америке:
Восточное побережье, Дикий Запад, Канада, Нью-Мексико...
Два турне по 22 недели каждое,
три спектакля в день, порой без выходных.
В труппе был еще один английский актер, ровесник Чарли.
То же амплуа и габариты.
Он часто был дублером Чаплина.
Его звали Артур Стэнли Джефферсон.
Он прославился
под псевдонимом Стэна Лорела.
Стэнли хорошо помнил своего соседа по комнате.
"Мы спали в одной комнате. Он был очень интересным человеком.
Иногда на нем был очень дорогой котелок,
двухцветные ботинки с пуговицами,
элегантный костюм и перчатки. В руках у него была трость.
Он всегда носил с собой скрипку.
Потому купил виолончель.
Струны были натянуты в обратном порядке, и он играл левой рукой.
Он постоянно читал.
Однажды решил выучить греческий язык.
Потом бросил и увлекся йогой.
От него можно было ждать чего угодно".
Чарли был стеснительным и любил одиночество.
Перед спектаклями вел себя эксцентрично,
словно готовился к перевоплощению.
Он был странным, непредсказуемым.
И выделялся на общем фоне.
Спектакли труппы не пользовались особенным успехом,
но Чарли Чаплин
нравился американской публике.
"В нем есть дьявольская эксцентричность, что присуще
всем гениям", - отметил критик.
Чарли не был похож на других актеров.
В Сан-Франциско
Чаплин отправился к гадалке.
По линиям руки
она предсказала ему смену деятельности.
"Что-то похожее на то,
чем вы занимаетесь, но все же новое.
Вас ждет невероятный успех.
Потрясающая карьера.
Больше сказать не могу.
Вы будете сказочно богаты.
С вас один доллар".
Вскоре предсказания сбылись.
Несколько дней спустя пришла телеграмма
с Бродвея:
"Есть ли в вашей труппе
кто-то по фамилии Чаффин или что-то в этом духе?"
Кессель и Бауман были продюсерами.
Спустя три месяца Чарли написал брату:
"4 августа 1913 года. Мой дорогой Сид,
я получил предложение от одной кинокомпании.
Она называется "Кистоун".
Мы долго торговались
и в итоге пришли к соглашению.
Не знаю, видел ли ты их последний фильм.
Он очень смешной.
У них есть красивые девушки.
Надеюсь, что ты здоров и что маме лучше.
Как бы я хотел, чтобы вы приехали!
Твой любящий брат. Чарли".
Чаплин распрощался со сценой
28 ноября 1913 года в Канзас-Сити.
Турне продолжалось уже без него.
Его товарищ Стэн Лорел
вспоминал потом, что Чаплин
на последнем спектакле плакал за кулисами.
Чарли верил в свою счастливую звезду и свой талант.
Он не собирался упускать шанс прославиться.
Он разбогател благодаря кинематографу.
Возможно, он тогда вспомнил слова гадалки.
За два года он стал самым известным человеком в мире.
Вот как выглядел Голливуд
на заре кинематографа.
Райское место с апельсиновыми рощами,
виноградниками и пальмами.
Чарли начал работать в компании "Кистоун" 16 декабря 1913 года.
Он был одним из первопроходцев в мире кинематографа.
Такие люди, как он, были нарасхват.
Кино было немым, а он был королем пантомимы.
Кино было бурлескным, а он был циркачом.
Кинематографу было от силы 20 лет, и Чарли было не больше.
Эпоха кинематографа только начиналась.
Компания "Кистоун" выпускала бурлескные комедии
с гонками и драками. Там всегда появлялась
группа полицейских.
Их называли копами "Кистоуна".
Удары, гримасы и кувырки сменяли друг друга.
К великой радости Чарли, компания "Кистоун" также
продюсировала "Красавиц в купальниках",
короткометражные фильмы, Мака Сеннета,
в которых
милые девушки разгуливали перед камерой.
Мак Сеннет был новым начальником Чарли.
Этот харизматичный мужчина был чем-то похож на Карно.
Его телосложение, густые брови и мощная челюсть
внушали Чарли страх.
Сеннет был продюсером, актером и режиссером-самоучкой.
Властным, но умным человеком,
не отступающим ни перед чем ради достижения своих целей.
Кино было немым, но очень бойким.
Когда Сеннет впервые увидел Чаплина, о котором ему столько говорили,
он был разочарован.
Чарли показался ему слишком молодым.
Его надо было состарить - он к этому привык.
Чарли отправили в гримерку.
"Насмешите нас".
"Я не знал, какой грим выбрать.
Решил надеть очень широкие брюки.
И сыграть на контрастах:
широкие брюки и узкий пиджак,
крошечный котелок и огромные ботинки.
Я выбрал трость
и приклеил себе усики,
чтобы выглядеть старше.
Я понятия не имел, кого буду играть.
Но как только я оделся и наложил грим,
у меня родилось множество безумных идей.
Я крутил в руках трость,
и в моей голове роилось множество шуток".
Мак Сеннет был в восторге.
Сбежались актеры и техники и тоже начали смеяться.
Чарли сразу всем понравился.
В тот день он решил, что отныне будет одеваться
только так.
Так родился его герой.
Бродяга. Другого имени у него не было.
Во Франции ему дали прозвище Шарло.
Чаплину удалось убедить коллег, что он талантлив.
Он надеялся, что и зрители будут так же смеяться в кинотеатрах.
Но до этого
он смог представить своего героя публике
в пригороде Лос-Анджелеса.
Компания решила сделать себе рекламу на гонке
детских автомобилей.
Никто еще не видел Бродягу на экранах кинотеатров.
Зрители пришли на гонку,
первые шаги Бродяги их не интересовали.
Но вскоре
Чарли привлек всеобщее внимание.
Это было настоящее откровение, настоящая революция.
Бродяга появился на свет
за несколько часов,
но талант был у актера с самого начала.
Он был готов.
Образ героя много лет формировался в его воображении.
25-летий Чаплин выступал уже 15 лет.
Выбирая широченные брюки
и ботинки 49-го размера, тогда как он носил 38-й,
он думал о попрошайке из Лондона, который так интересовал его в детстве
и которого он пародировал, чтобы рассмешить маму.
Он всю жизнь помнил о нем.
"День за днем я оттачивал его походку.
Это стало настоящей навязчивой идеей.
Повсюду люди смеялись над этой походкой".
Возможно, этот образ появился по другой причине.
Придумывая своего героя,
Чаплин, возможно, думал
о своей бабушке-цыганке, которую он никогда не видел.
Его герой был странником.
В нем было что-то от цыган, хоть он и не принадлежал к какой-либо общине.
У него не было ни родины, ни семьи, ни повозки.
Он был маргиналом, спал под мостом,
на пустырях и в заброшенных лачугах.
"Мой герой - поэт, одинокий мечтатель,
бродяга и джентльмен одновременно".
Бродяга был элегантным бездомным,
олицетворением классовой борьбы.
Бродяга был не первым бурлескным героем немого кино.
Его прообразом был француз.
Этого всемирно известного актера звали Габриэль Левьель.
Сценический псевдоним - Макс Линдер.
Его герой был аристократом,
дэнди, которого можно было узнать по цилиндру и трости.
Чаплин восхищался Линдером и хотел подражать ему.
Вскоре ученик превзошел своего учителя.
Они подражали друг другу.
Мак Сеннет работал в бешеном ритме:
снимал два фильма в неделю.
Сценариев у него не было.
Фильмы были подвижными и вульгарными.
Чаплин любил импровизировать, но терпеть не мог гонки.
Он отказывался работать по правилам.
Он считал, что фильмам Мака Сеннета не хватает изящества.
Производство фильмов было поставлено на поток,
режиссеры все время торопились.
Чарли знал секреты монтажного дела
и показывал свои фокусы на входе и выходе из помещения.
Он знал, что таким образом сцену не вырежут.
Чаплина считали неприятным и высокомерным типом.
В кино он был новичком, но знал реакции публики
и прекрасно понимал, как надо смешить зрителей.
Он был ответственным
и упрямым. Однажды он решил снимать себя самостоятельно.
Мак Сеннет отказал ему и поставил режиссером
своего десятого фильма
свою жену - актрису Мэйбл Норманд. Фильм назывался
"Мейбл за рулем".
Чаплину пришлось заменить другого актера
и надеть его костюм.
Разгорелся скандал.
Мэйбл отвергала все его предложения со словами:
"У нас нет времени, выполняйте указания".
Чаплин категорически отказался выполнять указания.
"Вряд ли у вас есть право
указывать мне, как я должен играть.
Такой красотке не следует давать мне указания".
Съемки прервались, Сеннет был в ярости.
"Делай что говорят, или тебе тут не место", - заявил он.
На следующий день он вызвал Чарли к себе.
Чарли думал, что его прогонят.
Но, к его великому удивлению, ему повысили
жалование и разрешили стать режиссером.
Он пришел в мир кино всего за 3 месяца до этого.
Больше никогда он не слышал фразы:
"Времени нет, просто выполняйте указания".
"Меня удивило столь резкая смена тона со стороны Сеннета.
Лишь позже я узнал, что было тому причиной.
Сеннет собирался уволить меня,
но получил телеграмму из Нью-Йорка
с требованием новых фильмов про Бродягу.
На них был спрос".
Публика обожала Чарли Чаплина. На его фильмы ходили все.
Приключения Бродяги стали
крайне популярны, Чарли все находили очаровательным.
Теперь все решения принимал он.
Его первая режиссерская работа сразу же снискала успех.
"ЗАСТИГНУТЫЙ ДОЖДЕМ"
Силуэт и мимика Бродяги были выведены на первый план.
Ритм замедлялся с помощью монтажа.
Таков был стиль Чаплина.
