Original subtitles

Downloaded From www.AllSubs.org

O�r a Elvis por primera vez fue como liberarse de una prisi�n... Bob Dylan

De ni�o quer�a ser como Elvis. Bruce Springsteen

Elvis despert� m� coraz�n. Bono

Le abri� una puerta a la m�sica negra. Little Richard

Nada exist�a antes de Elvis. John Lennon

Nueva York Enero de 1956

Elvis a�n era desconocido en EE.UU. A los 20 a�os

cuando apareci� su primer �lbum.

- Toma siete. - �Cuelga el tambor�n!

En esa �poca se grababa lo que hoy llamar�amos

una grabaci�n en vivo.

Todos en una habitaci�n.

No se pod�a cambiar casi nada, pero todos estaban all�.

Si hab�a que modificar algo, no se pod�an reemplazar partes.

Hab�a que grabar todo el tema de nuevo.

Se hac�a una grabaci�n tras otra hasta que sal�a bien.

- Otra vez. - Toma once.

Todo se grababa en mono. No se mezclaba.

El balance quedaba fijo, era el que escog�as en la grabaci�n.

- Es pr�ctico dar la entrada. - Toma 12.

Los estudios eran muy eficientes para colocar los micr�fonos.

Eran expertos, captaban el sonido con muchos micr�fonos.

Pero los m�sicos ten�an que tocar en el momento

y produc�an el sonido que lograban en ese momento.

No hab�a posibilidades de mejorarlo. Se pod�an unir partes...

Pero en esas grabaciones t�cnicamente, no era posible hacer m�s.

Nada se pod�a pasar a limpio.

Prob�bamos cosas diferentes...

Si no le gustaba, dec�a: "No s�, chicos..."

Nos preguntaba, y le dec�amos: "Entonces, probemos otra cosa".

Y comenz�bamos desde el principio.

�Corte! Practicaba un verso.

El primer �lbum tiene estilos diferentes: Country puro...

Country no tan puro...

Elementos del blues y del rock...

Y lo hace pr�cticamente sin ning�n esfuerzo.

Elvis lo perfeccionaba m�s tarde.

Pero en cada grabaci�n se siente su estilo semejante.

Era asombroso, creo que nos tom� a todos de sorpresa.

Su primer �lbum estaba compuesto por temas de otros m�sicos.

Como Blue Suede Shoes de Carl Perkins.

Elvis hubiese hecho cualquier tema ya con �xito.

Su repertorio en vivo lo demuestra.

Si es una versi�n con �xito o no, es algo muy subjetivo.

Y adem�s suena muy distinto de la versi�n de Carl Perkins.

Para mi generaci�n fue como: "�ya escuchaste eso?"

"�Qui�n es ese tipo, Elvis Presley?"

S�, cay� como una bomba.

De blanco y negro pasamos a todo color.

El �lbum conten�a temas

que Elvis conoc�a de su infancia...

O de los �xitos R&B, de donde sac� mucho de su material.

De ni�o Elvis se mud� de Tupelo a Memphis.

Fue una gran suerte para �l, era una ciudad rebosante de m�sica.

Y la m�sica era la gran pasi�n de Elvis.

Creo que Elvis es una persona que se deja llevar por un sue�o.

Que lo conduce desde su interior.

Creo que su timidez era verdadera.

Pero que �l la usaba conscientemente

tanto en su vida privada como en la musical.

Con las mujeres, por ejemplo, sab�a usar muy bien su timidez.

Parec�a alguien enigm�tico y atractivo.

Atra�a a la gente. Toda su vida fue as�.

Y tambi�n era as� con su m�sica.

Era la tranquilidad

y as� atra�a a toda la gente.

Creo que lo hac�a en forma calculadora.

Era una persona muy inteligente.

Era extremadamente inteligente.

Y amaba la m�sica de todo tipo.

Ten�a un sentido innato

para el ritmo y el movimiento.

Era normal para �l.

Si se sentaba en alg�n lado

No pasaban cinco minutos, y ya se ten�a que levantar.

No se pod�a quedar quieto.

Siempre sent�a un ritmo.

No me sorprendi�

ver como se mov�a cuando tocaba.

S�lo �ramos adolescentes cuando empezamos a salir.

