All language subtitles for JUDAS PRIEST - British Steel (Classic Albums)

"British Steel" es uno de los
mejores �lbumes de Heavy Metal

y con eso me refiero
a rock pesado, alternativo

o de cualquier otro g�nero.

El el disco arquet�pico
del Heavy Metal.

son lo m�s grandioso
de lo m�s grande.

y as� es justamente
como el heavy metal debe ser.

A trav�s de los a�os hemos
hecho canciones

que te hacen llorar
que te hacen temblar de miedo.

Est�bamos creando lo que
para el momento pens�bamos

que era el aut�ntico
metal brit�nico.

Era una firme declaraci�n de
lo que era rocanrolear,

disfrutar de la vida
y del rock and roll.

Las canciones son como
el acero inoxidable,

simplemente cortan.

No hay rodeos, son directas,
afiladas y van al grano.

El metal es mi vida, puedo
sonar cursi pero es verdad.

A�n siento mucho cari�o
por la m�sica Metal.

me hace sentir vivo.

�Ian!

- �Tom!
- �Kenny!

�Amigo!

�C�mo va todo?

-"Bonjour".
-Hola, Ian.

- Hola Amigo.
- Gusto verte.

- �Cu�nto tiempo!
- S�.

Estaba tomando algo una tarde
en el Royal Oak en York Street

y vi un grupo de gente
marchando y pens� �Dios m�o!

Hubo un silencio de asombro
en el bar.

�Recuerdas esto?

�Oh, claro!

Esto podr�a ser la raz�n
por la que est�s aqu� hoy.

- Esto es tu vida.
- Al menos la mitad de ella.

Violando la ley,
violando la ley.

La siguiente canci�n es
del �lbum "British Steel"

Esta canci�n tiene la palabra
"ley" en el t�tulo.

�Violando la qu�?

Es un tema muy relevante
despu�s de tantos a�os.

"Ah� estaba, borracho,
sin trabajo y deprimido.

es tan frustrante,
voy de pueblo en pueblo.

No importa si vivo o muero;
pues pondr� acci�n en mi vida...

violando la ley.

�Violando qu�?

Es un himno. A�n sigue
causando la misma sensaci�n.

�Rompiendo las qu�?

Ve�amos a los polic�as moviendo
sus cabezas con la canci�n.

�Sabes de qu� se trata?

Violando la ley,
violando la ley.

Habla sobre el desempleo.
De eso se trata.

Es sobre la frustraci�n de
crecer y salir de un ambiente

de escuela o de universidad
y sentir que todas las cosas

que te han prometido no est�n.

Has trabajando para tener lo que
necesitas pero no puedes pasar

a otro nivel, as� que
te molestas

y violas la ley.

�D�nde est� la botella
de leche?

El sonido de la botella
de cerveza rompi�ndose.

y los autos de polic�a.

Es relatar una historia
con sonido.

Realmente puedes ver como una
pel�cula pasa por tu cabeza.

Esa es una de las cosas que me
ha gustado siempre componer.

Me encanta escribir cosas que
hagan como una peque�a pel�cula

en la cabeza y ah� es cuando
se usan esos sonidos extras

los de vidrios que se rompen
y las sirenas de polic�a...

para reforzar
lo que se quiere decir.

En ese momento el p�blico
pierde la cabeza...

Violando la ley.

S�, era una canci�n con un
sonido realmente pesado.

Definitivamente es heavy metal
pero tiene algo pop en ella.

Est�bamos recreando todo con
lo que sea que ten�amos

La sirena era en
realidad una guitarra,

yo con la Stratocaster
doblando la barra...

Porque no pod�amos encontrar
el correcto...

El efecto de sonido correcto.

El sonido que encajara
con la canci�n.

Esas eran las cosas divertidas.

Golpear bien las botellas
de leche. Hubo muchos golpes.

Sab�amos que esta canci�n pod�a
ser un sencillo de heavy metal

si en Inglaterra pod�a existir
algo as� y as� fue.

