All language subtitles for HOTEL CALIFORNIA - Eagles Part 2 (2007) -Por

#..Just yesterday morning

# They let me know that you were gone

# Susanne the plans we made
put an end to you

# I walked out on a morning

# And I wrote down this song... #

H� letras sobre uma amiga que se matou

e experi�ncias em um hospital psiqui�trico
e drogas,

ent�o a quest�o n�o � de forma alguma a melodia.

#..I've seen fire and I've seen rain

# I've seen sunny days that I thought
would never end... #

Ele era um viciado pesado em drogas
maior que qualquer um de n�s.

Sweet Baby James era essa porra animal.

Ele era um drogado hippie. E havia
algo sobre aquela mentalidade

que, de uma forma ou de outra,
o separou de todo o resto.

Eu me lembro dizendo para ele uma vez,
"� uma boa coisa

que voc� � a porra de um cara folk, cara.
Se voc� fosse um rock'n'roller,

voc� j� estaria morto anos atr�s.

Voc� n�o pode se comportar dessa forma
sem que algu�m o mate, ou voc� se mate."

#..Oh, I've seen fire
and I've seen rain... #

Apoiado por m�sicos provenientes de um
conjunto conhecido como a M�fia de LA,

o primeiro disco de James Taylor na Costa Oeste
permaneceu na parada de �lbuns

por mais de 100 semanas,

fazendo do sens�tivel cantor-compositor
capa de not�cias,

e, no mesmo ano,

uma colega no ex�lio da Costa Leste lan�ou o
disco mais bem sucedido que LA j� produziu.

Eu sei que muitos de voc�s s�o
admiradores de James Taylor.

Eu tamb�m sou.

Eu gostaria de cham�-lo aqui para me ajudar.

Ele foi gentil o suficiente para se voluntariar,
ent�o, venha, James!

Carole King fez seu nome como
uma das metades de Goffen And King,

uma parceria prol�fica na f�brica de composi��es
de sucesso no cora��o de Nova Iorque, o Brill Building.

Mas em LA, ela passaria por uma radical reinven��o.

# So far away

# Doesn't anybody stay in one place
any more...? #

Carole King, ela aproveitou-se de Sweet Baby James,

ent�o Carole era uma grande parte disso.

#..It doesn't help to know

# You're just time away... #

Ela escreveu todas as grandes can��es
que crescemos aprendendo,

de Up On The Roof a One Fine Day
a Natural Woman.

Quero dizer, ela escreveu tudo.

A transforma��o de Carole King de uma compositora de
aluguel para uma cantora-compositora introspectiva

exemplificou a mudan�a da ind�stria
da m�sica de Nova Iorque para LA,

de Brill Building para Laurel Canyon.

#..One more song about
moving along the highway... #

Tapestry gastou admir�veis 15 semanas em n�mero 1,

confirmando LA como a casa espiritual e naturalmente
comercial para um novo tipo de artista popular.

Eu acho que � justo dizer que
Los Angeles teve toda a inten��o

de se tornar o local para trazer
aquela intensa individualidade

do cantor-compositor para a dianteira.

N�s desenvolvemos aqui uma coisa chamada
"o calor por tr�s da batida",

que eram os advogados que
tornaram tudo isso poss�vel.

A ideia de auto-publica��o, por exemplo.

As novas autonomias dispon�veis
para o cantor-compositor.

Estas coisas foram codificadas aqui.

Por volta do fim de 1971,

LA era o centro de um neg�cio
musical multimilion�rio

cada vez mais dirigido
por seus compositores...

..e entre a comunidade de artistas
ego�stas da cidade,

um jovem m�sico emergiu como a
voz da consci�ncia coletiva.

Eu me lembro que recebi uma foto 8 x 10
brilhante desse cara realmente bonito

com uma demo, e eu pensei,

"N�o pode bater Bob Dylan."

Ent�o minha secret�ria escutou-a e
me chamou no dia seguinte e disse,

"Voc� deve escutar essa fita.
Esse cara � realmente bom."