Y tuvimos una relaci�n genial por largo tiempo.

A veces, el domingo por la noche sal�amos de nuestra iglesia

e �bamos a la iglesia de los negros.

Quer�amos o�r su m�sica, era como...

Aplaud�an y bailaban... y nosotros quer�amos o�r su m�sica.

En esa �poca la m�sica negra

ten�a mucho m�s sentimiento

y expresi�n que la m�sica pop.

Y creo que �sos eran sus sentimientos por la m�sica.

Por eso lo atra�a tanto.

En la "Beale Street" Elvis encontr� una gran diversidad de m�sica negra.

Gospel, Soul...

Con todo lo que suced�a en Memphis

y con la m�sica que influenci� tanto su primer �lbum.

En la "Beale Street" hab�a algo contagioso

en el ambiente

cuando se trataba de lo que hac�a la gente.

En especial los negros...

Y su m�sica...

Pod�an hacer m�sica con lo que fuese...

Esas eran las cosas que me interesaban.

As� que me busqu� un local para alquilar

y abr� mi propio estudio de grabaci�n.

El 95% de la gente con la que trabajaba eran negros.

La mayor�a eran desconocidos.

Elvis pegaba muy bien con el grupo.

Se hab�a criado en la pobreza.

Estaba a menudo con negros.

Pasaba el tiempo con gente que no pose�a bienes materiales.

Y algo me sorprendi� mucho:

Apenas ten�a 18 a�os

pero conoc�a muchos de los diferentes estilos de m�sica.

Durante el tiempo en que trabajamos juntos, me di cuenta

de que ten�a la capacidad de memorizar

un tema s�lo escuch�ndolo en la radio.

No ten�a dinero para comprarse muchos discos.

Y se aprend�a el tema de la radio. Era asombroso.

Elvis, digamos, era perfecto

para el "pasaje" con el que yo pretend�a ayudar a los negros

a que fuesen mejor aceptados, y a los blancos para que sintiesen...

afinidad, sobre todo en el sur.

Al tema: That's All Right, Mama

lo conoc�a hac�a unos a�os.

Arthur "Big Boy" Crudup lo hab�a sacado en versi�n original como blues.

Y de pronto viene este chico.

Y s�lo tiene 18 a�os...

Y le dije: "�Elvis, qu� me has estado ocultando todo este tiempo?

Despu�s Scott y Bill cogieron sus instrumentos...

Yo me fui a la sala de control

y s�lo necesitamos una o dos grabaciones.

Me lo pusieron en bandeja de plata.

Ten�amos un contrabajo.

Scotty Moore tocaba la guitarra.

Elvis tocaba la guitarra ac�stica. Y ese era nuestro reparto usual.

Les robaba a todos los guitarristas

lo m�s que pod�a.

Lo memorizaba y despu�s lo tocaba.

Pero trataba de tocar de tal forma

que se adaptase al tema en el que trabaj�bamos.

Creo que fueron el primer grupo blanco

con un buen cantante principal

que se pod�a comercializar.

Sonaban como una banda negra y ten�an ese ritmo...

Ten�an la fluidez que le faltaba a la m�sica blanca de esa �poca.

Que era: Uno, dos, tacto, tacto, tacto...

Uno, dos, tres, cuatro...

En cambio...

Lo bonito de Elvis es que convert�a cualquier cosa en cualquier otra.

Ya no interesaba si alguien era negro o blanco... y sent�as que...

quiz� t� tambi�n puedes hacerlo.

Elvis despert� un sue�o.

Cantaba canciones de Crudup.

Sonaba un poco como un negro.

Y dije: Este tipo est� muy bien.

Y cada vez fue mejor, mejor, y mejor...

Ten�a muy buen aspecto...

Era un tipo muy guapo.

Y aunque no hubiese sabido cantar las chicas hubiesen estado locas por �l.

Elvis cantaba la canci�n con un estilo country con swing.

Pero respetaba sus ra�ces en el blues.

Es una especie de homenaje

a Arthur Crudup, a quien �l admiraba.

Pero la canci�n es muy distinta. Y es igual con Mystery Train.

Elvis se acerca a Mystery Train de otra forma que Little Junior Parker.

A uno le puede agradar una versi�n o la otra.

El tema es que son diferentes.