Gran parte del car�cter
de Judas Priest

quiz� provenga
de haber crecido en Midlands,

que era muy industrial.
Yo trabaj� en la "British Steel".

Creo que es justo decir
que eran tiempos de ira,

quiz�s no para todos,
pero s� para mi.

En seguida me volv� rebelde
como persona.

Rebelde con mis padres,
con el sistema, con todo.

Y cuando la m�sica lleg�
a mi vida eran cosas pesadas

y agresivas, desde The Kinks
y "You Really Got Me"

hasta obviamente Hendrix
y muchas influencias de blues.

Pero creo que el mayor efecto
que tiene

es que es muy industrial, son
comunidades muy entretejidas.

Y eso creo que te da
la determinaci�n

para salir
adelante y triunfar.

A nosotros siempre...

incluso cuando �bamos
a Londres, nos criticaban,

porque �ramos
una banda de Midlands.

As� que ten�amos
mucho que demostrar

y creo que eso nos volvi�
muy determinados.

Toqu� en varios grupos locales
semi profesionales, eh...

He aqu� los nombres de algunos:
Lord Lucifer, Hiroshima

y mi hermana estaba saliendo
con Ian, el bajista.

Una novia que tuve conoc�a a la
hermana de Rob y me dijeron

que era un gran vocalista y que
pod�a alcanzar notas alt�simas.

Y pens�: grandioso. Es justo lo
que necesita Priest...

un vocalista con
esas cualidades.

No tuvimos dudas, el chico era
realmente bueno, quiz�s mejor

que cualquier otro
que yo haya escuchado.

Obviamente le gustaban las
mismas cosas, mismo estilo.

Me imagino que escrib�a
canciones de amor, de chicos y

chicas y cosas as�. Pero creo
que me equivoqu�.

La primera banda en la que
toqu� se llamaba Shaven Dry.

No s� de d�nde
sacaron eso.

Luego, en una llamada
The Flying Hatband

donde me la pusieron dif�cil

porque cantaba y tocaba
guitarra y s�lo �ramos tres.

Y yo no canto muy bien,

pero fuimos teloneros
de Deep Purple en Europa

y sobrevivimos.

Ya en aquel entonces
Ken quer�a traer al grupo

a dos guitarristas
con estilos distintos

para as� tener m�s recursos
musicales a la mano.

Por eso Glenn se nos uni�.

El grupo pas� a tener
dos guitarras.

Ellos saben que mi entrada
iba a ser temporal,

mientras buscaba otra cosa.

Pero me di cuenta de que
el grupo ten�a potencial.

Desde entonces nos fue bien.

Recuerdo que en aquel entonces
los m�sicos de la zona

tocaban temas de blues
de doce compases.

Nosotros concientemente
nos negamos a emularlos.

No quer�amos sonar
como los dem�s.

Siempre quisimos hacer
algo distinto.

Lo que toc�bamos
era rock pesado,

que luego se populariz�
como heavy metal.

El sonido del grupo
se estableci� y consolid�.

Ken y Glenn imprimieron
su sello con las guitarras.

Poco a poco, las cosas llegaron
a un punto espec�fico.

El sonido de Judas Priest
estaba comenzando a emerger.

En los setenta, Judas comenz�
a redefinir el heavy metal.

Ya hab�amos tenido la primera
oleada con Zeppelin y Sabbath,

pero Priest tom� eso y lo torn�
en algo m�s agresivo.

Lo reforzamos con una imagen
y concibieron algo �nico.

M�s que encabezar un movimiento,
se toparon con algo,

una idea novedosa que llam�
la atenci�n y los hizo vender.

Tipton y Downing formaron
un buen d�o de guitarras.

Tener dos guitarras l�deres
no era com�n en aquel entonces.

S�lo Thin Lizzy y Wishbon Ash
los antecedieron.

