1
00:00:00,000 --> 00:00:04,328
À la fin des années 1800, une nouvelle forme d'art
est entré en direct.

2
00:00:06,585 --> 00:00:09,222
Cela ressemblait à nos rêves.

3
00:00:16,648 --> 00:00:20,342
Les films coûtent plusieurs milliards de dollars
l'industrie mondiale du divertissement maintenant.

4
00:00:20,929 --> 00:00:24,988
Mais qu'est-ce qui les motive
ce n'est pas du box-office ou du showbiz.

5
00:00:25,662 --> 00:00:28,271
C'est la passion, l'innovation !

6
00:00:29,584 --> 00:00:34,007
Alors parcourons le monde
trouver cette innovation par nous-mêmes.

7
00:00:35,828 --> 00:00:38,926
Pour le découvrir chez cet homme,
Stanley Donen,

8
00:00:38,951 --> 00:00:40,252
qui a réalisé Chanter sous la pluie.

9
00:00:41,241 --> 00:00:43,330
Et chez Jane Campion en Australie.

10
00:00:44,510 --> 00:00:46,361
Et dans les films de Kyôko Kagawa

11
00:00:46,386 --> 00:00:49,087
qui était peut-être
le plus grand film jamais réalisé.

12
00:00:50,999 --> 00:00:54,697
Et Amitabh Bachchan,
l'acteur le plus célèbre du monde.

13
00:00:55,081 --> 00:00:58,435
Et dans les films
de Martin Scorcese et Spike Lee,

14
00:00:58,460 --> 00:01:00,664
Lars Von Trier et Akira Kurosawa.

15
00:01:01,955 --> 00:01:05,432
Bienvenue dans l'histoire du cinéma,
une odyssée.

16
00:01:05,457 --> 00:01:09,472
Une épopée d’innovation
sur douze décennies,

17
00:01:09,497 --> 00:01:13,670
six continents
et mille films.

18
00:01:27,364 --> 00:01:30,779
Dans ce chapitre, nous rencontrons
le génial Federico Fellini

19
00:01:30,804 --> 00:01:33,965
et découvrez l'explosion
de la Nouvelle Vague française.

20
00:01:38,216 --> 00:01:43,613
Si le milieu des années 1950 était une période tendue,
à la fin des années 50 et au début des années 60,

21
00:01:43,638 --> 00:01:47,617
la vie est devenue encore plus difficile en Europe,
la vie est devenue plus sexuelle.

22
00:01:48,537 --> 00:01:53,938
L'Allemagne de l'Est a construit le mur de Berlin,
le cauchemar nucléaire s’est amplifié.

23
00:01:54,539 --> 00:01:57,459
Les cinéastes ont dû prendre
tout ça à bord

24
00:01:57,483 --> 00:02:01,367
et aussi le fait que
ça faisait maintenant 60 ans

25
00:02:01,392 --> 00:02:05,080
depuis le tout premier film
avait été projeté ici.

26
00:02:07,058 --> 00:02:11,052
Les films n'étaient plus
la nouvelle forme d’art brillante, jeune.

27
00:02:14,032 --> 00:02:18,616
Dans les cafés de Paris,
ce studio de cinéma à Rome,

28
00:02:18,641 --> 00:02:24,791
et dans les rues de Stockholm,
les cinéastes ont planifié une révolution.

29
00:02:24,799 --> 00:02:27,013
Ils ont changé
les films pour de bon.

30
00:02:27,038 --> 00:02:30,517
Les a rendus plus personnels,
les a rendus plus conscients d'eux-mêmes,

31
00:02:30,541 --> 00:02:32,367
le choc du nouveau.

32
00:02:33,477 --> 00:02:38,475
Quatre réalisateurs européens légendaires,
Ingmar Bergman, Robert Bresson,

33
00:02:38,499 --> 00:02:44,466
Jacques Tati et Federico Fellini
a ouvert la voie à la création de films personnels.

34
00:02:48,840 --> 00:02:50,609
Ici à Stockholm dans les années 50,

35
00:02:50,633 --> 00:02:53,568
le rideau s'est levé
sur les films profondément personnels

36
00:02:53,593 --> 00:02:57,076
d'un réalisateur
pour qui le cinéma était comme le théâtre.

37
00:03:00,464 --> 00:03:02,963
Cet homme, Ingmar Bergman.

38
00:03:02,987 --> 00:03:04,674
Le réalisateur danois Lars Von Trier :

39
00:03:04,699 --> 00:03:09,535
<i>J'ai vu tous les films de Bergman,
"À travers un verre sombre"
[Såsom i en spegel],</i>

40
00:03:09,560 --> 00:03:10,732
<i>un de mes films préférés.</i>

41
00:03:10,757 --> 00:03:14,766
<i>Je ne sais pas ce que ça doit faire
avec l'Antéchrist, probablement, mais alors...</i>

42
00:03:14,791 --> 00:03:20,169
<i>Bergman a eu une grande influence sur moi,
surtout il est très doué avec les mots.</i>

43
00:03:20,193 --> 00:03:25,382
<i>Je pensais juste que son dernier film s'appelait
"Saraband", ou quelque chose comme ça,</i>

44
00:03:25,406 --> 00:03:29,375
<i>qui n'est peut-être pas un grand film,
mais c'est bien sûr le cas,</i>

45
00:03:29,400 --> 00:03:31,821
<i>un bon film parce qu'il l'a fait...</i>

46
00:03:32,336 --> 00:03:35,173
<i>Mais... les mots sont si bons.</i>

47
00:03:36,707 --> 00:03:39,284
Dans les archives cinématographiques suédoises,
il y a un dessin,

48
00:03:39,308 --> 00:03:42,050
ce que Bergman a fait
de sa famille quand il était enfant.

49
00:03:42,074 --> 00:03:45,170
<i>Et le frère aussi.</i>

50
00:03:45,195 --> 00:03:47,022
Et voici Ingmar
avec ses livres ?

51
00:03:47,090 --> 00:03:48,686
<i>Ouais, apprendre le...</i>

52
00:03:48,688 --> 00:03:53,158
La légende dit que son père
fait incroyablement autorité.

53
00:03:53,182 --> 00:03:56,262
Bergman se montre
entouré de livres.

54
00:03:57,587 --> 00:04:00,644
Et regardez ce dessin.

55
00:04:03,525 --> 00:04:08,366
In his early teens, Bergman claims to
ont été enfermés dans ce bâtiment,

56
00:04:08,390 --> 00:04:10,656
une morgue d'hôpital.

57
00:04:12,696 --> 00:04:16,335
Il a vu le cadavre
d'une belle jeune femme,

58
00:04:16,359 --> 00:04:19,007
retiré
le drap qui le recouvre,

59
00:04:19,031 --> 00:04:21,580
a presque touché ses parties génitales.

60
00:04:21,605 --> 00:04:25,766
Toucher et mort :
les deux grands thèmes de son œuvre.

61
00:04:28,875 --> 00:04:32,380
L'un des grands premiers films de Bergman,
<i>L'été avec Monika,
[Somme avec Monika]</i>

62
00:04:32,404 --> 00:04:35,303
était parmi
le plus sensuel de son époque.

63
00:04:41,820 --> 00:04:44,573
Et non seulement c'était
la sexualité moderne,

64
00:04:44,597 --> 00:04:50,770
Bergman a autorisé l'actrice Hariett Andersson
regarder directement dans la caméra.

65
00:04:55,937 --> 00:04:58,684
L'historien du cinéma Stig Björkman :

66
00:04:58,709 --> 00:05:03,889
<i>Ce qui a frappé Godard
et certains de ses camarades</i>

67
00:05:03,914 --> 00:05:06,187
<i>de la génération nouvelle vague</i>

68
00:05:06,211 --> 00:05:11,627
<i>était la fraîcheur dans laquelle Bergman
avait filmé l'histoire</i>

69
00:05:11,652 --> 00:05:15,952
<i>et ce moment audacieux,
bien sûr, quand...</i>

70
00:05:15,976 --> 00:05:20,041
<i>Harriet Anderson
regarde intensément la caméra</i>

71
00:05:20,065 --> 00:05:23,239
<i>et la caméra
est attiré vers elle</i>

72
00:05:23,263 --> 00:05:27,065
<i>et Bergman s'assombrit
l'arrière-plan derrière elle.</i>

73
00:05:27,090 --> 00:05:35,310
<i>Donc c'était une sorte de truc cinématographique
ce qui n'a jamais été essayé auparavant.</i>

74
00:05:35,334 --> 00:05:39,379
Cette scène, de Bergman
film le plus connu des années 50, <i>Le Septième Sceau,
[Cet sjunde inseglet]</i>

75
00:05:39,403 --> 00:05:41,736
montre l'évolution
de sa pensée.

76
00:05:57,748 --> 00:06:01,054
Au Moyen Âge,
quand la peste noire sévit,

77
00:06:01,078 --> 00:06:03,781
un chevalier qui est revenu
des croisades,

78
00:06:03,805 --> 00:06:06,113
s'inquiète de la mortalité.

79
00:06:07,743 --> 00:06:10,518
C'est comme si le chevalier avait vu
<i>L'été avec Monika</i>

80
00:06:10,542 --> 00:06:14,706
et se rend compte que les sens
sont parmi les meilleures choses que nous ayons,

81
00:06:14,730 --> 00:06:17,633
et donc utilise
pour qu'ils interrogent Dieu.

82
00:06:19,314 --> 00:06:21,778
Cinq ans plus tard,
dans <i>Lumière hivernale, [Nattvardsgästerna]</i>

83
00:06:21,802 --> 00:06:25,855
Bergman semble avoir conclu
que Dieu est enfin mort.

84
00:06:25,880 --> 00:06:30,010
Le personnage central est,
comme son père, un ecclésiastique.

85
00:06:54,509 --> 00:06:57,940
La mort se propagerait
à travers le cinéma de Bergman comme un cancer,

86
00:06:57,964 --> 00:07:00,875
Dieu est d’abord mort, puis les hommes.

87
00:07:02,038 --> 00:07:06,702
<i>Winter Light</i> était également un rappel
du caractère autobiographique de ses films,

88
00:07:06,726 --> 00:07:08,643
comme c’est audacieux et personnel.

89
00:07:09,647 --> 00:07:13,031
L'épouse de Bergman, Ellen Lundstrum,
avait de l'eczéma cutané.

90
00:07:14,455 --> 00:07:18,228
Quand ils se disputaient, il lui arrivait de
se plaindre de son eczéma.

91
00:07:18,252 --> 00:07:21,873
Maintenant, regardez cette scène entre
le pasteur et un professeur d'école,

92
00:07:21,898 --> 00:07:23,491
qui est amoureux de lui.

93
00:08:11,720 --> 00:08:16,363
C'est Bergman qui avoue
sa culpabilité quant à la façon dont il a traité sa femme,

94
00:08:16,387 --> 00:08:19,767
et montrant comment les gens
s'humilier les uns les autres.