# Jamaica was the lovely one

# I played her well

# As we lay in the tall grass
where the shadows fell... #

Jackson Browne mudou-se de Orange County

para Los Angeles em 1966,

idade apenas 17.

Ele foi logo um popular e
muito admirado favorito

da comunidade de Laurel Canyon.

#..Jamaica say you will... #

Havia dois anos que recebi propostas,
mas n�o me senti realmente preparado.

Percebi realmente cedo que para fazer discos,
eu teria que levar muita inten��o,

e que aquele n�o poderia simplesmente
entrar no est�dio

como nossos legend�rios her�is fizeram

e sentaram, e, por $250,
produziram sua primeira obra-prima.

Eu ouvi falar de Jackson atrav�s de
uma mulher chamada Pamela Polland -

P-O-L-L-A-N-D. Alma gentil.

Pamela est� no Hawaii. Quando encontrei Pamela,
ela disse, "se voc� acha que eu sou boa,

voc� deve encontrar Jackson Browne".

Musicalmente, ele era tremendamente respeitado,

e realmente serviu de crit�rio

para uma grande parte do novo g�nero
de cantores-compositores.

# Well, I've been out working... #

Letras confessionais, poesia linda, e
imaginando por que o mundo est� t�o fudido

e por que sua vida est� t�o fudida.

Ele � um artista seminal incrivelmente
importante da nossa �poca.

Quando Jackson escreveu, "Por favor n�o
me confronte com minhas falhas,

"Eu n�o as esqueci,"

e ele tinha apenas 17!

# Don't confront me with my failures

# I had not forgotten them... #

Tristeza! Voc� est� escrevendo
como um homem de 60!

"N�o me confronte com minhas falhas,
eu n�o as esqueci."

Maravilhoso.

Maravilhoso!

Jackson Browne tinha o talento, carisma
e apar�ncia para ser uma estrela.

O que ele n�o tinha era
um contrato de grava��o.

David Geffen havia sido um empres�rio e um agente, e ele
tinha sido bem versado nos diferentes aspectos daquele

mercado da m�sica.

Eu achava que ele estava me colocando
na Columbia ou Atlantic.

De repente, eu decidi...

Inferno, vou fazer isto!

Eu fui ver Ahmet Ertegun, toquei as fitas para ele e disse,
"voc� deveria assinar com ele. Voc� far� muito dinheiro."

Ele disse, "eu tenho muito dinheiro. Por que voc� n�o come�a uma
gravadora? Ent�o voc� poderia ter muito dinheiro." Ent�o eu fiz.

N�s usamos produtores independentes, ou deixamos os artistas
produzirem por eles mesmos. O que eles quiserem.

� uma companhia muito orientada no artista

e o que eles quisessem fazer, n�s apoiamos,
ou devemos estar envolvidos.

O que eu mais gostava eram pessoas
que cantavam as pr�prias can��es.

Isto era o que todos eles tinham
em comum na Asylum Records.

Esta era a...gestalt do dia.

Ele tamb�m era o empres�rio de todo mundo.

Mais tarde, t�nhamos pessoas resmungando
sobre conflito de interesses

mas n�o havia conflito de interesses, porque eu n�o acho
que chegou a cobrar nenhum de n�s por nos gerenciar.

Ele era nosso patr�o.

Os Medici.
O Medici do rock'n'roll.

# Doctor, my eyes have seen the years

# And the slow parade of fears
without crying

# Now, I want to understand... #

Os etos dos artistas da Asylum era um an�tema

para as conven��es do mercado da m�sica,

e a abordagem de Geffen sobre artistas
e repert�rios era tipicamente direta.

David percebeu que outros
m�sicos eram muitas vezes

uma fonte extremamente importante
para descobrir novos talentos.

Fui na casa dele, toquei algumas
can��es para ele. Sim.

Ele sabia que quando Jackson o contou
sobre John David Souther,

ou qualquer ordem que aconteceu, n�o me lembro,
ele realmente prestou aten��o.

Eu n�o acho que todo disco
que fazemos � um sucesso,

ou que todo artista ser� uma estrela, mas acho
que a m�sica que colocamos � muito v�lida.