Tipton y Downing sin embargo
lo hicieron de una forma

que fue eficaz y estrecha.
Sus estilos tambi�n contrastan.

Siendo uno de los primeros
con dos guitarras l�deres,

est�bamos trabajando
con estructuras novedosas,

como la armon�a
de acordes,

que no se logran
con una sola guitarra.

Eso daba profundidad
y alcance a la m�sica.

Otro punto es que lo que hago
con una guitarra.

Ken lo refuerza
cuando se incorpora.

Le da m�s contundencia,
en especial cuando es en vivo.

Es un himno. Es lo que nos
propusimos con "United".

Pens�bamos que todo disco
de metal debe tener un himno.

Lo que me gusta del metal
es la actitud

t�pica de la clase obrera
desvalida;

el deseo de hacerle frente
a cualquiera.

Porque, sin importar el dinero
o el auto que tenga el otro,

podemos mirarlos de frente

sin dejar de sentirnos
importantes y valiosos.

Aunque lo intenten
nunca podr�n interrumpir,

porque estaremos unidos.

Con los grandes temas,
como "Living After Midnight",

"Breaking the Law". "Metal
Gods", y sobre todo "United";

la gente canta a coro con uno.

Sucede que cuando la tocamos
en vivo y paramos

la gente sigue cantando.

Es la fe en este estilo
de m�sica y lo que representa.

Era un mensaje
para la juventud brit�nica.

- Del mundo.
- Del mundo.

Tenemos algo del disco
"British Steel".

Acomp��enos a la tierra
de los "Metal Gods".

D�jenme intentar...

Bien. Podemos con dos guitarras
dar a los fraseos sencillos

un toque m�s puntuado.

Por ejemplo, en "Metal Gods".
Dos, tres, cuatro...

Luego las guitarras responden.

Ese eco del pasaje vocal
lo acent�an las guitarras.

Este era uno de los sellos
del grupo.

Algo que nos identificaba.

Priest es quiz�s responsable
de haber endurecido

la imagen del rock
y el metal en los 80.

Fue debido a mi, pues suelo
usar mucha ropa de cuero.

Me siento desnudo a menos

que me ponga
un par de vacas encima.

S�, la imagen del cuero
y los tachones

vino un poco
antes de "British Steel".

Pero fue algo que evolucion�
y para este disco,

cuando salimos de gira,
lo llevamos al m�ximo.

No fue f�cil llevar tanto cuero
en el escenario,

pues �ramos un grupo energ�tico
y toc�bamos dos horas seguidas.

Pero nos divert�amos, ya que
nos hac�a sentir fuertes.

Con lo a�os aument�
hasta llegar a la exageraci�n.

Me encanta ponerme el atuendo;
forma parte de lo que hago.

Las p�as, los l�tigos,
las cadenas y las esposas

fueron incorporadas
gradualmente

y se convirtieron en parte
del espect�culo y la m�sica.

Ir a un concierto de Judas
era ver y o�r algo especial.

As� terminaba.

No est�bamos conscientes
de la historia de la casa,

pues �bamos
de estudio en estudio.

Fue incre�ble saber que �bamos
a grabar en casa de Ringo Star.

De echo, antes pertenec�a
a John Lennon.

No s� si el estudio
lo instal�, John o Ringo,

pero Ringo se fue a Francia
a vivir

y como estaba ah� ociosa
decidi� rentarla

a quienquiera que la quisiera.

Curiosamente, en el ba�o
de la habitaci�n de Lennon

hay dos inodoros juntos
con placas de bronce encima.

Una dice "John"
y la otra "Yoko".

Nos re�amos pensando
en ellos tomados de la mano.

Nos instalamos en el estudio,
que era peque�o y apagado.

R�pidamente descubrimos
que no �bamos a obtener

el sonido que quer�amos.

Aunque no iba a ser f�cil
comunicarme con ellos.

decidimos usar toda la casa.