95
00:08:21,530 --> 00:08:26,220
Le film de Bergman, <i>Persona</i>, montre que
non seulement il a utilisé le cinéma comme confessionnal,

96
00:08:26,244 --> 00:08:29,050
il l'a utilisé comme médium conscient de lui-même,

97
00:08:29,074 --> 00:08:33,056
tout comme les artistes modernes l'avaient fait
peindre en étant conscient de soi.

98
00:08:36,283 --> 00:08:38,155
Vers la fin de <i>Persona</i>,

99
00:08:38,179 --> 00:08:42,282
le film s'effondre et semble
pour publier une série d'images

100
00:08:42,306 --> 00:08:47,439
qu'il réprime :
Charlie Chaplin, un clou dans la main,

101
00:08:47,464 --> 00:08:49,174
un œil.

102
00:09:10,848 --> 00:09:16,068
C'est comme si la pellicule avait été jusqu'à présent
une pure surface de conscience

103
00:09:16,092 --> 00:09:22,676
à travers lequel le farfelu, violent
et des images subconscientes troublantes éclatent.

104
00:09:23,475 --> 00:09:27,032
Le cinéma n'a pas seulement raconté l'histoire,
c'était l'histoire,

105
00:09:27,541 --> 00:09:32,466
le grand thème de l'histoire
du cinéma innovant de ces années.

106
00:09:36,073 --> 00:09:40,798
Dans les années 1970, Bergman
je faisais des films depuis 30 ans,

107
00:09:40,822 --> 00:09:44,605
il a continué
pour affiner ses idées.

108
00:09:45,837 --> 00:09:50,672
Pendant des décennies, il avait filmé
de beaux visages et y voir de la douleur,

109
00:09:50,697 --> 00:09:55,175
la laideur, quelque chose
sur la Suède ou la vie en général,

110
00:09:55,199 --> 00:09:58,349
sa solitude, sa mortalité,
et le désespoir.

111
00:09:59,677 --> 00:10:07,386
Les visages étaient des symboles pour Bergman, sur scène
ou projeté, comme par une lanterne magique.

112
00:10:09,017 --> 00:10:12,455
Il a écrit chacun de ses films
dans un cahier comme celui-ci.

113
00:10:12,457 --> 00:10:16,809
Ceux-là sont vides,
ils sont conservés par l'institut suédois du cinéma,

114
00:10:16,834 --> 00:10:20,320
un symbole de ses films non réalisés.

115
00:10:31,815 --> 00:10:34,813
Où est le centre de Bergman
la métaphore était le théâtre,

116
00:10:34,838 --> 00:10:38,673
le deuxième réalisateur d'art exceptionnel
de l'époque, Robert Bresson,

117
00:10:38,698 --> 00:10:42,727
je considérais la vie humaine comme une prison
dont il faut sortir.

118
00:10:42,741 --> 00:10:46,640
C'est ici qu'habitait Bresson,
l'Île de la Cité à Paris.

119
00:10:48,045 --> 00:10:53,317
Entre 1950 et 1961
il a réalisé quatre films sur l'emprisonnement.

120
00:10:57,843 --> 00:11:00,059
L'un d'eux était <i>Pickpocket</i>.

121
00:11:01,029 --> 00:11:02,784
Regardez cette scène
où le pickpocket

122
00:11:02,808 --> 00:11:06,638
entre à la Gare de Lyon
à Paris pour voler.

123
00:11:08,582 --> 00:11:11,454
Ce n'est pas exactement
le mélodrame brûlant et coloré

124
00:11:11,479 --> 00:11:13,626
de <i>Tout ce que le ciel permet</i>
ou <i>Mère Inde,</i>

125
00:11:13,650 --> 00:11:15,440
tous deux réalisés la même année.

126
00:11:15,886 --> 00:11:20,072
Y a-t-il plus clair,
des images moins ornées dans l’histoire du cinéma ?

127
00:11:20,096 --> 00:11:23,481
The lens is 50 millimeters,
l'éclairage est plat,

128
00:11:23,506 --> 00:11:26,521
les vêtements sont
ce que portent les gens ordinaires.

129
00:11:26,545 --> 00:11:28,830
Il n'y a aucune expression
sur le visage de l'homme,

130
00:11:28,832 --> 00:11:32,050
la composition
n'est en aucun cas inhabituel.

131
00:11:32,074 --> 00:11:35,964
Bienvenue dans le monde
de Robert Bresson.

132
00:11:41,249 --> 00:11:46,213
Il a écrit : « On ne crée pas en ajoutant
mais en enlevant.

133
00:11:46,238 --> 00:11:48,718
Et il suit cette loi
à la lettre.

134
00:11:48,743 --> 00:11:52,841
Tout est expressif
est emporté ici.

135
00:11:55,242 --> 00:11:59,698
Comme Ozu, ses films sont expressifs
sans chaos ni feu intérieur.

136
00:11:59,722 --> 00:12:04,281
Il a écrit : "pas d'acteurs, pas de rôles,
pas de mise en scène."

137
00:12:04,305 --> 00:12:08,802
La célébrité, cette chose qui a commencé
50 ans plus tôt avec Florence Lawrence,

138
00:12:08,826 --> 00:12:10,558
n'était nulle part dans son travail.

139
00:12:11,166 --> 00:12:16,574
Un rejet total du gloss, MGM,
razzmatazz, la babiole.

140
00:12:16,598 --> 00:12:20,704
Comme Dreyer, il a sablé
histoire du cinéma.

141
00:12:23,544 --> 00:12:24,579
Pourquoi?

142
00:12:25,074 --> 00:12:29,010
Prends ce film magnifique et troublant
<i>Au Hasard Balthazar</i>

143
00:12:29,034 --> 00:12:33,310
à propos d'un âne qui,
tout au long de sa vie, est traité avec cruauté.

144
00:12:33,334 --> 00:12:36,800
Bresson le filme en gros plan,
cadrage simple.

145
00:12:36,824 --> 00:12:41,341
L'âne, bien sûr, n'a aucune expression,
nous ne pouvons pas lire ses sentiments.

146
00:12:42,362 --> 00:12:45,221
Le pickpocket est vide
comme l'âne.

147
00:12:45,245 --> 00:12:47,936
En supprimant les choses matérielles,
en supprimant des films

148
00:12:47,960 --> 00:12:53,050
de leurs 60 ans de style à outrance,

149
00:12:53,075 --> 00:12:54,985
Bresson voulait faire allusion
à ce qu'il a appelé

150
00:12:55,010 --> 00:12:58,646
la "main invisible,
diriger ce qui se passe, "

151
00:12:58,671 --> 00:12:59,791
la main de Dieu.

152
00:13:02,872 --> 00:13:08,960
Ses films parlent de la route vers Dieu,
le cinéma était, pour lui, un chemin vers la grâce.

153
00:13:08,985 --> 00:13:10,877
C'est l'église
où il adorait.

154
00:13:11,153 --> 00:13:14,874
Une fois, en me promenant dans ces jardins
à côté de cette église, Notre Dame,

155
00:13:14,898 --> 00:13:16,716
il a vu quelque chose.

156
00:13:16,778 --> 00:13:19,785
Il écrit : « J'ai vu, approchant,

157
00:13:19,809 --> 00:13:22,580
un homme dont les yeux ont attiré
quelque chose derrière moi

158
00:13:22,604 --> 00:13:24,142
que je ne pouvais pas voir.

159
00:13:24,167 --> 00:13:26,507
Aussitôt, ils s'illuminèrent.

160
00:13:26,531 --> 00:13:30,530
Si au même moment où je voyais l'homme,
J'avais aperçu la jeune femme

161
00:13:30,554 --> 00:13:34,275
et l'enfant envers qui
il commença maintenant à courir,

162
00:13:34,299 --> 00:13:37,499
son visage heureux le ferait
ça ne m'a pas autant frappé.

163
00:13:37,523 --> 00:13:40,544
En fait, je ne l'aurais pas remarqué.

164
00:13:43,168 --> 00:13:45,402
C'est la racine de Bresson.

165
00:13:45,426 --> 00:13:50,814
Dans ses films, il tente de montrer l'invisible,
l'ineffable, le transcendant.

166
00:13:50,838 --> 00:13:55,275
A la fin de <i>Pickpocket</i>, le voleur
a été emprisonné pour ses crimes.

167
00:13:55,299 --> 00:14:01,186
Sa copine arrive,
il a enfin trouvé la grâce.

168
00:14:22,221 --> 00:14:26,075
C'est là que la métaphore de la prison
à Bresson révèle toute sa richesse.

169
00:14:35,270 --> 00:14:39,210
Les gens sont emprisonnés dans leur propre corps.
Ils doivent leur échapper

170
00:14:39,235 --> 00:14:40,995
appréhender le divin.

171
00:14:41,287 --> 00:14:42,628
Paul Schräder :

172
00:14:42,950 --> 00:14:45,586
"Je pense que Freud
il y avait une phrase pour ça :

173
00:14:45,610 --> 00:14:48,058
la représentation
d'une chose par son contraire.

174
00:14:48,882 --> 00:14:52,574
Si tu repousses assez loin,
tu y arriveras.

175
00:14:52,598 --> 00:14:56,127
Vous y arriverez
vous vous éloignez.

176
00:14:56,129 --> 00:14:59,423
Une chose que j'ai faite
<i>Chauffeur de taxi</i>...

177
00:14:59,448 --> 00:15:01,229
...nous l'avons fait dans <i>Taxi Driver</i>

178
00:15:01,254 --> 00:15:05,274
c'est à dire en faisant
ce que j'appelle le film monoculaire,

179
00:15:05,298 --> 00:15:08,915
qui a le même caractère
dans chaque scène,

180
00:15:08,940 --> 00:15:12,896
qui était un peu un berceau
de <i>Pickpocket</i> et Bresson,

181
00:15:12,921 --> 00:15:17,832
et ne jamais laisser le public
être au courant de toute autre réalité,

182
00:15:17,857 --> 00:15:20,129
des intercoupations, tu sais ?

183
00:15:20,137 --> 00:15:23,087
Le seul monde que tu connais
c'est à travers votre protagoniste,

184
00:15:23,111 --> 00:15:25,031
s'il ne le voit pas,
tu ne le vois pas.

185
00:15:25,661 --> 00:15:31,187
Et puis en utilisant le monologue intérieur,
tu peux...

186
00:15:31,211 --> 00:15:34,995
Si vous parvenez à retenir le public assez longtemps,
soit environ 45 minutes,

187
00:15:35,019 --> 00:15:39,189
you can make them empathize
avec quelqu'un

188
00:15:39,213 --> 00:15:42,554
ils ne se sentent pas dignes
d'empathie

189
00:15:42,578 --> 00:15:47,779
et puis tu es
dans un endroit très intéressant en tant que créateur.

190
00:15:49,710 --> 00:15:53,443
Et ce n'était pas seulement Schräder
qui a été influencé par Bresson.

191
00:15:53,467 --> 00:15:57,543
Ici en Inde, il a eu un impact profond
sur le travail des réalisateurs des années 70

192
00:15:57,567 --> 00:15:59,625
comme cet homme : Mani Kaul.