Eu pensei, "Wow. Este � simplesmente a forma
que voc� acha que vai funcionar.

#..Doctor, my eyes... #

Se acreditamos neles, ficaremos com eles. N�o
abandonaremos um artista se ele n�o vende.

#..For having learned how
not to cry... #

A rela��o pr�xima de Geffen com seus artistas

levou a Asylum a assinar com alguns dos mais talentosos,
consagrados e interessantes compositores de LA.

Mas apenas um ano ap�s seu nascimento, seus
artistas solo produziriam uma banda

que se tornaria uma das mais bem
sucedidas na hist�ria da m�sica.

Para qualquer m�sico s�rio sobre
fazer o grande momento

LA era o �nico lugar para estar,

e em 1970, uma nova onda de artistas tinha
seguido os her�is da contracultura oeste.

Entre eles estavam Glenn Frey,

um tocador de viol�o de Detroit,

e JD Souther, um compositor do Texas.

Sendo amigos do her�i local
Jackson Browne,

os tr�s jovens trovadores encontraram alojamentos baratos
em um bairro mexicano pr�ximo ao centro de LA,

o cen�rio improv�vel para
outra composi��o coletiva

que transformaria, mais uma vez,
a identidade musical da cidade.

# Like a bluebird with
its heart removed

# Lonely as a train

# I've run just as far
as I can run... #

Eu me mudei para Echo Park

e estava instantaneamente cercado por
pessoas chegando atrav�s dessa...

linda nuvem, dessa fus�o
de literatura e m�sica

que parecia ocorrer em volta
dos viol�es ac�sticos.

#..You tell me how long, how long

# Woman, will you weep...? #

Glenn Frey e eu dividimos sala juntos por um tempo,
Jackson se mudou, eu fui pro andar de baixo,

Glenn se mudou, Jackson e eu compramos
pequenas casas em Camrose Court,

todos escrevendo em diferentes combina��es um com outro.
Estava sempre em crescimento.

Aquilo era uma pequena bola de poeira
que se tornou um tornado.

# Oh, goodbye-bye, baby

# Rock yourself to slee-ee-eep... #

O grupo de Echo Park forneceria a base composit�ria
para a maior banda da hist�ria de LA.

Suas inspira��es musicais viriam de um estridente clube
de m�sica meia milha a oeste da Sunset Strip.

Quero dizer, era o cora��o de uma
cena que englobava James Taylor,

Ry Cooder, Randy Newman, Little Feat,

John David Souther...

Havia 20 ou 30 pessoas que se
tornaram todas muito bons amigos

e iriam, em qualquer noite,
ao bar Troubadour

e ent�o dirigir por uma curta dist�ncia pelos
canions para festas na casa de um ou de outro

e foram feitos germina��es de can��es e casos de amor, e termina��es
de casos de amor, e tratos

a 2 ou 3 milhas da Sunset Strip.

Os cantores-compositores de LA
emergiram da tradi��o folk.

No Troubadour, eles absorveram outra forma de m�sica
americana tranquilizadoramente aut�ntica.

Como o idealismo dos anos 60 desbotou,

a m�sica country ofereceria ao trovadores
de LA um novo senso de identidade.

# You made me

# Sweet and nice

# But that won't keep you warm
at night

# Cos I'm the one... #

No centro do renascimento country de LA estava
um carism�tico cowboy chamado Gram Parsons.

#..You're doing now

# He may feel... #

M�sica country era t�o horr�vel

e voc� nem imaginava que
ousaria escutar a isso,

mas ele me sentou em sua sala, tomou seu
pequeno tocador de m�sica do ch�o

e nos for�ou a escutar George Jones, Waylon Jennings,
Merle Haggard, e nos fez entender isso.

#..I was right beside you then... #

Durante um breve per�odo gasto nos Byrds,

e como uma for�a motriz nos
Flying Burrito Brothers,

Parsons era simplesmente um de
um grande conjuntos de m�sicos

apaixonado com a m�sica
e mitologia do Oeste.