Другие режиссеры довольствовались ударами и падениями.
В фильмах Чаплина были более тонкие шутки.
Он делал акцент на выражения лица Бродяги,
на его чувства.
В центре внимания были не сами шутки,
а то, что они вызывали.
Публика смеялась не над самим инцидентом,
а над реакцией героя.
"Я выделялся на общем фоне", - писал Чаплин.
Но в 1914 году образ Бродяги оформился еще не до конца.
Ему не хватало нежности.
Он был необщительным, агрессивным, невоспитанным,
жестоким и циничным шутником.
Он обижал других людей, в том числе и слабых.
Кино позволяло выпустить пар.
Добрые люди возмущались, но публика была в восторге.
Чаплин тайком пробирался
в кинозалы и следил за реакцией публики.
"Радостные крики при моем появлении на экране
было очень приятно слышать.
Я стоял на пороге новой прекрасной жизни.
Мне было 25 лет, и я был влюблен в свою работу".
Любовь к женщинам Чарли интересовала мало.
Он полностью посвящал себя работе.
"Бальзак говорил, что ночь любви -
это на одну написанную страницу меньше.
Для меня это было одним днем съемок меньше".
Чарли выбивался из сил.
За год он снялся в 36 короткометражных фильмах,
к великой радости зрителей и руководства кинотеатров.
Чаплина обожали все.
Билеты на его фильмы шли нарасхват. Успех следовал за успехом.
В последнем фильме Мака Сеннета
Чарли сыграл роль доисторического человека.
"ЕГО ДОИСТОРИЧЕСКОЕ ПРОШЛОЕ"
"Я появлялся на экране в образе доисторического человека.
На мне была медвежья шкура.
Я осматривал окрестности
и набивал шерстью трубку.
Таким было начало
этой комедии, где были
любовь, соперничество, схватки и гонки.
Таковы были наши методы работы.
Все было так просто! Мы были свободны.
Ни сценария, ни авторов. У нас была общая идея фильма,
а историю мы придумывали по ходу съемок".
Работа Чаплина в "Кистоуне" подходила к концу.
У него были другие художественные и финансовые планы.
Он заявил продюсеру:
"Люди стоят в очередь
не ради тебя, а ради меня".
Сеннет сдался и позволил Чаплину
работать с другой студией.
Она называлась "Эссеней".
Чарли начал сотрудничать с ней в 1915 году.
Он был не один.
В Голливуд прибыл его брат Сидни.
Одиночеству Чарли пришел конец.
В тот год он встретил девушку,
которая стала его первой спутницей на экране и в жизни.
Ее звали Эдна Пёрвиэнс.
Она была студенткой в Сан-Франциско
и до этого не снималась в кино.
Ей было 20 лет, Чарли - 26.
Она прошла у Чарли свои первые кинопробы.
"Она была настоящей красавицей.
Молчаливой и скромной. У нее были дивные глаза, прекрасные зубы
и чувственный рот.
Она казалась печальной.
Позже я узнал, что она недавно пережила разлуку с любимым.
Я не знал, сможет ли она играть шутливые роли.
Но мы все равно взяли ее.
Подумали, что она в любом случае украсит экран".
Чарли был очарован.
Он наконец-то влюбился.
В кино и в реальной жизни.
Бродяга стал сентиментальным обольстителем.
Эдна держалась на экране весьма изящно и завораживала публику.
Чарли и Эдна вместе снялись в 35 фильмах и провели вместе
несколько лет.
ЭДНЕ С ЛЮБОВЬЮ ОТ ЧАРЛИ
Вместе с Эдной Чарли отправился на покорение мира.
Менее чем за два года кинокарьеры
он стал самым известным в мире актером.
Успех был стремительным.
Благодаря своим шуточкам Бродяга прославился повсюду.
Большинство фильмов длились менее получаса -
одна или две бобины.
Кино было самым популярным
из дешевых развлечений.
Появились кинотеатры, где показывали лишь фильмы с Бродягой.
Каждый месяц публика ждала новинок.
Бродяга-пожарный, Бродяга в мюзик-холле,
в банке, на пляже,
Бродяга-гарсон,
боксер, грузчик,
Бродяга сбежал...
Публика внимательно следила за приключениями Бродяги.
Ежедневно в мире проходило более 30 000 показов фильмов
про Бродягу - то есть их смотрели более 12 млн человек.
Один журналист писал: "Зулусы знают Бродягу лучше,
чем жители Арканзаса - Грету Гарбо".
Весь мир увлекался фильмами Чарли Чаплина.
Бродяга стал героем комиксов и мультфильмов.
Ему посвящали книги, одежду, свечи, сигареты,
зубную пасту.
Появились даже куклы, похожие на него.
Бродяга был повсюду.
В 1916 году французский критик Луи Деллюк заявил:
"Это самый известный человек в мире.
Он обогнал Жанну Д'Арк,
Людовика XIV и Клемансо.
В популярности ему не уступают лишь Христос и Наполеон".
В 1916 году Чарли было всего 27 лет. Он еще не снял
ни одного полнометражного фильма.
БАРСЕЛОНА
В Париже, Каркасоне, Ницце, Барселоне -
Чаплин был популярен
повсюду. В его честь придумывали танцы и песни.
Ему пытались подражать.
Все были от него без ума.
Его воспевали в песнях.
С тех пор как Чарли Чаплин Стал знаменитостью
Все пытаются ему подражать
Носят котелки и завивают волосы
Усы у него просто потрясающие
Костюм и походку Чарли знали все.
На маскарадах
большинство мужчин наряжались Бродягой.
Стали появляться конкурсы имитации.
Говорили, что Чаплин инкогнито принял участие в одном из них
и занял третье место.
Даже бывший
партнер Чарли по гастролям Стэн Лорел
был вынужден изображать Бродягу.
От Нью-Йорка до Голливуда
все хотели были быть похожими на Чаплина.
Но где же настоящий Бродяга?
Билли Уэст,
актер русского происхождения,
успешно снялся в нескольких десятках фильмов
в образе Бродяги.
А вот Билли Риччи.
Он, как и Чаплин, играл пьяниц у Карно в Англии, и утверждал,
что придумал образ Бродяги
задолго до Чаплина.
В 1915 году
на роль Бродяги претендовали и женщины.
"Подделок" становилось все больше.
Чаплин подал в суд на тех, кто подражал ему.
К концу жизни Стэн Лоурел признался:
"Разница между Чаплиным и другими актерами в том,
что, за исключением Бастера Китона,
только Чарли добивался идеального исполнения роли".
Чарли крайне требовательно подходил
к своим фильмам, мог отказаться от сценария и вдохновлялся
реальной жизнью, отступая от общепринятых правил.
Он говорил: "Комедия должна быть отражением реальной жизни.
Даже более реалистичной, чем драма.
Необычная подача рядовой ситуации делает фильм смешным,
смех вызывает какой-то необычный жест.
Но он должен быть естественным и соответствовать
тому, что происходит в реальной жизни".
Чаплин не забыл о своем происхождении.
Его комедии были сатирическими,
включали в себя социальную и политическую критику.
Он насмехался над сильными мира сего, представителями власти:
духовной, полицейской, буржуазной.
Он нещадно палил по ним из оружия сатиры, как в тире на ярмарке.
Чарли Чаплин обращался к простым людям.
"Я человек из народа,
я работаю в первую очередь для простых людей.
Я не хочу снимать фильмы для кинотеатров,
вход в которые будет стоить дороже пяти центов.
Люди должны были узнавать себя в образе Бродяги.
Он хотел, чтобы его фильмы были человечными и общедоступными.
Чаплин сделал свой выбор в пользу рабочих.
Он был на стороне народа,
который эксплуатировали жестокие и дикие богачи.
"РАБОТА"
Даже в самых трудных ситуациях
Бродяга боролся со злым роком.
Его оружием были юмор и бойцовских дух.
Постепенно это стало отличительной чертой фильмов Чаплина.
"Главные жизненные темы - это борьба и страдания.
Это основа всех моих шуток".
Сюжет был простым:
герои попадали в разные передряги
и выпутывались из них.
Бродяга оставался нищим, а вот Чарли продолжал богатеть.
Заполучить его хотели все голливудские компании.
Они предлагали ему все больше денег.
В период с 1914 по 1917 год
Чарли Чаплин ежегодно менял компанию.
И каждый раз его доходы возрастали в 10 раз.
В 1914 году в компании "Кистоун" он получал 7 800 долларов в год.
В 1915 году - 75 000 долларов в компании "Эссеней".
В 1916 году - 670 000 долларов на киностудии "Мьючуэл",
а в 1917 году - более миллиона в компании "Ферст Нэшнл".
Сегодня это равнялось бы 1,8 млн долларов в месяц.
Заключение контракта с "Ферст Нэшнл" активно освещалось в прессе.
"Передо мной открывались невероятные перспективы.
Деньги текли рекой.
Все это одновременно и пугало, и восхищало меня".
Вознаграждение Чаплина стало рекламным аргументом.
На Таймс-сквер в Нью-Йорке можно было прочесть:
"Чаплин заключил договор с "Мьючуэл" на 670 000 долларов".
Это была астрономическая сумма.
Почти никто в мире еще столько не зарабатывал.
Чарли с трудом верилось в это.
Мне казалось. что речь идет о ком-то другом.
Мир сошел с ума.
Если пара несчастных бурлескных
комедий была способна вызвать у людей
такой энтузиазм, не была ли моя популярность фальшивкой?
Я всегда мечтал прославиться. Моя мечта сбылась,
но, как это ни парадоксально,
мне было одиноко.
Я был молод, богат и знаменит,
но одинок. Меня все знали,
а мне казалось, что я не знаю никого".
Чарли Чаплин зарабатывал очень много денег.