193
00:16:00,532 --> 00:16:04,492
En Pologne, Krzysztof Kieslowski
j'ai vu les films de Bresson

194
00:16:04,516 --> 00:16:07,290
et ils ont façonné son <i>Dekalog</i>.

195
00:16:07,704 --> 00:16:11,045
Et celui de la réalisatrice écossaise Lynne Ramsay
film <i>Attrape-rat</i>

196
00:16:11,069 --> 00:16:16,274
est attaché de manière obsédante aux objets
et le monde physique, comme Bresson.

197
00:16:23,598 --> 00:16:27,943
Toujours en France,
le troisième grand réalisateur inclassable

198
00:16:27,967 --> 00:16:31,270
de la fin des années 40 et des années 50
C'était Jacques Tati.

199
00:16:31,294 --> 00:16:34,430
Comme nous l'avons vu,
son personnage comique monsieur Hulot

200
00:16:34,454 --> 00:16:37,224
était une réponse
à Charlie Chaplin.

201
00:16:37,248 --> 00:16:40,286
Hulot se pencha en avant
et je portais un pantalon trop court

202
00:16:40,310 --> 00:16:45,235
alors que le personnage de Chaplin
se penchait en arrière et portait son pantalon trop long.

203
00:16:50,623 --> 00:16:56,647
Tati connaissait un coiffeur qui s'appelait Lalouette,
un joyeux gaffeur, un taureau dans un magasin de porcelaine,

204
00:16:56,671 --> 00:17:01,226
un sacré imbécile
et s'inspire de lui pour Hulot.

205
00:17:01,250 --> 00:17:06,456
Comme Bresson et Ozu,
Tati n'aimait pas les narrations fortes,

206
00:17:06,481 --> 00:17:09,627
il préférait
petits incidents, détails.

207
00:17:09,651 --> 00:17:11,318
Le réalisateur écossais Bill Forsyth :

208
00:17:11,343 --> 00:17:15,030
Je pense que beaucoup de cinéastes pensent
une histoire est le but du film

209
00:17:15,054 --> 00:17:20,391
et que les personnages et les acteurs
je dois vraiment juste servir l'histoire

210
00:17:20,416 --> 00:17:22,556
et emmenez-le là où il va.

211
00:17:22,580 --> 00:17:24,897
Et il me semble
être tout le contraire

212
00:17:24,922 --> 00:17:27,825
de ce qui devrait se passer
parce qu'il ne devrait pas y avoir d'histoire.

213
00:17:27,849 --> 00:17:31,556
Je veux dire, nous passons notre vie
inventer des histoires

214
00:17:31,580 --> 00:17:34,615
mais l'histoire n'existe pas en réalité,
tu sais?

215
00:17:34,639 --> 00:17:40,557
Nous existons et notre appréhension
d'une histoire, c'est comme ça qu'on explique

216
00:17:40,581 --> 00:17:42,885
le genre de méandres que nous prenons,

217
00:17:42,909 --> 00:17:46,895
donc... ça n'existe pas
comme l'histoire empirique,

218
00:17:46,920 --> 00:17:49,815
c'est juste quoi
arrive aux gens.

219
00:17:50,541 --> 00:17:56,063
Le film de Tati <i>Mon Oncle</i> montre son
et les sentiments de Hulot sur la vie moderne.

220
00:17:56,069 --> 00:17:59,942
Hulot vit dans une maison à l'ancienne,
quartier typiquement français de la ville.

221
00:17:59,967 --> 00:18:02,850
Des oignons autour de la porte,
magasins de charcuterie.

222
00:18:02,852 --> 00:18:06,665
Tati filme le vieux monde
sous un soleil chaud.

223
00:18:08,509 --> 00:18:11,692
Le neveu de Hulot vit
dans un tout nouveau,

224
00:18:11,716 --> 00:18:14,902
maison ultra moderniste
dans un autre coin de la ville.

225
00:18:15,578 --> 00:18:18,698
Tati filme cela en lumière plate.

226
00:18:20,125 --> 00:18:21,973
Le nouveau monde est prétentieux,

227
00:18:21,997 --> 00:18:25,287
La belle-sœur de Hulot
allume seulement sa fontaine à poissons

228
00:18:25,311 --> 00:18:27,224
lorsque des invités importants arrivent.

229
00:18:30,644 --> 00:18:31,807
<i>Yoo-hoo !</i>

230
00:18:31,809 --> 00:18:32,740
<i>Oh, quelle surprise !</i>

231
00:18:32,741 --> 00:18:34,606
<i>Je venais de passer et je...</i>

232
00:18:35,579 --> 00:18:38,120
Les bâtiments
de l'architecte moderne Le Corbusier

233
00:18:38,144 --> 00:18:40,663
étaient très à la mode
dans les années 50.

234
00:18:41,644 --> 00:18:47,935
Tati a filmé en partie le vieux monde ici,
Saint-Maur, un quartier traditionnel de Paris.

235
00:18:47,959 --> 00:18:51,393
La modernité arrivait ici,
comme un train express,

236
00:18:51,417 --> 00:18:55,194
Tati a trouvé le conflit
délicieux, hilarant,

237
00:18:55,218 --> 00:18:58,369
il a fait du cinéma
rire de la modernité.

238
00:18:59,499 --> 00:19:03,444
Et comme Bresson,
il a filmé avec une rigueur incroyable.

239
00:19:03,468 --> 00:19:05,805
Il n'a jamais utilisé de gros plans,
il voulait montrer

240
00:19:05,829 --> 00:19:09,592
l'ensemble de la société,
sa comédie de mœurs.

241
00:19:10,232 --> 00:19:14,325
Parfois des détails clés
est apparu dans une infime partie du cadre.

242
00:19:17,309 --> 00:19:22,776
Dans cette célèbre scène de <i>Mon oncle</i>,
le cadre ne bouge pas mais nos yeux oui.

243
00:19:22,800 --> 00:19:27,718
Ils suivent Tati dans le cadre
tel qu'il apparaît à chaque fenêtre.

244
00:19:30,954 --> 00:19:34,339
Les gens ont souvent l'air seuls
dans le cadre de Tati.

245
00:19:42,199 --> 00:19:43,730
Tati trouvait ça de plus en plus difficile

246
00:19:43,755 --> 00:19:50,476
pour obtenir son cinéma comique unique et réservé
financé et donc dirigé ce cinéma à Paris.

247
00:19:53,578 --> 00:19:56,488
Le nom de ce cinéma,
"L'Arlequin",

248
00:19:56,512 --> 00:20:00,285
présente le monde du quatrième
grand réalisateur personnel et moderniste

249
00:20:00,309 --> 00:20:01,986
des années 1950.

250
00:20:03,211 --> 00:20:06,995
Où le monde de Bergman était un théâtre
et Bresson est une prison,

251
00:20:07,019 --> 00:20:11,178
et Tati est un complexe
Puzzle de scènes et de moments,

252
00:20:11,202 --> 00:20:14,280
Celui de Federico Fellini était un cirque.

253
00:20:14,304 --> 00:20:18,613
Il s'est enfui vers un endroit en 1927,
quand il avait sept ans.

254
00:20:18,637 --> 00:20:25,253
Il aimait la couleur du cirque,
il aimait son monde construit.

255
00:20:25,517 --> 00:20:28,190
Le monde du cirque
était plus grand que nature.

256
00:20:30,510 --> 00:20:34,320
Il a pris cet amour du cirque
ici, à Cinecitta,

257
00:20:34,344 --> 00:20:37,246
Le légendaire studio de cinéma de Rome.

258
00:20:41,041 --> 00:20:44,705
C'est une scène baroque
de <i>Casanova</i> qu'il a réalisé ici.

259
00:20:50,714 --> 00:20:55,362
À Cinecitta, qui est devenue sa maison,
il a apporté des choses du monde réel,

260
00:20:55,386 --> 00:20:58,595
son enfance, le néo-réalisme même.

261
00:20:58,619 --> 00:21:00,905
Mais ensuite il a dessiné d’autres mondes.

262
00:21:00,929 --> 00:21:06,506
Fellini était un dessinateur
et il a fait construire ces mondes ici.

263
00:21:06,530 --> 00:21:11,318
C'est Maestro di Angelis, qui a fait
some of the props for Fellini's films.

264
00:21:13,268 --> 00:21:16,630
L'un des premiers films qui montre
combien Fellini était moderne,

265
00:21:16,654 --> 00:21:19,994
était-ce celui-ci,
<i>Les Nuits de Cabiria.
[Les notti di Cabiria]</i>

266
00:21:20,676 --> 00:21:23,998
La femme de Fellini,
Giulietta Massina, joue une prostituée.

267
00:21:24,696 --> 00:21:29,064
Elle vit la nuit,
porte des plumes, danse avec les garçons.

268
00:21:29,088 --> 00:21:32,803
Cette photo te fait sentir
L'amour de Fellini pour elle.

269
00:21:38,861 --> 00:21:43,461
Dans la seconde moitié du film,
La grandeur de Fellini devient évidente.

270
00:21:43,485 --> 00:21:48,908
Massina se rend dans un sanctuaire catholique,

271
00:21:48,932 --> 00:21:53,300
elle demande la grâce de la vierge Marie,
mais rien ne se passe.

272
00:21:53,645 --> 00:21:57,118
Dans <i>Le septième sceau</i> de Bergman,
Dieu manquait.

273
00:21:57,142 --> 00:21:59,968
Dans <i>Les Nuits de Cabiria,</i>
Dieu est parti depuis longtemps

274
00:21:59,992 --> 00:22:02,765
et le kitsch est tout ce qui reste.

275
00:22:03,819 --> 00:22:07,755
Après cette déception spirituelle
Massina rencontre un homme,

276
00:22:07,779 --> 00:22:09,694
il l'emmène au sommet d'une falaise.

277
00:22:10,422 --> 00:22:14,232
Là, Fellini élève
son film une fois de plus.

278
00:22:14,256 --> 00:22:18,493
La lumière romaine nette et brillante
devient scandinave,

279
00:22:18,518 --> 00:22:21,540
comme un premier film
par Victor Sjöstrom.

280
00:22:21,564 --> 00:22:26,134
Des gouttes de sueur apparaissent sur la tête de l'homme,
veut-il la repousser ?

281
00:22:26,157 --> 00:22:28,526
Il prend son argent et s'enfuit.

282
00:22:35,866 --> 00:22:40,534
De retour sur la route et à nouveau seul,
le mascara coule sur sa joue.

283
00:22:40,558 --> 00:22:44,057
Sorti de nulle part,
des musiciens adolescents apparaissent,

284
00:22:44,081 --> 00:22:48,811
elle sourit légèrement,
les sentiments dans ces scènes tardives cascadent.

285
00:22:56,951 --> 00:23:01,335
<i>Les Nuits de Cabiria</i> conservées
se surpasser, changer de style.

286
00:23:02,833 --> 00:23:07,474
Dans les années 60, Claudia Cardinale
était la muse de Fellini.