Elvis expres� con ambas canciones algo...

que �l sent�a en su interior.

El sonido cl�sico de los LP del estudio Sun

depende del sentimiento que transmiten.

Da igual cu�ntas veces los oigas.

Suena fresco y espont�neo y viene del fondo del alma.

Esto es diferente. Es una canci�n pop.

Lo hacemos como Carl Perkins.

Si observas c�mo transcurr�an las sesiones de grabaci�n...

Eran como c�rculos conc�ntricos

en los que Elvis y los m�sicos se mov�an.

B�sicamente, Elvis quer�a llegar al punto en el que se sintiese libre.

Anhelaba algo que no pod�a definir...

Pero cuando lo alcanzaba, el sentimiento lo dominaba.

No se trataba de virtuosismo t�cnico.

En todas sus canciones hab�a errores.

Pero �l sab�a cuando lo lograba... Era poder sentir libre espontaneidad.

Que no haya malos entendidos.

Yo llevaba la batuta, pero lo hac�a de tal forma

que ellos tambi�n participaban.

Sab�a lo que ten�a que hacer.

Para obtener mejor sonido a veces hasta acomodaba un micr�fono.

Probaba cosas nuevas aunque a veces no sal�an bien. Estaba bien igual.

Trataba a la voz de Elvis como si fuese

un instrumento.

A finales de los 40, principios de los 50

en la m�sica country o pop, la voz...

se pon�a a mucho m�s volumen que los instrumentos.

Sam baj� el volumen de la voz de Elvis

hasta donde a�n se entend�a la letra. La puso entre el sonido de Bill y el m�o.

El estudio era un lugar que conoc�amos bien

y sab�amos que all� nada era perfecto.

Ser�a terrible querer la perfecci�n

tambi�n en lo que respecta a las notas.

Nos cre�amos mutuamente y sab�amos que �bamos a cometer errores.

Eso lo hac�a tan diferente.

�Qu� pas�?

Haz otro intento y no lo hagas tan complicado en el medio...

Elvis, no te acerques tanto al micr�fono.

Mystery Train y Baby Let's Play House

son dos caras de una moneda.

Ambas canciones expresan una alegr�a irrefrenable.

Y el sentimiento de haber sido creadas espont�neamente.

Baby Let's Play House con sus hipos guturales

es una de las canciones m�s importantes

en lo que respecta a los comienzos del rockabilly.

Cuando Elvis tocaba la guitarra parado

se pon�a de puntillas.

Y sus anchos pantalones, con las piernas anchas

empezaban a vibrar cuando �l tocaba.

Eso pon�a locas a las chicas.

Cre�an que lo hac�a a prop�sito.

M�s tarde Elvis pregunt�: �qu� pas�?

Y le dije:

"Cuando empezaste a vibrar con las piernas, empezaron a gritar".

Y dijo: "no lo hice a prop�sito". Y era verdad.

Pero aprend�a r�pido.

Era casi como...

No era una hipnosis en masa,

pero era lo que la gente estaba esperando.

Quer�an identificarse con una m�sica.

Y �se era Elvis.

El p�blico nunca quer�a dejarlo ir.

Cualquier funci�n, despu�s de una de Elvis, perd�a inter�s.

Aunque antes hubiesen tenido �xito.

Y ocurr�a en todos lados.

En conciertos con otros grupos siempre sal�a el �ltimo.

La muchedumbre, los j�venes y los viejos

quedaban embelesados con este sentimiento.

Era m�s su personalidad que el temblar de su cuerpo,

la forma en que pon�a �nfasis en las canciones.

Acentuaba la s�laba correcta.

Y tambi�n era un fen�meno.

Esos chicos no ten�an ninguna m�sica con la que identificarse.

En la segunda guerra mundial ten�amos la m�sica de las big bands.

Pero la generaci�n que vino despu�s de la guerra

no ten�a nada con que ligar su sentimientos a la m�sica.

Les gustaba el rock and roll

y el Rhythm & Blues en la radio, o en discos...

Y por sobre todo en la tele.

Sam Philips dec�a que si pudiese encontrar a un chico blanco

que cantase como un chico negro

entonces tendr�a algo muy especial.

S�lo 5 temas de la grabaci�n original con Sun entraron en el LP.