Его брат Сидни оставил актерскую карьеру
и управлял состоянием Чарли.
Чаплин очень бережно относился к деньгам.
Он не был расточительным,
помня о своем трудном детстве.
"Я как никто знал, насколько слава
может быть мимолетной.
Возможно, через год идеи у меня иссякнут.
Я должен обеспечить себе безбедное существование".
Но сказка продолжалась.
Популярность Чарли росла,
что давало ему все большую свободу.
А это делало его еще более популярным.
Деньги стояли на службе у свободы.
"В ЧАС НОЧИ"
Чарли работал не покладая рук,
пробовал разные приемы, экспериментировал.
Проявлял в 20 раз больше пленки, чем было нужно,
смотрел,
можно ли что-то улучшить.
Это была невероятная роскошь. Он делал сотни дублей.
Отказывался от шуток,
которые не устраивали его.
Все было подготовлено и с точностью выверено.
Как в лаборатории.
"Не говорите мне о вдохновении. Это труд в поте лица".
Чаплин обожал бокс, прекрасно играл в теннис.
Он был очень спортивным и сам выполнял трюки.
Он также обладал необычайным изяществом.
Балетмейстер и танцовщик Вацлав Нижинский
побывав на съемках фильма
"Тихая улица", сразу заметил это.
"Ваши комедии - это балет, Чарли. А вы - танцор".
Танцор в легком весе.
Как и в детских сказках, ему нужен был людоед.
Эрик Кэмпбелл играл злодеев.
Великан ростом почти два метра, страшный и злой.
Он весил в три раза больше Бродяги. И всегда действовал жестоко.
Чаплин играл на контрасте
между своим ростом - 1,64 м - и телосложением
Кэмпбелла или Бергмана.
Его хрупкость стала его силой, силой слабого.
"Уморительное очарование человечка из народа", -
писала Ханна Арендт.
СЛЕДУЮЩИЙ!
"ЛЕЧЕНИЕ"
Бродяга нравился всем.
Немые фильмы Чаплина были понятны всем.
Или почти всем.
Некоторые представители высшего общества выступали против
этих примитивных комедий, развлечения для рабочего класса.
Главный герой казался им вульгарным.
В Йельском университете росло беспокойство.
Фильмы Чаплина
мешали студентам сосредоточиться на учебе.
Когда Бродяга вырядился женщиной, Легион приличия
не скрывал своего возмущения.
"Это пошло, неприлично. Неудивительно,
ведь у актера французская фамилия".
Чаплин не раз шокировал американское общество.
Когда он снова сыграл роль полицейского,
он заботился о сохранении социального порядка.
Помогал бедным людям.
"ТИХАЯ УЛИЦА"
Но именно в фильме "Иммигрант"
Чаплин наиболее открыто выступил
с политической критикой обществе.
Развенчал миф о том, что Нью-Йорк является вратами в рай.
Показал, что США, символ свободы,
порой не оправдывают возложенных на них ожиданий.
Чарли не забыл, что шестью годами ранее
был одним из этих иммигрантов.
Он всю свою жизнь помнил об этом.
И всю жизнь ему об этом напоминали.
"Иммигрант" всегда был его любимым короткометражным фильмом.
"Работа в компании "Мьючуэл"
была самым счастливым периодом
в моей жизни. Мне было 27 лет, я был свободным и беззаботным".
6 апреля 1917 года
США вступили в войну, ставшую мировой.
"Безумные разрушения и жесточайшие бойни", -
писал Чаплин. В его жизни не все шло гладко.
Его любовь к Эдне Пёрвиэнс увяла.
Влюбленных они изображали только на экране.
Больше всего Чарли беспокоила война.
Он был британским подданным, и пресса недоумевала:
сотни тысяч его соотечественников
сражались и гибли в траншеях,
а Чарли продолжал снимать свои комедии
под калифорнийским солнцем.
Владелец английской газеты
лорд Хармсворт писал:
"Несмотря на свое хрупкое телосложение, Чаплин крепкий малый.
Иначе он не мог бы выполнять все эти трюки на экране.
Он должен с гордостью заявить о своем британском
происхождении и вступить в ряды армии.
Чарли в военной форме
стал бы популярен как никогда.
Мы победим и без Бродяги, но предпочли бы победить с ним".
Критика в прессе была жестокой.
Чаплина называли богачом-дезертиром.
Он тут же выпустил ответное коммюнике.
"Я готов ответить на призыв родины
и служить в составе любых войск в любом звании.
Подобно многим британским подданным, я жду ответа от посольства.
Я записался в ряды добровольцев
и не жду никаких поблажек".
Посольство Великобритании ответило так:
"Состояние мистера Чаплина
будет куда более полезно нашей стране,
нежели непосредственное участие
в боевых действиях".
Но это не положило конец нападкам и оскорблениям.
Чарли получал анонимные письма с оскорблениями. Это так его задело,
что он добровольно явился в призывной пункт.
МЕДИЦИНСКИЙ ОСМОТР
В армию его не взяли
из-за недостаточного веса.
Деньги и популярность были главным оружием Чарли.
И он решил воспользоваться этим.
6 апреля 1918 года
Чарли Чаплин приехал в Вашингтон
вместе со звездной парой
Мэри Пикфорд и Дугласом Фэрбенксом.
И взял слово перед толпой.
Слушайте внимательно. Это моя первая речь.
Нам нужны деньги!
Мы должны помочь американской армии.
Немцы рядом. Надо остановить их.
И мы сделаем это, если вы купите военные облигации.
Два дня спустя в Нью-Йорке
Чарли ждала толпа из 35 000 человек.
Дуглас Фэрбенкс расхваливал Чарли.
Актера также поддерживал помощник морского министра
Франклин Делано Рузвельт.
Дуглас и Мэри собирали средства на севере страны,
а Чарли - в южных штатах.
Виргиния, Техас, Каролина,
Кентукки, Теннесси, Миссисипи Луизиана...
Деньги текли рекой.
Чаплину удалось собрать несколько миллионов долларов.
Он успокоился.
Его популярность в Европе и США не пострадала.
Бродягу любили по всему миру.
Английским солдатам он служил своего рода утешением,
о чем свидетельствует
эта фотография, сделанная на поле боя во Франции.
Мрачнейшая мизансцена.
В больницах
фильмы Чаплина показывали на потолке,
чтобы их могли смотреть раненые.
Многие солдаты утверждали,
что появление Бродяги на экране мгновенно облегчало их страдания.
После благотворительного турне Чарли снова посвятил себя съемкам.
Он снял пропагандистский
фильм, в котором его брат играл Вильгельма II.
Он продолжал собирать средства.
Фильм бесплатно показывали
во всех американских кинотеатрах.
ВОЕННЫЕ ОБЛИГАЦИИ
Затем, вопреки советам всех своих друзей,
Чаплин решил снять смелую комедию,
снискавшую невероятный успех.
Он назывался "На плечо!".
Комедия, снятая непосредственно во время войны.
Чарли действовал очень смело.
Журналист французской сатирической газеты
писал: "Чаплин снял первый правдивый фильм о войне,
не побывав на поле боя.
Это рассказ об адских условиях
в траншеях. Солдаты знают, о чем я говорю".
Образ Бродяги-фронтовика вошел в историю.
Он снова оказался на стороне тех, кто страдает.
В фильме было все: страх, тоска по родине,
грязь, залитые водой траншеи.
Но был в нем и элемент бурлеска.
Смех был лекарством от отчаяния, поддержкой
для солдат.
ГОВОРИТЬ ФРАНЦУЗСКИЙ?
Это антивоенный, но патриотический фильм.
Когда Бродяга бросается на помощь прекрасной француженке,
которую играла Эдна,
он на весь мир заявляет:
"Я американский солдат".
Фильм "На плечо!" был снят летом 1918 года,
в одном из роскошнейших районов Голливуда, в районе бульвара Сансет.
Авеню Норс Ла-Бреа, дом 1416.
Это адрес новой студии Чаплина.
Там он работал на протяжении 34 лет.
Студии построили всего за три месяца
на участке в два гектара, где росли лимонные, апельсиновые
и персиковые рощи. Чарли лично все продумал.
Маленькие домики напоминали английские коттеджи.
Там был сад, бассейн, лаборатория, монтажная.
Это была идеальная студия.
Помимо водителя-японца,
у Чарли был личный секретарь, сопровождавший его повсюду.
Вокруг главы студии сформировался своего рода двор.
Один из его пресс-секретарей писал:
"Когда он приезжает на студию, все бросают свои дела.
Актеры, техники, электрики
выстраиваются в шеренгу.
Чарли понимал,
что они делают это смеха ради.
Но это доставляло ему огромную радость".
Но Чарльз Спенсер Чаплин отказывался, чтобы к нему
обращались по фамилии.
На работе все называли его просто Чарли.
В 30 лет у Чаплина была своя собственная студия.
Но ему этого было мало.
Он хотел быть своим собственным продюсером и прокатчиком.
"Мне надоело оставаться в дураках.
Если мой фильм может принести миллион дохода,
пусть лучше эти деньги попадут ко мне в карман".
5 февраля 1919 года
вместе со знаменитым актером Дугласом Фэрбенксом
и его супругой актрисой Мэри Пикфорд,
столь любимой американцами,
а также великим режиссером, автором "Рождения нации"
Дэвидом Уорком Гриффитом
Чаплин основал студию "Юнайтед Артистс", что в переводе
значит "объединение актеров".
Студия должны была обладать полной художественной и финансовой свободой.
Гром среди ясного неба Голливуда.
Это был ловкий ход со стороны актеров.
Они больше не зависели от крупных кинокомпаний.
Это уникальный случай в истории кино.
Трепещите, компании "Уорнер" и "Парамаунт"!