287
00:23:07,498 --> 00:23:11,795
<i>Vous savez, avec Luchino Visconti, personne...</i>

288
00:23:11,820 --> 00:23:16,591
<i>Tu ne pouvais pas parler, pas de sourire,
rien, silence.</i>

289
00:23:16,615 --> 00:23:22,813
<i>Avec Frederico, tout le monde criait :
le chant, le téléphone, tout.</i>

290
00:23:22,837 --> 00:23:30,211
<i>Parce que pour lui, le bruit
donnez-lui de l'inspiration, bien au contraire.</i>

291
00:23:30,654 --> 00:23:37,217
Dans le film de Fellini, <i>8 1/2</i>, Marcello Mastroianni
incarne un réalisateur désireux de faire un film,

292
00:23:37,691 --> 00:23:39,384
Cardinale joue le
l'égérie du réalisateur.

293
00:23:40,404 --> 00:23:43,473
<i>Je veux dire, j'étais très jeune
quand j'ai fait le film</i>

294
00:23:43,497 --> 00:23:47,549
<i>et être la muse
de Frederico Fellini, c'était incroyable.</i>

295
00:23:47,573 --> 00:23:55,128
<i>Celle dont je suis la muse toute en blanc,
et je cours et c'est comme si je volais.</i>

296
00:23:55,152 --> 00:24:01,023
<i>C'est incroyable la façon dont
il pourrait changer l'image,</i>

297
00:24:01,053 --> 00:24:06,646
<i>il a juste "transformait tout, quoi".
C'est incroyable.</i>

298
00:24:06,670 --> 00:24:11,022
<i>Et j'apporte l'eau à Marcello.
"Seigneur."</i>

299
00:24:11,046 --> 00:24:17,162
<i>Cela a été décidé à la dernière minute,
tout, parce qu'il n'y avait pas de script,</i>

300
00:24:17,187 --> 00:24:19,291
<i>tout était improvisation.</i>

301
00:24:19,315 --> 00:24:24,346
<i>Et je me souviens d'une scène aussi incroyable
parce que je suis un mauvais conducteur.</i>

302
00:24:24,370 --> 00:24:29,850
<i>Et j'ai dit à Marcello,
"Marcello, je ne conduis pas. Je suis horrible."</i>

303
00:24:29,874 --> 00:24:34,809
<i>And when we are doing the scene,
Frederico était assis à côté de moi</i>

304
00:24:34,833 --> 00:24:39,511
<i>et il me demandait toujours,
"tu es amoureux de toi,</i>

305
00:24:39,536 --> 00:24:41,939
<i>toujours celui que tu aimes."</i>

306
00:24:41,963 --> 00:24:47,382
<i>Et après, Marcello doit le dire
et tu répètes ce que Frederico a dit,</i>

307
00:24:47,407 --> 00:24:49,982
<i>car pas de script,
c'était juste de l'improvisation.</i>

308
00:25:01,403 --> 00:25:05,856
<i>Je me souviens quand tu étais sur le plateau,
il était toujours assis là.</i>

309
00:25:05,880 --> 00:25:10,223
<i>Je te regarde comme...
with all the actors he was like this...</i>

310
00:25:11,588 --> 00:25:12,791
<i>Il adorait les acteurs.</i>

311
00:25:12,815 --> 00:25:18,704
<i>Oui, totalement gratuit et c'était merveilleux
Ambiance sur le plateau, vraiment.</i>

312
00:25:20,033 --> 00:25:24,691
Fantasmes, mêlés de souvenirs,
mélangé à des conversations imaginaires.

313
00:25:24,715 --> 00:25:27,033
Le précédent était
le courant de l'écriture de la conscience

314
00:25:27,057 --> 00:25:31,960
de James Joyce, mais aussi
les films impressionnistes d'Abel Gance.

315
00:25:32,766 --> 00:25:37,006
David Cronenberg, Martin Scorsese,
le réalisateur serbe Kusturica

316
00:25:37,030 --> 00:25:40,155
et David Lynch ont
tous ont été influencés par Fellini.

317
00:25:40,179 --> 00:25:43,104
Il est difficile de penser à un cinéaste
à part Charlie Chaplin

318
00:25:43,129 --> 00:25:45,866
et Alfred Hitchcock
qui a été plus influent.

319
00:25:46,511 --> 00:25:50,169
C'est la scène d'ouverture
de <i>Stardust Memories</i> de Woody Allen.

320
00:25:50,193 --> 00:25:51,910
Comme l'ouverture du <i>8 1/2,</i>

321
00:25:51,935 --> 00:25:57,438
le personnage principal semble avoir marché
hors de sa propre vie et la regarde.

322
00:25:57,462 --> 00:26:00,249
Comme s'il y avait une vitre
entre lui et lui.

323
00:26:00,273 --> 00:26:04,509
Comme si c'était une fête
auquel il n'a pas été invité.

324
00:26:09,317 --> 00:26:15,690
Personne, pas même Méliès ou Cocteau,
pourrait agiter une baguette magique comme Fellini.

325
00:26:15,714 --> 00:26:23,520
Il a réglé un signal radio sur les fréquences
du mythe et du sexe, de la mémoire et du ravissement.

326
00:26:37,884 --> 00:26:42,157
Bergman, Bresson, Tati et Fellini
j'ai tellement fait pour m'ouvrir

327
00:26:42,181 --> 00:26:46,812
la forme du cinéma en Europe
dans les années 50 et 60,

328
00:26:46,836 --> 00:26:51,183
mais ensuite le tapis a été bombardé
par des cinéastes français.

329
00:26:53,066 --> 00:26:57,872
L'histoire du cinéma avait déjà été bouleversée,
dans les années 20 et, encore une fois,

330
00:26:57,897 --> 00:27:00,959
avec le néoréalisme italien
au milieu des années 40.

331
00:27:00,984 --> 00:27:03,498
Mais cette fois, c’était un gros problème.

332
00:27:04,270 --> 00:27:07,489
Les bombardiers,
les réalisateurs français de la nouvelle vague,

333
00:27:07,514 --> 00:27:11,220
j'ai vu de super films ici
à la cinémathèque française.

334
00:27:11,226 --> 00:27:14,170
C'était leur carburant pour fusée.

335
00:27:16,561 --> 00:27:20,783
Ils s'asseyaient dans des cafés comme celui-ci
et mélangent leur passion pour le cinéma

336
00:27:20,808 --> 00:27:23,464
avec les nouvelles idées
sur l'existentialisme,

337
00:27:23,472 --> 00:27:26,205
une combinaison explosive.

338
00:27:26,230 --> 00:27:27,921
Paul Schräder :

339
00:27:27,946 --> 00:27:32,113
<i>Les films devenaient
une entreprise intellectuelle de plus en plus.</i>

340
00:27:32,118 --> 00:27:36,180
<i>Vous regardiez le premier...
La génération des écoles de cinéma.</i>

341
00:27:36,205 --> 00:27:41,526
<i>La première génération de cinéastes
qui sortent du cinéma de l'université.</i>

342
00:27:41,551 --> 00:27:46,986
<i>Avant cela, vous veniez des journaux,
tu viens du théâtre, tu viens de la télévision.</i>

343
00:27:46,998 --> 00:27:50,237
<i>Mais maintenant ils ont commencé
venir en cinéphiles,</i>

344
00:27:50,261 --> 00:27:58,230
<i>et donc le réalisateur moyen
est plus intellectuel et plus conscient de lui-même.</i>

345
00:27:59,341 --> 00:28:04,234
<i>En conséquence, il commence
regarder l'Europe</i>

346
00:28:04,259 --> 00:28:10,003
<i>parce que, tu sais, cette tradition
était déjà bien vivant à cette époque, </i>

347
00:28:10,028 --> 00:28:17,143
<i>l'idée du cinéma intellectuel
et le stylet de l'appareil photo et tout ça.</i>

348
00:28:18,765 --> 00:28:23,057
Le premier grand réalisateur de la nouvelle vague,
Agnès Varda, a réalisé ce film,

349
00:28:23,082 --> 00:28:26,065
qui capture parfaitement
l'esprit de la nouvelle vague,

350
00:28:26,089 --> 00:28:29,338
son sentiment de dérive
à travers les villes modernes.

351
00:28:29,541 --> 00:28:31,738
<i>Cléo de 5 à 7 [Cléo de 5 à 7]</i>
commence,

352
00:28:31,740 --> 00:28:36,156
en noir et blanc et en couleur,
quand une femme est informée par un lecteur de tarot

353
00:28:36,180 --> 00:28:37,986
qu'elle a un cancer.

354
00:28:44,573 --> 00:28:50,298
La femme est choquée
et se dirige vers la rue.

355
00:28:50,321 --> 00:28:56,835
Des clichés de son point de vue,
de vraies rues, de vraies personnes.

356
00:28:56,860 --> 00:29:00,380
Elle se perd
dans ses propres pensées.

357
00:29:02,304 --> 00:29:05,170
La femme va dans un parc.

358
00:29:05,194 --> 00:29:10,970
Elle est progressivement moins alourdie
par son diagnostic apparent.

359
00:29:10,994 --> 00:29:13,841
Elle semble presque insouciante.

360
00:29:16,341 --> 00:29:23,516
Puis elle rencontre un homme,
ils se perdent dans les mondes de chacun.

361
00:29:23,540 --> 00:29:26,366
La femme commence
ressentir quelque chose comme de la joie.

362
00:29:26,390 --> 00:29:30,475
Varda a capturé le flux de la pensée,
son imprévisibilité.

363
00:29:47,296 --> 00:29:53,422
Penser le film était frais, moderne,
à la mode dans ces années-là.

364
00:29:53,446 --> 00:29:57,774
Le réalisateur Alain Resnais a également réalisé
un film sur un couple à la dérive.

365
00:29:57,798 --> 00:30:01,169
Dans cette scène obsédante
<i>L'année dernière à Marienbad</i>"

366
00:30:01,194 --> 00:30:05,454
un homme semble se souvenir
regarder une femme,

367
00:30:11,633 --> 00:30:16,934
mais le film
remet en question ce qui est réel.

368
00:30:16,958 --> 00:30:20,970
La caméra se lève
à une statue qui se trouve dans un jardin

369
00:30:20,994 --> 00:30:23,366
avec un balcon devant.

370
00:30:26,107 --> 00:30:31,863
Mais ensuite nous voyons exactement la même statue
et il y a maintenant de l'eau devant.

371
00:30:35,500 --> 00:30:39,385
Comme ces deux clichés sont des souvenirs
de l'homme, s'est-il mal souvenu ?

372
00:30:39,409 --> 00:30:42,465
Ou le réalisateur Resnais,
exprès,

373
00:30:42,489 --> 00:30:46,458
nous faisant remettre en question le bâtiment lui-même
des blocs de narration cinématographique,

374
00:30:46,482 --> 00:30:49,505
continuité, mémoire et vérité.

375
00:30:53,028 --> 00:30:55,823
Aucun film précédent n'avait été plus
sur l'incertitude,

376
00:30:55,847 --> 00:30:58,287
un thème clé de la vie moderne.