La gu�a de Sam Philips influenci� mucho tiempo su forma de hacer LPs.

Las masas que estaban locas por Elvis

le llamaron la atenci�n al Coronel Parker.

Parker ten�a experiencia en el mundo de la m�sica

pero esto era algo nuevo para �l.

Y quer�a ser parte de este futuro.

Yo le present� a Tom Parker a Elvis.

Elvis me pregunt� por Parker y yo le dije:

"Este tipo te ayudar� a ganar 1 mill�n de D�lares al a�o."

"Pero te pide la mitad." Y as� fue como ocurri�.

Al Coronel le parec�a necesario

hacer m�s publicidad de la que pod�a hacer Sun Records.

Cuando Elvis estaba con Sun Records no hab�a dinero para publicidad.

Creo que el Coronel le hizo una jugarreta a la RCA.

Les dio la impresi�n de que muchos quer�an tener a Elvis.

Pero yo creo

que quer�a subir el precio para la RCA.

Los empleados de RCA Records en esa �poca

que ten�an una opini�n amplia sobre m�sica

eran muy pocos.

Muchos detestaban el rock.

Joe Carlton, el director del �rea de pop

lo rechazaba tanto

que hab�a pronosticado que la tendencia no durar�a mucho.

"En uno o dos a�os volvemos a la m�sica adulta, �no?"

"Y volveremos a escuchar a Perry Como, �verdad?"

La RCA Records hizo un contrato con Elvis.

Y s� que el material seleccionado ten�a algo genial en s�.

Steve Sholes de la RCA le pag� a Elvis 40.000 US$ .

Elvis iba a tocar en Nashville su primer single para la compa��a.

Y quiz�s grabar�a un par de canciones para el primer �lbum.

Comparado con los �xitos de esa �poca

este disco es muy especial.

La letra es sombr�a y suicida.

Los instrumentos son sobrios. Es una imagen desconsoladora.

Casi nadie excepto Elvis jam�s hubiese cre�do

que este disco era el indicado.

S. Sholes ten�a que tener confianza, pues Elvis quer�a hacer este tema.

Sholes deb�a confiar en la decisi�n de Elvis.

Sam Philips no hubiese elegido este tema, lo dijo.

Creo que aqu� vemos

que Elvis ten�a un instinto para hacer m�sica

que en �l estaba mejor desarrollado que en los dem�s.

No tiene nada que ver con rock and roll habitual.

No se trata de Hound Dog o de Tutti Frutti.

Con esta canci�n Elvis se gan� una imagen diferente.

Ahora un tema que sali� en la discogr�fica RCA Victor.

Llamado Heartbreak Hotel.

Quer�an obtener el sonido como con Sam Philips,

pero estaban lejos de lograrlo.

Trataron de crear un eco

usando el eco de un pasillo y grab�ndolo desde all�.

No sab�an que Sam creaba el eco retrasando la cinta.

Hac�a correr la se�al por otra m�quina.

Y ellos no pudieron descubrir c�mo lo hac�a Sam.

Quer�an lograr un sonido fuera de lo com�n.

Y la mayor�a estar� de acuerdo con que era un sonido interesante.

Era un sonido completamente nuevo.

Sholes volvi� de Nashville con la grabaci�n

para mostr�rsela a la gente del estudio

que eran sus rivales, sus jefes.

Hab�a gastado mucho dinero.

Le echaron en cara

que el tema no sonaba como de Sun Records.

Le dijeron que volviese a grabarlo y que cambiase esto y aquello...

Fue como si hubiesen encontrado la prueba para acusarlo

de que todo hab�a salido mal.

Los buitres acechaban

cuando volvi� Steve Sholes.

Y a muchos de la RCA...

les hubiese alegrado que Steve Sholes hubiese fracasado.

Y cuando tuvieron la oportunidad de amenazarlo

por haber gastado tanto dinero

no dudaron ni un momento.

En realidad, s�lo quer�an ver

cu�ndo el proyecto de Elvis ir�a a fracasar.

El primer tema malo, el primer single...

Steve reaccion� un poco a la defensiva.

Durante el proyecto de Elvis se le ve�a a menudo en su oficina

en esta posici�n:

El ment�n apoyado en el escritorio y las manos detr�s de su cabeza.