Chris Hillman, no Burritos e no Byrds,

ele havia sido um tocador
de mandolin no bluegrass,

eu havia sido um tocador
de banjo no bluegrass,

Jerry Garcia havia sido um tocador
de banjo no bluegrass,

ent�o eles eram pessoas que se
tornaram m�sicos influentes

no fim dos anos 60 e
in�cio dos anos 70,

que come�aram no folk mas passaram
pelo bluegrass tamb�m.

Uma das mais influentes figuras, e a rainha
incontroversa do cen�rio do Troubadour,

era ainda outro ex�lio em LA.

Vou tocar uma can��o de
caminhoneiro agora.

Eu vivo com um bando de pessoas que conheci de Tucson,
na praia, e n�s come�amos a ir no Troubadour.

O Troubadour � realmente respons�vel
por toda a cena musical.

Esta can��o foi escrita pelo meu amigo Lowell George
do Little Feat, e chama-se Willin'.

De todas as pessoas respons�veis
pela revolu��o do country-rock,

talvez Linda Ronstadt � aquela
mais negligenciada,

porque ela � uma mulher e porque ela
� considerada uma artista pop.

# I've been warped by the rain

# Driven by the snow

# I'm drunk and dirty

# Don't you know that I'm still

# Willin'... #

Linda, em muitos aspectos, era
a cola que segurava isso junto,

porque ela nunca era uma cantora-compositora
- ela mal escreveu uma can��o em sua vida -

mas Linda escolhia cantores, e compositores
em particular, brilhantemente.

#..And I've been from Tucson
to Tucumcari

# Tehachapi to Tonopah

# Driven every kind of rig that's
ever been made... #

Ela era o ve�culo para JD Souther,

para Warren Zevon,

Karla Bonoff, Eric Kaz. Ela me apresentou
Willin', de Lowell George.

# And if you give me

# Weed

# Whites and wine... #

Em junho de 1971,

o namorado de Linda Ronstadt,
JD Souther,

e seu amigo Glenn Frey estavam
num dueto country.

Mas quando JD decidiu seguir
uma carreira solo,

parecia que Frey, apesar de estar assinado
com a Asylum Records de David Geffen,

estava � margem.

No final do ano,

ele estava � frente da banda que
se tornaria a maior de LA.

Originalmente eu disse a Glenn e JD

que Glenn deveria formar uma banda,

que ele n�o era forte o suficiente como
um artista solo para ir sozinho.

Glenn queria uma coisa
maior, mais som,

e eu queria menos,

eu queria ser igual ao Jackson
e apenas ir tocar sozinho.

Eu havia deixado o Flying
Burrito Brothers.

Eu havia passeado pelo Troubadour,

e havia encontrado Glenn Frey
e Don Henley.

Eu encontrei Don dessa banda, Shiloh.
Eu os escutei no Troubadour.

O produtor de Linda Ronstadt, John Boylan,
estava ajudando-os.

Ele disse a eles para colocar Randy Meisner
no baixo, eles acharam isso uma boa ideia.

Eles estavam com um tocador
de viol�o faltando.

N�s dissemos a eles que deveriam
colocar Bernie Leadon.

Ent�o eu chamei Boylan
e ele disse, "sim".

Ent�o o Eagles original
eram quatro pessoas,

Glenn Frey, Don Henley,
eu e Randy Meisner.

� s�rio!

Eu nunca duvidei que eles seriam grandes.

N�s queriamos que ele nos conseguisse
a Atlantic Records,

ele disse, "Bem, eu posso
provavelmente fazer isso

ou voc�s podem ser a primeira
banda no meu novo selo, Asylum."

Ent�o ele estava se tornando nosso empres�rio
e presidente da nossa gravadora -

obviamente, h� um conflito de interesses,

mas n�s fizemos isso porque estavamos
certos que David iria ter sucesso.

The Eagles, uma desavergonhadamente
ambisiosa banda de country rockers,

parecia uma adi��o incongruente

ao ninho de fervorosos cantores-compositores da Asylum.

Mas ap�s uma breve apresenta��o como a banda
de fundo que acompanhava Linda Ronstadt,

eles fizeram sua primeira
apari��o em p�blico

numa min�scula galeria de arte
em Venice, California.