Lo bueno de la casa,
teniendo tantas habitaciones,

era que pod�amos instalar
el equipo donde quisi�ramos.

Pod�amos grabar las guitarras
en el ba�o. Era ah� mismo.

La variedad de propiedades
ac�sticas era asombrosa.

En la entrada hab�a un enorme
pasillo de piedra y m�rmol

con una escalinata
hacia el piso superior.

All� instalamos la bater�a.

Colocamos un par de micr�fonos
en los balcones de arriba,

y obtuvimos en sonido
para la bater�a.

Las guitarras las grabamos
en habitaciones grandes.

Era el sonido perfecto,
como el de un escenario.

Fue muy f�cil conseguir
el sonido del disco.

En aquel entonces grab�bamos
las guitarras, el bajo,

la bater�a y la voz, y listo.

Experimentar con sonidos
que no ven�an de instrumentos

como golpear un radiador
con un martillo, era grandioso.

Tom incorpor� eso a la m�sica
y a la producci�n.

Buscaba sonidos distintos.

Ese era un buen efecto.
�En qu� habitaci�n lo hicimos?

El estruendoso sonido
en el tema "Metal Gods".

Creo que era al batir la puerta
de esa enorme habitaci�n.

Creo que as� lo hicimos.
Eran puertas como de iglesia.

La batimos. Comprimimos
el sonido y lo repetimos.

Quiz�s lo usamos en reversa.

Son tantos los efectos
que hicimos por cuenta propia.

Usamos mucha fantas�a
e ilusi�n.

Me gustan los libros
de ciencia ficci�n

y las historias de ficci�n
de la buena literatura.

Mucho de eso lo incorpor�
a canciones como "Metal Gods".

Es m�s grande y amenazante
que en la vida real.

S�. A eso se debe el ritmo
de marcha y regimiento.

como si un enorme ej�rcito
llegara para dominarlos,

en este caso,
las m�quinas met�licas.

Me he inspirado en filmes
como "The Krakenwakes"

y "Day of the Triffids";
ese tipo de cosas.

Esas pel�culas
en blanco y negro

de los grandes estudios
brit�nicos.

Pr�cticamente se pueden
ver y sentir estos robots.

Estos robots de metal
caminando alrededor.

Ese ruido, no estoy seguro
de lo que era.

Lo grabamos una noche
fuera de la habitaci�n de Ian.

Aqu� viene el taco de billar.

�Lo ven?

El suspiro del robot...
era un taco de billar

grabando en la cocina.

S�.

Y fuertemente comprimido.

Aqu� viene el solo.
Vamos a subirle.

Ah� est�, el sonido definitivo.

En cuanto a ese sonido...

Recuerdo cuando escrib�
ese solo. Ven�a del bar.

�Te acuerdas?
El peque�o bar.

S�, el... �vaya! Me pones
a prueba. Estaba cerca.

Yo estaba algo enfermo,
pero lo hice con actitud,

quiz�s por las 4 � 5 jarras
de cerveza que hab�a tomado.

�No fueron m�s?

Seis o siete.

El enfoque que emplearon
no era de absoluta seriedad.

Quer�an hacer un traqueteo.

As� que tomaron una bandeja
de cubiertos y grabaron eso.

Al saber esto sobre esa pista

ya no es tan serio
como se habr�a pensado.

y aqu� hay otro efecto.

Eso es un cable
de guitarra que golpea

la mesa de la cocina.

Una cuerda de guitarra
contra un estuche

nuevamente
con una mega compresi�n.

Creo que Tom hac�a mucho esto
cuando dorm�amos o sal�amos.

No era tan f�cil como
descargar los "samples".

No. Estas con las famosas
bandejas de cubiertos.

De hecho Rob era el orgulloso
due�o de un l�tigo. �No?

Sol�a usarlo en en escenario.

Creo que probamos con el l�tigo
pero no produc�a sonido.

Era un viejo
acorde de guitarra.