377
00:31:03,403 --> 00:31:05,498
Varda et Resnais étaient à gauche,

378
00:31:05,522 --> 00:31:09,180
mais ce jeune critique autodidacte,
François Truffaut

379
00:31:09,204 --> 00:31:13,743
j'avais l'impression que les films conventionnels
étaient trop de gauche, trop sociaux.

380
00:31:13,768 --> 00:31:18,091
Il voulait que les films soient plus frais,
plus du moment,

381
00:31:18,115 --> 00:31:21,302
plus une fête
du médium lui-même.

382
00:31:24,071 --> 00:31:27,154
Dans cette scène de sa première
film, <i>Les Quatre Cents Coups</i>,

383
00:31:27,178 --> 00:31:29,863
un garçon de 12 ans
est à une fête foraine.

384
00:31:29,887 --> 00:31:33,523
C'est comme s'il était dans un zootrope,
un de ces précurseurs du cinéma

385
00:31:33,547 --> 00:31:35,917
où une image
a été filé dans une boîte.

386
00:31:35,941 --> 00:31:40,086
Le garçon a des parents négligents,
s'échappe d'un foyer pour enfants

387
00:31:40,110 --> 00:31:41,796
et part en fuite.

388
00:31:41,820 --> 00:31:44,638
Mais contrairement aux films néoréalistes
comme les <i>Voleurs de vélos</i>,

389
00:31:44,662 --> 00:31:48,340
<i>Les quatre cents Coups</i>
il ne s'agit pas tant de problèmes sociaux,

390
00:31:48,364 --> 00:31:52,050
comme le sentiment d'être vivant,
comme <i>Cléo.</i>

391
00:31:53,964 --> 00:31:57,173
Regardez la spontanéité
de ce test d'écran du garçon,

392
00:31:57,197 --> 00:31:59,757
qui a fait son chemin
dans le film.

393
00:31:59,781 --> 00:32:04,437
Le son est un peu sifflant mais Truffaut
J'ai adoré la fraîcheur arrogante du garçon.

394
00:32:04,461 --> 00:32:07,913
Il est comme les garçons de Jean Vigo
<i>Zéro de Conduite.</i>

395
00:32:18,307 --> 00:32:21,170
Un cinéma européen si moderne
à la fin des années 50 et 60

396
00:32:21,194 --> 00:32:26,432
devenait personnel, conscient de soi,
sur les moments fugaces et l'ambiguïté.

397
00:32:26,456 --> 00:32:30,944
Une révolution en effet,
mais ensuite arriva cet homme :

398
00:32:30,968 --> 00:32:33,609
Jean-Luc Godard.

399
00:32:33,633 --> 00:32:37,424
Le personnage le plus fascinant
dans la nouvelle vague française,

400
00:32:37,448 --> 00:32:40,297
le plus grand terroriste du cinéma.

401
00:32:41,991 --> 00:32:44,519
Dans sa jeunesse, il s'asseyait dans ce café,

402
00:32:44,543 --> 00:32:48,946
tenant une rose,
imaginant qu'il était Jean Cocteau.

403
00:32:48,970 --> 00:32:53,706
Il a vu le film de Bresson,
<i>Pickpocket,</i> dix fois.

404
00:32:53,730 --> 00:32:58,424
Il a un jour appelé son approche de la vie,
"l'anarchisme de droite".

405
00:33:01,099 --> 00:33:05,181
Godard said that the story of film
c'est des garçons qui filment des filles,

406
00:33:05,205 --> 00:33:10,655
et à propos des hommes qui s'inquiètent
sur la mortalité et le fait que les femmes ne le font pas.

407
00:33:12,059 --> 00:33:14,758
Comme nous l'avons vu,
le grand critique catholique français,

408
00:33:14,760 --> 00:33:18,901
André Bazin disait que le cinéma est le meilleur
quand le tir est large,

409
00:33:18,926 --> 00:33:23,348
quand nos yeux peuvent y errer,
mais Godard était tellement solitaire.

410
00:33:23,373 --> 00:33:26,631
Quelqu'un a dit qu'il avait un
"l'individualité frénétique"

411
00:33:26,655 --> 00:33:31,142
qu'il préférait les gros plans
qui isolait les gens du monde.

412
00:33:31,471 --> 00:33:36,333
Et alors, quand Godard
est finalement venu faire son premier film,

413
00:33:36,358 --> 00:33:37,644
à quoi ça ressemblait ?

414
00:33:38,093 --> 00:33:38,847
Ce.

415
00:33:39,619 --> 00:33:42,480
Un voleur de voiture avec
une petite amie américaine,

416
00:33:42,504 --> 00:33:45,904
gros plans filmés
par le caméraman Raoul Coutard

417
00:33:45,928 --> 00:33:50,229
utiliser des rouleaux de film courts
vendu pour les appareils photo.

418
00:33:51,069 --> 00:33:55,990
L'arrière de sa tête alors, coupé,
le même angle, la même fille,

419
00:33:56,014 --> 00:33:59,021
mêmes cheveux, même vitesse,
puis coupez à nouveau.

420
00:34:01,589 --> 00:34:02,718
Comme nous l'avons vu,

421
00:34:02,742 --> 00:34:06,952
de l'époque d'Edwin S. Porter
<i>La vie d'un pompier américain</i> et à partir de là,

422
00:34:06,976 --> 00:34:10,572
une coupure avait presque toujours lieu
pour montrer autre chose.

423
00:34:10,596 --> 00:34:13,589
Mais Godard utilise les coupures pour montrer
la même chose

424
00:34:13,613 --> 00:34:16,284
mais avec la lumière du soleil
d'une direction différente

425
00:34:16,308 --> 00:34:18,433
ou un peu
contexte différent.

426
00:34:20,496 --> 00:34:23,081
Il y avait eu des coupures sautées
avant dans les films.

427
00:34:23,105 --> 00:34:26,168
Dans ce film soviétique, par exemple,
ils ont l'habitude de montrer

428
00:34:26,192 --> 00:34:28,726
l'agitation mentale d'un homme.

429
00:34:36,015 --> 00:34:38,728
Mais dans <i>A bout de Souffle,</i>
ils n'essaient pas d'exprimer

430
00:34:38,752 --> 00:34:41,308
l'état mental de la femme,
par exemple.

431
00:34:41,332 --> 00:34:44,513
Ils sont là
parce qu'ils sont beaux en eux-mêmes.

432
00:34:44,537 --> 00:34:47,208
Parce qu'ils soulignent
que c'est du cinéma,

433
00:34:47,232 --> 00:34:53,978
tout comme Picasso et Braque ont utilisé le cubisme
pour mettre en valeur la surface d'un tableau.

434
00:34:54,003 --> 00:34:57,260
Comme c’est moderne.

435
00:34:57,284 --> 00:35:00,119
Godard et François Truffaut
je ne voyais pas le cinéma comme quelque chose

436
00:35:00,143 --> 00:35:06,493
qui capture simplement la vraie vie
mais ça en fait partie, comme l'amour ou les cafés.

437
00:35:07,093 --> 00:35:10,532
Les films faisaient partie
de l'expérience sensorielle de, disons,

438
00:35:10,557 --> 00:35:14,289
assis dans un café
regarder le monde passer.

439
00:35:14,313 --> 00:35:17,191
Encore une fois, revenons à
Le cou de Jean Seberg.

440
00:35:17,215 --> 00:35:18,666
Ces clichés ne disaient pas,

441
00:35:18,691 --> 00:35:22,716
"Voici une femme dans une voiture
qui fait partie de l'histoire de ce film",

442
00:35:22,740 --> 00:35:27,822
ils ont dit: "Je pense qu'à ce moment
est magnifique, ce moment est vrai."

443
00:35:27,846 --> 00:35:30,706
En d'autres termes,
"Je pense."

444
00:35:30,730 --> 00:35:35,125
Un cliché est une pensée,
la pensée d'un réalisateur.

445
00:35:37,234 --> 00:35:41,774
C'était la bombe ultime
que la nouvelle vague a planté sous le cinéma,

446
00:35:41,799 --> 00:35:45,184
mais pas tout
ce qu’ils ont fait était révolutionnaire.

447
00:35:45,208 --> 00:35:48,450
Avec le recul, il est clair que
dans leur amour des vieux films

448
00:35:48,474 --> 00:35:53,076
et dans leurs visions traditionnelles des femmes,
une grande partie de la nouvelle vague était presque classique,

449
00:35:53,100 --> 00:35:56,260
pas un million de kilomètres
loin de la babiole hollywoodienne.

450
00:35:56,284 --> 00:35:58,592
Réalisateur australien
Baz Luhrmann :

451
00:35:58,616 --> 00:36:02,702
<i>Si vous avez été habitué au cinéma
il ne s'agit que de beaux décors,</i>

452
00:36:02,727 --> 00:36:06,682
<i>des costumes merveilleux, époustouflants
des clichés, de grandes émotions</i>

453
00:36:06,706 --> 00:36:10,468
<i>et quelqu'un arrive
et dit : "c'est une fille en jeans,</i>

454
00:36:10,492 --> 00:36:13,237
<i>avec un t-shirt blanc qui dit
"The Herald Tribune" dessus,</i>

455
00:36:13,261 --> 00:36:15,316
<i>et la caméra va bouger</i>

456
00:36:15,340 --> 00:36:17,224
<i>et ça va se sentir
comme un reportage,"</i>

457
00:36:17,248 --> 00:36:20,823
<i>tu vas dire,
"Ouais mec, c'est comme la vie."</i>

458
00:36:20,847 --> 00:36:24,259
<i>Eh bien, non, en fait,
c'est juste un autre appareil cinématographique.</i>

459
00:36:24,283 --> 00:36:28,542
<i>Et laissez-moi vous dire,
comme une sorte de réinterprétation</i>

460
00:36:28,567 --> 00:36:32,043
<i>de jolis costumes, de grands gestes,
tu sais,</i>

461
00:36:32,068 --> 00:36:37,374
<i>c'est vivant au cinéma maintenant,
et c'est une nouvelle permutation de cela.</i>

462
00:36:37,399 --> 00:36:40,168
<i>Encore une fois, nous verrons un autre rejet de cela,
Je veux dire le...</i>

463
00:36:40,170 --> 00:36:46,386
<i>La langue, la bonne langue
est un être vivant.</i>

464
00:36:46,410 --> 00:36:50,851
<i>Ça change, ça évolue.
Ce que vous dites ne change jamais.</i>

465
00:36:50,875 --> 00:36:54,843
<i>Les gens disent encore que je t'aime,
les gens disent encore que je vais te tuer.</i>

466
00:36:54,867 --> 00:36:59,840
<i>Comment ils disent je t'aime,
comment ils disent que je vais te tuer, c'est la mode.</i>

467
00:37:01,736 --> 00:37:03,964
Mais, que la nouvelle vague soit vraiment nouvelle,

468
00:37:03,988 --> 00:37:08,995
c'était incroyablement influent
à travers l’Europe et le reste du monde.