MUSIC: "Witchy Woman"
by the Eagles

A primeira vez que os Eagles tocaram era em
uma inaugura��o de arte para Boyd Elder,

nosso amigo do Texas.

Joni Mitchell e Mama Cass
e David Geffen estavam l�,

Ned Doheny estava, a turma toda.

Todo mundo estava dan�ando nesse piso de concreto
molhado com cerveja por toda a parte,

e os Eagles estavam l� tocando
Witchy Woman de novo e de novo.

# Woo-hoo, witchy woman

# See how high she flies... #

N�s apenas conhec�amos sete can��es,

ent�o n�s tocamos as mesmas
sete can��es repetidamente.

#..She got the moon in her eye... #

Foi divertido. Joni estava dan�ando.

Eles eram o �pice do som da California.

Isso expressava a luz do sol e o calor,

eles eram o n�cleo disso.

Uma combina��o m�gica de pessoas que
podiam criar seus materiais,

que podiam escolher o melhor do
material de outras pessoas,

junt�-los novamente num daqueles pacotes
musicais muito empoeirados.

# Well, I'm a-running down the road

# Trying to loosen my load... #

Auxiliado por JD Souther
e Jackson Browne,

os Eagles comporam can��es que se tornariam
emblem�ticas dos anos 70 de LA.

Mas n�o eram todos que estavam emocionados por sua
marca cuidadosamente trabalhada de country rock.

#..Take it easy... #

A forma que eles assumiram de como fazer

� reproduzir o disco todas as vezes
perfeitamente, nota por nota,

e isso funciona para eles,

faz um bom show para a plateia,
mas para mim isso �...

..chato.

#..Take it easy... #

Eles n�o se arriscam. Nunca.

#..Well, I was standing on
a corner... #

A recompensa dos Eagles
por n�o se arriscarem

foi um �lbum de sucesso e
tr�s can��es n�mero um.

Come�ou no anos 1960.

Tinhamos um problema com
a palavra "comercial",

e todos diziam,

"N�s n�o queremos ser comercial."

Comercial era como os Monkees,
como os Turtles,

e comercial significava sucesso.

Para o bem da audi�ncia,
voc� � os Monkees.

#..We may lose and we may win... #

Quando nos junt�vamos,
estabelecemos a inten��o -

essa banda � sobre fazer muito bem,
se tornar famoso e produzir muito dinheiro.

Esse era nosso objetivo.

#..Hey, yeah... #

Era um objetivo que eles conseguiram
com o �lbum de estreia,

confirmando o trovador ocidental de cabelos
compridos e revestido de denim

como a nova imagem do sucesso comercial.

O pr�ximo disco dos Eagles era mais
uma vez escrito e concebido

com a ajuda de Jackson Browne
e JD Souther.

Quando Jackson fez 21, eu dei lhe
The Album Of Gunfighters.

Havia corpos de bandidos
assassinados nele,

corpo crivado por espingarda
de John Wesley Hardin...

embaixo, voc� podia ler sobre
como tudo isso aconteceu,

e, de certa forma, isso meio que se tornou
o templo para aquele disco Desperado.

# They were Doolin

# Doolin-Dalton

# High or low

# It was the same... #

A no��o de cowboys, aqueles taciturnos
e selvagens her�is,

entrando em um sal�o

e mudando a vida de todos para sempre
com um �nico tiro ou coment�rio.

� um momento mitol�gico que pegou.

Em Desperado, os Eagles inventaram
uma identidade coletiva

diretamente inspirada por
suas ra�zes country...

e pela �ltima fantasia americana.

Como jovens garotos 100 anos antes, antes de se
tornar um tocador de guitarra no rock'n'roll,

eles poderiam muito bem terem sido pistoleiros rock'n'roll
- que teriam sido carregando armas em vez de viol�es -

ent�o decidimos fazer esse tema ocidental
de tiroteio na sa�da de Malibu Hills.

Era quase como uma viagem no tempo

porque realmente sentimos que est�vamos
de volta nos anos 1800.