Cuando lo ve�as, preguntabas: "Steve, �est�s bien?

Y �l no respond�a.

Ten�a una gran depresi�n.

De pronto se dio cuenta de todo lo que pod�a perder.

Heartbreak Hotel no pod�a ser un fracaso.

Y tampoco lo fue. Fue sensacional.

Mucho m�s importante que las consecuencias comerciales

fue la forma en que influenci� a Elvis.

En el primer show

su primera funci�n es incre�blemente electrizante

pero no es sofisticada.

En su segunda funci�n en la televisi�n

ya se lo ve m�s seguro de s� mismo.

En el sexto show est� como transformado.

Todos los movimientos se ven diferentes.

No son m�s refinados, sino mejores.

Entonces el single con m�s �xito no se inclu�a en el �lbum.

Se vend�a un �lbum sin la canci�n m�s popular

porque los singles se vend�an mejor.

El primer �lbum de Elvis

fue un �xito grandioso.

Fue el mayor �xito pop de la compa��a.

Se vendi� 300.000 mil veces.

Heartbreak Hotel se vendi� 2 millones de veces.

Le dije a Elvis: "Elvis, no dejes que te cambien."

Steve, le dije: "Deja a Elvis hacer lo que �l quiera".

Pero no s� c�mo sucedi�.

Le agregaron un piano,

y despu�s los Jordanaires, que era un buen grupo, pero...

Ten�a que sonar diferente a todos los dem�s.

Otra cosa fue lo del repertorio.

Steve Sholes no ten�a la menor idea de d�nde ven�a Elvis.

En 1955 le envi� a Elvis una lista de canciones

para la primera sesi�n en Nashville, un par de semanas m�s tarde.

Si uno mira esta lista y despu�s una lista m�s tarde

se ve claramente que no conoc�a

el potencial de Elvis, o sus intereses, o que no ten�a el material apropiado.

Elvis lo sab�a y eligi� de cada lista s�lo una canci�n.

Vino al estudio y eligi� una canci�n.

Sab�a lo que quer�a o�r. Y hac�a el trabajo.

Steve y Bill no hicieron m�s que...

mirar el reloj...

S�lo esperaban. Elvis produc�a todas las canciones.

En esa �poca no exist�an los ecualizadores.

Para los altos echabas el micro hacia atr�s.

Para m�s bajos lo acercabas.

A menudo comet�amos errores.

Si alguien quer�a repetir algo, dec�a: "no, no..."

"Suena bien y yo canto bien."

"Dej�moslo as�. Si lo volvemos a hacer le quitamos el alma."

Elvis era responsable en el estudio.

Tom Parker hac�a publicidad de una forma

que era nueva en el �rea del entretenimiento.

El Coronel vend�a en los shows

todo tipo de art�culos de Elvis.

Hab�a im�genes de Elvis, botones de Elvis y otros souvenirs.

Muy pronto se convirti� en un producto comercial.

Las dimensiones de como se explot� el proyecto Elvis

muestra claramente el consumismo y el bienestar de esa �poca.

Y en cierta forma probablemente Elvis pudo aprovechar

la producci�n masiva y el consumismo que dominaba la �poca.

La forma en la que presentaban a Elvis era muy buena

pues el Coronel usaba fotos de Elvis en Florida

que el fot�grafo hab�a hecho en vivo en sus conciertos.

Y ellas mostraban lo especial en �l.

En la imagen en la que est� con su guitarra

se lo ve muy diferente que a todos los dem�s.

Era una foto en blanco y negro con el t�tulo "Elvis Presley".

El �lbum s�lo se llamaba "Elvis Presley".

Era una buena imagen, el Coronel era muy bueno en ese �rea.

Por alguna raz�n Elvis nunca cuestion� al Coronel.

El Coronel llevaba el negocio y Elvis la m�sica.

Y as� lo respetaban.

El Coronel nunca abr�a la boca en el estudio.

No dec�a: "No, vamos a hacer esto."

Se hac�a lo que Elvis quer�a.

Creo que lo que ocurr�a con Elvis...

En esta primera sesi�n RCA creo que lo que m�s le gust�

es que por fin tuvo oportunidad

de cantar baladas

que quiz�s fueran a ser editadas.

