Original subtitles

Exploración de otras técnicas.

En esta lección, le sugiero que analice otras técnicas

que darán diferentes representaciones, pero que pueden ser más apropiadas

dependiendo de lo que estés buscando crear.

A partir de este ejercicio relativamente complejo,

Te ofreceré alternativas mucho más sencillas.

En cualquier caso, eso puede ser suficiente.

En particular prescindiendo de la animación interna.

Me explico :

en la unidad de flores, ahí solo tengo un punto...

Voy a poner un fondo negro para que se vea bien.

Ahí, solo tengo un espacio en blanco.

No se reproduce más animación en esta capa.

El punto blanco es fijo.

Y así en mi composición, me gustaría, por ejemplo,

simplemente juega en la escala.

Entonces puede usar el script escrito anteriormente,

en parte.

Excepto que después del color, multiplicas por 100

de manera que su escala va de 0 a 100, 100%.

Entonces necesitas hacer eco de la x dos veces

en el eje horizontal y en el eje vertical.

Funciona igual, miramos lo que está pasando en el Mapa,

si es negro, blanco, gris

y en relación con lo que hay debajo, adaptar su tamaño.

Excepto que ya no buscará en las variaciones,

en lo que se está reproduciendo dentro de esta composición.

La animación está congelada por dentro.

y es móvil en la superficie.

Puedes copiar esta expresión.

Seleccione todo excepto el Mapa, pegue.

Ves el resultado.

Así que esa es una primera propuesta.

Ahí lo hago en la báscula.

También puedo hacerlo en rotación.

Tendría que cambiar la unidad base.

en lugar de una elipse.

Voy a hacer un pequeño rectángulo.

Elimino los contornos.

Aquí era ancho.

Te da eso.

Si quieres afectar la rotación, ve aquí.

Abres el cajón Expression aquí, pegas.

Ahí, en lugar de poner 100, voy a poner 90 por 90 grados.

Copiar.

yo pego

¡Y ahí lo tienes!

Dependiendo de si es negro, blanco, gris,

su unidad elige un eje de rotación y gira.

Listo.

Esa es una primera alternativa.

No es necesario ingresar a esta composición para animarla.

Todo se puede hacer en la superficie.

de los pocos elementos de transformación.

Otro método será el de Hitbox.

Imagina un objeto moviéndose alrededor de tu escena, una pelota, por ejemplo,

y que, según sus movimientos,

sacude todos los elementos que tienes aquí, tu error tipográfico.

Comenzaremos creando una forma, una pelota.

Haga doble clic.

Una pelota de 200 x 200.

Realmente no importa.

Es su centro lo que será importante no su tamaño,

ya que su tamaño será redefinido por código.

Lo llamaré Bala.

Lo haré un poco transparente para que podamos verlo.

y ver lo que está pasando debajo.

Entonces lo haremos invisible.

Y aplicaré un script simple en Posición,

menear

Voy a decir 1 en 540.

Wiggle es una expresión muy simple que le dice a los objetos que se muevan

a cierta frecuencia.

Le digo que se inquiete una vez por segundo

y muévase 540 px hacia la izquierda, derecha, arriba, abajo.

Entonces, básicamente, puede colocarse donde quiera en nuestra composición.

y cambiar de opinión cada segundo.

Así que aquí está, va a hacer que se mueva.

Que da esto.

No es la velocidad real, porque se está cargando.

Pero eso es exactamente lo que queremos.

Y que en su movimiento mueve los elementos detrás.

Otro pequeño consejo, pequeño consejo de trabajo.

Tengo en mi computadora, una carpeta de scripts con scripts en formato de texto

que uso más a menudo con obviamente Hitbox.

Tengo dos versiones, superior a escala.

Ahí ves que tengo variables definidas

y que al final, echo dos veces la variable que me interesa.

Para el eje horizontal y el eje vertical.

Lo que quiero por ahora son rotaciones.

Tomaré esta parte.

Borro mi Mapa, no me sirve aquí.

Abro Girar.

Podemos ver que algo ya está sucediendo.

Aquí, vemos que este elemento interactuó con el paso de mi bola.

Antes de hacer eco,

copiar y pegar la expresión en las otras capas,

hay un método.

Ya tengo que explicarte.

Te daré los detalles del código.

p1, punto 1, es la posición de esta capa

donde esta la expresion.

Entonces, le dice: mira tu posición.

Entonces le dice: mira la posición de la pelota.

Luego definimos una primera variable que dirá:

la rotación inicial es 0

y la rotación máxima va a ser de 90 grados.

Puedes cambiar, puedes poner 180 si quieres.

HitIn y HitOut,

esta es la zona de influencia de tu bola.

Anteriormente, estaba diciendo que no importa cuán pequeño sea,

ya sea de 200 px o de 500 de diámetro,

solo se considera su centro

y luego definimos su área de influencia.

Lo configuré a 100px.

Es lograr tener una atenuación de su influencia.

La influencia más fuerte va a estar en su centro.

Luego se desvanecerá gradualmente a 100px.

Pero a 100 px de su centro,

continuará interactuando ligeramente con los elementos.

Antes de continuar,

hay un pequeño truco al manejar,

cuando orquestamos tantos elementos al mismo tiempo,

tienes que hacer tu vida más fácil.

Entonces, te aconsejo que crees una capa,

objeto nulo

que llamaremos controlador.

Vamos a poner un efecto, control deslizante de parámetros.

Lo llamaremos HitIn.

Y vamos a crear una segunda que llamaremos HitOut

porque tenemos que ser muy literales.

Aquí, uso el Lazo para encontrar el primer valor.

y más Lasso para buscar el segundo.

Así que ahora que copias esa expresión,

que la pegues a todas las demás,

si quieres cambiar el área de influencia,

puedes hacerlo aquí y hace eco en todas partes.

Ahí lo tienes, realmente simplificas tu vida para después.

También podemos hacer que nuestra bola sea invisible.

y simplemente admirar el efecto.

Aquí, suponemos que algo se mueve detrás.

por la interacción que hay con los elementos de la superficie.

Y, por supuesto, puedes cambiar la velocidad de la pelota aquí.

por algo más dulce.

También puedes ir a la flor, que ya no es una flor,

que tendríamos que renombrar si quisiéramos ser muy literales.

vamos a hacer una crucecita

Debemos volver al punto de cruz, la base.

Listo.

Sobre este mismo principio, sobre esta misma base,

puedes generar docenas y docenas de variaciones.

No iré tan lejos como para decir miles,

pero tal vez me demuestres que estoy equivocado.

Las fórmulas están ahí, puedes incluso si quieres...

Así que ahí, afecté la rotación.

Junto con eso, también puedo afectar las cadenas.

Vuelvo a mi pequeño archivo

tomando esa parte.

Voy aquí en la escalera,

Copio y pego.

Y el mismo...

No, pequeño error.

Abro esto aquí,

vuelvo allí,

Buscaré ese valor.

Después

aquella.

Yo copio.

Y me pego.

Es más lento, porque hay dos guiones.

Podemos, quizás, hacer más pequeña el área de influencia

tener algo más misterioso o indescifrable.

Listo.

Es como un foco, una persecución teatral.

Ilumina lo que quiere iluminar

y el texto aparece así.

Estas son las 2 grandes alternativas que te propongo,

en todo caso del modelo que os presenté anteriormente.

Seguramente hay otros, pero eso debería ser suficiente.

En cualquier caso, para empezar, para darte impulso.

Te permitirá generar un montón de cosas.

Eso es todo, ya puedes experimentar con estas pocas técnicas.

En la próxima lección,

veremos cómo compartir su trabajo en las redes sociales.