Y he ah� todos los cuchillos
y tenedores

de la cocina de Ringo.

En la bandeja, yo estoy ah�
parado con una bandeja,

repleta de cuchillos
y tenedores haciendo esto.

En varias pistas, como diez
o doce, quiz� m�s.

Pusimos varias pistas una
encima de otra

de estas bandejas de cubiertos
en el suelo de la cocina.

Y le a�adimos

atriles de micr�fonos
sin gomas por debajo.

Las arroj�bamos, hab�a que
hacerlo en tiempo real.

Alguien se pon�a ah�
con unos aud�fonos.

Si mal no recuerdo
las grab� casi todas.

Cocina heavy metal con...

S�, eran muchas.
Cocina heavy metal.

�Ahora lo oyen?

Era cuesti�n de ver qu� tipo
de cubiertos sonaba mejor.

�Cuchillos con cucharas?

Creo que tenedores
con cuchillos,

porque en la sesi�n tuvimos
que comer con las manos.

Esa �poca fue divertid�sima.

Actualmente uno va por ah�
y busca un "sample",

lo saca de un CD o compra.

Nosotros sol�amos inventar
todo lo que pod�amos,

de maneras raras
y maravillosas.

Y fue, ya saben, fue muy
divertido hacer este �lbum.

Y termina de un modo...

totalmente s�lido.

En cierto modo es un retrato
de la banda.

Es onomatop�yico, es...

De verdad que dice mucho
sobre la banda.

No creo que haya sido
una afirmaci�n

dicha inmodestamente.

No dec�amos que fu�semos
los dioses del metal

Era algo dicho en el aire...

pero con el tiempo
creo que sucedi�,

que nos volv�amos dioses
del metal para algunos.

Experiment�bamos mucho,

particularmente
en "British Steel",

por ejemplo con el comienzo
de la pieza "The Rage"

Empezaba como en reggae

pero a lo heavy metal,
lo cual les demostraremos.

Lo cual tambi�n
era raro en esa �poca.

Necesitas de la bater�a
y el bajo

para obtener todo el efecto
pero es algo as�.

Lo cual era tambi�n t�pico
de Priest en esa �poca,

luz y sombra.

e intentamos sacar el
m�ximo provecho del fraseo

cuando aparece haciendo
un pasaje antes

el cual ten�a
un contraste impactante.

Fue el juego de luz y sombra
lo que dio el impacto en la banda

y tambi�n su identidad.

Esa fue, creo, una de
mis canciones favoritas

por el contraste.
La gente no lo esperaba.

Olvid� si fue Ken o Glenn
quien dijo:

"Toca el bajo a trav�s
de esto", y yo dije: "bueno".

As� que comenc� tocando
de modo muy simple,

ya saben, nada intrincado.

Y dijeron "Bien hag�moslo
sin bater�a".

Y ya tienen
el comienzo del bajo.

La pieza "The Rage"
la pensamos al final.

Necesit�bamos otra pista,
y dijimos: "inventemos otra".

El reggae se encuentra
con el metal.

Suena absurdo pero funciona,
es estupendo.

Es una pieza maravillosa,
es muy interesante.

De todas las piezas
que salen en "British Steel"

creo que �sta es la que hace

la mayor cantidad de cambios
y giros; la m�s innovadora.

De repente cae de golpe
en esto.

Uno no se espera ese fraseo,
y cuando lo haces

te empuja hacia atr�s.

La pieza tiene dos fortalezas,
el fraseo, que es fant�stico,

pero dram�tico,
y las letras son dram�ticas

Rob tiene todo el cr�dito,
las letras aqu� son...

"Venimos de una bola de fuego
pasando mar y monta�a".

Es grande,
la letra es grande.

Y hasta hoy en d�a,

no tengo ni idea
sobre qu� estoy cantando.

No s� de d�nde provino
la idea.

Es una canci�n que dice,
s� libre para ser...

s� libre para ser
lo que quieras y quien quieras.