Era t�o real. Os caras viriam
correndo pela rua

com suas armas disparando, e os
Eagles, e era muito her�ico!

Nos anos 60, cantores-compositores de LA
retraram-se como her�is da contracultura.

The Eagles se remodelaram como bandidos ficcionais,

um escapismo que marcou uma separa��o oportuna
do mundo pol�tico que os cercava.

# I am an outlaw

# I was born an outlaw's son... #

N�o pode haver acobertamento dos fatos...
na Casa Branca.

'Richard Nixon como o Presidente,'

valiums estavam em ascens�o.

Pessoas estavam tomando tranquilizantes

apenas para anestesiar a si mesmos contra
a realidade desse regime de direita

que estava indo do Vietn� ao Camboja com napalm.

#..A life upon the road
is the life of an outlaw... #

O que aquilo fez com a m�sica

foi, eu penso, para qualquer pessoa que
queria ser um m�sico e continuar,

foi parar de reclamar.

Calar a boca.

O que h� agora s�o can��es de consola��o
que podem ser comercializados

na grande realidade do regime Republicano.

As can��es eram mais bonitas, e uma milha de
largura e uma polegada de profundidade.

MUSIC: "Desperado" by the Eagles

Mas a escapada ocidental dos Eagles
foi um fracasso comercial.

Eles seriam for�ados a repensar
suas ra�zes country

e reinventar a imagem de cowboy deles.

E havia mais not�cias ruins da gravadora deles.

Steve Ross, que conduzia Warners
naqueles dias, veio a mim

e disse que queria comprar

e, uh, me ofereceu
$7 milh�es de dolars por isso,

que, na �poca, me pareceu uma quantia
irresist�vel de dinheiro,

e eu assisti Sonny e Cher irem do maior
espet�culo no mundo ao nada,

e Otis Redding morrer em
um acidente de avi�o,

e eu pensei, "Eita! $7 milh�es!"
Era um n�mero t�o grande.

Quero dizer, terminou valendo...

..muito mais dinheiro do
que eu acabei vendendo

mas, sabe, eu estou vivendo bem!

A gest�o de Geffen e Roberts,
nossa gest�o,

vem a n�s...ah, e nossa gravadora tamb�m,

e eles nos falam, "N�s vendemos
Asylum Records para Warner Brothers,

"estamos dividindo a gest�o da companhia, ent�o voc�s t�m que
encontrar um novo empres�rio." N�s ficamos como "O qu�?!"

Geffen continuou a administrar a Asylum Records,
agora pertencente a Warner Brothers,

mas ele seria for�ado a entregar
a gest�o pessoal dos Eagles

para outro formid�vel e incans�vel
indiv�duo, Irving Azoff.

A primeira coisa que pensei foi que Irving
iria se virar e processar Geffen

para conseguir a publica��o dos Eagles
de volta para a Warner Brothers Music.

Sabe, com sucesso, as pessoas sentem-se
como se estivessem com direito a mais,

esquecendo-se que, quando eles
fizeram estes neg�cios,

eles n�o tinham nada e ningu�m
estava interessado neles.

Quando Warner Brothers fundiu Asylum
com Elektra Records,

outra gravadora independente
comprada dois anos antes,

sinalizou-se uma mudan�a no tom dos
neg�cios das gravadoras de LA.

A mudan�a era que mais e mais empres�rios
estavam vindo para a festa.

Os advogados estavam sendo envolvidos.

Quando isso se tornou mais neg�cios
e menos m�sica...eu sai.

O que est� acontecendo no processo,

no qual eu servi contentemente,

� a corporativiza��o do rock.

Quero dizer, a m�sica morreu por
volta da medate dos anos 70.

Ao menos em termos de tudo que definia LA

uma d�cada antes.

Se voc� voltar para a Strip
no final dos anos 60,

havia um tipo de dimens�o ut�pica,

e eu acho que est�vamos t�o empolgados
com aquele esp�rito

que as pessoas falharam
em ver o quando disso

tamb�m era sobre carreg�-las
para frente da Tower Records

ou para dentro de um novo mundo
todo corajoso de consumo

no qual o rock'n'roll era simplesmente
a trilha sonora.