Чаплин, Фэрбенкс, Пикфорд и Гриффит
имели миллионы поклонников и огромные средства.
Они обладали огромной властью.
Теперь они работали на себя.
Дуглас снова поддерживал Чарли,
как и во время сбора средств в Нью-Йорке.
С момента их знакомства в 1917 году
эти два известнейших актера были неразлучны.
Их связывала столь тесная дружба,
что Мэри Пикфорд даже ревновала мужа к Чарли.
В своих мемуарах
Чаплин упоминал об очаровании и харизматичности Дуга,
а также его искреннем и почти детском энтузиазме.
"Дуглас - единственный человек, который смог посадить меня
на лошадь, хотя я считал этого зверя злобным и даже глупым".
Чарли смешил публику, а Дуглас заставлял ее мечтать.
Зорро и Бродяга защищали угнетенных.
Это были культовые герои 20-х годов.
В конце жизни Чаплин сказал, что Фэрбенкс, несомненно, был
его единственным настоящим другом.
С короткометражками на две бобины было покончено.
Благодаря своей киностудии Чарли получил полную свободу действий
и мог снимать что угодно и в каком угодно ритме.
В 1914 году на киностудии "Кистоун"
он снимал по фильму в неделю.
Теперь он выпускал фильм раз в три года, а позже -
раз в пять лет.
Его шедевры вошли
в историю кино:
"Огни большого города", "Новые времена", "Диктатор"...
Целая серия великих фильмов.
В 1924 году
Чарли снял свой первый многобюджетный фильм.
Приключенческий.
170 дней съемок в течение 15 месяцев.
Ряд сцен снимали на высоте 3 000 метров,
на снежных вершинах Сьерра-Невады.
Съемки фильма "Золотая лихорадка" проходили на пленэре.
Для первой сцены
была проложена тропа длиной в 700 м, по которой шли 600 статистов.
Бродягу одновременно снимали четыре камеры.
Но погода была столь ужасной, что оставшаяся часть съемок
прошла в студии в Лос-Анджелесе.
Чаплин велел построить гигантские декорации.
В студии работало 500 строителей. Бюджет был колоссальным.
Под лучами голливудского солнца была воссоздана Аляска.
Чаплин хотел точно воссоздать реальные условия, чтобы
объединить в фильме бурлеск и реальность, комедию и отчаяние.
В основу фильма легла трагедия.
Участники экспедиции Доннера попали в снежную бурю
и пропали в горах.
Они были вынуждены съесть своих коров, собак,
свои кожаные ботинки, а потом сожрали друг друга.
Чаплин снова нарушил устоявшиеся правила.
Холод, голод и каннибализм стали для него темами,
которые можно было высмеивать.
УЖИН ДНЯ БЛАГОДАРЕНИЯ
Для съемок этой сцены был приглашен кондитер.
Он сделал ботинки из лакрицы.
Дублей было так много, что понадобилось 20 пар.
Лакрица - слабительное средство,
и актеры испытали ее действие на себе.
Бродяга Чаплина был одинок,
чувствовал себя изгоем. Нищие были невидимками.
В конце съемок Чаплин сказал съемочной группе:
"Хочу, чтобы обо мне помнили благодаря этому фильму".
Он хотел, чтобы этот фильм запомнился всем.
Но чтобы общество забыло о Лите Грей,
девочке, с которой Чаплин познакомился на съемках "Малыша".
Ей тогда было всего 12 лет.
К началу съемок
"Золотой лихорадки" ей было почти 16. Она прошла пробы
и понравилась Чарли.
Чаплин закричал:
"Это она", тогда как многие члены
съемочной группы считали, что она играет хуже всех.
Литу взяли на роль.
На съемках должна была присутствовать ее мать.
Между ними с Чарли
завязался роман, и девушка забеременела.
Съемки прервались. Беременность надо было скрыть.
Литу заменила другая актриса.
В Калифорнии за совращение несовершеннолетних
полагалось 30 лет тюрьмы.
Чаплин предложил ей деньги на аборт.
Дедушка Литы грозился убить Чарли,
если тот не женится на девушке. Свадьбу сыграли в тайне ото всех
в Мексике, в 5 утра, чтобы об этом не прознали журналисты.
Это было ужасно.
Ребенок родился в 1925 году.
Чарльз Спенсер Чаплин-младший.
Его брат Сидни-младший появился на свет 10 месяцев спустя.
Лита упрекала Чарли в том, что он обделяет ее вниманием, изменяет ей.
В 1927 году состоялся суд и пара развелась.
Это был второй развод Чарли.
В 1919 году он развелся
с актрисой Милдред Харрис.
Но их общий ребенок прожил всего три дня.
Чарли сразу же пустился на поиски
мальчика, который сыграл бы роль Малыша.
Им стал Джеки Куган.
Развод с Литой Грей
обошелся Чаплину в рекордную сумму.
Он выплатил ей более миллиона долларов,
но получил право видеться с детьми.
Стали известны интимные подробности жизни пары.
Продавались копии судебного иска Литы Грин.
Чаплин стал идеальным козлом отпущения
для пуританской Америки, ненавидевшей Голливуд.
Чаплин погрузился в глубокую депрессию.
Говорили, что его карьере пришел конец.
Но Чарли взялся за работу и решил вернуться к истокам -
к цирку.
Съемки превратились в настоящий ад.
12 февраля 1926 года
возникла проблема в лаборатории.
Весь отснятый за месяц материал пропал.
Пришлось начинать сначала.
28 сентября
декорации, незадолго до этого пострадавшие
во время сильнейшей грозы,
сгорели в ходе пожара. Съемки прервались
на восемь месяцев.
12 января 1927 года
судебные приставы, которых наняли адвокаты Литы, ворвались
в студию, чтобы изъять бобины фильма "Цирк".
Но Чарли спрятал их в надежном месте.
Все его средства были заморожены,
частные детективы следили за его домом и студией
круглосуточно.
"ЦИРК"
После объявления о разводе с Литой Грей
Чарли показался перед журналистами.
Он поседел, похудел, под глазами у него были круги.
Период с 1925 по 1927 год
Чаплин старался забыть всю свою жизнь.
В своей автобиографии он уделил ему всего несколько строчек.
"Мы были женаты два года,
и наш развод был очень горьким.
Я очень люблю наших с ней сыновей,
поэтому не буду вдаваться в подробности".
О съемках фильма Чаплин не сказал ни слова.
Однако "Цирк" является одним из его лучших полнометражных фильмов.
27 января 1928 года в Голливуде состоялся
предварительный показ фильма "Цирк".
Феминистки призывали бойкотировать фильм, но их никто не слушал.
Публика по-прежнему любила Чаплина. Он заявил:
"Я рад, что по мере сил
дарю людям счастье.
Кинематограф - самое демократичное искусство".
Дамы и господа,
я только что вернулся из Голливуда.
Голливуд - столица кино так же,
как Чикаго - столица колбасных изделий.
В Голливуде выпускают не консервы, а знаменитостей.
Там я с удовольствием встретился
с Чарли Чаплином,
который сказал мне: "Да здравствует тишина!"
Чаплин действительно говорил так.
Но на заре 30-х годов появилось звуковое кино.
Число звуковых фильмов росло.
"Певец джаза" был первым фильмом с песнями
и озвученными репликами.
Успех был оглушительным.
Журналисты спрашивали
у Чаплина, будет ли он снимать звуковые фильмы.
Он ответил:
"Я терпеть не могу звуковое кино,
эту механическую атмосферу, царящую в студии.
Меня тошнит от одного вида микрофона.
Я хочу выражать свои чувства по-своему,
только с помощью пантомимы".
Разве Бродяга мог говорить?
На каком языке? Каким голосом? С каким акцентом?
Зрители понимали его без слов.
Фильмы о нем были универсальны.
Заговорив, Бродяга лишился бы своего очарования.
Чаплин объяснял: "Кино - это образы и иллюзии.
И ничто другое. Звуковые фильмы
лишают кино его художественной составляющей.
Портят красоту тишины.
В моем следующем фильме не будет слов.
Мое кино всегда будет немым".
Эл Джолсон, сыгравший главную роль в "Певце джаза",
так отреагировал на эти заявления:
"Зря Чарли во всеуслышание заявляет о своей ненависти
к звуковому кино. Он рано или поздно
придет к нему. Иначе от него отвернутся поклонники
и его карьера закончится.
Люди не будут ходить на немые фильмы.
Гарольд Ллойд будет сниматься
в звуковых фильмах. И вы тоже будете, Чарли.
Если вы до сих пор этого не сделали,
значит, вы боитесь потерпеть неудачу".
Но Чаплин никого не слушал.
Он считал немое кино более выразительным и поэтичным.
Одно его движение бровей
порой было красноречивее сотни слов.
Бродяга должен был и дальше
оставаться немым.
Чарли гордо заявлял,
что через три года все забудут о звуковых фильмах,
но в глубине души он знал,
что в мире кинематографа произошла революция
и что она может положить конец его карьере.
Именно это произошло с Бастером Китоном
и многими другими.
В 1928 году Китон снялся в одном из своих последних
шедевров.
Два года спустя он начал сниматься
в звуковых фильмах по настоянию своего продюсера.
Он не вынес перемен,
стал пить и впал в депрессию.
Эпоха немого кино
подходила к концу. Чарли переживал за свой следующий фильм.
"Лишь одна звезда еще не снимается в звуковом
кино", - писали в прессе.
Все ждали следующего фильма
Чарли Чаплина, единственного, кто еще цеплялся за немое кино,
уходящее в прошлое.
"ОГНИ БОЛЬШОГО ГОРОДА"
В новом фильме Чаплина был звук,
но не было слов.
Он высмеивал таким образом первые звуковые фильмы,
в которых было не разобрать слов.
