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construye las letras

Discutiremos la construcción de letras en Illustrator.

Prefiero hablar de construcción,

porque no usaremos las herramientas de dibujo en Illustrator

como la Pluma, el Lápiz.

Aquí habrá más construcciones,

ya que estaremos usando más herramientas mecánicas como el teclado,

incrementos de teclado, copiar y pegar.

Va a ser asamblea.

Vamos a construir, componer letras.

Iremos a Illustrator para construir nuestro error tipográfico.

digo "construir"

porque así es como se verá,

pequeños elementos que pondremos unos encima de otros, yuxtapuestos.

Una vez en Illustrator, crea tu documento.

Te aconsejo que empieces con un tamaño bastante estándar.

Elijo el formato cuadrado, 1080 x 1080.

También asegúrese de estar en píxeles.

Será necesario para el paso en After Effects

ya que el destino final es la pantalla.

También tienes 16:9, 1920 x 1080.

También tienes el formato retrato, 1080 x 1920,

que corresponde en formato de cuento.

Pero por simplicidad y más flexibilidad,

Parto del formato cuadrado.

Es más fácil, más tarde,

para adaptarlo bien en formato apaisado 7/9, bien en formato retrato, 9/16.

Entonces, aquí está, lo creo.

Aquí lo tienes.

La primera etapa,

será para mostrar la grilla

que encontrarás aquí.

lo exhibes,

te da algo un poco así, confuso y no coincidente.

Ya ves, no está bien.

Debe ajustarse a las medidas de su tipografía.

Me explico :

Vaya a Illustrator, Preferencias, Guías y Cuadrícula.

Yo, mi tipografía, cada punto tiene una separación de 20 px.

Así que el paso, lo puse en 20 px.

Subdivisiones, no las vamos a usar enseguida.

Volveremos a eso más tarde.

Por ahora, lo puse en 0.

Hago clic en Aceptar.

Y allí, crea mi cuadrícula que encaja perfectamente en el formato.

Así que tengo 54 cajas en la parte superior a lo ancho

y 54 cajas en la altura,

todo con cada intersección separada por 20px.

Así que ese es el primer paso.

No vamos a hacer que la rejilla sea magnética aquí.

Está deshabilitado por defecto.

Te aconsejo que no lo actives.

No es una herramienta muy útil, en todo caso, en nuestro caso.

Crea demasiada torpeza, demasiados errores.

Para mí, la cuadrícula en esta etapa es más una ayuda visual.

Te asegura que estás bien preparado,

es para una lectura visual de la construcción de la tipografía.

Es de fondo, es pasivo, no activo.

Como decía, los elementos que conformarán mi error tipográfico,

son círculos.

Voy a ir a crear uno aquí.

Me pondré en Ellipse, actívalo

y voy a hacer un solo clic en la mesa de trabajo.

Aquí me pedirá que establezca el ancho y la altura

de mis puntos suspensivos.

Quiero que sea un círculo perfecto, no una elipse.

Entonces quiero que el ancho y la altura sean iguales.

Aquí coincide.

los cierro.

Y él crea mi elemento para mí.

Podemos ver aquí que es un círculo.

Asegúrate de que esto

si estás en la misma situación y quieres crear círculos,

activamos bloqueo

y si cambias el ancho, afecta la altura

y viceversa.

Tenemos nuestro círculo.

No quiero un esquema,

Quiero que el interior sea negro, muy negro, cuidado.

No es importante, pero como somos maníacos y trabajamos en RGB,

Asegúrate de que el negro sea negro.

No siempre es fundamental, pero yo lo prefiero.

Y para empezar, selecciona tu artículo,

asegúrese de que el punto de control, el punto de referencia esté en el centro.

Arriba a la izquierda, arriba a la derecha, no completamente a la derecha,

bien en el centro.

Ven y colócalo al principio de tu cuadrícula.

en el primer cruce.

Entonces, 20 px desde la izquierda y 20 px desde la parte superior.

Aquí está todo sobre la ubicación

del artículo en el banco de trabajo.

Esta es su posición geográfica.

Y eso es lo que es, ese es su tamaño.

Así que aquí hice mi primer punto 20px hacia arriba y 20px hacia la izquierda.

Y antes de construir, dibujar.

Prefiero hacerlo a mano, a ojo.

Entonces, hay algo importante que configurar.

Vas a Illustrator, Preferencias, General

y establece el Incremento del teclado en su definición de cuadrícula.

Repito, son 20 px.

También es en esto que acuñé mi cuadrícula.