Em um clima cada vez mais corporativo,

o cen�rio social tamb�m estava se movendo -

para longe dos bares como o Troubadour

para um clube noturno mais exclusivo.

Entre os clientes que t�nhamos, havia um cara chamado
David Blue - um amigo nosso, da Joni etc -

e n�s tinhamos agendado todas as nossas maiores apresenta��es
para dentro Troubadour e eu chamei Doug Weston

e o pedi para colocar David Blue
l�, e ele n�o faria isso.

Eu disse, "olha, eu lhe dei Crosby, Stills, Nash And Young,
the Eagles, Jackson Browne e Joni Mitchell,

"Linda Ronstadt etc. Eu quero
que voc� coloque David Blue."

Ele disse, "eu n�o vou colocar David Blue."

EU disse, "se voc� n�o colocar David Blue,
eu vou come�ar um clube."

E ele disse, "Voc� acha que
pode come�ar um clube?"

Eu disse, "um clube? Sim, eu acho que posso come�ar um clube, e
se voc� n�o colocar David Blue no Troubadour, eu vou."

E ele disse, "Vai se fuder, fa�a isso."

Ent�o n�s fizemos.

O Roxy representava um novo tipo Sunset Strip

no qual os Eagles e a comitiva deles encontraram-se
no centro de uma elite exclusiva.

'De repente,'

havia terrivelmente muito dinheiro,

muitas celebridades,

muito de, "voc� pode vir aqui,
voc� n�o."

# Eager for action

# Hot for the game... #

Na composi��o deles, os Eagles come�aram a escrever a cr�nica
do estilo de vida hedon�stico do meio dos anos 70

no qual eles eram jogadores
de primeira linha.

No ver�o ap�s o quarto �lbum,
eu sa�.

Por um longo tempo, eu me sentia
que n�o podia falar sobre isso,

parcialmente porque tinha a ver
com meu uso pessoal de drogas,

e muita festa,

e eu precisava fugir disso.

E quando eu sai,

toda a coisa ac�stica, bluegrass,
folk, viol�o ac�stico

foi embora.

#..Life in the fast lane

# Surely make you lose your mind

# Life in the fast lane... #

Bernie Leadon foi substitu�do pelo
her�i do viol�o Joe Walsh,

como os Eagles abandonaram
suas ra�zes ac�sticas,

e seguiram a deriva musical em
dire��o ao rock de est�dio.

Havia um ponto nos anos 1970
no qual voc� percebia

que muitos dos seus contempor�neos tornaram-se auto-satisfeitos
e presun�osos sobre suas pr�prias posi��es?

Eu percebi isso sobre mim mesmo mas eu n�o
fa�o qualquer julgamento do resto deles.

Em 1974, Crosby, Stills, Nash And Young
embarcaram em uma turn� mundial,

a extravag�ncia na qual colidiu violentamente
com a moralidade de suas can��es.

# You...who are on the road... #

#..Must have a code

# That you can live by... #

T�nhamos 85 pessoas na equipe,

t�nhamos helic�pteros, jatos,

limosines em frente ao
hotel 24 horas por dia...

Era apenas um exerc�cio em excesso.

# Teach the children well

# Their father's hell

# Did slowly go by... #

Voc� � o topo nas paradas,
todos te amam,

voc� tem mulheres suficientes
para satisfaz�-lo por anos,

voc� tem dinheiro suficiente e a capacidade
para comprar as melhores drogas,

e, sabe, isso domina,

e dominou.

#..Don't you ever... #

Na minha perspectiva, estes eram os caras que estavam
falando sobre liberdade, sobre justi�a,

sobre respeito a M�e Terra,
sobre voltar ao Jardim.

Era muito dif�cil fazer
sentido disso tudo.

#..And know they love you... #

Todos eles representavam, para mim,
os conceitos liberais de Hollywood.

Eles favoreceram o dinheiro

e eles apenas esqueceram
isso algumas vezes,

que anda-se sobre uma linha estreita.

Mas, enfim, era sobre
ser bem sucedido.