"От фильмов со звуком столько шума", - утверждал Чарли.
В самой первой сцене фильма Чарли удалось высмеять
как звуковое кино,
так и приличное американское общество.
Чаплин был и звукорежиссером,
и композитором фильма "Огни большого города".
Он полностью контролировал весь процесс.
Сам задумывал фильм, сам снимался в нем,
был режиссером и продюсером.
А также композитором и хореографом.
В "Огнях большого города" он достиг совершенства.
Он продумал каждую деталь, давал указания актерам.
Объяснял, как исполнять ту или иную роль.
Актеры должны были выполнять его указания.
Повторять все, что делает он.
Ничего не добавлять от себя.
Для сцены встречи Бродяги со слепой торговкой цветами
он пытался подобрать идеальные темп и пантомиму.
Он стремился к совершенству.
Снимал до 450 дублей одной и той же сцены.
Порой прерывал съемки,
выбрасывал целые бобины пленки,
результат нескольких недель работы.
Однажды ему в голову пришла следующая мысль:
Бродяга должен был
выдать себя за богача.
ВОЗЬМИТЕ СДАЧУ, СЭР!
У Чарли часто бывали перепады настроения.
Однажды он вышел из себя и выгнал трех своих главных помощников.
Хотел сменить актрису.
Сотрудники студии каждое утро звонили мажордому
Чарли Чаплина, чтобы знать, в каком настроении начальник.
Спрашивали, как он одет.
Зеленый костюм означал, что он в ярости.
Серый - что от него можно было ждать чего угодно.
Синий в полоску означал, что день пройдет спокойно и плодотворно.
Мировой закрытый просмотр фильма
состоялся в Лос-Анджелесе 30 января 1931 года.
Съемки длились почти два года.
Голливуд охватила настоящая лихорадка.
Чарли Чаплина окружали друзья:
Альберт Эйнштейн с супругой.
Вдруг Чаплина охватили сомнения. Он подумал, что судьба и так
слишком баловала его и что его карьере конец.
В зале было 2 500 зрителей. У Чаплина бешено колотилось сердце.
"Огни большого города", немая романтическая комедия,
казалось, не соответствовала духу времени в 1931 году.
Как отреагирует публика?
Чарли с волнением ждал финала.
Он придумал эту сцену еще до того,
как был написан сценарий.
Для Чарли она имела очень важное значение,
словно представляла собой кульминацию фильма.
Это сцена встречи Бродяги с торговкой.
Выйдя из тюрьмы,
Бродяга проходит мимо
роскошного магазина и видит бывшую уличную
торговку, которая обрела
зрение благодаря операции, которую он оплатил ей.
Его по ошибке посадили в тюрьму.
Девушка ни разу не видела его
и думала, что он богат, тогда как он был обычным бродягой.
КАЖЕТСЯ, У МЕНЯ ПОЯВИЛСЯ ПОКЛОННИК!
ВЫ?
ВЫ ПРОЗРЕЛИ?
ДА, ПРОЗРЕЛА.
В своих мемуарах Чаплин писал:
"Я видел, как Эйнштейн утирает слезы во время последней сцены.
Ученые все же ужасно сентиментальны".
Когда в зале зажгли свет, режиссера встретили овациями.
"Это удар по звуковому кино", - написал один голливудский критик.
Чарли вздохнул с облегчением.
"Я мэтр пантомимы.
В этой области мне нет равных. Я прекрасно владею этим искусством.
Этот фильм принес мне больше денег, чем все предыдущие.
Зачем мне звуковое кино?"
Во время съемок "Огней большого города"
Чарли узнал о смерти матери, Ханны Хилл.
Он так ее любил! Ей было 63 года.
Чарли и Сидни перевезли ее в Лос-Анджелес
семью годами ранее.
Она чувствовала себя лучше,
но ей требовалось постоянное наблюдение.
Она жила в доме на берегу моря. К ней приставили сиделку.
Приехав на студию Чарли, она увидела своего сына
в костюме Бродяги с гримом на лице
и воскликнула:
"Чарли! Тебе нужно купить новый костюм!
У тебя ужасный цвет лица.
Тебе надо загорать".
Чаплин редко навещал его. Мать напоминала ему о трудном детстве.
В автобиографии он писал:
"Как странно, что ее жизнь закончилась здесь,
в Голливуде с его абсурдными ценностями!
На меня нахлынули воспоминания.
Я воспоминал о ее долгой борьбе за существование,
ее страдания, смелость,
ее трагическую судьбу".
За 20 лет пребывания в Америке
Чарли возвращался в Европу лишь раз, в 1921 году,
всего на пять недель.
Он полностью посвящал себя работе.
После выхода "Огней большого города" он мечтал о путешествиях.
Он признался журналистам:
"Я перестал следить за событиями в мире.
Я буду наблюдать за происходящим и искать идеи для нового фильма.
Я человек эгоцентричный, поэтому был сосредоточен на себе.
Я хочу снова пережить молодость, совершить путешествие во времени".
13 февраля 1931 года
Чарли отправился в Европу на борту "Мавритании".
Он думал, что уезжает ненадолго.
Он отсутствовал 16 месяцев, совершил почти кругосветное путешествие.
Чарли почти не покидал свою каюту
за шесть дней путешествия.
Он очень устал от работы над последним фильмом.
В Англии его встретила восторженная толпа.
Равно как в Берлине, Вене и Венеции.
В Париже говорили:
"Мы хотим видеть Бродягу, кумира народа".
"Меня толкали, хлопали по спине.
Я в восторге".
В Вене Чаплин оказал публике
особую честь.
Впервые был записан его голос.
Здравствуйте.
Речь была краткой, но уникальной.
Большое спасибо.
Чарли интересовал европейскую интеллигенцию и политическую элиту.
Его это не смущало.
Он с радостью принимал многочисленные приглашения.
Вел светскую жизнь.
Купался в роскоши.
В Берлине он пил чай с Марлен Дитрих.
На Лазурном берегу играл в петанк с Морисом Шевалье.
Отдыхал на пляжах Жуан-ле-Пен и Биаррица.
В Швейцарии катался на лыжах с А.Ситроеном и Д.Фэрбенксом.
Он ужинал с принцем Уэльским и гостил у короля Бельгии,
а также у Джорджа Бернарда Шоу.
"Мне казалось, что я попал
в Музей восковых фигур госпожи Тюссо,
только знаменитости были настоящими".
Мог ли уличный бродяга представить себе,
что однажды он станет другом Уинстона Черчилля,
будет награжден Орденом Почетного легиона
или будет обедать
с бывшим премьер-министром Аристидом Брианом?
Его принимали как главу государства.
Чаплин все чаще говорил о политике,
экономике, интересовался устройством мира.
Его волновала социальная ситуация.
Бывший клоун много читал, хотел составить
свое мнение по ряду вопросов.
Ему предложили встретиться с Махатмой Ганди.
Идеолог движения за независимость Индии был проездом в Лондоне.
Многие в Великобритании считали, что ему место в тюрьме.
Это была странная встреча двух знаменитостей,
которые отчаянно искали тему для разговора.
Ганди был одним из редких людей,
которые не видели фильмов Чаплина.
Чарли часто вспоминал
о своем тяжелом прошлом,
посетил приют, в котором прошло его детство.
"Там ничего не изменилось.
Я нашел свое место в столовой:
третий стул за четвертным столом.
Кто теперь сидит там?
Почему бедные районы Лондона все так же трогают меня?
От доброты этих людей у меня болит сердце, но это приятная боль.
Я один из них".
Он был одним из них, но попал в другой мир.
Лондонское общество отличалось от голливудского.
Но Чарльз Спенсер Чаплин так и не стал своим
в высшем обществе.
Он пытался наверстать упущенное время, но не владел
хорошими манерами и говорил с ошибками.
Пробелы в образовании он скрывал за разными выходками.
Он хотел нравиться людям и пытался развлечь их.
Высшее общество было от него в восторге.
Чарли не торопился возвращаться в Голливуд.
Он отправился на Восток.
За плечами у него была половина жизни.
Он искал источник новых сил.
И нашел его на Бали.
"Я прибыл сюда несколько часов назад,
а кажется, что я жил тут всегда.
Как легко человеку вернуться к своему естественному состоянию!
Привычный мир так далеко!"
Чарли задумывался о будущем.
Ему хотелось снять на Бали фильм.
Антиколониальную сатиру.
Но нужно было бороться с корнями колониализма -
капитализмом, порабощающим и уничтожающим людей.
Чарли вернулся в США в июне 1932 года.
Страна была охвачена кризисом.
Америка перестала быть мечтой. Чарли постигло разочарование.
Дуглас Фэрбенкс и Мэри Пикфорд развелись.
Немое кино кануло в Лету.
Биржевой крах 1929 года больно ударил по стране.
Заводы закрылись,
четверть населения осталась без работы.
Повсюду царила нищета.
Американская экономика переживала Великую депрессию.
На заре 30-х годов
Чарли Чаплин вошел в историю кино.
Он не мог все бросить.
"Слава внезапно придала
определенный вес моему мнению".
Бродяга решил войти в историю
и в новые времена.
"НОВЫЕ ВРЕМЕНА"
Его шестой полнометражный фильм был политическим.
Чарли решил показать всю подноготную американского общества.
Бедность, бездомных, забастовки,
протесты и жестокость полицейских.
Несколькими годами ранее
Чаплин посетил завод "Форд", образец рентабельности и автоматизации.
Ему навсегда запомнились современные рабы, работающие
на конвейере, лишенные всего человеческого.
Он убедился в том,
что человек не должен зависеть от машин,
а машины должны служить человеку.
Прогресс - это не только вопрос рентабельности.
Безжалостный директор завода
был очень похож на Генри Форда.