Cuando comenz� con las grabaciones

quer�a ser cantante de baladas.

As� se ve�a �l, y s�lo la desesperaci�n mayormente

le impidi� convertirse en un cantante de baladas.

Es un poco como un clich�

con las voces "doo-wop" de fondo.

Pero gracias a ello puede incluir trucos como...

Como esto aqu�...

Creo que adoraba hacerlo.

Estos trucos se los plagiaba a sus �dolos.

Como sus �dolos ven�an de �reas diferentes

eran una mezcla muy guay...

Estas peque�as peculiaridades o trucos vocales.

I Was The One es genial. Es una balada country t�pica.

Elvis aplica aqu� todas sus cualidades de estilo:

Una emoci�n exagerada...

y la peculiaridad de su pronunciaci�n.

Cuando uno oye esas sesiones de Elvis...

No se puede decir, si es de Memphis o de Mississippi...

Creo que a menudo s�lo le gustaba el sonido.

A veces no se entiende lo que dice.

Pero no dejaba de expresar un sentimiento.

Y creo que uno lo oye muy intensamente

en una canci�n como I Was The One.

Del disco s�lo me gustaba

que en el medio el ritmo cambia a un shuffle country.

En lugar de:

Eso cambia el ritmo un poco.

Y fue idea de �l.

Quer�a hacerlo un poco m�s interesante.

Steve Sholes no estaba acostumbrado al estilo de Elvis para grabar discos.

Le sorprend�a que Elvis necesitase 2 d�as para grabar 5 temas...

Mientras que otros necesitaban 3 horas.

Y eso, aunque algunas de las canciones ya hab�an sido tocadas en conciertos.

�bamos los cuatro en un auto.

Nos llev�bamos bastante bien.

A veces, tambi�n nos pele�bamos.

Bill quer�a pegarle a Scotty y yo les quer�a dar una paliza a ambos.

A veces paraban el coche sal�an de un salto

y gritaban como ni�os: "�voy a golpearte!"

Pero nunca se golpearon.

Y yo les dec�a: "vamos, golpeaos de una vez as� podremos seguir".

"A�n nos quedan 800 km."

Y ellos re�an y volv�an a subir.

Primero hab�amos acordado que Bill y Scott conducir�an.

Finalmente todos conduc�amos hasta que se nos nublaba la vista.

Como era peligroso, m�s tarde, cada uno conduc�a unas horas.

Nos altern�bamos.

Elvis era un buen conductor si uno le mostraba el camino.

Elvis era...

Por las ma�anas hac�a falta un balde de agua fr�a

para sacarlo de la cama.

Cuando ten�amos que ir a una emisora de radio

siempre lleg�bamos tarde.

Sab�is, todos los d�as recorr�amos

en coche distancias entre 300 y 600 Km.

A veces lleg�bamos unos momentos antes del show.

Y sub�amos al escenario con lo que llev�bamos puesto.

Se encontraron con muchas otras estrellas.

Se encontraron con Roy Orbison y Johnny Cash...

Y con Buddy Holly.

Con Carl Perkins, los Everly Brothers, Pat Boone y Bill Haley.

Pero Elvis era el que m�s alboroto produc�a.

Los fans lo adoraban.

Los periodistas le criticaban "sus aullidos y sus letras sin sentido".

Le dec�an que porqu� no tocaba en garitos y burdeles.

No ten�a que tocar porque impactaba y dominaba.

�l cambi� el formato y el estilo de la m�sica.

Elvis vino a nuestra emisora. Tengo una foto.

Y le dije a Elvis:

"Lo siento, pero en mi programa de cinco horas

no puedo pasar tus discos."

Y me respondi�: "�No puedes o no quieres pasar mis discos?"

Y le contest�: "Elvis, cre�a que t� me conoc�as bien"

Se ri� y se fue, es un hecho...

Y lo entiendo, pues �l revolucionaba, dominaba en esa �poca

los conciertos y su formato.

Elvis Presley est� en la l�nea.

- Un momento, por favor. - Hola, Elvis.

�Ha aprendido algo de la cr�tica?

- No. - �No?

No estoy haciendo nada malo.

Despierta en los adolescentes histeria en masa.

�Tiene una reacci�n inconsciente a esa histeria con sus movimientos?