469
00:37:11,516 --> 00:37:15,168
Pour voir à quel point c'est obsessionnel
Les partisans de Godard étaient, par exemple,

470
00:37:15,192 --> 00:37:17,808
regarde cette scène de sexe
de Jean-Luc Godard

471
00:37:17,833 --> 00:37:19,330
<i>Une Femme mariée</i>

472
00:37:20,462 --> 00:37:23,646
puis celui de Paul Schräader
<i>Gigolo américain</i>."

473
00:37:29,639 --> 00:37:34,801
Le même cadrage, les mêmes parties du corps,
angles de caméra, fond vierge.

474
00:37:36,873 --> 00:37:41,273
Dans un film d'art européen, Godard
brise l'espace en morceaux,

475
00:37:41,297 --> 00:37:43,067
et le corps en plusieurs parties.

476
00:37:43,461 --> 00:37:47,852
Dans un film américain grand public,
Schräder fait de même.

477
00:37:50,661 --> 00:37:52,556
Mais ce n'est que le début.

478
00:37:52,558 --> 00:37:57,088
La nouvelle vague du cinéma moderne
balayé toute l’Europe.

479
00:38:04,041 --> 00:38:05,857
En Italie dans les années 60,

480
00:38:05,881 --> 00:38:08,768
les films sont devenus
plus excitant que jamais.

481
00:38:10,050 --> 00:38:13,514
La société changeait rapidement,
très vite.

482
00:38:13,538 --> 00:38:16,245
Ouvriers et paysans
s'installaient dans les villes,

483
00:38:16,274 --> 00:38:19,624
dans des immeubles comme celui-ci,
que Mussolini avait construit

484
00:38:19,649 --> 00:38:21,265
dans les années 30.

485
00:38:22,250 --> 00:38:25,670
Pendant le tournage ici,
cet homme, Raffaele Feccia,

486
00:38:25,695 --> 00:38:28,483
vient vers nous
et nous demande ce que nous faisons.

487
00:38:28,507 --> 00:38:31,371
Il est poli,
avec des manières à l'ancienne.

488
00:38:31,395 --> 00:38:34,131
Quand nous disons que nous faisons
un film sur le cinéma,

489
00:38:34,155 --> 00:38:38,042
il dit qu'il connaissait un homme,
un homme célèbre, un réalisateur,

490
00:38:38,066 --> 00:38:42,570
avec qui il jouait au football quand il était enfant,
Pier Paolo Pasolini.

491
00:38:54,884 --> 00:38:59,840
Pasolini était un paratonnerre
dans le cinéma italien des années 60.

492
00:38:59,864 --> 00:39:05,679
Il avait vécu le fascisme de première main,
ainsi écrit pour ce journal communiste.

493
00:39:05,703 --> 00:39:07,979
Il était marxiste et catholique,

494
00:39:08,003 --> 00:39:11,702
qui était sur son chemin,
contre ces deux choses :

495
00:39:11,726 --> 00:39:14,699
l'État à gauche,
l'église à droite.

496
00:39:14,723 --> 00:39:20,158
C'était un poète, il était gay,
et il a beaucoup utilisé le mot « prodigieux ».

497
00:39:20,182 --> 00:39:23,233
Sa vie et son œuvre
étaient formidables !

498
00:39:23,257 --> 00:39:26,326
Il était dans le nord
mais j'ai traîné ici,

499
00:39:26,350 --> 00:39:29,832
Où les gens n'étaient pas riches,
où les gars étaient jeunes,

500
00:39:29,856 --> 00:39:33,094
où le consumérisme des années 60
n'était pas encore corrompu.

501
00:39:33,825 --> 00:39:40,537
<i>Accatone,</i> le premier film de Pasolini en tant que réalisateur
passionnément capturé ses expériences de vie.

502
00:39:49,821 --> 00:39:57,779
Il s'agissait d'un proxénète dans la pauvre Rome,
Pasolini le voyait presque comme un saint.

503
00:39:57,803 --> 00:40:02,415
Il utilisait de la musique religieuse
pour rendre les luttes quotidiennes spirituelles.

504
00:40:04,584 --> 00:40:09,536
Le réalisateur Bernardo Bertolucci était
Assistant de Pasolini sur <i>Accattone</i>.

505
00:40:09,560 --> 00:40:20,001
<i>Il voulait faire des gros plans, toujours tourné
et plan fixe... de, plan moyen,</i>

506
00:40:20,001 --> 00:40:27,332
<i>mais la caméra
n'était pas sur roulettes comme mon appareil photo,</i>

507
00:40:27,357 --> 00:40:29,875
<i>mon appareil photo
se déplace toujours sur roues.</i>

508
00:40:29,899 --> 00:40:38,414
<i>Pier Paulo réfléchissait beaucoup
sur les primitifs... et les peintures.</i>

509
00:40:38,438 --> 00:40:46,247
<i>Ils ont toujours ces gros plans de saints
et Pier Paulo a été influencé par cela.</i>

510
00:40:46,272 --> 00:40:53,751
<i>Et en fait, dans tout, dans les romans,
dans les poèmes, dans les films,</i>

511
00:40:53,775 --> 00:41:03,978
<i>une sorte de sens fort du sacré,
pour que même le visage d'un proxénète</i>

512
00:41:03,978 --> 00:41:09,810
<i>deviendrait
un saint du tableau.</i>

513
00:41:11,454 --> 00:41:17,927
<i>Il était en fait
une personne fantastiquement religieuse,</i>

514
00:41:17,952 --> 00:41:22,147
<i>pas la religion
ça t'emmène à l'église</i>

515
00:41:22,172 --> 00:41:27,729
<i>mais il était religieux, devant la vie,
devant le mystère de la vie.</i>

516
00:41:29,209 --> 00:41:33,327
À une époque laïque et consumériste,
c'était audacieux.

517
00:41:33,351 --> 00:41:37,845
C'était l'économie et le sérieux
de <i>Accattone</i> qui l'a rendu moderne.

518
00:41:38,149 --> 00:41:42,227
A sa sortie, <i>Accattone</i>
a été piqueté par les fascistes.

519
00:41:42,251 --> 00:41:44,669
Deux ans plus tard,
Pasolini a fait un film

520
00:41:44,694 --> 00:41:47,385
qui a hardiment défié
la manière d'un autre monde

521
00:41:47,409 --> 00:41:51,356
que la vierge Marie
est généralement montré dans l’art catholique.

522
00:41:51,788 --> 00:41:54,616
Pasolini
<i>L'Évangile selon saint Matthieu</i>

523
00:41:54,640 --> 00:42:00,295
J'ai imaginé la Madone comme ceci :
sans fioritures, retour aux sources, rechange.

524
00:42:09,817 --> 00:42:12,802
Afin de montrer à son directeur de la photographie
ce qu'il avait en tête,

525
00:42:12,826 --> 00:42:16,090
he took him to see this film
par le grand décapant

526
00:42:16,114 --> 00:42:19,126
dans l'histoire du cinéma,
Carl Théodor Dreyer.

527
00:42:20,281 --> 00:42:24,935
La simplicité du tournage
de cette femme pieuse,

528
00:42:24,960 --> 00:42:27,252
influencé le tournage
de cette femme pieuse.

529
00:42:40,282 --> 00:42:44,763
Et Pasolini voulait enlever la peinture
non seulement du cinéma, mais de la vie.

530
00:42:45,459 --> 00:42:48,119
Il pensait que le consumérisme
prenait le relais,

531
00:42:48,143 --> 00:42:52,229
que les gens aiment ça...

532
00:42:52,254 --> 00:42:56,263
nous devenions des gens comme ça...

533
00:42:59,536 --> 00:43:02,577
L'assistant occasionnel de Pasolini
Bernardo Bertolucci,

534
00:43:02,601 --> 00:43:05,704
travaillé avec un autre
des grandes personnalités innovantes

535
00:43:05,728 --> 00:43:09,331
dans le cinéma italien des années 60,
Sergio Léone.

536
00:43:10,201 --> 00:43:13,611
<i>Leone en était un
des meilleurs réalisateurs italiens</i>

537
00:43:13,636 --> 00:43:18,987
<i>dans le sens où... les réalisateurs italiens
nous étions toujours, nous faisions...</i>

538
00:43:19,012 --> 00:43:21,976
<i>Tous, ils étaient
faire de la comédie italienne,</i>

539
00:43:21,978 --> 00:43:24,980
Je détestais ça,
Je n'ai pas aimé ça du tout.

540
00:43:25,004 --> 00:43:29,934
Leone a résisté à l'attrait des comédies,
et j'ai plutôt opté pour un genre

541
00:43:29,958 --> 00:43:34,291
c'était en train de mourir en Amérique
dans les années 60 : le western.

542
00:43:34,951 --> 00:43:37,761
Dans <i>Une poignée de dollars,</i>
Le personnage de Clint Eastwood

543
00:43:37,785 --> 00:43:42,602
était solitaire et mystérieux
parce que Leone aimait les films de Kurosawa.

544
00:43:43,621 --> 00:43:47,453
Eastwood en tant que samouraï sans nom,
réticent à faire confiance,

545
00:43:47,477 --> 00:43:50,338
affronté par les autres.

546
00:43:52,664 --> 00:43:56,350
Mais qu'est-ce qui était vraiment innovant
était le style visuel.

547
00:44:11,023 --> 00:44:14,827
Dans cette scène, par exemple,
le premier plan et l'arrière-plan

548
00:44:14,851 --> 00:44:17,509
sont très éloignés
mais en quelque sorte au point.

549
00:44:17,973 --> 00:44:23,288
C'était rare dans le cinéma grand écran,
on utilisait généralement des échafaudages peu profonds.

550
00:44:23,312 --> 00:44:25,035
Leone pourrait faire une mise en scène profonde

551
00:44:25,059 --> 00:44:29,620
parce que les Italiens ont inventé quelque chose
appelé Techniscope en 1960.

552
00:44:30,626 --> 00:44:34,119
Leone was the first director
pour l'exploiter pleinement,

553
00:44:34,143 --> 00:44:37,646
ça a donné son imagerie
une qualité dramatique et épique.

554
00:44:38,401 --> 00:44:43,935
Imaginez que ces deux pôles
sont, disons, des combattants de Sergio Leone.

555
00:44:43,959 --> 00:44:46,980
En écran large conventionnel,
mise au point peu profonde,

556
00:44:47,004 --> 00:44:49,625
l'un d'eux
serait toujours flou.

557
00:44:52,725 --> 00:44:56,925
Techniscope a autorisé Leone
avoir les deux, au point.

558
00:44:57,832 --> 00:45:01,570
Le grand western épique de Leone,
<i>Il était une fois dans l'Ouest,</i>

559
00:45:01,594 --> 00:45:05,240
a pris ces innovations et appliqué
à un scénario mythique,

560
00:45:05,264 --> 00:45:07,068
co-written by Bertolucci.