Он был антикоммунистом и антисемитом,
запретил на своем предприятии профсоюзы и заставлял рабочих
трудиться в бешеном ритме.
Чаплин все более жестко критиковал капиталистическую систему.
После своего путешествия по свету и под влиянием английских лейбористов
он выступал за пособие по безработице, сокращение
рабочего времени,
национализацию банков, снижение
государственных расходов и введение минимальной зарплаты.
Он писал:
"Идея о распределении средств наверху в надежде на то,
что это пойдет на пользу народу, абсурдна".
Такой была политика президента Гувера,
с треском провалившегося на выборах 1932 г.
Демократ Франклин Рузвельт
сразу после победы выбрал Новый курс.
Чаплин тогда как раз работал над "Новыми временами".
Чарли активно поддерживал политику планификации Рузвельта.
"Это был период наивысшего энтузиазма", - писал он.
И Рузвельта, и Чаплина обвиняли в распространении
опасных прогрессистских идей.
В нацистской Германии
и фашистской Италии это считали коммунистической пропагандой.
Фильм "Новые времена" вышел в 1936 году
и навсегда изменил сознание людей.
Отныне работа на конвейере ассоциировалась в сознании людей
с Бродягой и этим фильмом.
В мире машин
осталось лишь два бунтаря.
Они нашли и полюбили друг друга.
Два бродяги,
мужчина и женщина.
"Я решил, что их первая встреча произойдет
в набитом битком полицейском фургоне
и что Бродяга любезно уступит девушке место.
Это стало основой сюжета
и отправной точкой шуток".
Актрису звали Полетт Годдар.
Чарли познакомился с ней, вернувшись в США в июле 1932 года.
Ей было 22 года. Это была большая любовь,
один из самых счастливых браков Чарли.
Она стала его третьей супругой,
его музой. Она вдохновляла его, когда у него иссякали идеи.
"Я чувствовал себя
Робинзоном Крузо, встретившим Пятницу".
Фильм "Новые времена"
по-прежнему был немым.
Но публика впервые
услышала голос Бродяги.
Словно в насмешку над голливудской киноиндустрией,
Бродяга не говорил, а пел.
Пел на вымышленном, универсальном языке.
Аденоид Хинкель сказал:
"Томэния встала с колен".
И Чаплин, и Гитлер родились в 1889 году.
В один и тот же месяц, в одну и ту же неделю.
Но Чаплин прославился задолго до Гитлера.
"Когда я впервые увидел усики Гитлера, -
признался Чарли, -
я подумал, что он подражает мне, пользуется моей славой.
Настолько я был уверен в себе".
Чаплин не забыл о своем путешествии по Европе.
Он приехал в Берлин в 1931 году.
Нацистская партия уже была сильна.
"Результатом нарастающего
чувства патриотизма станет новая война", - писал он.
Девять лет спустя, в 1940 году,
в пропагандистском фильме
"Вечный жид"
использовались кадры его победного турне.
Еврея Чаплина в Берлине встретила ликующая толпа.
С трудом верится, что немецкие граждане
так радовались визиту этого иностранного жида,
смертельного врага их расы.
Как такое возможно?
ПОКАЗ "НОВЫХ ВРЕМЕН" ЗАПРЕЩЕН В ГЕРМАНИИ
В феврале 1936 года
Геббельс запретил показ "Новых времен" в Германии.
Нацистская пресса не скупилась
на оскорбления в адрес "отвратительного жида-акробата".
Был ли Чаплин евреем? Не был.
Но многие думали иначе.
Антисемитизм процветал,
и Чарли не хотел способствовать распространению этих идей.
На вопрос о том, еврей ли он, он отвечал:
"Еврей? Мне не посчастливилось быть им.
Но будь я им, я бы этим гордился".
В Лос-Анджелесе у Чаплина было много друзей-евреев.
Он обожал театр на идише.
И дружил с интеллектуалами, покинувшими нацистскую Германию.
Они рассказывали ему о гонениях на евреев.
Чаплин одним
из первых осознал, насколько опасен Гитлер.
Он не собирался молчать.
Он взялся за работу, твердо решив высказать свое мнение.
Сценарий Чаплин писал долго - два года. Самый долгий срок
в истории Голливуда. Триста страниц.
Это был его первый полностью звуковой фильм.
Чаплин решил снять его, несмотря на критику.
Ему пришлось торопиться. Сценарий был готов
10 ноября 1938 года, на следующий день
после Хрустальной ночи,
гигантского погрома евреев по всей Германии.
Нацисты убивали и задерживали евреев,
жгли синагоги, разоряли магазины.
ОБЛАВЫ В ГЕТТО
"ВЕЛИКИЙ ДИКТАТОР"
У ЕВРЕЕВ КОНФИСКОВАЛИ ИМУЩЕСТВО
"Действие происходит в период между двумя
мировыми войнами, когда безумство
взяло верх, а свобода и гуманность канули в Лету".
Таковы первые слова фильма.
В своей голливудской студии Чарли воссоздал еврейское гетто.
Это видно на этих цветных любительских кадрах,
которые сделал брат Чарли Сидни.
На заднем плане видно, как по бульвару Сансет едут машины.
Кадры были сделаны 9 сентября 1939 года.
Гитлер захватил Польшу.
Начались съемки "Великого диктатора".
Шестью днями ранее в Европе началась новая война.
Чарли знал, что его фильм будет историческим.
Сценарий был все более мрачным.
Это была история о рыбке в океане, полном акул.
Чарли играл обе роли: акулы и рыбки.
Рыбкой был еврейский цирюльник.
"Любое сходство между диктатором Хинкелем и цирюльником-евреем -
чистое совпадение", - предупреждает автор во вступлении.
Диктатор и цирюльник,
а главное - Гитлер и Чаплин.
Удивительное сходство.
И дуэль между самыми известными в мире личностями.
Оружием одного был смех, другого - страх.
"Подобно всем актерам, я мечтал сыграть Наполеона.
Это желание оставило меня,
когда в одном герое я смог совместить Наполеона, Гитлера
и безумного русского царя.
Это позволило мне удовлетворить мои неутолимые желания".
Чаплина очень интересовали деспоты.
При подготовке к съемкам он внимательно
просматривал документальные кадры
и фильмы Лени Рифеншталь,
которая снимала фюрера.
Гитлер оказывал невероятное влияние на массы.
Думаю, нашим врагам,
которые еще вчера так громко смеялись,
теперь не до смеха.
"Этот сукин сын - лучший актер из всех, что я видел!" -
возмущался Чарли. Он был поражен.
"Вдруг на меня снизошло озарение. Ну конечно,
в роли Гитлера
я буду обращаться к толпе на вымышленном языке".
Его превосходительство высказался о евреях.
"Я хочу показать в фильме, что люди буквально сходят с ума,
как только перед ними кто-то начинает выкрикивать
абсурдные лозунги,
громко стуча кулаком по столу".
Что ты делаешь?
Не знаю.
Не трогай это.
Держи.
Рисуй!
"Как можно смеяться над Гитлером и гонениями на евреев?
Штурмовики похожи на полицейских из комедий", -
возмущались некоторые люди.
"Выжить в такой ситуации
нам поможет только смех", - отвечал им Чарли.
Позже, в 1964 году,
Чарли писал в автобиографии:
"Если бы я знал, что на самом деле происходит в немецких концлагерях,
я бы не смог снять "Диктатора".
Я бы не смог насмехаться над смертоносным
безумием нацистов".
Некоторые сцены фильма
невероятно реалистичны,
а некоторые диалоги звучат как пророчество.
Странно, все эти бунтари брюнеты. Ни одного блондина.
Брюнеты еще хуже евреев.
Уничтожить их!
Не будем торопиться. Сначала - евреев, потом - брюнетов.
Мир наступит, когда останется лишь чистая арийская раса.
Какая прелесть! Нация блондинов с голубыми глазами.
В Европе, Азии и Америке будут одни блондины!
-Мир блондинов. -И диктатор-брюнет.
Мировой диктатор!
Чаплина считали слишком смелым.
В отчете министерству иностранных дел консульство Англии выражало
беспокойство по поводу того,
что Чаплин поддерживает определенные категории
граждан и высмеивает известных личностей.
Рузвельт поддерживал Чаплина,
но многие были против того, чтобы он снимал этот фильм.
Речь шла об американских антисемитах,
а также тех, кто считал,
что Америка не должна участвовать в войне
против Третьего рейха. Таких было большинство.
Они хотели затаиться.
Еврейские продюсеры
отговаривали Чаплина от этой безумной затеи.
Они сотрудничали с нацистской Германией и фашистской Италией.
"Послушай, Чарли, этим ты только навредишь живущим там евреям.
Гитлер будет в ярости".
Но Чаплин был непреклонен.
"Ну и пусть придет в ярость! Хуже уже не будет".
И в США, и в Европе ему угрожали цензурой
и бойкотом. Но ему не было дела до этого.
"Я сам займусь прокатом фильма, если придется. Арендую кинозалы.
Плевать на деньги.
Мне 50 лет.
Зачем было работать всю жизнь и добиваться славы,
если я не могу снимать то, что хочу?"
Чарли считал своим долгом
снять этот фильм и не шел на уступки.
Он открыто говорил об евреях и не боялся гнева Гитлера.
Я буду Цезарем или никем!
Императором мира!
Своего собственного мира.
Танец с глобусом напоминает вот этот номер, который Чарли
исполнял в 20-х годах для близких друзей.
В фильме присутствует пантомима,
но юмор есть и в диалогах,
и в каламбурах.
Странно, я всегда считал тебя настоящим арийцем.
Я вегетарианец.
15 ноября 1939 года
Чарли навестил его друг
Дуглас Фэрбенкс, его самый верный поклонник.