S� muy bien lo que hago. Porque es lo que siento.

�Su rock and roll tiene una mala influencia?

Ning�n tipo de m�sica puede tener una mala influencia.

Eso no es posible.

Entre el rock and roll y la criminalidad juvenil

no veo nada en com�n.

Se dice que le dispar� a su madre.

Eso es el colmo de los colmos.

Ten�an el mundo a sus pies.

Y lo m�s extraordinario en la temprana carrera de Elvis

es que no hubo vacilaciones.

Nunca dej� de crecer.

El grupo fue en 1956 a Nueva York

para grabar la segunda parte del �lbum.

- �La misma letra? - Aqu� Elvis pregunta por la letra.

Aqu� la letra se cuestiona pero no sabemos bien por qui�n.

Hay dos versos interesantes.

Es una versi�n de otro tema original...

Elvis lo cant� aunque tambi�n le agreg� otras canciones.

Ahora toca para la grabaci�n.

El tema era provocador y Elvis lo sab�a.

No creo que haya exagerado tanto.

Sab�a que iba a ser su primera funci�n en la televisi�n.

Cantaba como una estrella en una emisi�n familiar:

"Tengo tantas mujeres que ya no se para d�nde saltar"

A la gente seguro que se le atragant� el caf�.

Durante la grabaci�n pusieron los arreglos.

Hay diferentes solos.

Despu�s de un solo de guitarra vienen dos versos interesantes.

Aqu� el primero:

"Soy un gato con un solo ojo

mirando una pescader�a"

"Te sigo mirando hasta que dejes de ser una ni�a."

Esta es la versi�n final de este verso.

Y esto es lo que quitaron:

"Siempre llevas vestidos que dejan pasar la luz del sol"

"No puedo creer que todo ese l�o te pertenezca a ti"

Sacaron lo del sol y el vestido de la canci�n.

As� como el verso sobre el aspecto de la mujer bajo su ropa.

Pero al gato de un solo ojo como una imagen sexual

lo aceptaron completamente.

La RCA no sab�a bien si un blanco deber�a cantar letras negras.

Sobre todo en la televisi�n.

El impacto de la televisi�n no puede ser tomado a la ligera.

Y consiguieron justamente

lo que el Coronel estaba buscando con esa funci�n.

Elvis con ese show se hizo famoso en todo el pa�s.

Regionalmente ya era una estrella.

Pero ahora en una noche lo ve�an muchos m�s que en toda su carrera.

La televisi�n, no s�lo les acercaba a Elvis,

sino tambi�n ese tipo de m�sica

nueva y tan especial.

Bill, Scotty y yo cant�bamos el acompa�amiento.

Elvis pregunt�: "�pod�is decir: Shake Rattle and Roll?"

S�, claro que pod�amos.

El "Shake Rattle" es nuestro.

Pero despu�s nunca m�s nos dej� cantar y lo entiendo bien.

Los ocho temas que grabaron en NY quedan muy bien juntos.

Tienen estilo, es un estilo duro, r�pido y agresivo.

Pero tambi�n es excitante.

Es una especie de sonido de ciudad.

En realidad, es un poco brutal.

Es como tener a doce Elvis en el mismo �lbum.

Muestra cada paso del desarrollo de la estrella m�s famosa de los EE.UU.

Hola, soy Elvis Presley:

�Por qu� me muevo cuando canto?

Algunos llevan el ritmo con los dedos otros se balancean de aqu� para all�.

Yo lo hago todo junto.

El Rhythm & Blues te lleva.

Observo a mi p�blico, queremos sacar algo de nuestro interior.

No sabemos bien qu�.

Tenemos que poder expresarlo sin lastimar a nadie.

Supongo que sab�is que tengo muchos coches.

Muchos me preguntan por qu� tengo tantos...

Cuando era camionero so�aba con bellos autos.

Sab�a que en alg�n momento todo cambiar�a para m�.

Y so�aba con c�mo ser�a todo.

Iba a tener una familia propia.

Soy hijo �nico.

Mis hijos quiz� no lo ser�n.

Muchas gracias por haberme escuchado.

Me alegra que os gusten mis discos.

Agradezco a todos los disc jockeys que los ponen. Adi�s.

Downloaded From www.AllSubs.org