Em 1975, m�sicos uma vez politicamente
conscientes de LA

estavam consumidos por cinismo,

um humor abastecido por uma subst�ncia
que substituiu maconha e �cido

como a droga de escolha de Hollywood.

Um de seus primeiros defensores e de suas
maiores v�timas era David Crosby.

David tinha tigelas disso, grandes
tigelas de madeira de coca�na,

e ele andava completamente pelado,
com sua barriguinha rechonchuda,

e era diferente. Sentia-se ok.

Sentia-se que tudo bem,
em 1969, 1970.

Isso apenas lentamente
ficou bem horr�vel.

# You take Sally

# And I'll take Sue

# There ain't no difference
between the two

# Cocaine

# Running all round my brain... #

Quando come�amos a usar coca�na
e hero�na e metanfetamina,

como uma gera��o...

que essencialmente degradou o
esp�rito original que tinhamos

naquele grupo de pessoas,
na California,

para um n�vel muito baixo...

# Mama, come here quick

# That old cocaine's 'bout to
make me sick

# Cocaine... #

e a mudan�a de um para outro
era uma coisa p�lpavel.

Voc� podia sentir isso.

Mais gan�ncia, mais raiva,
mais loucura,

mais...

escurid�o.

MUSIC: "Hotel California"
by the Eagles

Em menos de uma d�cada,

otimismo coletivo deu lugar para uma
cultura impiedosamente egoc�ntrica

e, em 1976, com uma honestidade t�pica
dos cantores-compositores de LA,

the Eagles capturaram o humor
com um tributo mordaz

para a cidade cujo apelo provou-se
sedutora muito antes dos anos 70.

A vis�o completa de
Hotel California -

finalmente, os peregrinos v�m ao Para�so,

somente para encontrar um hotel
arruinado em um oceano tedioso,

onde pessoas estavam todas
pensando sobre suic�dio -

isso � uma vis�o bastante consistente.

# On a dark desert highway

# Cool wind in my hair... #

Lembre-se, nos anos 1940,

todas as grandes estrelas, e metade de
Bloomsbury, estavam em Los Angeles,

junto com uma gera��o inteira
de escritores americanos,

e eles terminaram ensaiando todos as poss�veis
formas de desespero e aliena��o,

todo tipo de prazer e euforia.

#..I had to stop for the night... #

Todos podiam encontrar alguma
parte de Los Angeles

que podia ser a portadora de
qualquer um de seus sonhos

ou de seus pesadelos.

#..I was thinking to myself

# This could be heaven
or this could be hell... #

Ent�o, de certa forma, a paisagem emocional
que a gera��o do rock viveu

estava repetindo o que os escritores
passaram nos anos 1920,

alterando-se entre a terra da luz
do sol e a terra do preto.

#..Welcome to the
Hotel California... #

The Eagles tinham evolu�do de
uma gera��o de artistas

cuja determina��o para o sucesso
trouxeram-lhes a LA,

e no mesmo ano com Hotel California, aquela
ambi��o alcan�ou seu pico final

quando os Eagles lan�aram outro disco

que marcou o climax comercial
de uma jornada de dez anos.

Pessoas sempre colocam os �lbuns "greatest hits"
quando as bandas est�o em decl�neo.

Eu queria coloc�-lo quando eles
estavam em seu pico absoluto.

Aquele �lbum � o maior de
vendas de todos os tempos.

As vendas do "greatest hits" dos Eagles solicitou
a inven��o do disco de platina.

Era a primeira vez em uma longa fila de
�buns multimilion�rios em vendas

comercial e musicalmente inspirado
por Los Angeles.

E isso marcou o fim da jornada
na qual a ambi��o coletiva

de uma comunidade de trovadores unidos por
fortes rela��es e interesses comuns

tornou LA na capital corporativa
do mundo musical.

N�o perca. N�o perca.

# The King is gone
but he's not forgotten

# This is the story of
a Johnny Rotten

# It's better to burn out

# Than it is to rust

# He is gone
but he's not forgotten... #

Tradu��o pt-br por jf2021rms - 2014