"Он постарел и был чем-то озабочен.
Но был все также дружелюбен".
Чарли не терпелось показать ему готовый фильм.
Но Дуглас Фэрбенкс так и не увидел его.
Он скончался месяц спустя от сердечного приступа.
У Чаплина никогда больше не было столь близкого друга.
Съемки фильма продолжались, война - тоже.
Франция капитулировала, Англия сражалась из последних сил.
Атмосфера на съемочной площадке была все более мрачной.
Никому не хотелось смеяться.
"Заканчивайте съемки, все ждут фильм!"
Такой приказ пришел из офиса "Юнайтед Артистс" в Нью-Йорке.
Гитлер продолжал наступление,
и лицо Чаплина становилось все более мрачным,
а тон - более серьезным.
Ему было не угнаться за событиями.
Он все думал о посыле своего фильма
и о последней сцене. Последняя речь не давала ему покоя.
Он снова и снова переписывал ее, не слушая уговоров съемочной группы.
Ты должен произнести речь.
Я не могу.
Ты должен. Это наша единственная надежда.
Надежда...
Съемки этой сцены состоялись 24 июня 1940 года.
Накануне, на рассвете, гитлеровские войска вошли в Париж.
На трибуну поднялся
не еврейский цирюльник и не диктатор Хинкель.
Чаплин говорил от себя.
Простите, но я не хочу быть императором.
Это не моя цель.
Я не хочу никем править и никого завоевывать.
Я хочу всем помогать:
евреям, обездоленным, черным и белым.
Мы созданы для того, чтобы помогать друг другу.
Мы должны радоваться человеческому счастью, а не горю.
Мы не должны ненавидеть и презирать друг друга.
В мире найдется место для всех.
Наша земля необъятна, она накормит каждого.
Мы можем жить свободно и счастливо.
Но мы забыли, как это делается.
Человеческие души отравлены жадностью,
мир полон ненависти,
которая подталкивает нас к нищете и жестокости.
Мы изобрели быстроходные машины, но заперли в них свои души.
Изобретения не принесли нам желаемого богатства.
Знания превратили нас в циников.
Ум сделал нас злыми и жестокими.
Мы слишком много думаем и слишком мало чувствуем.
Мы нуждаемся не в открытиях, а в человечности.
Не в развитом уме, но в доброте и чуткости,
без которых наша жизнь превратится в жестокую
и бессмысленную трату времени.
Клоун превратился в пророка.
События в мире заставили Чаплина взять слово.
"Это мой первый фильм,
где речь идет не просто о приключениях Бродяги.
Чарли пожертвовал своим героем. Бродяги не стало.
Он сбросил маску и показал публике
свое собственное лицо.
В финальной сцене он обращается к Ханне.
Так звали героиню, которую играла Полетт Годдар.
И так звали мать Чарли.
Ханна...
Ты меня слышишь?
Где бы ты ни была, подними глаза к небу.
Тучи рассеются, и выглянет солнце.
Мы выйдем из мрака, к свету.
Мы будем жить в новом мире.
Добром...
"Я снял этот фильм ради евреев во всем мире", -
сказал позже Чаплин.
Это первый антинацистский фильм в истории кинематографа.
Фильм облетел весь мир. Этой политической сатире
не было равных. Это самый известный фильм Чаплина.
Закрытый показ состоялся в Нью-Йорке
15 октября 1940 года.
Спустя два месяца фильм вышел в Лондоне.
В разгар блицкрига Чаплин подбодрил своих соотечественников.
Во Франции
"Великий диктатор" вышел лишь пять лет спустя,
в апреле 1945 года, когда закончилась война.
Чаплин оказался прорицателем, хоть и одиноким. Он упорно и смело
шел к цели, в решающий момент
встал на защиту демократии и свободы.
"Мой фильм по определению является антимилитаристским.
Единственное оружие - смех".
Чаплин использовал свою известность и состояние
для достижения своего идеала.
"Чарли Чаплин помог людям жить", -
написал Франсуа Трюффо в 1957 году.
"Великий диктатор" понравился публике,
но американская пресса
критиковала фильм за неуместную
и сентиментальную, на ее взгляд, финальную сцену.
Чаплина называли марксистом,
хотя единственным Марксом, с которым общался Чаплин, был Граучо.
Привет.
Победит сильнейший.
Я бы с радостью играл один, чтобы победить.
Отношение к Чаплину в Голливуде было неоднозначным.
Порой - даже враждебным. Чарли писал:
"Атмосфера стала иной.
В мой адрес посыпались колкости,
саркастические замечания, шутки о моей скупости.
Затем пошли неприятные слухи о нас с Полетт".
Чаплин и Полетт Годдар развелись
после восьми лет совместной жизни.
Над Чарли все больше сгущались тучи.
18 мая 1942 года
он взял слово на митинге, посвященном Восточному фронту.
И призвал американцев
помочь СССР.
Судьба союзников
в руках коммунистов.
Советским войскам очень нужна помощь.
Он произнес пламенную речь перед 10 000 человек.
"Товарищи, коммунисты ничем не отличаются от нас.
Когда им отрывает руку или ногу,
они страдают так же, как мы, и умирают так же, как мы.
СССР - наш союзник".
Почему вы медлите? Ситуация в СССР отчаянная.
Нужно немедленно открыть второй фронт!
Смелые выступления всегда помогали Чаплину.
На этот раз это обернулось против него.
Американские власти
интересовались Чаплиным
и его друзьями-коммунистами с 1922 года.
За ним постоянно следило ФБР. Его телефон прослушивали,
следили за его перемещениями, за тем, с кем он общается.
Чаплин признался как-то:
"Во время работы я не интересовался женщинами.
А вот между двумя фильмами, когда работы не было,
я был уязвим".
Его окружение больше всего боялось
нового скандала из-за женщины.
Такие прецеденты уже были.
Их опасения были обоснованными.
Джоан Барри было 22 года,
и она пыталась вскружить голову Чаплину.
"Она была высокой и красивой, хорошо сложенной.
Округлости в верхней части
ее тела были так развиты,
что это будоражило мое либидо".
Чарли открыл перед ней двери Голливуда и своей спальни.
Но Джоан была непредсказуемой, опасной и неуправляемой.
Пьянство, приступы деменции, домогательства по телефону,
битье окон, угрозы с применением оружия,
шантаж, вымогательства...
Она утверждала, что ждет от Чаплина ребенка.
Начался суд.
"Это дело сфабриковали для того, чтобы испортить мою репутацию,
помешать мне работать,
прогнать меня из страны, за которую
сражаются мои сыновья.
Это политические преследования".
Отпечатки пальцев у Чаплина брали в присутствии
фотографов. Это было унизительно.
12 лет спустя
он смог свести счеты с Америкой
благодаря фильму " Король в Нью-Йорке" 1957 г.
Правую руку, пожалуйста.
Ваше величество, что вы скажете об американском народе?
Меня так тронул столь радушный прием!
Эта великая нация с такой щедростью помогает тем,
кто ищет убежища от тирании. Благодарю вас.
Фильм был запрещен к показу в США до 1973 года.
Джоан Барри родила ребенка в октябре 1943 года.
Она представила его в суде в качестве вещественного
доказательства. Личная жизнь Чарли стала известна всем.
Его обвинили в косвенном сутенерстве,
ему грозило 23 года тюрьмы.
ФБР назначило судью
и тайно заплатило адвокату Джоан Барри за то,
что он назвал Чаплина старым развратником,
боровом, стервятником, похотливым и развратным псом,
гнусным и мерзким шутом.
Но анализы крови показали,
что Чаплин не мог быть отцом девочки.
Его оправдали.
Однако в ходе второго процесса
его приговорили
к выплате ребенку алиментов до достижения им 21 года.
Чарли не узнавал столь любимую им Америку.
Но его сердце согрела девушка,
ставшая его спутницей до конца жизни.
Она была начинающей актрисой,
дочерью драматурга Юджина О'Нила.
Уна О'Нил вышла замуж за Чаплина
16 июня 1943 года.
Ей было 18 лет, ему - 54.
У них родилось восемь детей.
Уна оставила актерское поприще
и не сыграла в новом фильме Чаплина, который вышел на экраны
в 1947 году.
ЧАРЛИ ЧАПЛИН В ФИЛЬМЕ "МЕСЬЕ ВЕРДУ"
В новой комедии речь шла о серийном убийце.
Рабочими названиями фильма были
"Убийца женщин", "Ландрю" и "Синяя борода".
Как долго еще будет работать его печь?
Это длится уже три дня.
Знаю. Я даже белье не могу повесить.
"Верду - парадокс добродетелей и пороков", - писал Чаплин. -
Он подрезал розы, стараясь
не наступить на гусеницу,
тогда как совсем рядом,
в печи, горели трупы его жертв".
Впервые Чаплин носил настоящие усики.
Он навсегда распрощался с образом Бродяги.
На смену бурлеску пришел мрачный английский юмор.
Это была смена героя, идей и моральных ценностей.
Месье Верду был полной противоположностью Бродяги.
Он был элегантным, красноречивым, очаровательным,
но также многоженцем, обманщиком и преступником.
Чаплин предстает перед нами в образе мизантропа
и женоненавистника.
Критик Андре Базен предположил, что в этом фильме
Чаплин мстил всем женщинам, которым должен был
платить алименты.
"Этот фильм является коварной и жесткой социальной критикой", -
писал Чаплин. Он с огромным удовольствием критиковал
буржуа-конформистов.
Его шутки были едкими.
Съемки проходили спустя год после бомбежек
Хиросимы и Нагасаки.
В сцене суда Чаплин устами героя высказал свое мнение.
Что касается массовых убийств,
разве нас не подталкивают к этому
созданием оружия массового поражения?