561
00:45:08,666 --> 00:45:14,814
<i>C'était génial, parce que aussi,
c'était mon seul moyen de traverser un western</i>

562
00:45:14,838 --> 00:45:20,597
<i>pour sentir un peu ce que je
j'ai beaucoup aimé, ce qui était beaucoup</i>

563
00:45:20,622 --> 00:45:23,545
<i>les films hollywoodiens
de ces années.</i>

564
00:45:26,984 --> 00:45:30,031
<i>Il était une fois dans l'Ouest</i>
célèbre séquence d'ouverture

565
00:45:30,055 --> 00:45:34,815
montre des hommes armés attendant un train
cela amène l'homme qu'ils doivent tuer.

566
00:45:50,211 --> 00:45:51,960
Le temps s'est arrêté.

567
00:45:51,984 --> 00:45:55,304
Leone canalise
l'idée néo-réaliste italienne

568
00:45:55,328 --> 00:45:59,531
cette fois-là au cinéma
devrait être réel, comme la vie.

569
00:46:22,715 --> 00:46:27,371
Le scénariste Bertolucci et Leone avaient vu
Le film <i>Johnny Guitar</i> de Nicholas Ray,

570
00:46:27,395 --> 00:46:30,160
le western classique dans lequel
Joan Crawford

571
00:46:30,184 --> 00:46:34,190
rôde comme un chat en attendant
pour que le chemin de fer vienne,

572
00:46:34,214 --> 00:46:37,606
pour apporter la vie moderne
à l'ouest.

573
00:46:37,630 --> 00:46:42,243
They loved this idea of waiting
pour l'avenir et je l'ai utilisé ici.

574
00:46:45,232 --> 00:46:49,830
Dans <i>Il était une fois dans l'Ouest</i>
le train amène également Claudia Cardinale,

575
00:46:49,854 --> 00:46:52,395
une veuve qui hérite
une ferme.

576
00:46:54,676 --> 00:46:58,829
<i>Je veux dire, je suis la seule femme là-bas,
Je suis entouré d'hommes.</i>

577
00:47:00,394 --> 00:47:04,472
<i>Nous commençons dans le train,
c'était en Espagne</i>

578
00:47:13,419 --> 00:47:15,138
<i>et puis la caméra monte...</i>

579
00:47:25,788 --> 00:47:28,542
<i>et je suis en Amérique.</i>

580
00:47:32,294 --> 00:47:37,348
<i>Leone fait lever ce tir,
comme pour voir toute l'histoire humaine.</i>

581
00:47:38,376 --> 00:47:44,024
<i>Il a inventé ce ralenti
sur ton corps...</i>

582
00:47:44,049 --> 00:47:47,687
<i>et tu sais ce qu'il a fait...
aussi quelque chose... le premier,</i>

583
00:47:47,712 --> 00:47:54,548
<i>avant de commencer la scène,
il a mis la musique du film,</i>

584
00:47:54,573 --> 00:48:00,804
<i>alors, tu sais, tu deviens immédiatement
la partie que vous faites.</i>

585
00:48:00,828 --> 00:48:03,735
<i>Et c'est le seul réalisateur
qui a fait ça.</i>

586
00:48:03,759 --> 00:48:07,991
<i>Et aussi la façon dont il tirait
avec la caméra sur ton corps,</i>

587
00:48:08,015 --> 00:48:10,041
<i>sur votre visage, sur les yeux.</i>

588
00:48:24,585 --> 00:48:27,092
Comme <i>Un bout de soufflé,</i>
cette fusillade culminante

589
00:48:27,116 --> 00:48:31,107
dans <i>Il était une fois dans l'Ouest</i>
concerne les films eux-mêmes.

590
00:48:31,131 --> 00:48:34,002
Le plaisir de regarder
eux pour eux-mêmes.

591
00:48:34,026 --> 00:48:38,706
Son coup de grue est plus beau,
sa musique est plus opératique,

592
00:48:38,730 --> 00:48:44,141
son conflit est plus élémentaire
que n’importe quel western précédent.

593
00:49:09,668 --> 00:49:12,595
Le travail de Leone jette une ombre longue.

594
00:49:12,619 --> 00:49:16,276
Le meilleur réalisateur de western des années 70,
Sam Peckinpah,

595
00:49:16,300 --> 00:49:19,646
a dit qu'il n'aurait été rien
sans Léone.

596
00:49:19,670 --> 00:49:24,273
Stanley Kubrick a dit que Leone
influencé <i>Une orange mécanique.</i>

597
00:49:24,297 --> 00:49:28,747
<i>Roméo Juliette</i> de Baz Luhrmann
a plusieurs séquences de Leone,

598
00:49:28,771 --> 00:49:33,485
et Martin Scorsese et John Milius
appris de lui.

599
00:49:38,834 --> 00:49:42,418
Mais il y avait encore plus
à la nouvelle vague italienne des années 1960.

600
00:49:42,442 --> 00:49:47,329
Comte don Luchino Visconti di Modrone,
l'un des principaux aristocrates du pays,

601
00:49:47,353 --> 00:49:50,431
est né et a grandi
dans ce palais.

602
00:49:50,455 --> 00:49:53,792
Un endroit à peu près aussi peu moderne
comme vous avez pu le trouver.

603
00:49:54,627 --> 00:49:58,883
Dans les années 30, il a fui l'Italie fasciste,
et est devenu communiste.

604
00:49:58,906 --> 00:50:02,751
Dans les années 50, il réalise
opéra à Milan.

605
00:50:02,776 --> 00:50:07,048
L'ampleur et les émotions de l'opéra
est entré dans son travail cinématographique.

606
00:50:11,743 --> 00:50:14,471
C'est la scène d'ouverture
de son film <i>Senso.</i>

607
00:50:14,495 --> 00:50:18,173
La couleur, l'éclairage et les costumes
sont si somptueux

608
00:50:18,197 --> 00:50:20,181
que tu penserais que
c'est une fête

609
00:50:20,206 --> 00:50:22,314
d'une telle vie aristocratique.

610
00:50:22,338 --> 00:50:24,315
Mais ce n'est pas le cas.

611
00:50:24,340 --> 00:50:30,102
Son cœur est avec les gens ordinaires
chez les dieux, ils protestent.

612
00:50:35,220 --> 00:50:38,100
Ils regardent en bas
sur les aristocrates.

613
00:50:54,971 --> 00:50:58,361
Cela en dit long
sur les films de Visconti.

614
00:50:58,385 --> 00:51:00,476
Il était le maître du tir de la grue,

615
00:51:00,500 --> 00:51:04,100
mais au lieu de l'utiliser
pour célébrer le monde aristocratique,

616
00:51:04,124 --> 00:51:08,043
il l'a utilisé pour flotter à travers ce monde,
méprise-le,

617
00:51:08,067 --> 00:51:11,782
fasciné, attiré
et repoussé.

618
00:51:12,327 --> 00:51:16,268
En tant que marxiste comme Pasolini,
il pensait que les ouvriers et les paysans

619
00:51:16,292 --> 00:51:19,338
avait la plus grande autorité morale
dans la société.

620
00:51:21,424 --> 00:51:25,405
Et dans ce film, <i>Rocco et ses frères</i>,
nous pouvons à nouveau voir

621
00:51:25,454 --> 00:51:27,629
Les sympathies de Visconti
pour les pauvres.

622
00:51:28,002 --> 00:51:31,317
Alain Delon, ici à gauche,
est issu d'une famille pauvre

623
00:51:31,341 --> 00:51:34,519
qui a bougé
au nord de Milan, pour trouver du travail.

624
00:51:34,543 --> 00:51:38,275
L'histoire montre
le dur détail social de telles vies.

625
00:51:39,199 --> 00:51:43,345
Mais regarde la beauté meurtrie
des gens et du cinéma.

626
00:51:56,518 --> 00:51:59,582
Visconti filme d'en haut
de la cathédrale de Milan,

627
00:51:59,606 --> 00:52:03,136
vue d'une autre grue,
pourriez-vous dire.

628
00:52:03,160 --> 00:52:09,374
Et il filme quelques scènes dans un tramway en marche,
une sorte de coup de grue ouvrier.

629
00:52:11,079 --> 00:52:13,054
Société et beauté.

630
00:52:13,078 --> 00:52:16,788
C'est comme si le marxisme lui-même
est un coup de grue.

631
00:52:30,188 --> 00:52:32,149
Où Visconti représentait les gens

632
00:52:32,174 --> 00:52:35,287
dans une sorte d'historique
opéra de classe sociale,

633
00:52:35,312 --> 00:52:39,432
le prochain grand réalisateur italien
des années 60, Michelangelo Antonioni,

634
00:52:39,457 --> 00:52:44,730
vu la vie de manière plus abstraite
et je l'ai encadré comme ceci : sur le bord.

635
00:52:45,504 --> 00:52:50,523
Dans son film de 1962, <i>L'Eclisse</i>
Alain Delon est un agent de change romain.

636
00:52:53,301 --> 00:52:58,302
Il commence une relation
avec une femme jouée par Monica Vitti.

637
00:52:58,327 --> 00:53:01,834
Presque immédiatement, nous voyons
qu'Antonioni encadre son peuple

638
00:53:01,858 --> 00:53:07,647
de manière non conventionnelle et immodérée,
sur le bord de l'écran, ou à moitié caché.

639
00:53:07,671 --> 00:53:10,729
Antonioni avait étudié
Peinture abstraite américaine

640
00:53:10,753 --> 00:53:14,020
et ses films ressemblaient à
toiles de la vie moderne

641
00:53:14,044 --> 00:53:16,743
dans lequel les gens
n'apparaissent que partiellement.

642
00:53:18,096 --> 00:53:21,325
Antonioni semble voir
un vide dans la relation

643
00:53:21,350 --> 00:53:25,164
entre Vitti et Delon,
le vide de la vie moderne.

644
00:53:28,606 --> 00:53:33,586
Dans la célèbre fin de <i>L'éclisse</i>,
Vitti sort du film.

645
00:53:48,278 --> 00:53:50,850
Pour ne jamais réapparaître.

646
00:53:56,538 --> 00:53:59,809
Au lieu de cela, nous voyons
les lieux, les coins de rue

647
00:53:59,833 --> 00:54:02,430
où elle et Delon se trouvaient autrefois.

648
00:54:02,836 --> 00:54:08,269
Le vide semble prendre le dessus,
le monde semble vide.

649
00:54:13,026 --> 00:54:16,039
Comme si tout le monde
est à l’intérieur ou mort.

650
00:54:21,703 --> 00:54:24,452
Nous voyons cette femme
et je pense que c'est Vitti,

651
00:54:24,476 --> 00:54:28,285
notre personnage principal, est revenu.

652
00:54:31,357 --> 00:54:36,219
Mais ce n'est pas le cas,
c'est juste un autre passant anxieux.

653
00:54:38,699 --> 00:54:43,405
Comme nous l'avons vu, les personnages des films
des grands maîtres du cinéma d'art des années 50,

654
00:54:43,429 --> 00:54:47,369
Robert Bresson, Federico Fellini
et Ingmar Bergman,

655
00:54:47,393 --> 00:54:49,465
sont au centre des films.