Para m� este es un solo
particularmente inusual

porque es muy emocional
y muy al estilo blues.

Generalmente
soy el que usa como loco

la barra de la guitarra

- Fue una gira muy ruidosa.
- S�.

Probamos de todo,

y creo que algunas bandas
tem�an experimentar

porque cre�an tener una
f�rmula que funcionara

y que si la variaban
se perjudicar�an.

Nosotros siempre
acept�bamos experimentar.

y siempre interpret�bamos
ampliar el horizonte del metal

para hacerlo m�s aceptable.

Creo que por eso dicen
que Priest

son los embajadores del metal

y abr�amos las puertas
a muchos otros

porque nosotros les dimos
m�s campo para trabajar.

No obstante, nunca nos
felicitamos ni dijimos:

"Llevamos el estandarte
del metal".

As� �ramos, lo probamos todo,
y para nosotros; todo se val�a.

Uno lo probaba y si no
funcionaba, no funcionaba.

Pero si funcionaba, �Por qu�
no meterlo en el �lbum?

Y siempre trabaj�bamos
y pens�bamos as�.

Siempre pens� que las motos,
sobre todos las Harley,

estaban en la misma
dimensi�n que el metal.

La moto es estruendosa,

apesta, molesta a la gente.

Los atributos correctos
de la m�sica metal.

S� ibas a un concierto
de Priest, ver�as motos.

La moto ten�a que estar.

Ten�a que haber explosiones.
De eso se trataba todo.

S� funcionaba, estaba ah�.

Siempre est�bamos de gira.

20 a�os sin descanso.

La vida termin� siendo
una gran gira.

Intentar dividirlo en a�os
es muy dif�cil.

No tomas dos a�os de descanso
para irte a las Bahamas.

Ya sabes, no hay tiempo
para eso.

Haces un disco, una gira,
otro disco, otra gira

y vuelves a repetirlo.

Siempre hubo incidentes
en las giras.

�Pero obviamente muchos
no pueden contarse!

Nos divert�amos mucho
con los extintores.

Mantengan a Rob alejando
de los extintores.

Todos han visto "Spinal Tap",
�Verdad?

Pues no es tan divertido
en la vida real.

Pero dudo que haya
algo en esa pel�cula

que no haya sucedido
en verdad, �saben?

Cosas como perderse bajo
el escenario, si suceden.

A veces pienso que cuando
la banda vio "Spinal Tap"

quiz� no sab�a
que era una parodia.

sino que crey�
que era un documental

por ser tan parecida
a su realidad.

"Hola Cleaveland"
Est�bamos en Detroit.

"Hola Detroit"

As� son las cosas cuando
uno hace grandes giras

en ciudades grandes
noche tras noche.

Pegaban el nombre
de la ciudad en el monitor

porque uno lo olvidaba,
es f�cil que pase.

Hay interminables historias
sobre eso.

Y uno tiene que ver eso,
es s�tira.

Y si no puedes re�rte
de eso

no tienes derecho a estar
en este medio.

Porque tienes que re�rte
de esas cosas

porque es real, es gracioso.

�"Grinder"!

Glenn siempre tocaba
la guitarra

de un modo en que sonaba
como un cantante.

Al o�r su fraseo:

As� termina el fraseo,
luego descansa.

Y luego te lleva
a otro espacio.

Y luego vuelve a bajar

y te prepara para lo siguiente.
Tiene mucho gusto.

Creo que hice este solo
cuando estaba menos ebrio.

Pero tocarla es estupendo
y es en el escenario.

Lo gracioso con Priest
es que nuestros solos

se volvieron parte
de las canciones

y los j�venes no esperan
que los cambien mucho.

Se volvieron una parte
de las canciones

si bien uno toca ad lib
y cambia partes

los chicos esperan
que los solos

casi como la parte cantada,
no cambien.

Uno podr�a decir,
o cierta gente dice:

"�No se torna aburrido?" No.