Сколько женщин и детей были разорваны на куски
благодаря прогрессу науки?
По сравнению с этим я просто любитель.
Я постараюсь сохранить хотя бы хладнокровие,
ведь очень скоро я лишусь головы.
Прежде чем взойти на эшафот, Верду сказал заключительную фразу:
"Убивший одного человека - бандит.
Убивший миллионы людей - герой, почти что святой".
В Европе фильм
пользовался успехом, а вот в США - нет.
Во многих штатах его запретили под давлением
католических организаций и Американского легиона.
Их возмутила эта новая провокация.
На закрытом показе на Бродвее 11 апреля 1947 года
Чаплина освистали.
"Вынужден признать,
что эти свистки ранили меня сильнее,
чем вся критика в прессе".
Журналисты тоже дали себе волю.
На следующий день зал буквально ломился от представителей прессы.
Чаплин задал тон.
Госпожа журналисты, не будем зря тратить время.
Да начнется бойня!
Скажите честно: вы коммунист?
Я не коммунист.
Вы симпатизируете коммунистам?
Что вы имеете в виду?
Во время войны я симпатизировал СССР.
Он сражался на первой линии.
У меня хорошая память, и я считаю, что мы должны
благодарить СССР.
В этом плане я симпатизирую СССР.
Допрос продолжался.
Вы знакомы с Хансом Эйслером?"
"Да, это мой близкий друг. И великий музыкант", - ответил Чарли.
Эйслера допрашивали
в комиссии по борьбе с антиамериканской деятельностью.
Он был немецким евреем и марксистом.
Бежал от нацистов в 1933 году.
Комиссия искала коммунистические элементы,
наносящие вред обществу. Особенно в Голливуде.
Композитора называли Карлом Марксом от музыки.
Угроза коммунизма, черные списки... На заре холодной войны
в Америке началась настоящая "охота на ведьм".
Актеры и режиссеры охотно доносили на Эйслера.
Чаплин ничего не смог сделать.
Эйслера обвинили в шпионаже и в 1948 году выслали из США.
Чарли был потрясен.
Затем Джон Эдгар Гувер принялся за Чаплина.
Попытки дестабилизации, клевета -
вечный глава ФБР не отступал ни перед чем.
Гувер считал Чаплина слишком независимым и популярным.
Шла война на износ:
ФБР, судебная система, пресса -
все ополчились на Чарльза Спенсера Чаплина.
13 июня 1947 года
член Конгресса официально потребовал выслать Чаплина из страны.
"Наша молодежь не должна смотреть его гнусные фильмы".
Чаплин согласился ответить
на вопросы комиссии, но предупредил,
что явится к ним в костюме Бродяги.
Сотрудники ФБР допросили Чаплина у него дома
в Беверли-Хиллз. Допрос длился четыре часа.
"Вы коммунист?" "Вы еврей?"
"Вы изменяли жене?"
"Почему вы не попросили американское гражданство?"
"Я гражданин мира и не хочу,
чтобы мне говорили, ради какой страны я должен убивать
и умирать".
Дом Чаплина опустел.
Гости там бывали редко.
Его сын вспоминал:
"Зеленый газон и теннисный коттедж,
где обычно по воскресеньям собиралось столько народу, опустели.
Мой отец был тогда самым одиноким человеком Голливуда.
Те, кто раньше преклонялся перед ним, отвернулись от него".
Чарли был окружен любовью Уны и детей.
Он закончил свой новый фильм "Огни рампы".
Чаплин настоял на том,
чтобы мировая премьера состоялась в Англии.
Это была отличная возможность показать родным
Лондон его детства.
Чарли и Уна вряд ли подозревали в тот момент,
что покинут Голливуд навсегда.
Лайнер, на котором Чарли Чаплин
следовал из Нью-Йорка в Англию, сделал остановку
в Шербуре. Он предстал
перед журналистами в сопровождении жены
и своих младших детей.
Напомним, что идет расследование
относительно его связи с коммунистами.
Бродяга уверен в своих силах и ничего не воспринимает всерьез.
Во время поездки
Чаплин узнал, что его американскую визу отменили.
Он проработал в США 40 лет, а теперь иммигранту
предстояло вернуться на родину.
Чарли Чаплин с супругой прибыли в Лондон, где им оказали поистине
радушный прием.
Он не был в родном городе 20 лет.
Но жители Лондона не держали на него зла.
Он показал родным лондонские достопримечательности.
Некоторые из них
появились недавно. Но большинство из них напоминало ему
о прошлом. Его жене, наверное, очень интересно.
Добро пожаловать в Великобританию, супруги Чаплин!
На закрытый показ "Огней рампы" собрался весь Лондон.
Это ностальгическая история о клоуне, чей час славы прошел,
которого покинула публика.
Этот страх никогда не покидал Чарли:
он боялся лишиться вдохновения, боялся, что его перестанут
узнавать на улице, что его фильмы устареют.
"Мне казалось, что вся страна меня возненавидела,
что моя карьера в кино окончена".
Чарли знал, что ничто не снимет с него подозрений.
Суды и скандалы окончательно испортили ему репутацию.
Но Англия и Америка - разные вещи.
Здесь я чувствую себя как дома.
Я думала, вы ненавидите театр.
Это так. Я ненавижу кровь, но она течет в моих венах.
Войдите.
Господин Калверо, на сцену, пожалуйста!
Вместе с Чаплиным в фильме снялся некогда
невероятный актер Бастер Китон.
Это был не последний фильм Чаплина,
но он стал своего рода его завещанием.
Я очень тронут и рад.
Вы оказали мне столь трогательный и дружеский прием!
Народ так любит меня!
Столь теплый прием дарит мне ощущение подлинного счастья.
Не знаю, как выразить вам мою глубочайшую признательность.
После столь радушного приема Чаплин решил остаться в Европе.
"Я не вернусь в США,
даже если президентом станет сам Христос.
Меня 15 лет преследовали, называли коммунистом.
Обращались со мной как с преступником.
Чуть не посадили на 25 лет за торговлю людьми.
Я больше не позволю показывать свои фильмы в Америке.
Я глубоко обижен на эту безотрадную страну.
Там детей учат ненавидеть людей и доносить на них.
Там царит атмосфера религиозного лицемерия".
Чаплин с семьей поселился в Швейцарии,
в роскошном особняке
недалеко от Женевского озера,
в 20 км от Лозанны.
Райское место. И налоговый рай.
Там Чаплин провел последние 25 лет своей жизни.
Там он написал сценарии к двум последним фильмам,
а также музыку к своим первым работам.
К повторному выходу фильма "Цирк"
80-летний Чаплин записал заглавную песню.
Четверо детей Чарли и Уны родились в Калифорнии.
Четверо младших появились на свет в Швейцарии.
Джеральдина была старшей в семье.
Он пишет сценарии?
Да. Пока что...
Он уже семь лет пишет свои мемуары. Они скоро выйдут.
Не знаю, что он будет делать дальше.
Думаю, он еще снимет фильм. Он не может жить
без работы.
Чаплин часто говорил: "Я никогда не выйду на пенсию".
Он снял фильм "Король в Нью-Йорке", написал автобиографию,
а затем принялся за съемки цветного фильма в формате "Синемаскоп",
который он так критиковал.
Это был его последний фильм.
"ГРАФИНЯ ИЗ ГОНКОНГА"
Марлон Брандо, каким вы его еще не видели,
в сопровождении самой красивой женщины мира, Софи Лорен.
Сидни Чаплин.
Чарльз Чаплин.
Блестящий комик, великий режиссер.
Чарли был только режиссером.
Ему было 77 лет.
Критика встретила фильм прохладно.
Эта романтическая комедия была очаровательна,
но не могла состязаться с "Выпускником",
"Бонни и Клайдом",
"Балом вампиров" Романа Полански
и "Прекрасной красавицей" Бунюэля.
Раньше Чаплин был прогрессистом, а теперь стал консерватором.
"Бедняга Чарли перестал быть воплощением новых времен", -
жестоко написал лондонский журналист.
"Работа - это жизнь, а я обожаю жизнь", - ответил Чарли.
На старости лет он удостоился
множества почестей и наград.
Призы на Каннском и Венецианском фестивалях,
а также присуждение дворянского титула за два года до смерти.
Лишь в 1972 году
о нем вспомнили в США.
Спустя 20 лет после изгнания из США Чаплина пригласили туда снова.
И вручили премию Оскар за его кинокарьеру.
Чаплину на тот момент было 83 года.
Ему дали американскую визу
всего на 10 дней.
Чарли обрадовался: "Значит, они меня еще боятся".
За два дня до церемонии в его честь был дан званый обед.
На протяжении долгих лет он был любимчиком Голливуда.
На обед был приглашен Граучо Маркс.
В студии на бульваре Сансет в честь Чаплина также
был дан прием.
Лимузин проехал вдоль Авеню Ла-Бреа.
Но Чарли не нашел в себе сил выйти из машины.
Воспоминаний было слишком много.
"Если бы молодые и старые могли быть ровесниками!" - писал он.
Перед церемонией вручения премии "Оскар" Чарли волновался.
Он не знал, какой прием ему окажут.
Браво!
Браво!
Среди аплодирующих зрителей
был человек, с которым Чаплин вместе снимался за 50 лет до этого.
Речь идет о первом громком успехе Чаплина -
фильме Малыш. Актера звали Джеки Куган.
Мои чувства не выразить словами.
Я просто хочу поблагодарить вас за оказанную мне честь.
Спасибо, что пригласили меня.
Вы потрясающие люди.
Спасибо.
"Жизнь также неизбежна, как и смерть.
И жизнь - прекрасная вещь". Чарли Чаплин
Can't find what you're looking for?
Get subtitles in any language from opensubtitles.com, and translate them here.