656
00:54:49,489 --> 00:54:53,092
Et les films eux-mêmes
sont basés sur des mondes fermés :

657
00:54:53,116 --> 00:54:55,400
les prisons, les cirques, le théâtre.

658
00:54:56,120 --> 00:54:59,211
Les gens d'Antonioni
sur le bord du cadre

659
00:54:59,235 --> 00:55:02,054
sont aussi malheureux
comme celui de Bergman ou de Bresson

660
00:55:02,078 --> 00:55:08,078
mais ils vivent dans des espaces si ouverts
qu'eux, les espaces, semblent prendre le dessus.

661
00:55:08,102 --> 00:55:11,929
Regardez cette fin d'Antonioni
<i>Le Passager, [Profession : journaliste]
</i> par exemple.

662
00:55:11,953 --> 00:55:15,679
Le personnage de Jack Nicholson
est ici allongé sur son lit.

663
00:55:16,476 --> 00:55:20,650
La caméra le quitte,
comme il a quitté Vitti dans <i>L'éclisse</i>,

664
00:55:20,674 --> 00:55:23,031
et semble aller se promener.

665
00:55:25,137 --> 00:55:27,692
Le film devient cette promenade.

666
00:55:27,716 --> 00:55:31,345
Le tir ne coupe pas
lorsqu'il passe à travers la grille de la fenêtre.

667
00:55:33,762 --> 00:55:38,778
Quand la caméra revient enfin
pour Nicholson, il est mort.

668
00:55:44,586 --> 00:55:48,154
Alors que les personnages de Bergman
semblent s'enrouler vers l'intérieur,

669
00:55:48,178 --> 00:55:52,559
La spirale d'Antonioni vers l'extérieur,
ils se dispersent.

670
00:55:53,186 --> 00:55:59,497
C'est la première fois dans l'histoire du cinéma
que les personnages se sont dissous dans l'espace.

671
00:55:59,521 --> 00:56:03,398
Le sens d'Antonioni
de ce qu'est un être humain,

672
00:56:03,423 --> 00:56:07,918
un chiffre qui peut se disperser,
était presque bouddhiste, ou socratique.

673
00:56:08,250 --> 00:56:11,323
Ses plans longs, lents et semi-abstraits

674
00:56:11,347 --> 00:56:15,309
a ouvert la voie à trois grands
Les futurs réalisateurs européens :

675
00:56:15,333 --> 00:56:21,979
Miklós Jancsó et Béla Tarr de Hongrie
et le Grec, Theo Angelopoulos.

676
00:56:22,003 --> 00:56:26,545
C'est le deuxième plan dans celui d'Angelopoulos
film <i>Les joueurs itinérants</i>.

677
00:56:26,569 --> 00:56:28,648
La caméra se retire lentement,

678
00:56:28,673 --> 00:56:31,408
la photo concerne la rue
autant que les gens.

679
00:56:31,676 --> 00:56:35,013
Au cinéma conventionnel
cela établirait l'emplacement,

680
00:56:35,037 --> 00:56:37,245
puis nous ferions un gros plan.

681
00:56:37,269 --> 00:56:40,698
Angélopoulus
ne nous donne pas le gros plan.

682
00:56:43,853 --> 00:56:47,175
Les films d'Antonioni n'étaient pas exactement
un paquet de rires

683
00:56:47,199 --> 00:56:50,763
mais chez les compatriotes italiens
Pays d'Europe du Sud, Espagne,

684
00:56:50,787 --> 00:56:53,961
la nouvelle vague déferle
le cinéma mondial des années 60

685
00:56:53,985 --> 00:56:56,650
s'est manifesté dans la comédie.

686
00:56:56,674 --> 00:56:58,918
Prends ce film,
<i>Le fauteuil roulant. [Le cochecito]</i>

687
00:56:59,352 --> 00:57:02,435
L'homme debout au milieu
est Don Anselmo,

688
00:57:02,459 --> 00:57:04,818
sa femme est décédée
et il s'ennuie.

689
00:57:05,169 --> 00:57:08,710
Il n'y a rien de mal avec ses jambes
mais il veut un fauteuil roulant motorisé

690
00:57:08,734 --> 00:57:12,023
parce que tous ses amis en ont un,
et ça a l'air amusant.

691
00:57:12,343 --> 00:57:13,927
Vous pouvez vous rencontrer dans le parc.

692
00:57:15,014 --> 00:57:19,199
Ce qui était nouveau ici, c'était l'avant-garde,
ton anticonformiste.

693
00:57:19,223 --> 00:57:23,099
L'Espagne était encore gouvernée
par son dictateur de droite, le général Franco,

694
00:57:23,123 --> 00:57:26,930
donc les cinéastes n'étaient pas libres
expérimenter ouvertement.

695
00:57:26,954 --> 00:57:31,766
Mais le fauteuil roulant a posé un problème social,
les conditions de vie d'un vieil homme,

696
00:57:31,790 --> 00:57:33,981
et s'en est moqué.

697
00:57:35,801 --> 00:57:40,204
Le film s'ouvre avec des hommes marchant
avec des toilettes sur la tête,

698
00:57:42,325 --> 00:57:45,793
se moquer de Franco
marches militaires.

699
00:57:48,807 --> 00:57:54,445
Finalement, frustré, Don Anselmo
finit par empoisonner sa famille.

700
00:58:03,475 --> 00:58:07,503
Cette combinaison de réalisme et d'ironie
dans la culture espagnole à l'époque

701
00:58:07,527 --> 00:58:11,037
s'appelait
"esperpento", le grotesque.

702
00:58:11,729 --> 00:58:18,404
Le cinéaste espagnol post-Franco le plus célèbre,
Pedro Almodovar, a dit de ce grotesque :

703
00:58:18,428 --> 00:58:23,563
"Dans les années 50 et 60,
L'Espagne a connu une sorte de néo-réalisme

704
00:58:23,587 --> 00:58:28,842
ce qui était féroce et amusant,
Je parle de <i>Le fauteuil roulant.</i>

705
00:58:31,365 --> 00:58:35,663
Le film d'Almodóvar de 1984,
<i>Qu'ai-je fait pour mériter cela ?</i>

706
00:58:35,687 --> 00:58:40,073
présente le même genre
de famille dysfonctionnelle comme <i>Le fauteuil roulant.</i>

707
00:58:40,098 --> 00:58:45,909
Le ton, sincère, drôle, absurde,
c'est comme <i>Le fauteuil roulant</i>."

708
00:58:46,956 --> 00:58:52,118
La grand-mère déteste la vie citadine
et veut juste retourner dans son village.

709
00:59:04,836 --> 00:59:08,021
Et si l'Espagne prend
sur la new wave des années 60, c'était moqueur,

710
00:59:08,046 --> 00:59:14,094
alors il n'est pas surprenant que le saint patron
de la moquerie cinématographique, Luis Buñuel, était là.

711
00:59:14,118 --> 00:59:19,994
Ce film, <i>Viridiana</i>, a été réalisé
30 ans après <i>L'âge d'or de Buñuel.</i>

712
00:59:20,018 --> 00:59:25,420
Ce serait son film le plus interdit de tous les temps
et c'était un genou dans les couilles pour Franco.

713
00:59:25,445 --> 00:59:30,849
Un homme s'approche d'une femme sur un lit
et l'embrasse, rien de trop risqué là-dedans.

714
00:59:30,873 --> 00:59:36,072
Mais c'est son oncle et elle est religieuse
et il l'a droguée.

715
00:59:36,096 --> 00:59:41,348
Et plus tôt, nous l'avons vu essayer
ses talons hauts blancs et sa basque.

716
00:59:41,372 --> 00:59:43,657
Et une jeune fille regarde.

717
00:59:44,431 --> 00:59:50,401
Bunuel voit l'oncle
comme symbolisant Franco, choc après choc.

718
00:59:56,771 --> 01:00:02,305
Et enfin, en Suède dans les années 60,
la nouvelle vague moderniste a déferlé.

719
01:00:02,329 --> 01:00:07,148
Ce célèbre film suédois, celui de Vilgot Sjöman,
<i>Je suis curieux Jaune [Jag är nyfiken - en film i gult]</i>,

720
01:00:07,173 --> 01:00:10,988
il s'agissait d'une jeune femme
qui affronte la vie de front.

721
01:00:11,917 --> 01:00:14,664
Dans cette scène
sa croyance ardente dans la justice sociale

722
01:00:14,689 --> 01:00:17,908
commence à se séparer
à cause d'une mauvaise expérience

723
01:00:17,932 --> 01:00:18,898
dans sa vie personnelle.

724
01:00:19,588 --> 01:00:24,240
Pour couper la scène comme si elle parlait
à Martin Luther King est vraiment audacieux,

725
01:00:24,264 --> 01:00:26,129
la politique comme fantasme.

726
01:00:48,654 --> 01:00:51,437
Luther King était toujours en vie
quand le film est sorti,

727
01:00:51,462 --> 01:00:54,099
la scène
éthiquement dérangeant maintenant.

728
01:00:54,898 --> 01:00:57,339
La révolution au cinéma
à la fin des années 50 et 60

729
01:00:57,363 --> 01:01:01,672
était aussi révolutionnaire
comme cela dans les années 20 ou 40.

730
01:01:01,697 --> 01:01:05,182
Les cinéastes étaient assis dans ce café
et des endroits comme ça,

731
01:01:05,206 --> 01:01:13,050
et rêvais de rendre le cinéma plus personnel,
conscient de lui-même, ambigu, enragé et ironique.

732
01:01:14,076 --> 01:01:18,003
Ils ont réalisé ces choses
et, comme nous le verrons,

733
01:01:18,028 --> 01:01:21,398
a influencé la réalisation de films
à travers le monde.

734
01:01:22,041 --> 01:01:24,465
Mais rien n’est éternel.

735
01:01:24,489 --> 01:01:26,811
Et l'idéalisme
de la nouvelle vague française

736
01:01:26,835 --> 01:01:29,548
j'ai finalement eu la farce
assommé.

737
01:01:30,874 --> 01:01:35,363
Un film tourné dans ce même café
traite de cette défaite.

738
01:01:35,387 --> 01:01:38,663
<i>La Maman et la Putain</i>
il s'agit de cet homme et de trois femmes,

739
01:01:38,687 --> 01:01:40,647
dans les cafés et dans les chambres.

740
01:01:41,519 --> 01:01:45,884
Jean Pierre Léaud, le garçon vif
dans <i>Les quatre cents coups</i> de Truffaut

741
01:01:45,908 --> 01:01:50,798
est maintenant un homme et montre
son désespoir, directement devant la caméra.

742
01:02:04,878 --> 01:02:07,599
Il se couvre les yeux.

743
01:02:15,864 --> 01:02:19,462
Les rêves du cinéma européen
des années 60 étaient morts,

744
01:02:19,486 --> 01:02:23,408
mais ailleurs
ils venaient juste de naître.

745
01:02:26,015 --> 01:02:29,470
Synchronisé et corrigé par
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