Y ahora cada vez que presiono

en una tecla direccional en mi teclado,

mueve el punto 20 px.

Siempre estoy en mi grilla.

También porque el primer punto se colocó apropiadamente,

como vimos en el paso anterior.

Entonces, eso está resuelto.

Luego hay una manipulación que uso constantemente.

Es Cmd + C para copiar y Cmd + F para pegar en su lugar.

Allí, no se vio,

pero pegué un segundo punto exactamente encima del primero.

Y si presiono mi teclado, puedo moverlo.

Entonces, a partir de estas pocas manipulaciones,

Podré dibujar mi error tipográfico.

Voy allí, tomo, muevo, copio.

Y de antemano puse el tamaño de mis letras a 4 unidades de ancho

y 7 unidades de altura.

Antes de empezar, hay herramientas interesantes para activar

que te puede ser útil en la construcción.

Aquí vas a Ver,

activas el Snap al punto,

que hace que los elementos reaccionen entre sí.

Puedes moverlos y se encajan entre sí.

En cualquier caso, el que mueves está imantado a los demás ya presentes.

sobre el plan de trabajo.

También puede habilitar Smart Hits.

Te da información sobre lo que seleccionas,

Dónde está.

Esta es información que será un plus

durante la construcción.

También muestra las reglas.

Entonces Pantalla, Reglas.

Los verás aparecer a la izquierda.

y en la parte superior de la mesa de trabajo, la pantalla.

Dará más información

sobre dónde están tus elementos, dónde estás tú.

Y para los que les gusta trabajar más con el ratón que con el teclado,

te ayuda mucho en la construccion

y dibujo a mano alzada.

Eso es todo, es mi guía teórica.

y a partir de ahí puedo empezar a dibujar.

Entonces, aquí estamos, terminamos con nuestro error tipográfico

y nuestro texto completamente dibujado.

Entonces, como te dije,

tenemos letras que son 7 de alto, 4 de ancho,

con la excepción, por supuesto, de L y compañía

que se elevan dos unidades más.

Luego, la Q, la P que bajan dos unidades más.

También debe asegurarse de que el espacio entre líneas

ser el mismo para cada línea de su texto.

Hay un truco para eso.

Podemos volver a la red

y use las subdivisiones vistas anteriormente.

Vamos a Preferencias, Guías y cuadrícula.

Aquí, quiero que cada línea ocupe 10 unidades.

Así que multiplico mi paso por 10.

Eso me hace 200.

Quiero subdividirlo por 10 también.

Hago bien y ahí lo que te hace te marca una línea de 10,

mucho más fuerte que los demás.

Puedes ver que cada fila está igualmente espaciada.

Así que ahí, mi texto está estancado.

Y lo único que tienes que hacer es separar cada uno de los elementos.

Allí, todos sus elementos están en la misma capa.

Si presiona aquí, todo el camino a la derecha,

los selecciona a todos.

Antes de pasar al siguiente paso,

asegúrese de que todos los elementos estén desagrupados.

A veces tendemos a agrupar ciertos elementos

para que todos se muevan juntos más rápido.

Seleccionas todo, vas a Objeto.

Haces Desagrupar.

Si todo está disociado, no será visible.

Entonces, allí, se puede hacer clic en cada elemento.

De esa manera te aseguras de que todo esté separado.

Ahora el siguiente paso:

Tendrás que seleccionar todo.

Ve al pequeño menú de hamburguesas en la parte superior derecha.

Vaya a Explotar en capas (secuencia),

Te lo abre.

Ese es el detalle de todo lo que es

en tu capa.

Es parte de la misma capa,

pero él lo subdivide, te muestra todo lo que hay en él.

Haces clic en el primero.

En este caso, la capa 2 no es la capa maestra,

pero la primera capa, lo siento.

Presionas Shift y simplemente haces clic en el último.

Allí están todos seleccionados.

Tú, sube,

haces clic en el primero de la lista

y sin soltar, simplemente arrastra y suelta en la parte superior.

Y ahí, todos tus elementos están en capas separadas.

Puede eliminar la primera capa, que es una capa vacía.

Y así, aquí está.

Guardas tu archivo.

Haces Archivo, Guardar o Guardar como.

Le das el nombre y tamaño correcto

Ya había hecho esto antes.

Hazlo desde el principio

para guardar gradualmente los pasos de trabajo.

Ahí, eres bueno para pasar After Effects.

Aquí, el trabajo en Illustrator está terminado, hemos sentado las bases.

En la próxima lección,

veremos las líneas de expresión que usaremos en After Effects.