En casa s�, pero en el escenario
te gusta tocarlos casa noche

porque son parte de la canci�n

Glenn, realmente...

se quedaba en el estudio
durante horas y horas

intentado conseguir
lo que quer�a.

Y eso es disciplina,
es hacer bien tu arte.

Tienen que haber o�do
la historia de eso:

Creo que lo compusimos

en Tittenhurst Park,
en esa casa de Ringo.

Rob estaba acostado arriba

y nosotros prob�bamos
algunos fraseos

y no lo dejamos dormir

as� que no tuvo m�s opci�n
que componerla.

"Living After Midnight"

pudo haber sido "No puedo
dormir a la medianoche.

No lo dejaron dormir,
pero trabaj�bamos as�.

Siempre fui noct�mbulo.

Siempre me he divertido m�s

al ponerse el sol y salir
la luna, como mucha gente.

Es cuando uno sale
a divertirse.

Esta pista fue el punto
de cambio para la banda

porque son� mucho en EUA.

Eso represent� un gran cambio
para su carrera.

�Qui�n dijo que no se puede
cantar con "The Priest"?

S�, trabaj�bamos hasta
las 4 � 5 am en esos d�as.

S�, sin duda.

Nos par�bamos antes
de irnos a acostar.

Muchas piezas comienzan y
luego gravitan hasta el coro

Pero esto fue
nuevo para nosotros

Comenzamos con el coro
y luego con el verso.

- �Cu�l es su banda heavy metal?
- �Priest!

Y luego entraba instrumental,
ya saben,

para construir lo posterior
en EUA,

a los estadounidenses
les encantan estas cosas.

Tienen como una actitud
inflexible y despiadada

de que s� se van
a divertir, ya saben.

Priest, rocanroela
para siempre.

�S�, Priest manda!

Esta es la l�nea
atrayente...

Es muy inmediata, tiene
el sentimiento, como dije

y luego no estoy.

Ya saben, hago lo m�o
y luego me largo.

"Mi cuerpo llega",
�qu� podr�a significar eso?

Toda la noche.

Esto fue mucho antes
que el viagra, amigos.

No necesitas viagra,
solo necesitas metal.

Era cuesti�n de creer
en las canciones

y en el mensaje que ten�an.

Nada de actuar.

Esto es metal
y es lo que hacemos

y con la actitud de
"lo hacemos mejor que nadie".

Luego de "British Steel"
todo pas� a otro nivel

y explotaron.

Hubo un crecimiento
global incre�ble

y Priest se volvi� la banda
de metal n�mero uno del mundo.

El dinero o el �xito no
formaban parte de la f�rmula.

Para nosotros en esa �poca,
nos encantaba nuestro metal.

Pero cuando te otorgan
un Disco de Oro dec�as:

�Ah, ahora es de oro!

Pero en verdad ocultamente
te sent�as muy orgulloso.

Fue el primer �lbum de ellos

que tuvo un gran �xito
internacional.

sobre todo en EUA.

Hab�an trabajado muy duro all�

pero despu�s de ese �lbum
se vieron de pronto

al nivel de tocar
en estadios.

Pudieron hacer giras
de 8 y 9 meses en EUA.

Literalmente de costa
a costa y de regreso.

Tocaban en estadios
de 12,000 y 15,000 puestos.

y mientras tuvieran fuerza
vend�an todas las entradas.

y a veces tocaban
varias veces por noche.

Priest pod�a y puede ir de gira
no solo a escala global,

sino tambi�n a todas las
ciudades de Estados Unidos.

Judas Priest,

toquen con todo el coraz�n
para estos chicos, �s�?

Te amamos, Glenn Tipton,
te amamos.

Los j�venes se identificaron
mucho con nosotros all�.

Recuerdo lo que sent�a
al o�r esto en la radio

y la respuesta del p�blico
estadounidense.

Viaj�bamos por EUA
de inc�gnitos

y cuando lo o�mos

en verano uno estaba
en un parque

o en un lago, y cuando
los autos pasaban

uno pod�a o�r esta canci�n.

Era una canci�n de verano,
de pasarla bien,

era f�cil de o�r,
ten�a mucho sentimiento

y estaba por doquier.

Algo muy importante respecto
a Ken y a m� cuando compon�amos

es que si pensamos que lo
disfrutaremos en el escenario,

�C�mo no disfrutarlo?

Creo que hay cosas
que hemos compuesto,

que quiz� sean m�s avanzadas
musicalmente

pero que realmente
no disfrutamos tocar

y si uno disfruta
de una canci�n en el escenario

todos la disfrutar�n.

Siempre se trataba
de arriesgarnos y jug�rnosla.

Y eso a�n sigue estando
en mi sistema.

Y quise salirme de eso

y hacer estas otras cosas

que eran importantes
para mi como m�sico

s�lo para ver que m�s
pod�a hacer.

fuera del entorno de Priest.

Todav�a siento gran cari�o
por la m�sica metal

me hace sentir vivo
como persona.

De vez en cuando tocamos
cosas como "The Rage"

o "You do not have to
be old to be wise"

y tambi�n es estupendo
porque con Ripper,

el nuevo cantante
de la banda,

le he vuelto a dar energ�a.

Todav�a me siento parte
de Priest.

Est� cada d�a de mi vida,

porque estuve con ellos
durante 20 a�os

y sigo teni�ndoles mucho
cari�o a Glenn, Ken e Ian.

Son como de mi familia.

Las bandas son animales raros,
si quieren llamarnos animales.

Pero cuando vas m�s all�
de las emociones.

las fricciones,
y el sufrimiento.

lo que a uno le queda es gente
con mucho amor y entendimiento

por las necesidades del otro
dentro y fuera de la m�sica.

Y me hace sentir bien pensar
que estamos reconstruyendo esto.

Y eso significa para m�
m�s que cualquier otra cosa,

que a�n seamos
los mejores amigos.

Hace poco retomamos
el contacto con Rob

luego de una larga ausencia,

y debo decir que lo extra��
cuando no estaba.

Me agrada volver
a estar con �l, ya saben.

desde un punto
de vista amistoso.

�sta fue la banda, y �sta
la m�sica que tocaban

a sus fans en vivo.

Y as� fue como se grab�
el disco.

Para esa �poca no hab�a
ninguna banda inglesa as�

por eso creo que en muchos
sentidos

sentaron cimientos
con ese �lbum.

Si uno tocaba metal
no pod�a eludir el hecho.

de que Priest ya hab�a
pasado por esa jungla

y que uno segu�a sus pasos.

"British Steel",
por lo que signific�,

es una clave importante para
todo lo que rodea a Priest.

Es un disco muy importante.

Fue uno de esos discos
que dio sentido a todo.

Y pienso que usualmente
en la vida,

las cosas que uno no planea
las que son espont�neas,

usualmente son las mejores.

Eso es lo maravilloso
de Judas Priest,

el legado sigue intacto.

A�n es una banda verdadera,
e importante,

tiene cosas importantes
que decir.

y a�n tiene
una gigantesca audiencia.

"Los padrinos del Heavy Metal
actual" suena estupendo,

estoy orgulloso de haber
formado parte de todo esto.

Llamarme el Dios del Metal

que me sigan llamando as�.

Siempre dije que Elvis
era el Rey

y Rob Halfort el Dios
del metal, as� que...

"British Steel" no fue un disco
incre�ble ni un disco cl�sico

de la noche a la ma�ana.

Se ha ganado ese honor.

�Podr�a resumir a
Judas Priest en tres palabras?

Aun sigue fuerte.

Classic Albums: Judas Priest "British Steel"

Subtitulado por:

Gerardo Sp�ndola
damesp@yahoo.com.mx